Dies war ein ausgezeichnetes Buch, und Sie fragen sich vielleicht, warum ich ihm keine fünf Sterne gegeben habe. Viele Leute haben ihm fünf Sterne gegeben und sie haben Recht. Ich bin jedoch gemein und geizig mit meinen Sternen. Girl Reading ist Katie Wards erstes Buch, und ich bin mir ziemlich sicher, dass sie mir bald Fünf-Sterne-Material geben wird. Sie schreibt wahrscheinlich etwas Fünf-Sterne-, während wir sprechen.

Girl Reading ist wirklich eine Sammlung von Kurzgeschichten, die sich als Roman ausgeben. Ich glaube, ich kann dort einen Trend erkennen - bedeutet das, dass die Verlage endlich anfangen, sich auf Kurzgeschichten einzulassen, das ewige Bastardkind der Verlagswelt?

Hoffentlich.

Katie Ward stützte ihre Geschichten auf verschiedene Kunstwerke, in denen Frauen beim Lesen dargestellt wurden. Und wir sprechen von einer Reise vom 14. Jahrhundert bis zum Jahr 2060. Bei Kurzgeschichten-Anthologien ist es oft ein Problem, dass Sie beim Lesen abrupt aus einer Geschichte herausgenommen und in eine andere geworfen werden. Überraschenderweise ist der Übergang in 'Girl Reading' erstaunlich nahtlos, und das trotz unterschiedlicher Charaktere, Zeiten und Orte. Das fand ich am beeindruckendsten an dem Buch.

Die Geschichten sind einfach wunderschön. Katie Ward kann in der ersten Runde die meisten anderen Debütautoren ausschalten, und ihre Fantasie ist lebendig genug, um es mit David Mitchell aufzunehmen. Sie schreibt über Gemälde, die Frauen beim Lesen oder Schreiben zeigen, und es wird sehr klug und metaphysisch.

In der letzten Geschichte kommen alle Geschichten zusammen und ergeben einen Sinn (oder überhaupt nicht, je nachdem, wie schlau Sie sind).

Meine einzige winzige Beschwerde (Sie wissen, dass ich musste) ist, dass das Buch keine Anführungszeichen für Dialoge verwendet. Ich verstehe diese neue Mode ehrlich und wirklich nicht. Es scheint mir, als ob sie versuchen, das Buch undurchdringlicher und verwirrender zu machen, um den Eindruck zu erwecken, es sei "literarischer". Wirklich unnötig, dieses Buch ist wahrscheinlich zu klug für sein eigenes Wohl, wie es ist.

Wie auch immer, notiere ihren Namen, Katie Ward ist mein neuer Schatz.

Das alte Sprichwort lautet: "Sie verpassen nichts, bis es weg ist." In diesem Buch habe ich Sprachmarken wirklich vermisst. Nennen Sie mich faul, aber ich möchte anhand eines leichten Tintenschlags auf einer Seite erkennen können, wer spricht. Sprachzeichen sind wichtig, und ob Sie versuchen, literarisch zu sein oder Ihre Leser herauszufordern, Sie sollten verstehen, dass die Leser mit Sprachzeichen aufgewachsen sind und sie nicht wie ein verlassener Apostroph wegwischen lassen, den ich erwähnen könnte.

Ich hatte Probleme mit Girl Reading und ich denke, dies könnte der Grund sein, warum ich es nicht gerne überprüft habe. Das Buch ist in sieben Erzählungen unterteilt, die sich jeweils auf ein Mädchen konzentrieren, das zwischen dem Mittelalter und der technologisch verbesserten Zukunft liest. Ich denke, was mir an diesem Buch schwer gefallen hat, ist, dass ich jede Erzählung als unzusammenhängend empfunden habe. Ja, es gibt ein Thema, bei dem Mädchen in verschiedenen Situationen lesen, und es gibt eine Essenz von Kunstwerken, die durch die Kapitel fließt, aber sie sind alle so völlig unterschiedlich, dass sie als einzelne Kurzgeschichten gelesen werden können. Das abschließende Kapitel, das in der Zukunft basiert, versucht verzweifelt, all diese Mädchen miteinander zu verbinden, aber ich fand die Verbindung einfach zu schwach und langweilig. Ich hätte mich damit wohler gefühlt, wenn es als sieben Einzelporträts geblieben wäre, Momentaufnahmen der Zeit, die nicht verbunden werden müssen, sondern nur in ihren eigenen Blasen existieren können. Es wäre einfacher gewesen, ein Buch ohne Sprachmarken zu akzeptieren, wenn die Charaktere konsistent gewesen wären, aber da sie sich im Laufe der Zeit ständig ändern, ist es schwierig, Stimmen und Merkmale zu erkennen.

Vielleicht bin es nur ich, und du wirst Girl Reading aufgreifen und es lieben und deinen Freunden davon schwärmen. Ich jedenfalls werde nicht schwärmen, aber ich werde es auch nicht vergessen. Ich denke, dieser Roman wünscht sich einen erworbenen Geschmack und ich glaube einfach nicht, dass ich noch da bin.

Ein schönes kleines Juwel eines Buches. Ich bin normalerweise kein Geschichtenerzähler, weil ich das Gefühl habe, enttäuscht zu sein, wenn die Geschichte schnell endet und ich mehr möchte, aber ich wollte nicht alle guten Dinge verpassen, die ich über dieses Buch gehört habe, und ich war froh, dass ich es gegeben habe Versuchen.

Ich fand es wirklich schwierig, mich für die richtige Bewertung für dieses Buch zu entscheiden, da ich zwischen drei und fünf Sternen schwankte. Als ich zum ersten Mal davon hörte - sieben verknüpfte Geschichten zum Thema Kunstwerke, die ein Mädchen beim Lesen zeigen - war ich zwischen zwei widersprüchlichen Gedanken hin und her gerissen: "Wow, klingt nach einem großartigen und ungewöhnlichen Konzept" und "klingt etwas übermäßig anmaßend," Die Autorin muss alles daran setzen, ihre Booker Prize-Nominierung zu erhalten. " Nachdem ich es gelesen habe, denke ich, dass diese beiden Gedanken bis zu einem gewissen Grad wahr sind. Es ist ein gutes Konzept, und wenn es gut funktioniert, funktioniert es wirklich gut. Andererseits fühlte es sich manchmal so an, als würde der Autor sich ein wenig anstrengen und das Ziel nicht ganz treffen. Ich habe vorher einige Rezensionen gelesen und fand es ein bisschen albern, wie so viele Leute über fehlende Sprachmarken sprachen, aber ich denke, das fasst die Versuche des Autors zusammen, alles ein bisschen anders zu machen, mit Hit-and-Miss-Ergebnissen. Es dauerte eine ganze Weile, bis ich das Buch durchgesehen hatte, und obwohl ich es im Allgemeinen genoss, während ich mir die Mühe machte, es zu lesen, fühlte ich keinen Zwang, es wieder aufzunehmen, sobald ich es abgelegt hatte - ich musste mich wirklich zwingen .

Ein Teil des Problems ist, dass die Qualität der Abschnitte sehr unterschiedlich war. Zwei - eine über viktorianische Hellseher, eine über eine Frau, die in der heutigen Zeit für einen Abgeordneten arbeitet - waren wirklich einige der besten Dinge, die ich seit Ewigkeiten gelesen habe, und ich fühle mich sehr hart, wenn ich nur drei Sterne gebe. Aber die meisten anderen Segmente haben mich zwar nicht schrecklich, aber einfach nicht gepackt. Wenn dies ein Buch mit Kurzgeschichten sein sollte, wäre die Qualitätsunterschiede nicht so wichtig - die Leser könnten einfach ein- und aussteigen. Der Autor hat jedoch festgestellt, dass dies als zusammenhängender Roman gedacht ist und daher eher ein Problem darstellt.

Ich bin auf jeden Fall offen dafür, Bücher mit nur lose verbundenen Geschichten als vollständige Romane zu behandeln - Cloud Atlas macht eine ähnliche Sache und ist eine meiner fünf Lieblingslesungen, die ich je gelesen habe. Der Regen bevor es fällt In jedem Kapitel geht es um ein Bild, und das hat mir auch sehr gut gefallen. Aber diese beiden Bücher fühlten sich irgendwie vollständiger und verbundener an. Für den größten Teil des Buches ist das einzige, was es zusammenhält, die eher willkürliche Verbindung von "Porträts von Frauen beim Lesen", die gleichzeitig dazu führen, dass jede Geschichte nicht genug mit der nächsten zu tun hat, um eine klare Botschaft oder eine übergreifende Handlung zu erstellen. und ein wenig zu ähnlich in Thema und Stil, um die Leser interessiert zu halten. (Es gibt wenig von Cloud Atlas 'brillantem Herumspielen mit verschiedenen Genres oder Schreibformaten). Am Ende gibt es eine Art Wendung, die eine Erklärung dafür liefert, wie die Geschichten miteinander verbunden sind, aber ich fand sie äußerst erzwungen und nicht überzeugend.

