War das nicht eine Fahrt, Jungs und Mädels?

Maldoror ist eine Reise, und was für eine Reise es ist.

Als 20-Jähriger genoss ich den jugendlichen Ton und die Natur dieses Prosadichtes, aber ich kann sehen, wie andere Leser es als nichts anderes als groteske zufällige Szenen mit manchmal fast inkohärentem Geplapper ansehen.

Das Fehlen einer zentralen Handlung und der unzusammenhängende Stil der Geschichte haben mich oft verwirrt, aber ich denke nicht, dass das unbedingt eine schlechte Sache ist. Ich weiß es zu schätzen, wenn andere versuchen, einen Schritt aus dem zeitgenössischen Roman der Zeit herauszutreten und zu experimentieren. Manchmal kommt es einfach besser heraus als andere. Das späte 1800. Jahrhundert muss für aufstrebende Schriftsteller eine erstaunliche Zeit gewesen sein, so dass damals viele „neue“ Konzepte und Schreibstile geschaffen wurden.

Dies ist mein erster richtiger Geschmack im Surrealismus, und es macht mir nichts aus, was ich gerade probiert habe. Vermischt mit Rebellion gegen Mensch und Gott, kann ich sehen, warum dies für ein jüngeres Publikum geeignet ist, gemischt mit ähnlichen Gefühlen.

Sicher, manchmal ist er vielleicht zu weit gegangen, aber wenn Sie sich das ansehen, gibt es einige denkwürdige Szenen in diesem Juwel.

Oder Sie können immer einfach nach dem Leseguthaben suchen, es wird zumindest eine interessierte Lektüre sein!

Wenn Sie meine Bewertungen längere Zeit verfolgt haben, werden Sie feststellen, dass es viele Dinge gibt, vor denen ich Angst habe. Spinnen! Vaterschaft! Dämonischer Besitz! Tod! Doch es ist zunehmend der Hai, der meinen Geist verfolgt, als würde er das Meer verfolgen und lautlos durch die Dunkelheit schneiden, bis er auf mir ist, um mir die Kehle herauszureißen! Er ist ein Ghul, geformt wie eine Messerklinge. Er ist ein schneller und beweglicher Wahnsinn, mit der Haut eines Elefanten und Zähnen wie die schärfsten Glasscherben. Wie schwach, wie unbeholfen der Mensch im Vergleich zu dieser Kreatur erscheint, wie unähnlich ein Gott.

Angesichts seiner beeindruckenden, schrecklichen Erscheinung und seiner wilden Macht ist es keine Überraschung, dass Maldoror - die finstere Schöpfung des Comte de Lautréamont, der selbst das Alter Ego von Isidore-Lucien Ducasse war - ein Bewunderer von ist und sich darin sieht. der Hai. In der Tat wünscht er sich, er wäre der Sohn eines Mannes, und in Les Chants berühmtester Passage paart er sich tatsächlich mit einer Frau, was den augenbrauenerregendsten Titel eines Artikels inspiriert, den ich je gesehen habe: Shark-Shagger . Seine Bewunderung ist jedoch nicht auf diese Bestien beschränkt. Maldoror [oder der Comte] lobt die Laus, den Tiger, den Ozean, die Mathematik [!] ... alles, was anscheinend nicht menschlich ist.

Maldoror war, wie man uns sagt, einmal ein glückliches, „aufrechtes“ Kind, was darauf hinweist, dass etwas [oder eine Kombination von Dingen] eine Veränderung seiner Persönlichkeit oder seines Charakters bewirkt hat. Es wird jedoch auch behauptet, dass er das Gefühl hatte, „böse geboren“ zu sein und sein Bestes versucht zu haben, um seine Natur zu verschleiern. Auf jeden Fall wird man zu der Überzeugung gebracht, dass ein immer stärker werdender Ekel gegenüber der Menschheit - zumindest aufgrund der schieren Anzahl von Beschimpfungen, die dem Thema gewidmet sind, zumindest teilweise für seine spätere "Karriere des Bösen" verantwortlich war. Währenddessen schimpft Maldoror gegen menschliche Charakterschwäche, Heuchelei, Hunger nach Ruhm und Geld usw.

Obwohl all das Spaß machen mag [besonders wenn Sie wie ich den geäußerten Gefühlen zustimmen], ist eine solche Menschenfeindlichkeit in literarischen Werken nicht einzigartig oder sogar ungewöhnlich. Was Les Chants auszeichnet, was sie zu einer immer noch aufregenden, schockierenden und amüsanten Erfahrung macht, ist, dass Maldoror die Menschheit nicht einfach hasst, sondern sie auf einfallsreiche, kreative Weise leiden lassen möchte. Mein Lieblingsbeispiel dafür ist, wenn er eine Grube bösartiger Läuse züchtet, die er dann an die ahnungslose Öffentlichkeit weitergibt. Darüber hinaus genießt er diese Aktivitäten offen, so dass das Buch wie eine Ode an Grausamkeit und Sadismus liest. Man nimmt an, dass Kinder, weil sie für Unschuld und Reinheit stehen, besondere Aufmerksamkeit erhalten, wobei Maldoror die Freuden des Missbrauchs und der anschließenden Befreiung preist, so dass man sowohl als ihr Folterer als auch als ihr Retter angesehen wird. Er gibt auch fröhlich zu, ihre rosigen Wangen mit einem Rasiermesser abschneiden zu wollen.

“One should let one’s nails grow for a fortnight. O, how sweet it is to drag brutally from his bed a child with no hair on his upper lip and with wide open eyes, make as if to touch his forehead gently with one’s hand and run one’s fingers through his beautiful hair. Then suddenly, when he is least expecting it, to dig one’s long nails into his soft breast, making sure, though, that one does not kill him; for if he died, one would not later be able to contemplate his agonies.”

Bevor ich fortfahre, muss ich auf diesen Kommentar zurückkommen, die Behauptung, dass Les Chants lustig ist, zumal ein Großteil des Buchinhalts ohne Frage unangenehm ist [Sadismus ist in der Tat etwas, das ich besonders abscheulich finde]. Der Grund, warum ich Les Chants eher unterhaltsam als unerträglich finde, ist, dass sie größtenteils [absichtlich] übertrieben, bizarr und vaudeville sind; und sie zeigen eine Hauptfigur, die so gründlich heimtückisch ist, dass selbst die bösesten Teile absurd oder fast lächerlich sind. Das beste Beispiel dafür ist, wenn Maldoror ein Schiff sinken sieht und sich über die bevorstehende Vernichtung der Besatzung und der Passagiere freut. In dieser Phase ist die Geschichte spannend, aber nicht unbedingt lustig. Wenn der Held beschließt, einen Überlebenden zu erschießen, während er zum Ufer schwimmt, wird die Szene in das Reich der Komödie versetzt [obwohl Sie vielleicht argumentieren, dass das provozierende Lachen des Unglaubens provoziert].