Zusammenfassend ist dies sicherlich kein schreckliches Buch - es ist eine gute Idee, die einigermaßen gut ausgeführt und gut geschrieben ist. Aber gleichzeitig kann ich es als Ganzes nicht empfehlen, weil es sich schleppt und in Teilen "anstrengend" ist. Wenn Sie das Buch ausleihen können, würde ich Ihnen jedoch empfehlen, die beiden oben genannten Geschichten zu lesen. Ich beabsichtige auch, das nächste Buch der Autorin zu lesen, in der Hoffnung, dass ihr offensichtliches Schreibtalent bis dahin konsequenter zum Tragen kommt. Wenn sie einen ganzen Roman so gut schreiben könnte wie die beiden großen Abschnitte dieses Buches, wäre das meiner Meinung nach ein echter Klassiker, aber das ist es einfach nicht.

Ich habe das Schreiben über meine Ansichten zu diesem Buch verschoben, da es mir wirklich nicht gefallen hat und ich es nur fertiggestellt habe, weil ich es zur Überprüfung geschickt habe. Als ich nach dem Lesen online schaute, stellte ich fest, dass ich definitiv in der Minderheit bin, da viele berühmte und anonyme Leser es als das Beste seit dem literarischen Äquivalent von geschnittenem Brot bezeichnen.

Ich kann dem wirklich nicht zustimmen, da die Emotionen, die ich beim Lesen am häufigsten empfand, irritiert waren. Zunächst wird es als Roman beschrieben, aber es ist wirklich keiner. Es ist eine Sammlung von Kurzgeschichten, die durch gemeinsame Themen miteinander verbunden sind und erst im letzten Abschnitt vollständig sichtbar werden. Die Struktur des Buches bedeutet, dass in ihrem Kapitel nur eine Momentaufnahme der Geschichte jedes Charakters präsentiert wird und (vermutlich) der Leser nicht alles verstehen soll oder sich die Mühe macht, nicht herauszufinden, was mit den Charakteren in einem passiert weiter Sinn. Da der Grund für diese Schnappschüsse erst am Ende des Buches vollständig ersichtlich ist, hatte ich beim Lesen der früheren Kapitel das Gefühl eines Autors, der absichtlich überheblich war und dem es egal war, ob ich verstand, was los war oder nicht.

Wenn wir dem Leser diese Porträts von dem geben, was in einem bestimmten kurzen Zeitraum geschah, beobachten wir jeden Abschnitt viel kühler als in einem „richtigen“ Roman. Es macht keinen Sinn, jemanden zu mögen oder mehr über den Hintergrund oder die dargestellte Gesellschaft wissen zu wollen, da es einfach keine mehr gibt. Dies bedeutet, dass die narrative Spannung, die mich normalerweise durch ein Buch zieht, weg ist - es macht keinen Sinn zu wissen, was als nächstes passiert, da der Autor es mir nicht sagen wird.

Es mag kleinlich sein, aber eine Hauptquelle der Irritation war das Fehlen von Anführungszeichen, was es viel schwieriger machte zu verfolgen, wer an einem bestimmten Punkt im Dialog sprach. Sicherlich hat die aktuelle grammatikalische Konvention Schriftstellern seit Hunderten von Jahren gute Dienste geleistet? Was auch immer der Grund der Autorin ist, diesen Weg nicht zu gehen, es kommt mir als eine Art Arroganz und Verachtung für ihre Leser vor. Gleiches gilt für die fehlende Erklärung einiger Verweise innerhalb des Buches auf bestimmte Begriffe, die in der Zeit verwendet wurden, in der die einzelnen Abschnitte festgelegt wurden. Für mich scheint dies der Autor zu sein, der sagt: "Wenn Sie zu unwissend sind, um zu wissen, was diese bedeuten, dann sind Sie zu dumm, um sich damit zu beschäftigen, und Sie sind mir egal."

Bestimmte Abschnitte von Girl Reading erinnerten mich an Tracey Chevalier, Sarah Waters (2 Kapitel) und Margaret Atwood. Die Bloomsbury-Set-Typen im Kapitel von 1916 waren ebenfalls so vertraut, dass ich mir sicher war, dass ich sie vorher gelesen hatte. All dies bedeutete, dass ich nicht das Gefühl hatte, etwas Originelles zu lesen, und dass sich viele Abschnitte eher wie Pastiches anderer Autoren anfühlten als wie Originalarbeiten.

Ich bin mir auch nicht ganz sicher, was der „Roman“ zu sagen versuchte, da es mir zu zeigen scheint, dass die Autorin trotz der jahrhundertealten Geschichte und der zunehmenden Ermächtigung von Frauen das Gefühl hat, dass das Leben von Frauen kaum mehr als das ist Beziehungen, die sie (hauptsächlich) zu Männern haben, wie attraktiv wir als Frauen sind und Babys haben.

Girl Reading fühlt sich eher wie eine literarische Übung an als wie ein lebendiger Atemroman, daher konnte ich keine Bindung daran spüren. Wenn ich einen Roman lese, muss ich verlobt und aus meinem eigenen Leben in das eines anderen mitgenommen werden, ob ich die Charaktere mag oder sie hasse. Ich lese nicht, um die Klugheit der Autorin zu bewundern, die anscheinend für sich selbst schreibt und vergisst, dass sie ein Publikum hat.

Dies ist wirklich eine Reihe von Kurzgeschichten, die als Roman getarnt sind. Das Thema Kunst mit Frauen beim Lesen wird in jeder der sieben Geschichten wiederholt und in der letzten Geschichte klarer definiert. In einigen Kapiteln ist es jedoch nicht prominent genug, um die Verpackung als Roman und nicht als Kurzgeschichte zu rechtfertigen.

Ich denke, es ist ein zynischer Versuch, mehr Exemplare dieses Buches zu verkaufen, indem man vorgibt, es sei ein Roman, keine Sammlung von Kurzgeschichten.

Das Schreiben ist auf andere Weise fehlerhaft - es gibt keine Satzzeichen für Sprache, was bedeutet, dass das Schreiben nicht fließt und Sie aus der Geschichte herausgerissen werden. Die erste Geschichte ist aufgrund dieses Stils fast undurchdringlich. Der Schreibstil wird jedoch einfacher, wenn Sie weiter in die Geschichten hineinlesen.

Einige der Geschichten sind wirklich interessant mit überzeugenden Charakteren, und ich wünschte mir, Ward hätte gerade einen ganzen Roman geschrieben, der auf einer der Geschichten basiert, anstatt alle 50 Seiten eine neue unabhängige Geschichte einzuführen.

Das Cover ist jedoch wunderschön und wahrscheinlich das Beste an diesem Buch.

In Girl Reading, einem Debütroman, malt Katie Ward sieben Porträts von Mädchen, die lesen - ihr Leben, ihre Konflikte, ihre Leidenschaften, ihre Trauer. Die Prosa der Autorin ist reichhaltig, ihre Syntax sparsam, genau, manchmal provokativ, oft überraschend, normalerweise entzückend.

Von Anfang an sind wir in den Figuren gefangen, den Geschichten junger Frauen, die lesen. Wir schauen mit ihnen. Wir weinen mit ihnen. Wir fragen uns, was als nächstes kommt. Kurz gesagt, die meiste Zeit können wir die Seite nicht schnell genug umblättern, außer für die Passagen, über die wir nachdenken müssen.

Auf der Skelettebene vereint die Arbeit zwei Disziplinen - Malen und Schreiben. Da der Maler Tempera, Öl, Kamera oder Video verwendet, um ein Bild zu malen, das eine Geschichte erzählt, verwendet Frau Ward Wörter, um dasselbe zu bewirken. Sieben Geschichten - jede erinnert an ein einzigartiges Zeitalter und sein übergeordnetes Dilemma; und die Charaktere, die ihre Zeit widerspiegeln, sind so voller Fleisch und Blut, dass Sie erwarten, dass sie aus der Wirbelsäule auftauchen. Sieben Geschichten der Menschheit fließen aus sieben Bildern hervor und pingen zurück. Am Ende eine Synchronizität: Der letzte Abschnitt, den ich ein paar Mal lesen musste, bevor ich ihn verstand, der alle Teile zu einem Ganzen zusammenfügt, und mit einem Anfang entdecken wir die Geschichte in ihrem Herzen, die Einheit der Arbeit.

Der Leser greift auf ein tieferes Verständnis der frühen und späten Renaissance, der viktorianischen Ära, des XNUMX. Jahrhunderts, der Gegenwart und darüber hinaus zurück. Die Welt wird von Charakteren am Rande gesehen, entweder aufgrund ihrer Klasse oder ihres Glaubens. Zu den Themen gehört die Unfähigkeit der Menschheit, die Wahrheit zu sehen und zu erkennen, angesichts der sozialen Konstrukte und Einschränkungen, die das Verständnis behindern. Und das Kernbild eines Mädchens, das in diesem Zusammenhang liest, ist ironisch.

Das Buch ist ein Muss für alle ernsthaften Leser, die sich für Geschichte und die aktuelle Richtung der literarischen Fiktion interessieren.

Ein Kommentar: Auf dem Cover steht, dass das Buch als E-Book erhältlich ist. Aber leider habe ich herausgefunden, nicht für uns nordamerikanische Kunden, zumindest nicht, als ich das Taschenbuch vor einigen Wochen bei Amazon bestellt habe (Virago Press, 2011). Aber kein Problem. Wenn ich ein E-Book lese, das mir gefällt, kaufe ich das Original und jetzt habe ich es. Physisch ist das Buch eine Freude, nicht zu schwer zu halten. Es ist in Horley gesetzt, einer ansprechenden Schriftart in einer sehr lesbaren Größe - so scharf im Vergleich zu E-Ink, die, seien wir ehrlich, noch einen langen Weg vor sich hat, bevor sie sich dem Originalartikel nähert.

Ich habe das wirklich genossen, ich war völlig eingetaucht und als ich den siebten Abschnitt beendet hatte, ging ich zurück, um die Links und Verbindungen zu überprüfen, von denen ich dachte, ich könnte sie sehen. Ich habe kein Buch gelesen, das mich seit Ewigkeiten so sehr beschäftigt.

Ich sehe aus früheren Rezensionen, dass andere mit dem Mangel an Interpunktion zu kämpfen hatten und den Sprung von einer Geschichte zur anderen eher störend fanden. Ich hatte keines dieser Probleme, ich glaube, ich habe einen Lesestil für Bücher wie dieses entwickelt (basierend auf dem Lesen von Cloud Atlas und The Time Traveller's Wife), bei dem man es nur aufnehmen muss, um nicht zu festgefahren zu sein das Detail und lassen Sie sich die Atmosphäre und den Eindruck verschaffen. Und in diesem Buch herrscht jede Menge Atmosphäre.

Ich stimme nicht mit denen überein, die das Gefühl haben, dass es unzusammenhängend ist. Ich denke, es baut sich zu einem Ende auf und das Ende enttäuscht nicht. Um an Katies Analogie festzuhalten, ist jede Geschichte ein weiterer Aspekt des Gemäldes, das vom Künstler skizziert und ausgefüllt wird.

Für mich war die Auszahlung in der letzten Geschichte ziemlich klar, mit der langsamen Erkenntnis, dass wir gewarnt werden, dass wir, so sehr wir es lieben, Bücher auf der Goodreads-Website zu überprüfen und die Kunstbilder bei Google nachzuschlagen, gründlich darüber nachdenken müssen Was wir wirklich schätzen und wie wir es tun müssen, um es zu bewahren.

Ich liebe meinen Kindle, aber ich liebe es, beim Lesen durch die Ecken der Seiten eines Buches zu blättern und mit einem Stift auf Papier zu schreiben, um mir zu notieren, was ich denke.

Ich bin mir nicht sicher, ob ich es bis 2060 schaffen werde, um zu sehen, wie sehr Sibil eher eine Vorhersage als eine Fiktion war. Ich hoffe nicht zu viel.

Katie Wards Debütroman ist ein Buch von außergewöhnlichem Umfang und Weitblick. Mögen Cloud Atlasor Wenn in einer Winternacht ein ReisenderEs besteht aus einer Reihe von Geschichten, die scheinbar getrennt, aber tatsächlich eng miteinander verbunden sind und so, dass das Buch als Ganzes sehr viel größer ist als die Summe seiner Teile. In diesem Fall ist das Thema, das sie verbindet, ein Bild eines Mädchens oder einer Frau, die einen Text liest. Es gibt sieben Kapitel, die jeweils auf der Produktion eines Bildes eines Künstlers basieren (Simone Martini Verkündigung 1333; Pieter Janssens Elinga Woman Reading, 1668; Angelica Kauffman Porträt einer Dame 1775; Federstein von Piccadily Carte de Visite 1864; Unbekannt für Vergnügen 1916) ; Immaterialism Reader in einer Shoreditch Bar 2008; Aufrichtigkeit Yabuki Sibil 2060). Einige dieser Bilder sind echte Bilder, die in Galerien zu sehen sind (hinten aufgeführt), andere sind fiktiv, aber in jedem Fall untersucht die Geschichte die Umstände der Produktion des Bildes und die Beziehung zwischen dem Künstler und dem Dargestellten. Diese Beschreibung wird jedoch der Erheiterung, die man durch das Lesen des Buches selbst erhält, nicht gerecht. Es ist wie ein sich schnell bewegender Tanz durch neun Jahrhunderte europäischer Geschichte, der in einer atemberaubenden Tour de Force gipfelt, die in einer Zukunft liegt, die kulturell so weit von uns entfernt ist wie Angelica Kauffmans Welt aus dem 18. Jahrhundert. Wenn man am Ende des Buches vom Tanz zurücktritt, kehrt man zu der einfachen Idee zurück, wie ein Mädchen oder eine Frau liest, wie wir es in Galerien immer wieder sehen, um darüber nachzudenken, was ähnlich ist und was anders in diesen verschiedenen Vignetten: Was ist wirklich Teil des Zustands des Menschseins und was hängt von der Zeit und dem Ort ab, an dem wir zufällig leben. Ich genoss Cloud Atlasaber dieses Buch hat mich mehr erregt. Es ist auch am Ende ein weitaus optimistischeres Buch.

4.5 Sterne

Dieses Buch enthält zwei Dinge, die ich wirklich nicht mag und über die ich normalerweise ein Buch legen würde: Es ist in der Gegenwart geschrieben (dritte Person, die geringfügig weniger schlecht ist als die erste Person) und es ist als eine Reihe von kaum verknüpften Kurzfilmen geschrieben Geschichten, die ich selten lese, weil sie ...... kurz sind. Das Cover mit einem Promo-Zitat von Hilary Mantel versicherte mir weiter, dass es sich um einen großartigen Roman handelt - ich kann Hilary Mantels Schreiben nicht ausstehen. Das Thema sah jedoch so interessant aus, dass ich mich entschied, ein wenig durchzuhalten, als ich den Rhythmus des Schreibens am Anfang als eigenartig empfand (und es ist seltsam) - es handelt sich um Bilder von Mädchen, die zu unterschiedlichen Zeiten lesen - 7 verschiedene Epochen werden eingegeben . Einige sind spezifisch erhaltene Gemälde - die früheren und jede Geschichte erzählt, wie man gemalt wurde. Am Ende der ersten Geschichte war ich begeistert, dachte aber, ich würde es als Problem empfinden, zum nächsten Szenario überzugehen - aber das war nicht so!

Als Debütroman zeigt Katie Ward erstaunliches Vertrauen in ihr Schreiben und bricht viele grundlegende Konventionen darüber, wie Wörter angeordnet sind, was dem Leser ein wenig Arbeit gibt, als ich versuchte, Gespräche zu verhandeln. es war nicht immer klar, wer sprach. Es wurde eindeutig absichtlich gemacht, da sie sich strikt an ihre eigene Liefermethode hielt. Ich kann einen Regelbrecher schätzen :)

Die letzte Geschichte bewegt sich in die Zukunft und scheint sich mehr darum zu kümmern, wie wir wahrnehmen, was wir sehen. Es gibt einige interessante Themen in diesem, einschließlich des Wahrnehmungsinterpreten, der das Akronym Sibil genannt wird. Futuristisches Schreiben ist eine andere Sache, die ich generell vermeide, und ich denke, dieses letzte "Kapitel" war der schwächste Teil des Buches, aber ich vermute, dass meine Vorurteile durchstoßen sind?

Alles in allem ist dieses Debüt von Katie Ward überraschend und interessant, enthält Originalität, Vision und Wahrnehmung. Ich würde sicherlich mehr von ihr lesen und habe ein neues Regal mit dem Namen "Ausnahmen von meinen Leseregeln" für diese wenigen Bücher erstellt, die mich überzeugen, obwohl ich hartnäckig an Lesespuren festhalte, in denen ich mich gerne verstecke!

Einige Bücher sind ruhige Bücher. Gilead kommt in den Sinn. Ebenso wie Jim der Junge. Diese Bücher werfen dich nicht um oder reißen dich in die Handlung. Stattdessen laden sie dich langsam, leise und beharrlich in ihre Welt ein. Girl Reading ist ein ruhiges Buch. Darin entführt Sie Katie Ward in die Welt hinter sieben Kunstwerken. Jede Welt ist vollständig ausgearbeitet. Jeder Charakter unterscheidet sich vom letzten und ist dennoch einnehmend. Jedes Mal, wenn ich eine Welt verließ und zur nächsten überging, wollte ich mehr. Ich mag ein Buch, das mich nach mehr verlangen lässt.