[Sedlec Beinhaus oder Knochenkirche, Tschechische Republik]

In Les Chants gibt es eine Fülle religiöser Referenzen, und insbesondere Gott wird routinemäßig verspottet, kritisiert und angezweifelt. Lautréamont sagt, dass Gott, obwohl er mächtig ist, nicht vertrauenswürdig ist, und schlägt vor, dass die Erschaffung des Himmels oder die Verleihung jeglicher ewiger Belohnung nicht mit einem Wesen vereinbar ist, das Leiden verursacht oder bereit ist, seinem Volk zu erlauben, elend oder elend zu sein , auf der Erde; In einer der denkwürdigsten und amüsantesten Passagen stellt er sich Gott als eine Art blutrünstigen Tyrannen vor, der auf einem Thron aus Gold und Exkrementen sitzt und in unreine Krankenhausblätter gehüllt ist. Natürlich ist Religion für jeden, der beleidigen will, der sich als Anti-Establishment positionieren will, ein offensichtliches, notwendiges Ziel. Ein Autor, der Dreck schreiben und die Nasen der Leute aufstehen will, macht seinen Job nicht wirklich, wenn er nicht lästert.

Einige Kritiker würden Sie glauben lassen, dass Maldoror der Teufel ist, was nicht die seltsamste Behauptung ist, wenn man bedenkt, wie grotesk und scheinbar unmoralisch er ist. Sicherlich hat er etwas von Miltons charismatischem Satan an sich; und er hat Ambitionen, Gott zu stürzen und seinen Platz einzunehmen, was darauf hinweist, dass er kein bloßer Sterblicher ist. Darüber hinaus gibt es eine ziemlich erschreckende Szene, in der er versucht, einen Jungen dazu zu verleiten, jemanden zu ermorden, der ihm Unrecht getan hat. Ich ziehe es jedoch vor, Maldoror nicht als den Teufel zu betrachten, als etwas, das so leicht zu verdauen ist. Ihn so zu bezeichnen ist fast eine Art Trost. Wir mögen den Teufel vielleicht nicht, aber wir verstehen ihn. Es ist daher weitaus beängstigender, sich Maldoror als einen gewöhnlichen Mann vorzustellen, obwohl ich nicht glaube, dass er das auch ist.

“I am filthy. I am riddled with lice. Hogs, when they look at me, vomit. My skin is encrusted with the scabs and scales of leprosy, and covered with yellow pus.[…] A family of toads has taken up residence in my left armpit and, when one of them moves, it tickles. Mind one of them does not escape and come and scratch the inside of your ear with its mouth; for it would then be able to enter your brain.”

Also, was ist er dann? Für mich ist er ein Trottel, ein Albtraum; Er ist Nosferatus Schatten, der die Wand hochklettert. Man könnte ihn auch als Ausgestoßenen bezeichnen, obwohl ich mir nicht sicher bin, wie genau das ist [denn man muss Teil von etwas sein wollen, um daraus ausgestoßen zu werden]. Er identifiziert sich jedoch mit Ausgestoßenen, mit Prostituierten (mit denen er behauptet, einen Pakt geschlossen zu haben, um Familien zu ruinieren) und Zwitter. Was mich beim Lesen von Les Chants auf jeden Fall am meisten beeindruckt hat, ist, dass Maldoror im Wesentlichen eine Art Mr. Hyde ist, er ist der Böse in jedem von uns, die dunkle Seite. In der Tat wird im Text gesagt, dass böse Gedanken in allen Menschen existieren. Diese Theorie erhält zusätzliches Gewicht, wenn man bedenkt, dass nicht immer klar ist, wer das Buch erzählt, dass sie zwar in der Art von jemandem [dem Comte] beginnt, der in der dritten Person die empörenden Handlungen und den Charakter eines anderen Mannes beschreibt Der Großteil davon ist so geschrieben, als ob derjenige, der diese Handlungen begeht, der Erzähler ist, fast als ob Maldoror die Kontrolle über den Text und über Lautréamont selbst übernommen hat.

Der Beginn von Canto the First ::
„Möge es dem Himmel gefallen, dass der Leser, ermutigt und plötzlich für einen Moment wild wie das, was er liest, seinen Weg durch den trostlosen Morast dieser düsteren und giftigen Seiten in Sicherheit verfolgt. Denn wenn er nicht in der Lage ist, eine strenge Logik und eine spirituelle Spannung zum Lesen zu bringen, die mindestens seinem Misstrauen entspricht, werden die tödlichen Ausstrahlungen dieses Buches seine Seele aufsaugen, wenn Zucker Wasser aufnimmt. “

Der Beginn von Canto the Second ::
„Was war das Schicksal der ersten Laie Maldorors, seit sein Mund, gefüllt mit den Blättern des Nachtschattens, ihn in einem Moment der Meditation zum Ausdruck brachte und ihn in allen Reichen des Zorns freigab? Was ist aus dieser Laie geworden? Wir wissen es nicht genau. Weder die Bäume noch die Winde haben es bewahrt. Und die Moral, die zufällig nicht wusste, dass sie auf ihren leuchtenden Seiten einen energischen Verteidiger finden würde, sah, wie sie sich mit einem festen und direkten Schritt in Richtung der dunklen Echtheiten und der geheimen Fasern des menschlichen Bewusstseins bewegte. “

Der Beginn von Canto the Third ::
„Erinnern wir uns an die Namen dieser imaginären engelhaften Wesen, die mein Stift während der zweiten Laie aus einem Gehirn gezogen hat, das mit einer Ausstrahlung leuchtet, die von diesen Wesen selbst abgeleitet ist. Sie werden auf dem verbrannten Papier wie Funken geboren, deren schnelles Aussterben das Auge kaum verfolgen kann. Leman! ... Lohengrin! ... Lombano! ... Holzer! ... Für einen Moment erschienen Sie, bedeckt mit den Insignien der Jugend, in meinem verzauberten Horizont. "

Der Beginn von Canto the Fourth ::
"Es ist ein Mann oder ein Stein oder ein Baum, der kurz vor dem Beginn des vierten Gesangs steht."

Der Beginn von Canto the Fifth ::
„Lass den Leser nicht böse auf mich sein, wenn meine Prosa nicht das Glück hatte, ihm zu gefallen. Sie behaupten, dass meine Ideen zumindest einzigartig sind. Was Sie dort sagen, respektabler Mann, ist die Wahrheit; aber eine teilweise Wahrheit. Und was für eine Quelle von Fehlern und Missverständnissen ist jede teilweise Wahrheit! Schwärme von Staren haben eine natürliche Art zu fliegen, die von einer einheitlichen und regelmäßigen Taktik wie der einer disziplinierten Armee bestimmt zu sein scheint, die der Stimme eines einzelnen Generals präzise gehorcht. “

Der Beginn von Canto the Sixth ::
„Sie, deren beneidenswerte Ruhe nur verschönern kann, denken nicht, dass es nicht mehr darum geht, in Strophen von vierzehn oder fünfzehn Zeilen wie ein Schüler der vierten Klasse Ausrufe auszusprechen, die für unpassendes und lautes Gackern einer Cochinchina gelten Huhn, so grotesk wie man es sich vorstellen kann, ohne sich besonders anzustrengen; es ist jedoch vorzuziehen, die Sätze über Fortschritte durch Tatsachen zu beweisen. Würden Sie dann behaupten, dass meine Mission abgeschlossen war, weil ich sie beleidigt hatte, als würde ich sie, die Menschheit, den Schöpfer und mich in meinen erklärbaren Übertreibungen beleuchten? Nein, der wichtigste Teil meiner Arbeit bleibt noch eine zu erledigende Aufgabe. “



Benutzer können ihre eigenen unterschiedlichen Ergebnisse erwarten, je nach der einzigartigen Form ihrer Vorurteile und Veranlagungen. Ich werde sagen, dass Herr William T. Vollmann in diesen sechs Cantos von Maldoror die Erlaubnis entdeckt hat, seine Prosa blühen zu lassen und seine Fantasie zu erweitern.