Meine einzige Frage beim Lesen dieses Buches war, warum es ein Roman und keine Sammlung von Kurzgeschichten war. Jede Erzählung war unabhängig von der vorherigen und konnte für sich allein stehen. Meine Frage wurde jedoch im letzten Kapitel gut beantwortet und ich freute mich, dass ich die Zeit in den Welten verbracht hatte, die Ward geschaffen hatte.

Wenn Sie einen kunsthistorischen Hintergrund haben, kann ich dieses Buch nicht genug empfehlen. Egal, ob es sich um italienische Aufträge aus der Zeit vor der Renaissance, viktorianische Fotografie oder niederländische Genrebilder handelt, Sie können das erwähnte Bild googeln, um es selbst zu sehen. (Ich tat es - fast jedes Mal.)

Wenn Sie ein Liebhaber historischer Fiktion und ein Fan tief strukturierter Welten sind, die von realistischen Charakteren bevölkert werden, ist Girl Reading genau das Richtige für Sie.

Wenn Sie ein Liebhaber von Büchern sind, die so geschrieben sind, dass die darin enthaltenen Wörter gewürdigt werden, ist Girl Reading genau das Richtige für Sie. Katie Ward wählt ihre Worte klar und sorgfältig aus und ihre differenzierte Behandlung mehrerer Zeiträume war erstaunlich.

Lesen Sie dies für einen Buchclub. Lesen Sie es anstelle eines Museumsbesuchs. Lesen Sie es, um ein Gefühl der Ruhe in Ihrem ansonsten geschäftigen Frühling zu vermitteln. Warten Sie auf die richtige Zeit - die Zeit, in der Sie sich mit diesem Buch vertraut machen und es nicht beschleunigen können. Aber setzen Sie es auf Ihre zu lesende Liste und lesen Sie es, wenn der richtige Zeitpunkt gekommen ist. Du wirst es nicht bereuen.

Ich bin sicher, dass viele Leute dieses Buch lieben werden, aber ich musste es aufgeben, da es keine Sprachzeichen enthielt, und das ärgert mich wirklich! Der Dialog und die Beschreibung verschmelzen einfach miteinander und machen es zu einer verwirrenden Lektüre.

Tatsächlich 2.5

Dies war eine brillante Idee und ich mochte die allgemeine Prämisse, aber ich konnte mich nicht auf den Schreibstil einlassen und das Gefühl haben, dass er seine Mission nicht erfüllen konnte.

Mein liebstes und sehr spezifisches Genre von Büchern sind Maler und Gemälde (wenn wir spezifischere niederländische Gemälde des goldenen Zeitalters erhalten wollen), also hätte dies perfekt für mich sein sollen. Jedes Kapitel bewegt sich zu einer neuen Geschichte, die auf einem echten Gemälde einer gelesenen Frau basiert. Hier gibt es so viel zu entdecken. die Beziehung zwischen Frauen und Lesen, Frauen und Bildung und Kunst usw. Stattdessen fühlte sich das Buch melodramatischer an oder streifte ohne Ziel.

Ich fand, dass sich die Charaktere sehr flach anfühlten, was eine Schande ist, da dies eine Gelegenheit war, den Frauen im Bild eine Stimme und Geschichte zu geben, die über die Pinselstriche hinausgeht (wenn auch eine fiktive). Der Schreibstil war eine echte Herausforderung, die ich normalerweise mag, aber in diesem Fall störte er die Handlung und jede Freude, die man beim Lesen haben könnte.

Ich empfehle die Autorin jedoch wirklich für ihre Originalität und die Auswahl der Bilder. Dies waren keine offensichtlichen Entscheidungen, aber ich habe gesucht und gelernt, was immer gut ist.

Als ich die ersten Seiten in meiner örtlichen Bibliothek durchblätterte, stellte ich überrascht fest, dass das erste Kapitel während der frühen Renaissance in der Stadt Siena mit besonderem Schwerpunkt auf dem Krankenhaus Santa Maria della Scala stattfand. Als eines der ältesten Beispiele für ein speziell gebautes Krankenhaus der Welt habe ich genau diesen Ort vor knapp einem Jahr im Urlaub besucht. Nicht nur das, sondern es wurde auch das Krankenhausoratorium in den unteren Etagen erwähnt. Die Erfahrung, über die ich letzten April geschrieben habe. Also musste ich mir dieses Buch natürlich ausleihen.

Es ist eine historische Fiktion, aber nicht so, wie man es erwarten könnte. Der Roman ist in sieben Kapitel unterteilt, von denen jedes in einem anderen Zeitraum zwischen 1333 und 2060 angesiedelt ist. Jedes Kapitel ist im Wesentlichen eine in sich geschlossene Geschichte und dreht sich jeweils um das Bild einer Frau, die liest. Dieses Bild hat die Form eines Gemäldes oder einer Fotografie; Einige davon sind Kunstwerke, die wirklich existieren, während andere imaginär sind. Einige sind geschätzte Schätze, andere flüchtige Beispiele ihrer Art. In jedem Fall nimmt die eigentliche Fixierung des Bildes nur einen kleinen Teil des Lebens des Motivs ein. Zum größten Teil wird dieses Gerät zu einem praktischen Gerät, um den Leser in einer schnell fließenden Geschichte an einem entscheidenden Punkt im Leben eines jeden Charakters zu platzieren.

In einem Buch wie diesem ist es vielleicht unvermeidlich, dass ich einige der Geschichten anderen vorziehen werde. Und das war hier bis zu einem gewissen Grad der Fall: Ich mochte die erste Geschichte in Siena; Ich mochte die Figur von Esther, einer gehörlosen Magd in Amsterdam von 1668; und ich war entzückt von der Geschichte von Gwen und Cynthia, einem verstorbenen Teenager bzw. einem älteren Gelehrten, und dem Liebesdreieck, das sich gegen Ende des Ersten Weltkriegs im ländlichen England gebildet hatte. Aber es gibt noch viel mehr, was unvergesslich ist. Es ist nicht so, dass das Schreiben schlecht ist, aber es scheint so zu sein viel davon. Der Dialog ist oft endlos. Und es ist schwer für einen Roman, der auf diese Weise strukturiert ist, konsequent zu wirken, wenn man weiß, dass jede Geschichte keinen Einfluss auf die nächste hat. Hier gibt es keine großen Überraschungen, worum es vielleicht geht - wir schließen uns an und verlassen den Charakter im Durchschnitt res - aber ein Teil von mir wollte mehr Formalismus, mehr Struktur in der Art und Weise, wie die Themen durch das Buch laufen.

Das letzte Kapitel führt eine Wendung ein, die versucht, das Vorhergehende zu reflektieren und miteinander zu verknüpfen. Ich werde nicht mehr darüber sagen, weil ich die Einbildung sehr genossen habe, aber ich war enttäuscht zu sehen, dass letztendlich nicht viel damit gemacht wurde. Ich hatte zum Beispiel nie das Gefühl, dass es von Vorteil wäre, das, was ich mit meinem neuen Wissen beendet hatte, noch einmal zu lesen, um weitere Implikationen im Text herauszuarbeiten - hier gibt es einfach nicht so viel, um diese Art des Lesens zu unterstützen . Es gibt keine Offenbarung, keinen Drang, es sich noch einmal zu überlegen. Hier gibt es kein Rätsel, und wenn man den Vorschlag weiterer Unklarheiten ablegt, wird das letzte Kapitel die Erfahrung reduzieren. Und so wird die endgültige Einbildung des Buches ein bisschen wie eines dieser Enden einer TV-Show, in der das Publikum entdeckt, dass das Ganze ein Traum im Kopf eines sterbenden Mannes war. Ziemlich ordentlich, denkst du; aber warum sollte es wichtig sein?

Ich habe den Autor über BookCrossing kennengelernt, daher war ich etwas nervös, dieses Buch wegen Katie zu lesen, und ich war einmal völlig anderer Meinung Der Unfall von Ali Smith. Ich war besorgt darüber Mädchen lesen würde ein Buch sein, das ich hasste! Auch wenn es als "sieben Porträts" gefeiert wird, sind es für mich sieben Kurzgeschichten; Ich muss ein fauler Leser sein, weil ich Kurzgeschichten zu sehr nach harter Arbeit finde und sie selten lese. Ich fand das Thema "Mädchen lesen" bis zur letzten Geschichte sehr schwierig, was dann mehr Sinn für die Verbindung macht.

Wie auch immer, die gute Nachricht ist, dass ich das Buch geliebt habe :) Kurz gesagt, ich war erstaunt über die Vorstellungskraft, beeindruckt von dem Wissen über ein so breites Spektrum von Themen, beeindruckt von dem Fluss der Wörter und dem Umblättern der Seiten, verwirrt von dem, was die Der Autor hat es mir nicht erzählt. Kein Buch für jemanden, der ordentliche Enden mag!

BookCrosser können den Verweis auf BookCrossing auf Seite 250 genießen. (Warum war ich überrascht, ihn dort zu finden?!) Gleich am Ende, als Phoebe vorgestellt wurde, gab es eine weitere (persönliche) Überraschung für mich, aber ich kann nicht sagen, warum ohne einen Spoiler geben.

Abgesehen von der Grammatik ... keine Sprachzeichen, äh, kein Scherz, kein einziges Anführungszeichen im ganzen Buch ??! Und einige Kommas fallen gelassen. Eh? !!! OK, ich vermute, dies ist eine Art Experiment mit Redundanz in der englischen Sprache. Nun, ich bin viel zu gut für diese Art von neuem Unsinn - aber wenn Sie nach Feedback suchen, hat es mich in etwa 1% der Fälle so erwischt, dass ich den Absatz erneut lesen musste.

Simone Martini, Verkündigung, 1333.
Orphan wird ausgewählt, um mit einem (kämpfenden) Künstler zusammenzusitzen - nicht um zu sitzen für zunächst - aber dann vertrauen sie sich an und werden Freunde, wenn auch nur kurz.

Pieter Janssens Elinga, Frau Lesung, 1668.
Ein hart arbeitendes Hausmädchen stößt auf einige Bücher (Graphic Novels?) Ihrer Geliebten und schnappt sich einen Moment, um sie zu lesen. Der Künstler entdeckt sie und benutzt sie als unwissendes Thema. Interessante Nebenhandlung (en) über Kommunikation und Anderssein.

Angelica Kauffman, Porträt einer Dame, 1775.
Maria und Frances ... wir finden nie heraus, was mit Frances passiert ist. Und Feigling der Hund.

Federstein von Piccadilly, Carte de Visite, 1864.
Mein Favorit… über Rosie und Flossie, Medien und Fotografen. Was war auf der Carte de Visite? Unser Geheimnis.

Unbekannt, zum Vergnügen, 1916.
Gwen - der ungefähr 15 Jahre alt sein muss - verliebt sich in einen älteren Mann. Sie ist die Künstlerin.

Immaterialismus, Leser in einer Shoreditch-Bar, 2008.
Skating Erinnerungen. Schwarze Frau, die in London arbeitet, bekommt den Schmerz mit ihrem Freund. Zwei Enden, aber eines ist nicht am Ende!

Aufrichtigkeit Yabuki, Sibil, 2060.
Das Netz, Wolke, i-ris, Phoebe.

Okay, das Konzept hat mir sehr gut gefallen. Das Schreiben war ziemlich gut. Mir hat gefallen, dass die Geschichten nicht wirklich miteinander verbunden waren, aber hin und wieder wurde ein Gemälde aus einer Geschichte in einer anderen Geschichte erwähnt (und sie werden alle in der letzten Geschichte erwähnt, die in der Zukunft stattfindet). Mir hat gefallen, dass es einige echte Gemälde gab, dann einige fiktive Fotografien, die auf echten Carte de Vistes und Flikr-Fotos basierten. Und ich mochte, wie es eine futuristische Geschichte gab, um Dinge zusammenzubinden. Aber am Ende dachte ich nur, dass das Buch in Ordnung ist. Ich muss zugeben, dass ein Teil davon darin besteht, dass der Autor überhaupt keine Anführungszeichen verwendet und es eine Menge Dialoge gibt. Es ist absolut verrückt. Ich habe mich beim Lesen mehr daran gewöhnt, aber es machte das Buch schwieriger zu lesen. Da das Thema eindeutig zum Nachdenken anregen / inspirieren soll, warf mich dieses eine kleine Detail wirklich aus der Welt des Buches und hielt mich davon ab, darüber nachzudenken, wie ich es mir vorgestellt hatte. Außerdem fühlte ich mich den Charakteren nicht sehr verbunden oder hatte kein Verständnis dafür. Von allen Geschichten habe ich es am meisten genossen Pieter Janssens Elinga, Frau Lesung, 1668. Und der Grund, warum ich diesen mochte, war, dass die Hauptfigur, ein junger gehörloser Diener im Haushalt des Malers, die sympathischste aller Figuren war. Ich mochte auch das junge Mädchen in Unbekannt, zum Vergnügen, 1916, der mich ein bisschen an Briony erinnerte Sühne mit ihrer Unruhe, dem Wunsch, dass etwas passiert, und der Verwirrung über die Liebe. Ansonsten war ich von meiner Reaktion auf dieses Buch enttäuscht. Es hatte so viel versprochen, kam aber einfach nicht ganz dahin.

Dies ist Katie Wards erster Roman, und ich habe drei Tage nach seiner Fertigstellung noch darüber nachgedacht. Ich denke, es ist fair zu sagen, dass sie einen anständigen Job gemacht hat. Genau genommen scheint es kein Roman zu sein. Es gibt sieben unzusammenhängende Geschichten, aber sie sind im letzten Kapitel, das in der Zukunft angesiedelt ist, miteinander verknüpft. Trotzdem habe ich den kleinen Verdacht, dass jemandes Verleger es sehr als Roman und nicht als Sammlung von Kurzgeschichten vorantreiben wollte ist immerhin das Aschenputtel der Verlagswelt. Alle Geschichten handeln von Bildern von Frauen, die lesen, oder von der „gebildeten Frau“, wie sie im letzten Kapitel beschrieben werden.

In vielerlei Hinsicht fühlte sich dies eher wie ein Kunstwerk als wie ein Roman an - und ich habe keine besonders gute Erfolgsbilanz für das Verständnis von Kunst - ich bin ein Wortmädchen. Das soll nicht heißen, dass ich nicht gerne schaue, der Louvre ist einer meiner Lieblingsorte auf der Welt und ich sammle Postkarten, weil ich die Bilder mag, aber ich bin nicht so gut darin, zu entziffern, was alles bedeutet. Sie können sehen, dass Ward versucht, in diesem Roman klug zu sein. Sie verwendet keine Sprachmarken, was oft verwirrend ist, obwohl ich sehr schnell darüber hinweggekommen bin. Es ist, als würde sie versuchen, minimalistisch zu sein - sparsam mit den Details ihrer Charaktere, sparsam mit ihrer Zeichensetzung. Es ist literarische moderne Kunst.

Für meine vollständige Bewertung:
http://girlwithherheadinabook.blogspo...

Das war ein bisschen mehr Miss als Hit für mich, aber das heißt nicht, dass ich es nicht genossen habe, es zu lesen! Liebte die Tatsache, dass es sich um Kurzgeschichten handelte, die über verschiedene Zeiträume in der Geschichte angesiedelt waren und einen gemeinsamen Faden aufwiesen, aber für mich waren einige dieser Geschichten faszinierender als andere, und manchmal verlor ich meine Liebe zu den Geschichten und meine Gedanken wanderten weiter!

Es war wunderschön geschrieben und einige der vorgestellten Charaktere und Einstellungen waren äußerst interessant und faszinierend, aber insgesamt habe ich einfach nicht die Liebe bekommen, die ich mir erhofft hatte - das Cover ist jedoch extrem schön!

3/5. Dies und andere Bewertungen bei EditorialEyes Buch Blog
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Sieben Frauen in sieben verschiedenen Epochen beschäftigen sich in Katie Wards ehrgeizigem Debütroman mit Lesen und Kunst Mädchen lesen. Jeder Abschnitt stellt eine neue Geschichte, eine neue Reihe von Charakteren und Umständen sowie ein neues Kunstwerk vor, das von der Lesung eines Mädchens oder einer Frau inspiriert wurde und die Ähnlichkeit mit dieser enthält. Auf diese Weise kann Ward in verschiedenen Zeiträumen reichhaltige Geschichten erstellen und gleichzeitig die Natur der Kunst und die Rolle des Lesens im Leben von Frauen diskutieren.

Obwohl dies als Roman bezeichnet wird, ist dies in der Tat viel näher an einer Reihe von sieben thematischen Kurzgeschichten oder sehr kurzen Novellen. Sie variieren in Ort, Zeit und Kontext, während die Tonähnlichkeit durchgehend erhalten bleibt. Erstens verwendet die italienische Meisterin Simone Maritni in seiner Verkündigung im Jahr 1333 ein verwaistes Mädchen als Vorbild für Maria. Als nächstes arbeitet eine gehörlose Frau namens Esther 1668 als Dienstmädchen im Haushalt des niederländischen Künstlers Pieter Janssens Elinga. Drittens malt eine berühmte Porträtistin ein Bild einer toten Dichterin für ihren trauernden Liebhaber, eine Dame in der britischen Gesellschaft, die 1775 in Verzweiflung geraten ist. Als nächstes kommen wir zu einer Reihe von Zwillingen, die ein ganz anderes Leben gewählt haben, eines als berühmtes spirituelles Medium und eines als Frau eines Fotografen in London im Jahre 1864; dann verliebt sich ein Mädchen im Jahr 1916 an der Schwelle zur Frau in einen älteren Künstler und ist in alle Probleme und Verstrickungen der Erwachsenen um sie herum verwickelt; und sechstens ist eine entschlossene junge Frau, die für einen britischen Abgeordneten arbeitet, hohe Karriereziele und einen schrecklichen Freund hat. Ihr Foto wurde 2008 auf Flickr aufgenommen und veröffentlicht.