"Der Wunsch, ein Schwein zu sein, ist eine Verzweiflung, die sich aus der Unfähigkeit ergibt, ein Mensch zu sein."
- Sreten Marić am Les Chants de Maldoror

Die sechs Gesänge von Maldoror sind ein unantastbarer buchstäblicher Erfolg in Bezug auf dadaistische und surrealistische Absichten und Lautréamonts persönliche künstlerische Katharsis. Es mag etwas subjektiv und unprofessionell sein zu sagen, aber ich bin sicher, dass der Schreibprozess berauschend war, und es hätte nicht so sein können, wenn er nicht durch seine klassische Form "belastet" worden wäre, da Ducasse - wie er ausdrückt - " schreibt für sich selbst, "und das Werk, in all seiner Vitalität, spross aus dem Autor und seinen wahrgenommenen Inbegriffen poetischer Schönheit; er schrieb wie ein Fanboy, angeblich für sich selbst, aber immer in Bezug auf einen imaginären Leser, streng und konservativ, groß, um seinen einsamen, unruhigen Geist zu heilen.

Maldoror lehnt jegliche Form der Knechtschaft gegenüber Gott oder dem Menschen absolut ab und führt dementsprechend zu einer völligen Zerstörung humanistischer Werte, sei es des Christentums oder der Vernunft, wodurch sich Lautréamonts Knoten von Neurosen entwirrt und den Autor befreit. Es ist von Anfang an klar, dass es keine tatsächliche gibt hassen in seinem Ausdruck vorhanden. Sobald seine geistige "Krankheit" (soziale Anomalie) mit Tuberkulose in Verbindung steht (anscheinend ein Favorit apokalyptischer Schriftsteller - dieser hier, Kamov und viele mehr!), Schreibt er einen abstoßenden Prolog "für ein zukünftiges Buch" mit dem Titel Poésies, viel realistischer als jedes von Maldorors vielen fiktiven Verfehlungen, da es das Äquivalent eines alten Satanisten ist, der den süßen Jesus auf seinem Sterbebett umarmt, in der Hoffnung, ihm eine Eintrittskarte in den Himmel zu kaufen. Lautréamont stirbt, und laut seinem Schreiben wäre es zu diesem Zeitpunkt am einfachsten, ihn als Feigling zu brandmarken, wenn nur seine Bemühungen nicht so aufrichtig geblieben wären.

Aber es ist so, wie es ist, und nur sehr wenige wichtige Autoren (die zufällig auch berühmt sind) sind sich selbst treu geblieben, ungetrübt vom Idealismus der Sackgasse; Dies gilt insbesondere für den Surrealismus, von Frankreich über Serbien bis hin zum russischen Futurismus. Es gibt keine Rechtfertigung dafür, sich selbst und seine persönlichste Arbeit in eine Funktion der gesellschaftlichen Strukturen zu verwandeln, die massive Frustrationen und Entfremdungen hervorriefen, die ursprünglich dieses reine, naive Bedürfnis nach Ausdruck, nach Poesie, nach Protest hervorriefen (egal). gegen dieselben alten Strukturen, aber genau das hat Lautréamont getan Poésies in dem Versuch, MALDOROR, sein altes Selbst, sein instinktives, unbelastetes, natürliches inneres Selbst zu negieren.

Eineinhalb Jahrhunderte später lebt einer der beiden weiter.

Isidore-Lucien Ducasse, der wirkliche Name des Autors, lebte in einer Zeit, der Mitte des 19. Jahrhunderts, ohne Internet, Fernsehen, Filme oder Kabel (ohne den Syfi-Kanal, Heimat des Sharknado). http://www.imdb.com/title/tt2724064/ und '30 Tage der Nacht ' http://www.imdb.com/title/tt0389722/ Filme.

Ich habe einen Sinn darin, diese beiden Filme aufzunehmen - Ducasse schreibt eine berühmte Haiszene, und es gibt eine Szene, in der eine Spinne Blut aus dem Hals eines Träumers saugt.

Heute ist 'The Songs of Maldorer', dieses historische Opus des Grauens, trotz des subversiven und grausamen Themas langweilig und langweilig.

(Spoiler anzeigen)[Der Erzähler ist ein Dämon? Er foltert und tötet männliche Kinder, zerschneidet Menschen, nachdem er sie ermordet hat, erschießt Schwimmer, die vor einem Schiffbruch fliehen, zerlegt den allmächtigen Gott selbst und spioniert sogar Gott beim Liebesspiel aus (was eigentlich nicht so interessant ist, wie es sich anhört - Hinweis Hinweis: ewwwwww)? Gähnen. (Spoiler verstecken)]

Zugegeben, die S & M-Szenen sind immer noch oft magenverdrehend und blasphemisch. Der Autor schreibt jedoch in einem eigenen erfinderischen Stil mit einer so nebulösen und verwirrend einzigartigen Grammatik, dass das Lesen dieses „Klassikers“ zur Pflicht wird. Ursprünglich in Französisch geschrieben, gibt es vier englische Übersetzungen - mir hat diese von den beiden, die ich gelesen habe, am besten gefallen. Obwohl einzelne Sätze selbst in der Übersetzung oft mit Ruhm singen und einige besondere albtraumhafte Beschreibungen der Aktivitäten des Erzählers offenbar Generationen von Lesern in ekstatische kreative Produktionen der surrealen Kunst versetzt haben, wäre der einzige Grund für jeden, dieses Buch zu lesen, herauszukommen aus Neugier oder für einen Literaturkurs. Es handelt sich ausschließlich um eine "Geschichte des Romans".

Wenn gegoogelt, gibt es viele Expertenschätzungen über den Autor und seinen Zweck beim Schreiben dieses einzigartigen Buches - wurde es von realen Ereignissen transformiert oder war es alles Einbildung? Die Horrorgeschichten, die wir heute jeden Tag im Kabelfernsehen sehen, mit lebendigen Grafiken, die alltäglich und für uns in unseren Wohnräumen zugänglich sind, würden Ducasse nur durch Gespräche, Bilder, Bücher oder durch das Sehen oder Tun von Ähnlichem im wirklichen Leben bekannt sein .