Jede dieser Geschichten steht ziemlich gut für sich und kann als Kurzgeschichte und Meditation über Kunst, Geschlechterrollen oder Geschichte gelesen werden. Sie berühren ähnliche Themen, insbesondere die schwierigen Rollen, die Frauen spielen mussten, die Art und Weise, wie sie im Laufe der Geschichte so oft verfolgt wurden, und die Reserven an innerer Stärke, die einzelne Frauen nutzen können und müssen. Die meisten Hauptfiguren befinden sich in unhaltbaren Situationen, mit denen sie sich einfach auseinandersetzen und die sie durchleben müssen, von einer Waise nach Lust und Laune mächtiger Männer in der italienischen Renaissance über eine trauernde Adlige, die von der Gesellschaft gemieden wird, weil sie schwul ist, bis hin zu einer ermächtigten Gegenwart Frau immer noch ihrem Chef und ihrem loutischen Freund ausgeliefert.

Die Geschichten sind durch die siebte Geschichte ein wenig vereinheitlicht. Im Jahr 2060 verbringen die Menschen die meiste Zeit in einer Augmented Reality namens „Mesh“ und haben keinen Zugang mehr zu realer, physischer Kunst. Eine Ingenieurin namens Sincerity Yabuki zeigt ihre Erfindung Sibil, eine Maschensimulation, die den Benutzern die Geschichten hinter Kunstwerken zeigt - insbesondere sechs Kunstwerke, die jeweils eine weibliche Lesung aufweisen. Aber Aufrichtigkeit hat ein Geheimnis, wenn es um Sibil geht, und ihre Geschichte wirft Fragen nach der Natur der Kunst, der Realität und des Lebens in einer zunehmend mit dem Internet verbundenen Welt auf.

Ward macht eine Reihe von Dingen gut. Ihr Schreibstil ist selbstbewusst und nuanciert, und es ist kaum zu glauben, dass dieses Projekt ihr erstes Buch ist. Sie bringt uns leicht zum Ende einer Geschichte, löscht die Ätzskizze und entführt uns geschickt in eine ganz neue Welt von Charakteren und Kontexten. Die Einstellungen werden sorgfältig recherchiert und konstruiert. Ihre Welten beschäftigen dich schnell. Ihre Hauptdarstellerinnen sind zugänglich und sympathisch und werden nie klischeehaft. Besonders einige Geschichten fielen mir auf: Ich war für Esther in „Pieter Janssens Elinga“ und für Lady Maria in „Angelica Kaufmann“ gebrochen. Die Ungerechtigkeit ihrer Situationen und der völlige Mangel an Kontrolle, die sie haben, um etwas anderes zu tun, als einen Fuß vor den anderen zu setzen - Esther weitaus besser als Maria - sind wunderschön geschrieben. Ebenso haben mich die Zwillingsschwestern von „Featherstone Of Picadilly“ von ihren Argumenten fasziniert, was ein erfülltes Leben für eine Frau ausmacht und für das ultimative Dilemma, das die beiden teilen.

Ich fand, dass mein Interesse an den zeitgenössischeren Geschichten nachließ, insbesondere an Gwens Geschichte in „Unbekannt“ und an Jeannines Geschichte in „Immaterialismus“. Jeannine war furchtbar frustrierend: Obwohl ich nicht unbedingt über eine Superfrau lesen wollte, konzentrierte sich die Geschichte auf Kleidung, Jungen, Bars, Babys und die Arbeit von mächtigen Männern, um ihre eigene Karriere voranzutreiben enttäuschend. Sicherlich gibt es über die moderne weibliche Erfahrung mehr zu sagen als diese Dinge? Sicherlich sind wir 1333 weiter gekommen als die arme Laura Agnelli, die Martini vom Priester so gut wie gegeben wurde und in dieser Angelegenheit kein Mitspracherecht hatte?

Ich war auch enttäuscht von der stark eurozentrischen Ausrichtung des gesamten Buches. Mit der Gelegenheit, die Rollen von Frauen, die Natur der Kunst und die Bedeutung von Geschichten und Alphabetisierung zu betrachten, scheint es mir eine solche Verschwendung zu sein, die ersten sechs Geschichten in Europa und vor allem in England zu spielen Die üblichen westlichen Vorstellungen von „großer Kunst“ und „Meisterkünstlern“ kommen nur aus Europa. Sicher, Serenity Yabuki hat einen asiatischen Hintergrund, aber die im Jahr 2060 dargestellte Welt hat sich globalisiert und der Fokus liegt nicht auf einer bestimmten Geschichte, sondern darauf, die anderen sechs Geschichten zusammenzuführen. Ich hätte gerne Geschichten aus Japan, China oder Indien gesehen, von den Tuareg, den Assinboine oder den Azteken. Kunst passiert nicht nur in Europa.

Und vielleicht ist dies ein kleiner Ärger mit Haustieren, aber überall gibt es keine Anführungszeichen. Keiner. Ich verachte diese Konvention absolut, wenn sie ohne guten Grund auftritt. Das Fehlen von Anführungszeichen, wenn die gesamte Erzählung von einem Charakter am Lagerfeuer oder im Beichtstil erzählt wird, ist in Ordnung. (Junot Diaz ist ein gutes Beispiel für jemanden, der fehlende Anführungszeichen gut verwendet.) Hier scheint es keinen Grund dafür zu geben, und sie werden schmerzlich vermisst. Der Dialog ist oft verwirrend, weil es unmöglich ist zu sagen, wer spricht oder wann die Sprache aufhört und die Erzählung wieder aufgenommen wird. Dies war eine wirklich schlechte Stilwahl und riecht leider nach Anmaßung.

Dies ist ein lustiges Buch, das ich diesen Monat gelesen habe. Ich habe es ganz zufällig aufgegriffen, bin über den Titel gestolpert und habe mich sofort in die Prämisse verliebt. Ich bin gerade tief im Auge eine ausführliche Lektüre von David Mitchell Cloud Atlas, eine Reihe von sechs zutiefst unterschiedlichen und doch subtil verwobenen Geschichten. Wards Schreiben scheint von Mitchells Stil beeinflusst zu sein (er macht ähnliche Dinge in seinem ebenfalls brillanten Stil Ghostwritten), aber der Mangel an Verbindung über eine Art Gesamtthema von „Lesen“ und „Kunst“ und „Frauen“ hinaus verhindert, dass dieses Buch wirklich großartig ist. Es ist ehrgeizig, aber es ist nicht wirklich ein großartiger, umfassender Roman. Es ist eine Reihe gut geschriebener Kurzgeschichten, nicht das Epos, das ich mir vorstellen sollte.

Aber gib Katie Ward Zeit. Trotz meiner Kritik ist dies ein beeindruckender Debütroman mit großartigen Einstellungen und Charakteren und großen Ideen. Ich freue mich darauf, ihr zweites Buch zu lesen, wann immer das sein mag.

Ich hätte diesem Buch fast einen fünften Stern für Komplexität und Erfindungsreichtum gegeben. Auf dem Cover steht „Roman“, aber es liest sich wie eine Sammlung thematisch verwandter Kurzgeschichten. Die Geschichten sind ekphrastisch (inspiriert von der Kunst), mit Frauen oder Mädchen, die lesen, und durch Feminismus. Sie müssen die Kunst nicht kennen, um die Geschichten zu schätzen. Tatsächlich scheinen einige Kapitel / Geschichten nur in dem Sinne aus der Kunst zu stammen, dass die Autorin eine Idee von einem Gemälde hatte, manchmal mehrere, die sie gesehen hat, aber sie sind nicht so spezifisch mit der Kunst verbunden. Zum Beispiel haben die ersten Geschichten berühmte Künstler als Charaktere, aber diese Verbindung löst sich, während Ward darüber schreibt. Die Geschichten umfassen mehr als 700 Jahre, beginnend im Jahr 1333. Die letzte Geschichte ist Science-Fiction, die an die frühere Arbeit anknüpft, indem sie überlegt, wie wir Kunst wahrnehmen. Alle sehr interessanten, aber manchmal frustrierenden Kurzgeschichten frustrieren mich, weil sie so plötzlich abfallen können, genau an dem Punkt, an dem ich angefangen habe, den Protagonisten zu mögen und mehr wissen möchte.

Tipp: Wenn Sie ein Kunstliebhaber wie ich sind, macht es Spaß, das Kunstwerk, das das Buch inspiriert hat, mit einer Schutzbrille zu versehen. Ward bietet eine Auflistung unter "A Note" am Ende des Buches. Noch interessanter für mich war ein Interview mit Katie Ward, das nach der Liste und dem Diskussionsleitfaden für Buchclubs folgt.