Ich denke, dieses Buch ist das Werk eines jugendlichen oder vielleicht schizophrenen Geistes - intelligent und gebildet, aber jugendlich, ein junger Mann, der spielt, ein männlicher Goth des 19. Jahrhunderts zu sein. Oder er war einfach nicht in der Lage, die Fantasien und Bilder zu kontrollieren, die ihn angegriffen haben könnten. Ich denke, es ist möglich, dass der Autor es tatsächlich getan hat etwas von diesen Dingen (auf eine Weise ohne Fantasy-Elemente) oder sah sie getan. Starker Alkoholkonsum verleiht auch Gedanken und Träumen einen schizophrenen oder psychotischen Wahnsinn. Ich war mir sicher, dass der Autor bei schlechter Gesundheit sein musste, als er dies schrieb; Als ich seine Biografie las (was es gibt), war es anscheinend so schlimm, wie ich vermutet hatte - auch wenn er nur durch Napoleons Krieg verhungert war -, aber ich vermute, dass er auch krank war. Syphilis vielleicht? Auf jeden Fall starb er im Alter von 24 Jahren.


"Ducasse wurde in Montevideo, Uruguay, als Sohn des französischen Konsularbeamten François Ducasse und seiner Frau Jacquette-Célestine Davezac geboren." Über Isidores Kindheit ist nur sehr wenig bekannt, außer dass er am 16. November 1847 in der Kathedrale von Montevideo getauft wurde und dass seine Mutter bald darauf starb, wahrscheinlich aufgrund einer Epidemie. Als Fünfjähriger erlebte er 1851 das Ende der achtjährigen Belagerung von Montevideo im Argentinisch-Uruguayischen Krieg. Er wurde erzogen, um drei Sprachen zu sprechen: Französisch, Spanisch und Englisch.

Im Oktober 1859, im Alter von dreizehn Jahren, wurde er von seinem Vater auf die High School in Frankreich geschickt. Er wurde am Imperial Lycée in Tarbes in französischer Bildung und Technologie ausgebildet. 1863 schrieb er sich am Lycée Louis Barthou in Pau ein, wo er Kurse in Rhetorik und Philosophie (under and uppergreat) besuchte. Er zeichnete sich durch Rechnen und Zeichnen aus und zeigte Extravaganz in seinem Denken und Stil. Isidore war ein Leser von Edgar Allan Poe und bevorzugte besonders Percy Bysshe Shelley und Byron sowie Adam Mickiewicz, Milton, Robert Southey, Alfred de Musset und Baudelaire. Während der Schule war er fasziniert von Racine und Corneille und von der Szene der Erblindung in Sophokles 'Ödipus dem König. Seinem Schulkameraden Paul Lespès zufolge zeigte er in einem Aufsatz offensichtliche Torheit "durch selbstgefälligen Gebrauch von Adjektiven und eine Ansammlung schrecklicher Todesbilder". Nach seinem Abschluss lebte er in Tarbes, wo er eine Freundschaft mit Georges Dazet, dem Sohn seines Vormunds, begann und beschloss, Schriftsteller zu werden.

Nach einem kurzen Aufenthalt bei seinem Vater in Montevideo ließ sich Ducasse Ende 1867 in Paris nieder. Er begann sein Studium an der École Polytechnique, um sie ein Jahr später abzubrechen. Kontinuierliche Zulagen seines Vaters ermöglichten es Ducasse, sich ganz seinem Schreiben zu widmen. Er lebte im "Intellektuellen Viertel" in einem Hotel in der Rue Notre-Dame-des-Victoires, wo er intensiv am ersten Gesang von Les Chants de Maldoror arbeitete. Es ist möglich, dass er diese Arbeit vor seiner Überfahrt nach Montevideo begonnen und die Arbeit auch während seiner Seereise fortgesetzt hat.

Ducasse war ein häufiger Besucher in nahe gelegenen Bibliotheken, wo er romantische Literatur sowie wissenschaftliche Werke und Enzyklopädien las. Der Verleger Léon Genonceaux beschrieb ihn als "großen, dunklen, jungen Mann, bartlos, quecksilberhaltig, ordentlich und fleißig" und berichtete, dass Ducasse "nur nachts schrieb, an seinem Klavier saß, wild deklamierte, während er die Tasten drückte und heraushämmerte immer neue Verse zu den Klängen ".

Ende 1868 veröffentlichte Ducasse (anonym und auf eigene Kosten) den ersten Gesang von Les Chants de Maldoror, eine XNUMX-seitige Broschüre, die von vielen als kühnes, tabuwidriges Gedicht über Schmerz und Grausamkeit angesehen wird. "

Die obigen Informationen stammen aus dem folgenden Wikipedia-Artikel: http://en.m.wikipedia.org/wiki/Comte_...


Die historische Aufzeichnung erklärt, dass dieses Buch viele Künstler verzauberte, die dieses Buch später lasen. Presto! Die surrealistische Bewegung war geboren!

http://en.m.wikipedia.org/wiki/Surrea...

Das folgende Zitat ist insbesondere relevant:

"Da surrealistische Schriftsteller selten, wenn überhaupt, ihre Gedanken und die Bilder, die sie präsentieren, zu organisieren scheinen, fällt es einigen Menschen schwer, einen Großteil ihrer Arbeit zu analysieren. Dieser Begriff ist jedoch ein oberflächliches Verständnis, das zweifellos durch Bretons anfängliche Betonung des automatischen Schreibens als der Hauptweg zu einer höheren Realität. Aber - wie in Bretons Fall - wird vieles, was als rein automatisch dargestellt wird, tatsächlich bearbeitet und sehr "durchdacht". Breton selbst gab später zu, dass die Zentralität des automatischen Schreibens überbewertet und andere Elemente eingeführt wurden Zumal die zunehmende Beteiligung bildender Künstler an der Bewegung das Thema erzwang, da die automatische Malerei eine etwas anstrengendere Reihe von Ansätzen erforderte. So wurden Elemente wie Collagen eingeführt, die teilweise aus einem Ideal überraschender Gegenüberstellungen resultierten, wie es in Pierre Reverdys Gedichten offenbart wurde Und - wie in Magrittes Fall (wo es keinen offensichtlichen Rückgriff auf automatische Techniken oder Collagen gibt) - genau das Das krampfhafte Verbinden wurde zu einem Werkzeug für die Offenbarung an und für sich. Der Surrealismus sollte immer im Fluss sein - moderner als modern - und so war es natürlich, dass die Philosophie schnell neu gemischt werden sollte, wenn neue Herausforderungen auftauchten.

Surrealisten weckten das Interesse an Isidore Ducasse, bekannt unter seinem Pseudonym Comte de Lautréamont, und an der Linie "Schön wie das zufällige Treffen auf einem Seziertisch einer Nähmaschine und eines Regenschirms" und an Arthur Rimbaud, zwei Schriftsteller des späten 19. Jahrhunderts seien Sie die Vorläufer des Surrealismus. "


Viele Literaturleser und Literaturkritiker der alten Canon / Great Books lieben diese intelligenten, talentierten, unter Drogen stehenden Alkoholiker, normalerweise Männer (Jahrtausende von Vorurteilen bedeuteten, dass Frauen oft verboten war, etwas anderes als ihre religiösen Bücher zu lesen, wenn sie überhaupt lesen konnten) des Genies. Ihr Lebensstil beinhaltet ausnahmslos den Missbrauch von Frauen, Kindern und Prostituierten, während sie auf heruntergekommenen Dachböden mit sh ** auf dem Boden leben. Insekten krochen in ihrem betäubten Schlaf auf ihnen herum. Sie hungerten danach, ihr Geld für Alkohol / Drogen ausgegeben zu haben.

Einige dieser mit Drogen und Alkohol betriebenen Autoren sind sehr gut und verdienen es, als großartige Schriftsteller (wenn nicht als Familienangehörige) angesehen zu werden. Einige scheinen völlig psychotisch geworden zu sein und haben einen Stift in die Hand genommen, während sie blitzten oder eine Episode geistiger Störung hatten. Die Welt der meist männlichen Literaturexperten applaudiert wild und kauft jedes gedruckte Exemplar. Ist es von Wert? Widerwillig sage ich ja. Im schlimmsten Fall erhalten wir Frauen Einblick in den männlichen Geist. Bestenfalls werden einige wirklich wundervolle Bücher geschrieben.

Aber das ist keiner von denen.

Seufzer. Die Geschichte zeigt jedoch, dass der Autor einen großen Einfluss auf die wunderbare surreale Kunst hatte, die in späteren Jahrhunderten produziert wurde. Als ein weiteres Beispiel für die Entwicklung großer Dinge aus dem kleinsten gemeinsamen Nenner unter den vielen College-Jungen, die nach der Lektüre von 'On the Road' von Jack Kerouac nach Mexiko gingen, in der Hoffnung, stattdessen einige Mädchen-Kind-Prostituierte und schuldfreien Drogenkonsum zu finden Einige Kerouac-Bewunderer haben die Botschaft des Autors über die Zerstörung seines Lebens aufgegriffen und sind später Genius-Künstler geworden.

Für mich übernahm Ducasse den Schreibstil aus dem Offenbarungsbuch in der Bibel. Seine Hauptfigur (Charaktere?) Schrieb aus einem oder mehreren Anhängern von Luzifers Standpunkt und platzierte seine albtraumhaften Szenen (Träume?) In seinem zeitgenössischen Paris. Er enthält besonders abstoßende religiöse Bilder (Spoiler anzeigen)[Einer ist Gott, der eine Prostituierte zottelt und ein langes Haar zurücklässt, das herumspringt, das unser Dämonenliebhaber findet und beschließt, Vorträge zu halten (Spoiler verstecken)]. Die Idee war vielleicht, kreativ und satirisch zu versuchen, Schreibkonventionen zu verwerfen (insbesondere in den Grammatikregeln, die das Thema identifizieren, dh "Ich, du, ich, sie"), so dass der Leser Schwierigkeiten hat, zu verstehen, welcher Erzähler spricht ) und soziale Sitten des Anstands aus dem Fenster.

Ich verstehe den intellektuellen Punkt davon. Ich kann mir den Schock eines Lesers des 19. Jahrhunderts vorstellen. Für einen Leser des 21. Jahrhunderts ist dieses Buch jedoch eine enorme Langeweile. Ich denke, es gibt viele satirische Transformationen der philosophischen Schriften und Geschichten anderer Autoren (ich habe Referenzen im Internet von Experten gesehen, die sagen, dass Ducasse ganze Teile des Materials wörtlich aus anderen Büchern der Zeit gestohlen hat), aber wenn ja, Es gab fast nichts, was ich lustig, klug oder interessant gemacht fand.

(Spoiler anzeigen)[Es gibt ZWEI interessante Momente: "Während meines ganzen Lebens habe ich Männer mit schmalen Schultern gesehen, die ausnahmslos unzählige dumme Taten begangen, ihre Gefährten brutalisiert und ihre Seelen mit allen Mitteln verdreht haben. Sie nennen das Motiv für ihre Handlungen Ruhm Als ich diese Brille sah, wollte ich mit den anderen lachen, aber eine so seltsame Nachahmung war unmöglich, also nahm ich ein scharfkantiges Taschenmesser und schnitt mein Fleisch an den beiden Stellen auf, an denen sich meine Lippen verbanden. " Erster Canto, am Anfang.

Oh mein Gott. Die Quelle für Heath Ledgers Joker in 'The Dark Knight'?!?!? http://www.imdb.com/title/tt0468569/

Außerdem scheint eine andere Szene JEDEN Leser ein bisschen zum Lachen zu bringen - unser böser Zirkusdirektor hat Sex mit einer Hai-Frau, die seiner Verderbtheit gleichkommt und somit eine Seelenverwandte ist.

Im gesamten Buch waren diese beiden kurzen Szenen / Beschreibungen die EINZIGEN Absätze, die mich aufgeweckt und mein Interesse geweckt haben. (Spoiler verstecken)]

Ich bin Atheist, Ex-Christ. Ich verstehe - die Enttäuschung des Autors über Gott.

Dritte Zeile: "Es wäre nicht gut, wenn alle Männer die folgenden Seiten lesen würden; nur wenige dürfen ihre bitteren Früchte ohne Gefahr genießen."
Weißt du was für ein mysteriöser Franzose aus dem 1800. Jahrhundert? Ich habe es verdammt geliebt.
Ich wurde beauftragt, zwei kurze Auszüge davon für den Unterricht zu lesen, und anstatt mit minimalem Flair durchzukommen, las ich das Ganze. Ich konnte nicht (fick dich doppelt negativ Polizei.) Dieses Buch gilt als der Vorfahr des Surrealismus, und in den 1860er Jahren geschrieben worden zu sein, war seiner Zeit weit voraus. Es ist eine Ode an seinen Hass auf die Menschheit, hat aber immer noch eine weiche Seite. Ich weiß nicht, wie ich es erklären soll, aber wenn Sie experimentell beleuchtet sind (oder sich so verhalten, als wären Sie abwechselnd dienstags und donnerstags (wie ich)), sollten Sie dies wirklich überprüfen.

Guter Gott. Oder wie Lautreamont es ausdrücken würde, böser Gott.

Manchmal fickt man Haie nach Schiffswracks. In anderen Fällen quetschen Ihre Jollies die Schädel kleiner Kinder aus. Oh, und einige Igel haben Ihren Schrott ausgehöhlt und leben jetzt dort. Usw. usw. Als Lautreamont ein junger Mann war, schrieb er eine surrealistische Scheiße, die unzählige Legionen in Frankreich sowie eine ganze Reihe von Punkrock-Typen in der Anglosphäre inspirierte. Es ist kein eindringliches, transzendentes Genie oder ähnliches, aber es ist eine wirklich beeindruckende surreale Schrift, und es stellt die blassen Imitationen in den Schatten, die Menschen wie Maurice Blanchot und Pierre Klossowski ein halbes bis ein Jahrhundert später in Frankreich produzierten.