Katie Ward verwendet im gesamten Buch denselben, frischen und lebendigen Schreibstil, und dennoch liest sich jede Geschichte so, wie sie in der eigentümlichen Zeit geschrieben wurde, von der sie erzählt. Dies ist das größte Lob, das ich diesem Debütroman geben kann. Es ist mehr als eine Reise durch die Geschichte. Dieses Buch bietet auch einen großartigen Einblick in die Entwicklungen des Romanschreibens.

Gutes Konzept. Ganz leicht Bonkers Buch. Einige der Kapitel sind weitaus besser als andere. Der Autor testet wirklich, wie klug wir als Leser sind, also wäre es gut für einen Buchclub, darüber zu diskutieren / zu streiten.

Nachdem ich in verschiedenen Online-Quellen viel über dieses Buch gesprochen und einige interessante Rezensionen gelesen hatte, gelang es mir, die letzten zwanzig Minuten des TV-Buchclub-Programms zu verfolgen, in dem ein Artikel über diesen Roman veröffentlicht wurde. Alle waren sehr begeistert und so kaufte ich das Buch noch am selben Abend bei Amazon. Ich muss jedoch sagen, dass ich das Cover dieser neuesten Ausgabe nicht mag - ich habe die Kunst der früheren Ausgabe gesehen und mag sie viel mehr - ich weiß, dass das nichts hinzufügt oder ablenken sollte oder sollte Buch - aber es hat eine Wirkung. Eine Freundin von mir bei der Arbeit, die den Roman 'Girl Reading' bereits gelesen und genossen hat, erzählte mir, wie sie es geschafft hat, eine amerikanische Hardcover-Ausgabe des Buches über Abebooks zu beziehen, und ich glaube, dass sie einige der Kunstwerke enthielt, die den Roman inspiriert haben - ich hatte sofort Buch Neid.
All das ist eine Seite - jetzt über das Buch.
Das Lesen von Mädchen wird in sieben Geschichten erzählt - jede Geschichte basiert auf Kunstwerken, in denen Mädchen oder Frauen lesen. Somit ist jedes Kapitel die Geschichte hinter der Kunst. Dies sind natürlich fiktive Geschichten - Katie Ward hat einige wundervolle Bilder ausgewählt, auf denen ihr Roman basiert, Bilder, die ihre schönen Geschichten inspirierten. Ich habe eine Reihe von Rezensionen gesehen, die zu diskutieren scheinen, ob dies tatsächlich eine Sammlung von Kurzgeschichten und kein Roman ist. Die letzte Geschichte / das letzte Kapitel verbindet jedoch die scheinbar unverbundenen Geschichten auf außergewöhnliche und unerwartete Weise miteinander. Ob es sich bei dem Buch um einen Roman oder um Kurzgeschichten handelt oder nicht - für mich ist das eigentlich unwichtig - das Schreiben ist reizend, die Geschichten unvergesslich und völlig befriedigend.
In der ersten Geschichte von 1333 wird Laura, eine junge Waise, überredet, für einen Renaissance-Maler zu posieren. Sie ist mit der Frau der Künstlerin befreundet, und wir erfahren etwas über Lauras Leben - und ihre Hoffnungen für die Zukunft. Im Jahr 1668 ist Amsterdam ein taubstummes Dienstmädchen die Inspiration für ein Gemälde, während sie sich einen Moment Zeit nimmt, um in einem Buch ihrer Geliebten zu blättern. 1775 wird eine Porträtmalerin von einer trauernden Gräfin aufgefordert, ein Bild fertigzustellen. 1864 und ein viktorianisches Fotostudio steht im Mittelpunkt der Geschichte. Erwachsene Zwillingsschwestern und Spiritualismus sorgen für eine ungewöhnliche Geschichte. 1916 - Im Landhaus eines Akademikers ist ein junger Künstler und Kriegsdienstverweigerer Gegenstand von Tagträumen junger Mädchen. 2008 wird in einer Shoreditch-Bar eine junge Frau beim Lesen fotografiert und das Bild auf flickr gepostet. In der nicht allzu fernen Zukunft des Jahres 2060 werden diese Geschichten in einer nicht unwahrscheinlichen futuristischen Vision zusammengeführt.
Das Schreiben ist wunderschön, der Stil jeder Erzählung ist wunderschön konstruiert, um der Zeit zu entsprechen, in der die Geschichte spielt. Jedes Kapitel schafft es, eine ganze Geschichte zu sein - die dargestellten Welten und Charaktere sind unterschiedlich und vollständig. Meine Lieblingsgeschichten - obwohl ich sie alle sehr mochte - waren die ersten drei. Wenn es eine Geschichte gab, die mich weniger gepackt hat, dann die aus dem Jahr 2008. Die futuristische Geschichte am Ende ist äußerst clever und bringt alle Geschichten zusammen.

(4.5)

Dies ist eher eine Sammlung miteinander verbundener Kurzgeschichten als ein Roman. Alle Geschichten konzentrieren sich auf eine Prämisse, ein Mädchen oder eine Frau, die liest und auf diese Weise in der Kunst festgehalten wird. Die erste Geschichte spielt im Italien des 14. Jahrhunderts zu Beginn der Malerei der Renaissance, und die letzte Geschichte spielt im Jahr 2060, weit in die Zukunft hinein.

Ward reist Jahrhunderte, um diese Geschichte zum Abschluss zu bringen, und das macht diesen Roman (oder besser gesagt die Sammlung von Kurzgeschichten) so fantastisch. Sie schreibt historische Fiktion genauso gut wie Science-Fiction, und ich denke, das ist definitiv etwas, das man begrüßen sollte.

Das Schreiben ist ein Fassmerkmal dieses Romans. Es ist etwas seltsam (keine Sprachspuren), aber es ist sehr gut gemacht und ich als Leser hatte das Gefühl, dass Zeit damit verbracht wurde, den Schreibstil zu perfektionieren. Das Schreiben war etwas gewöhnungsbedürftig, aber ich habe es durchweg geschätzt.

Diese Geschichten sind wie winzige Screenshots eines Ereignisses im Leben der Charaktere, sie sind perfekt und abgerundet, und obwohl die Enden nicht eindeutig sind, habe ich mich nie unzufrieden gefühlt.

Ich denke, die Art und Weise, wie die Geschichten miteinander verbunden waren, war interessant, aber ich hätte mir mehr Hinweise auf frühere Geschichten im Mittelteil gewünscht. Es fühlte sich so an, als hätte der Autor zunächst auf die vorherige Geschichte in jedem Buch verwiesen, aber dann kam diese Idee im mittleren Teil des Buches zum Erliegen. (Oder vielleicht bin ich einfach zu dicht, um die Referenzen herauszusuchen?)

Die letzte Geschichte hat diese Sammlung für mich wirklich vervollständigt. Es verbindet wirklich alle Geschichten auf eine Weise, die ich wirklich nicht erwartet hatte, und es ist diese letzte Geschichte, die diese Bewertung um einen halben Stern erhöht hat.

Ich war wirklich eingeschüchtert, bevor ich es aufnahm (deshalb habe ich so lange gebraucht, um es überhaupt aufzuheben), aber es hat mir wirklich Spaß gemacht, und am Ende hatte ich eine große Wertschätzung für das, was der Autor hatte abgeschlossen. Diese Sammlung brachte mich zum Nachdenken und Nachdenken über jede Geschichte, und ich bin froh, dass ich etwas aufgegriffen habe, das außerhalb meiner üblichen „Lesekomfortzone“ lag.

Ich könnte eine lange Rezension darüber schreiben, und vielleicht werde ich ... okay, vielleicht schreibe ich es jetzt. Ich mochte die Idee für dieses Buch, Geschichten über Gemälde und Fotos von Frauen, die lesen, ich wünschte, ich hätte an Werbung gedacht habe es geschrieben, obwohl ich vielleicht über eine andere Art nachgedacht habe, darüber nachzudenken :). Die Art und Weise, wie es größtenteils geschrieben wurde, war weder mein Stil noch das, woran ich gedacht hätte, als ich die Bilder gesehen habe, sondern nur für die Konzept, dies ist eines meiner Lieblingsbücher. Ich wünschte, das Buch hätte Illustrationen der Bilder von Frauen, die die Bilder inspiriert haben, anstatt nur eine Liste auf der Rückseite der Bilder zu haben, die Sie dann nachschlagen müssen. Ich nehme an Das Fehlen dieser Bilder im Buch war, weil es zu teuer war, sie dort zu haben. Das ist schade.