Historisch wichtig und lyrisch brillant, ist Maldoror dennoch eine mühsame Lektüre für diejenigen, die ein gottloses Universum akzeptiert und ihre turbulenten Zwanzig überlebt haben (ganz zu schweigen von der immensen Kluft, die das 24. Jahrhundert eröffnet hat). Wenn Sie nicht wüssten, dass Lautreamont mit XNUMX Jahren gestorben ist, würden Sie immer noch wissen, dass der Text in der Hand der eines ungestümen und visionären jungen Mannes ist. Wagemutige Arbeiten sind immer notwendig, aber die Nachwelt bewahrt selten die Hitze des Augenblicks, aus dem eine Arbeit kalt wird. Was er vertritt hat Vorrang vor wie er repräsentiert es; Mit anderen Worten, der Impuls ist beispielhaft, wenn das Ergebnis kaum erbaulich ist. Eine scharfe Lilie, eine Rhapsodie von Nostalgie de la Boue, nicht einmal eine Jahreszeit, sondern vierzehn Tage in der Hölle, ein Manifest vor Nietzschean, das Verzweiflung und Schwäche hervorruft, dogmatische Spätjugend, die zu einem rein affektiven Absoluten jenseits des Guten führt, das dazwischen schwankt Lautreamonts Frisson, der absichtlich Pedanterie und faux tiefgründigen lakonischen Bombast vermehrt, ist inzwischen abgeschwächt und überholt. Dies bedeutet nicht, dass die Erfahrung, die er macht, an sich wertlos ist, aber sie erfordert eine anspruchsvollere Sublimation. Aber ich würde diese bestialische Menagerie der Halluzination und kosmischen Übertretung jeden Tag (insbesondere den Tag des Jüngsten Gerichts) über die sterilen Bereiche des Realismus führen.

Das ist das Buch! Und wenn ich das sage, meine ich es auch so. Isidore Ducasse, besser bekannt als der Graf von Lautréamont, ist der "L'enfant schrecklich". Wenn Sie die Gedichte dieser Seiten lesen, bereiten Sie sich auf all die Misantrophie und Wut vor, die von den Briefen ausgehen, aber hinter allem begegnen Sie der Einsamkeit eines jungen Geistes, der mit der Hipocrisy und Banalität einer feigen Gesellschaft konfrontiert ist. Maldoror wird dich zum Lachen, Weinen, Lieben, Hassen, Leben und Sterben bringen. Er ist der Avatar der Rebeldy, und mit wunderschönem Surrealismus und Symbolik verwandelt Lautréamont dieses Tier oder diesen Gott in den maximalen Ausdruck seines Lebens. Absolut zu empfehlen!

Ich bin nicht beeindruckt. Es gibt keine Handlung und keine Struktur, nur Seite für Seite Ausschweifungen. Es ist wie einer der lächerlicheren Abschnitte von Naked Lunch, aber für 300 Seiten. Manchmal ist es jedoch irgendwie lustig, wenn der Erzähler Sex mit einem Hai hat. Ich dachte, dass nur Led Zeppelin Groupies das tun.

Les Chantes de Maldoror ist am bekanntesten für das Lob der Surrealisten. Natürlich ist ihre Verliebtheit völlig verständlich: Auf diesen halluzinogenen Seiten findet man die inzwischen berühmte Linie, die Schönheit mit "der zufälligen Begegnung zwischen einem Regenschirm und einer Nähmaschine auf einem Seziertisch" vergleicht. Trotz der offensichtlichen Versuchung bin ich der festen Überzeugung, dass wir es vermeiden sollten, Isidore Ducasses Magnum-Opus durch die anachronistische Einflusslinse zu betrachten - dh als "dunkler Vorläufer" des Surrealismus, um einen Satz von der Rückseite des Buches zu stehlen. Les Chantes de Maldoror steht alleine auf.

Trotzdem machte ich meine eigenen anachronistischen Vergleiche: mit seinen fieberhaften Bildern und schmutzigen Beschreibungen, die oft in pseudowissenschaftlicher Sprache präsentiert werden, Les Chantes schlug mir eine Art Proto vorNaked Lunch. Diese Ähnlichkeit kann jedoch nur oberflächlich sein. Während Burroughs sich fröhlich in Verwirrung und Respektlosigkeit wälzt, scheint Ducasse am Ende des Tages von einem starken Sinn für Moral getrieben zu sein. Und nirgendwo ist dies deutlicher artikuliert als in der folgenden Passage, die ich aus dem vierten Gesang gezogen habe:
[I]f I let my vices soak into these pages, people will believe even more in the virtues that shine, and in the halo which I will place above those virtues, that the greatest geniuses of the future will be sincerely and recognisably grateful to me.

Für einige mag eine solche didaktische Moralisierung abstoßend sein; aber ich persönlich finde es erfrischend, denn es dient dazu, sich zu erheben Les Chantes von einem bloßen Neugierstück zu etwas Größerem. Das heißt natürlich nicht, dass es nicht neugierig ist. In der Tat ist es wahrscheinlich eines der seltsamsten literarischen Werke, die ich jemals gelesen habe. Aber es ist auch leidenschaftlich und idealistisch. Kurzum: sehr zu empfehlen.

Warum also nur drei Sterne? Ich sprach kein Französisch und hatte das Pech zu lesen Les Chantes in Übersetzung: speziell die Version von RJ Dent, veröffentlicht vom Solar Nocturnal Impressum von Solar Books. Ich habe keine anderen englischen Übersetzungen der Arbeit gelesen, obwohl mir bekannt ist, dass es mehrere Alternativen gibt (ein durchdachter Vergleich dieser wurde von durchgeführt Der Bricoleur, der spekulativ zu dem Schluss kommt, dass "die endgültige englische Version von Maldoror muss noch geschrieben werden "). Unabhängig von Dents Fähigkeiten als Übersetzer ist das Buch jedoch stark von zahlreichen Tippfehlern betroffen, von denen die wenigsten den Leser nur ärgern, während die schlimmsten das Verständnis des Textes ernsthaft einschränken. Meine Bewertung daher wurde entsprechend reduziert.

Und ein letzter Streitpunkt: Die Solar Nocturnal Edition behauptet, Illustrationen von Salvador Dalí zu enthalten, was zu einer tiefen Enttäuschung führte, als ich entdeckte, dass diese "Illustrationen" nicht mehr als billige Faksimiles waren, drei mal vier Zoll groß. schwarz-weiß und unentschuldbar pixelig. In Zukunft habe ich vor, alles, was von Solar Books veröffentlicht wird, zu überspringen, wenn auch nur aus Trotz.

Als ich an der Universität war, gab mir ein TA in einem meiner Lyrikkurse dieses Buch und ich war völlig fasziniert davon. Grotesk und makaber war Maldoror etwas, das mir einzigartig erschien. Jetzt, Jahre später, habe ich es noch einmal besucht: Kurz gesagt, ich war dieses zweite Mal nicht so begeistert. Vielleicht ist es die Schuld einer modernen Sensibilität, vielleicht bin ich ein bisschen zynischer als bei meiner ersten Begegnung mit Lautrémont. So oder so finde ich es jetzt - wenn auch nicht leicht absurde Komödie - ziemlich langweilig und banal. Um fair zu sein, gibt es Abschnitte in diesem Text, die wirklich transzendent oder sogar schön sind. Die allgemeine Erfahrung ist jedoch von leicht übelriechender Langeweile.

In einer Arbeit, die an die Art von wunderbar gedankenlosem und mäandrierendem Mist erinnert, den man von einem mit Gräben überzogenen, emotional (oder sexuell) unsicheren Teenager erwarten würde, webt der Titel Maldoror, Haificker und Gotthasser der Extraklasse, seinen schwarzen und dämonischen Weg durch eine Pastiche von Greueln.
Ich kann seinen breiten Wahnsinn auf einige Hauptthemen reduzieren:

Maldoror sitzt auf einer Bank neben einem 8-Jährigen und füttert ihn mit bösen Gedanken.
Maldoror erschießt Überlebende von Schiffswracks, als sie an Land kriechen.
Maldoror fickt einen Hai (vielleicht).
Maldoror versucht einen Teenager zu belästigen.
Maldoror kämpft in den Straßen von Paris gegen Gott (in Nashornform).

Lange als eine Art "Werk des Bösen" angekündigt, ist fast von Anfang an klar, dass dies ein kolossaler Witz ist, der näher untersucht werden sollte. Ich denke besonders an die frühe "Bankszene", in der der Unsinn, den Maldoror dem Kind ausstößt, sehr stark den vorherrschenden nihilistischen Ansichten der Zeit ähnelt, genau wie Dostojewski in Werken wie "Dämonen". Maldoror ist so lächerlich, seine Spritzer so dumm und dumm, dass es schwer ist, ihn ernst zu nehmen, aber in der heutigen Zeit mit unserer Verherrlichung des Bösewichts und der jetzt ranzigen Banalität des Bösen scheint es, dass die Leute hier den Punkt verfehlen. Was weiß ich? Ich würde niemals Sex mit einem Hai haben.

Mit einer albtraumhaften vorsurrealistischen Qualität werden verschiedene makabere Gedichte in Prosa um die zentrale Figur gemalt. Lautréamont entfesselt seine tiefsten geheimen Fantasien, wie düster und schändlich die Bereiche seines Geistes auch erscheinen mögen. Die Grausamkeit und der fieberhafte Stil werden mit ironischen Hinweisen auf klassische Autoren kombiniert. Enthält viele religiöse Referenzen, insbesondere Gott. wer scheint routinemäßig verspottet, kritisiert und angezweifelt. Viele Passagen schockieren immer noch und unterhalten sich mit ihrer fieberhaften Intensität. Eine Kirchenlaterne verwandelt sich in einen Engel, verwandelt sich in Eiter, wenn Maldoror sein Gesicht leckt, und ist bald nur noch "eine enorme abscheuliche Wunde". Maldoror mit einem weiblichen Hai liebt sich zusammen beleuchtet durch "Blitzlicht". verachtet angeblich den Schöpfer all dieser menschlichen Dummheit und Laster. Lautréamont hat die Literatur auf ein völlig „persönliches“ Niveau gebracht, und obwohl einige ihn als unverschämt und unbesonnen empfunden haben, sollte angemerkt werden, dass er absichtlich ein Brand war. Um dem Leser die Realität zu bringen, um die Grausamkeiten des Lebens in diesen Gesängen zum Atmen zu bringen, die er starb, bevor er sie ungebannt werden sah, und dass ich dankbar sein werde, das Jahr damit zu beenden.

Was für ein verdammtes Buch. Lies niemals so etwas.

Ich konnte nicht erraten, welches Buch darüber hinaus über das Ficken eines Hais schreiben und Ihnen dabei ein Dutzend SAT-Wörter beibringen würde. Ducasse hatte eindeutig eine Vorliebe für Botanik und Ethologie, da er kaum eine Seite durchgehen kann, ohne einen lateinischen Begriff für Pflanze oder Tier fallen zu lassen. Maldoror, der gleichnamige Antiheld dieser Arbeit, ist ein so interessanter Charakter. Böse und doch sympathisch. In der Tat verabscheuungswürdig, aber im Prinzip standhaft. Ich bin begeistert, Blanchots Diskussion über Lautréamont zu lesen. Ich kann mir nur vorstellen, wie aufschlussreich es wäre, Lautréamonts Arbeit neben die von Sade zu stellen.

Die Schlussseiten, ein weitaus kürzeres Werk, Poésies hat einen Ton, der Maldoror fast völlig widerspricht. Während Les Chants offensichtlich misotheietisch und misanthropisch war, lobt Poésies Gott und den Menschen, scheinbar ohne einen Hauch von Ironie. Ducasses Humanismus und seine Begeisterung, Gott zu preisen, versetzen Les Chants in eine Perspektive, die der in den beiden Teilen von Kierkegaards Entweder / Oder nicht ganz unähnlich ist.

Fünf Sterne. Inspirierend exzentrisch. Poetisch genial.

Dieses zu seiner Zeit völlig unbekannte Werk wurde schließlich von den Surrealisten wiederentdeckt, die es als eines der beiden Meisterwerke bezeichneten, die ihre Bewegung prägten, insbesondere die Linie: "Die zufällige Begegnung auf einem Seziertisch einer Nähmaschine und eines Regenschirms." "The Songs of Maldoror" ist ein langes imaginäres Prosadicht über einen unerbittlichen und möglicherweise dämonischen Antihelden, der auf Gott, die Menschheit und letztendlich auf sich selbst verzichtet hat. Camus war auch fasziniert von dieser Arbeit und es gibt Schatten von Maldoror in "The Stranger".

Eines der beunruhigendsten Bücher, die ich je gelesen habe, aber es besteht kein Zweifel daran, dass Isidore-Lucien Ducasse ein Pionier des Surrealismus war.

Dieses lange Prosadicht, das die Heldentaten des Titelindividuums Maldoror erzählt, kann nur als wildes Fest der Bosheit beschrieben werden.
In den intensivsten Momenten verspottet die bestialische, formzerreißende Bildsprache, die sie hervorruft, den Schöpfer und greift seinen Charakter bösartig an.
Hören Sie aufmerksam auf die Seiten mit den Reißzähnen, und Sie werden mit verzerrten Schreien behandelt, die man vielleicht bei der Annäherung an einen Schlachthof hört.
Seine Wände strotzen vor göttlicher Eitrigkeit.
Denn in dieser höllischen Kuppel findet eine Omniphagie statt, komplett mit den erhabensten Folterinstrumenten.
Ich frage mich nicht mehr, warum Ihre täglichen Flehen mit einer Stille, einer schrecklichen Stille erfüllt werden.