Der Schreibstil des Autors war auch nicht wirklich nach meinem Geschmack. Ich dachte, die besten Geschichten waren die über das Gemälde von Angelica Kauffman und die Geschichte "For Pleasure, 1916". Die eine, die mir wirklich in Erinnerung bleibt, ist die Geschichte über das Gemälde von Angelica Kauffman. Es ist eine originelle und gut geschriebene Geschichte und die einzige Geschichte, die ich daraus noch einmal lesen würde. Tatsächlich sollte ich sie jetzt noch einmal lesen. Ich dachte Die Geschichte von 2008 über das Flickr-Foto in dem Buch (das vom Flickr-Pool "Women and Girls Reading" inspiriert wurde) hatte das Potenzial, gut zu sein, hat mich aber zumindest nicht angesprochen. Da es mir egal ist Für alles, was auch nur aus der Ferne wie Science-Fiction ist, hätte ich die letzte Geschichte in dem Buch mit Blick auf die Zukunft nicht genossen, egal wie das Thema angegangen wurde. Ich bin froh (obwohl dieses Buch nicht wirklich meinem persönlichen Geschmack entsprach ) dass jemand versucht hat, ein Buch wie dieses zu machen. Wer gerne Bilder und Fotos von Frauen und Mädchen liest und an Geschichten denkt, wenn er diese Bilder sieht, wird dieses Buch mögen.

Oh je, wo soll ich anfangen? Nach zwei Kapiteln würde dies eine Ein-Stern-Bewertung sein, und ich wollte das Buch aufgeben, aber die nächste Geschichte war besser, also blieb ich dabei. Wie viele andere Rezensenten hier gesagt haben, fühle ich mich irregeführt, weil dies auf der Rückseite als "Roman" bezeichnet wird. Es ist nicht. Es ist ein Buch mit sechs unabhängigen Kurzgeschichten und einer letzten Kurzgeschichte, die einen Thread enthält, der die sechs mit der siebten verbindet (aber nicht die sechs miteinander).

Ich glaube nicht, dass das Schreiben / Recherchieren / Wissen des Autors für die frühen Perioden geeignet war - ich fand nichts davon authentisch genug. Ich habe mich auch nicht um die Charaktere in den Geschichten gekümmert, bis ich einen guten Weg gefunden habe.

Einige der Geschichten sind gut - hauptsächlich, wenn sie im 20. Jahrhundert ist.

Ein Hauptfehler, wie viele andere gesagt haben, ist das Fehlen von "Sprachmarken". Nicht nur, weil ich ein Pedant bin, sondern weil es keinen literarischen, künstlerischen, stilistischen oder inhaltlichen Grund gab, sie nicht zu benutzen. Es trug weder zu den Charakteren, dem Inhalt, zur Präsentation (z. B. etwas völlig Wildes und Verrücktes) noch zur Fähigkeit des Lesers bei, leicht zu lesen. Es ist nur anmaßend und ich habe deswegen fast aufgehört zu lesen.

Ein weiterer Fehler war, dass dieses Buch auf sechs Gemälden, Porträts oder Bildern von Mädchen / Frauen basiert, die lesen. Die Inspirationen sind auf der Rückseite aufgeführt. Da ich kein begeisterter Kunstfan bin, kannte ich die Hälfte nicht. Ich denke, es wäre schön gewesen, kleine Bilder von ihnen in dem Buch zu haben, damit der Leser dann seine eigene Geschichte über jedes einzelne erfinden kann (was praktisch die Essenz dieses gesamten Buches ist und was in dem Buch dargelegt ist siebte Geschichte).

In Mädchen lesenKatie Ward stellt sich die Geschichten hinter einer Reihe von Porträts von Mädchen und Frauen vor, die lesen. Die Porträts stammen aus der Vergangenheit von Simone Martini Verkündigung (1333) zu einem Foto auf Flickr im Jahr 2008 und ein abschließendes Kapitel im Jahr 2060 bieten Kontext für die vorherigen sechs. Ward hat einen unverwechselbaren Schreibstil, der für jede Zeitperiode eine starke Atmosphäre schafft und es ihr ermöglicht, Details sehr subtil zu weben. Ich werde ihre Darstellung von Gwen - einem Mädchen, das 1916 in eine Künstlerin verliebt war und eine Rivale für ihre Zuneigung zu einer besuchenden Frau sieht - als einen meiner Lieblingsmomente herausgreifen, aber es gibt noch viel mehr, aus denen ich wählen kann .

Die Kapitel von Mädchen lesen sind nicht offen miteinander verbunden (obwohl einige der Porträts in späteren Kapiteln erscheinen und es sehr beunruhigend sein kann, die Kluft zwischen dem, was spätere Charaktere über die Themen denken, und dem, was wir zuvor von ihnen gesehen haben, zu sehen); Es gibt mehr Kontraste und Zusammenhänge in Bezug auf Thema und Inhalt. Zum Beispiel zeigt Ward die Vielfalt der Funktionen, die die Porträts erfüllen könnten - beispielsweise Ausdruck eines politischen Bündnisses oder eine konkrete Erinnerung an das, was verloren gegangen ist. In ähnlicher Weise repräsentiert Alphabetisierung verschiedene Dinge für verschiedene Charaktere; Der Akt der Erstellung jedes Porträts hat unterschiedliche Bedeutung. und so weiter. Mädchen lesen ist ein komplizierter Wandteppich eines Buches, der mir wenig Ahnung lässt, was Katie Ward als nächstes schreiben könnte, obwohl ich weiß, dass ich es lesen möchte.

Ich habe die Prämisse dieses Buches geliebt. Fiktive Geschichten, die sich aus der Betrachtung von Kunstwerken und der Vorstellung der Umstände ihrer Entstehung ergeben. Leider habe ich eine Weile gebraucht, um mich an den Stil des Autors zu gewöhnen. Ihr Schreiben ist ziemlich anmaßend und verzichtet auf Sprachmarken und andere grundlegende Grammatik, was ein verzerrter Versuch zu sein scheint, das Buch literarischer zu machen. Ich konnte mich nie für diesen Stil erwärmen, aber ich habe die letzten paar Geschichten viel mehr genossen als die vorherigen. Dies ist für mich überraschend, da die Geschichten in chronologischer Reihenfolge nach ihren Einstellungen sortiert sind und ich mich normalerweise eher der Geschichte als der Moderne zuwende. Aber hier stimmten die historischen Geschichten für mich einfach nicht.

Es gibt viele Debatten darüber, ob dieses Buch sich selbst als Roman bezeichnen sollte. Es ist nicht wirklich, aber es ist auch keine einfache Reihe von Kurzgeschichten, da sie alle miteinander verbunden und in der letzten Geschichte ausführlicher erklärt wurden. Es ist also wirklich ein brandneues Genre von selbst, und bis dieses Genre etabliert ist, kann es sich wirklich so nennen, wie es will.

Schöne Ideen und Absichten, etwas enttäuschende Ergebnisse.

2.5 Sterne.

Katie Ward schreibt über sieben Porträts und Künstler sowie über das Leben von sieben Mädchen und Frauen, die alle zwischen 1333 und 2060 in sieben verschiedenen Zeiträumen leben. Jede Welt ist anders, aber so gut geschaffen, dass ich das Gefühl hatte, dort zu sein und Zeuge der Leben der vom Schriftsteller geschaffenen Charaktere. Das Schreiben hat eine Tiefe, die Welten und Menschen lebendig macht, sie real und glaubwürdig macht. Es gibt clevere, subtile Links, die die Geschichten zusammenhalten. Dennoch fühlt sich jede Geschichte wie eine Kurzgeschichte an. Jede Geschichte ist einzigartig. Wenn jede Geschichte endet, möchten Sie, dass es mehr gibt, um zu wissen, was neben der Protagonistin und manchmal auch mit einigen Menschen um sie herum passiert.
Es gibt eine Debatte darüber, ob es sich um einen Roman oder ein Buch mit Kurzgeschichten handelt. Für mich ist das egal. Wenn überhaupt, trägt es zur Intrige bei. Was zählt ist, dass es ein ausgezeichnetes Schreiben ist, das mich dazu brachte, weiter und weiter zu lesen, und viel zu früh hatte ich das Ende des Buches erreicht. Und ich frage mich immer noch, was mit einigen der Charaktere passiert ist ... Eine exzellente, eindringliche, schöne Lektüre.

Ich bewunderte viele Dinge an diesem Roman - die Intensität der Sprache, die lebendigen Bilder und die starke Charakterisierung, die Art und Weise, wie die ungewöhnliche Struktur konventionelle Grenzen überschritt -, aber was mir am besten gefiel, war das berauschende Gefühl, fantasievoll, weit und breit gereist zu sein Geschichte und in die Zukunft. Mit einer Qualität der Fremdheit, die zunächst beunruhigend ist, aber magnetisch wird, erforscht der Roman die menschliche Vorstellungskraft. In vielerlei Hinsicht spiegelt die Form des Romans seinen Inhalt wider.

Gegen Ende fragte ich mich, wie Ward die verschiedenen Teile zu einem Ganzen zusammenfügen würde, aber der letzte Abschnitt, der sowohl zum Nachdenken anregt als auch intelligent ist, tut dies auf eine Weise, die am befriedigendsten ist: Er bringt Sie zum Nachdenken. Eine mysteriöse, eindringliche Lektüre und eine außergewöhnliche, originelle Stimme.