Diese Ausgabe ist nicht so gut wie die Übersetzung von Alexis Lykiard, aber bei weitem nicht so schlecht, wie Lykiard uns glauben machen würde.

Das ist fast unlesbar, obwohl ich es bis zum Ende geschafft habe. Tatsächlich war der letzte Gesang der am wenigsten schlechte. Einiges davon brachte mich zum Lachen, obwohl ich nicht sicher bin, ob es dazu gedacht war. Es gibt auch anderswo amüsante Teile, wie die Beschreibung, Sex mit einem Hai zu haben. Ich habe mich nie sexuell von Meerestieren angezogen gefühlt, obwohl ich mich daran erinnere, dass ich über einen Iren gelesen habe, der vor einigen Jahren wegen sexueller Übergriffe auf einen Delphin zu einer Gefängnisstrafe verurteilt wurde. Der Zeuge der Staatsanwaltschaft war ein Schnorchler, der behauptete, Zeuge des Angriffs unter Wasser gewesen zu sein. Ich dachte immer, dies sei eher ein Spiegelbild der irischen Besessenheit von sexuellen Übertretungen als irgendein wirklicher Angriff, aber vielleicht habe ich mich geirrt, wenn Maldoror irgendetwas ist, an dem man vorbeigehen kann. Aber im Ernst, verschwenden Sie nicht Ihre Zeit damit. Es ist das literarische Äquivalent von Duchamps Urinal oder Manzonis Kotdose. Die selbstgefälligen Ausgüsse eines uruguayischen Goten, die nur von Jugendlichen genossen werden können, die ihr Leben in dunklen Schlafzimmern in einem Miasma ihrer eigenen Fürze verbringen, Death Metal hören und mit Rasierklingen kleine Kratzer auf ihren Unterarmen machen.

Nachdem ich die Gesänge beendet hatte, war ich überzeugt, eine Rezension zu schreiben, um Hinweise auf die Herangehensweise des Schriftstellers zu geben, jedoch die Poesie, was der wahrscheinlich einzige Teil ist, den ich nicht verstehen konnte, entmutigt, dies zu tun. Es ist eine ziemlich lustige Idee, den symbolischen Schriftstellern eine Art Kommentar zu geben (dieses Werk ist in keiner Weise surrealistisch), und obwohl mein Teil darin bestehen würde, den Maldoror weiter zu verschönern, sind die Poesien so geschrieben zerstreuen diese Sympathien, obwohl dieser Teil eine Parodie an sich ist, während er ein Kontrapunkt zu Gesängen ist. Ich werde mich nicht an ein Gefühl halten, da diese Arbeit nicht ausreicht, um sich bei den Lesern verständlich zu machen, denn ich glaube an einige der Halbwahrheiten, die in Poesien in Form von Paradoxien und Ironien geschrieben sind, ähnlich wie die wie Gesänge eigentlich bis zum 5. Teil waren.

Les Fleurs du mal eines armen Mannes - reich an grotesker Nervosität, aber ohne soziales Bewusstsein. Lautréamont war erst 20 Jahre alt, als er es schrieb, und das kann man an seiner Prosa erkennen. Aufgrund seiner Dunkelheit werden einige Leute sicherlich übertreiben und so tun, als sei er relevanter als Baudelaire oder andere "verfluchte Dichter". Sie scherzen sich. Es ist Bauhaus zur Heilung.

Trotzdem viel Spaß beim Lesen. Leicht beeindruckbare Millennials würden dies verehren, also hoffen wir, dass sie es nie finden.

Ich habe das aufgegriffen, weil ich es auf einer Liste von (seltsameren) gotischen Romanen gesehen hatte. Ich kann zwar sehen, wie leicht es von Lewis beeinflusst worden sein könnte Der Mönch (möglicherweise über Sade), es hatte nicht wirklich ein gotisches Gefühl, das ich erkennen konnte. Aber ich hatte auch keine Ahnung, was die halbe Zeit los war, also wer weiß.

Lykiards Übersetzung war poetisch, aber nach dem ersten Schock! Keuchen! Die Sensation ließ nach (um Seite 20), ich wollte mehr Erzählung. Also ... vielleicht nehme ich es wieder auf, wenn ich eher surrealistisch bin, aber im Moment ist es DNF auf Seite 40.

Wenn Sie ein Buch lesen möchten, in dem ein einzelnes Haar aus Gottes Kopf zu einer bösen Schlange wird und der Protagonist versucht, Gott zu ermorden, und der Autor versucht, den Deismus zu widerlegen, indem er die allgemeine Lächerlichkeit mit einem Nashorn vergleicht, dann ist dies das Buch für Sie. Manchmal ein Triumph des Surrealismus, aber manchmal trocken wie zum Teufel. Ich habe es genossen.

Dieses Buch ist nur unmöglich niederzulegen, weil der Leser auf die Niederlage des Protagonisten hofft, eines abscheulichen Soziopathen, der davon spricht, solch grausame, teuflische und selbstverherrlichende Handlungen gegen die Menschheit auf beiläufige Weise zu begehen. eine klassische Untersuchung des menschlichen Ichs und des französischen Surrealismus von seiner besten Seite.

Der Autor schreibt "The Songs" mit dem Ziel, den Leser zu überraschen, aber sein ganzes Pathos scheint nach dem Zweiten Weltkrieg banal und oberflächlich, KZs, Holodomor ...

Außerdem wiederholen sich die meisten Songs und all dieser Kitsch nach 2-3 Songs wird langweilig.

Ich empfehle, anstelle von "Liedern" das Gedicht "Eine Jahreszeit in der Hölle" von Arthur Rimbaud zu lesen.

Ich weiß, dass Maldoror der Vorläufer des Surrealismus sein und so viele Künstler, Schriftsteller und Dichter auf der ganzen Welt inspirieren soll, aber ich war nur gelangweilt und müde vom Lesen. Es ist so dicht und schwer zu entziffern, dass ich das Interesse verloren habe. Ich las die Hälfte davon und ging davon aus, dass der Rest mehr vom Gleichen sein würde.

Auf keinen Fall meine Tasse Tee: 3 Sterne im Durchschnitt 2 (für meinen Genuss oder Mangel daran) und 4 (seine literarische Bedeutung). Ein Großteil des Buches ist natürlich zum Schockieren gedacht, aber was war 150 Jahre schockierend vor scheint jetzt nicht allzu erstaunlich - also kann es anfangen, ziemlich jugendlich zu wirken. So ähnlich wie Faust von Mephistopheles enorme Macht verleiht und damit dumme Streiche spielt.

Achim Freyer, der visionäre Brechtsche Maler und Theaterkünstler, will eine Produktion dieses Romans inszenieren. Es wurde auch als Inspiration von surrealistischen Malern wie Salvador Dali und Marcel Duchamp zitiert. Ich bin neugierig genug.