[Ich bin fasziniert von der Technik, Variationen eines Themas wie in der Musik zu ändern, und möchte unbedingt nach Änderungen in Harmonie, Rhythmus, Melodie oder Orchestrierung suchen

Wenn Sie nach einem Buch über Trauer suchen, das Sie traurig, aber auch nicht traurig macht und schöne Linien und auch einige verwirrende Passagen enthält, aber insgesamt das Gefühl hinterlassen, dass es Ihre Zeit definitiv wert war, weil sich Ihre Seele ein wenig anfühlt etwas anders mach weiter und nimm diesen auf.

Als Konzept weiterzumachen ist für dumme Leute, weil jeder vernünftige Mensch weiß, dass Trauer ein langfristiges Projekt ist.

Dies ist ein Buch über zwei Jungen und ihren Vater, die sich mit dem Tod ihrer Mutter befassen.
Es ist ein sehr ungewöhnliches Buch.
Ungewöhnlich, weil ihr "Trauerberater" eine Krähe ist. Ja, ein schwarzer Vogel.
Ungewöhnlich, weil wir erst am Ende wirklich wissen, was mit der Mutter passiert ist.
Ungewöhnlich, denn in Wahrheit spielt es keine Rolle, wie die Mutter gestorben ist, sondern was mit den Zurückgebliebenen passiert.
Ungewöhnlich für seine Sprache, die manchmal kryptisch ist - besonders wenn Crow zum ersten Mal ankommt (ich musste dieses eine Kapitel dreimal lesen und hatte immer noch nur eine vage Vorstellung davon, was der Autor zu sagen versuchte) und sehr einfach, aber schwer für andere.

Die Geschichte wird in den Kapiteln "Crow", "Dad" und "Boys" erzählt und zeigt, wie sich jede Partei mit der Situation fühlt und mit ihr umgeht. Und es beschönigt nichts. Allmählich entsteht ein vollständigeres Bild und ein Fortschritt ist zu sehen.
Dazwischen gibt es viele wunderbare Prosa. Manchmal sogar lustige (besonders das Kapitel über Gran) Passagen.

Für mich ist die wichtige Botschaft das Zitat am Anfang dieser Überprüfung. Und die Tatsache, dass diese Familie nach dem Tod der Mutter nicht "funktional" ist, wie die Gesellschaft es nennen würde. Sie machen alles auf ihre eigene Art und das ist in Ordnung, weil jeder anders trauert und die Welt das endlich akzeptieren und respektieren muss!
Ich mochte auch das Konzept, dass Crow bei ihnen bleibt, bis sie es nicht mehr brauchen (ein bisschen wie Nanny McFee, aber die wahre Entstehungsgeschichte von Crow ist so schön).
Es ist ein kleines Buch, aber voller wunderbar klingender Linien, die den Leser tief treffen und lange bei Ihnen bleiben. Unauffällig und doch enorm mächtig.

Ich las in einer anderen Rezension: "Finden wir Bücher oder finden sie uns?" Ich denke, es passiert in beide Richtungen. Und dieses Buch hat mich gefunden. Vielleicht ein bisschen zu persönlich hier ... aber eine kürzliche Familientragödie war für mich nur verheerend. Ich versuchte zu lesen, um meine Gedanken zu beschäftigen, aber nichts konnte meine Aufmerksamkeit erregen. Ich fühlte mich schrecklich, als würde ich einfach so schnell weitermachen und versuchen, etwas Triviales zu tun, wie Bücher zu lesen. Aber ich wusste, dass ich weitermachen musste. Um ehrlich zu sein, weiß ich wirklich nicht, wie dieses Buch in meine Hände gelangt ist. Es war wie ... es war für mich in meiner Bibliothek. Vielleicht habe ich es irgendwann bestellt, aber es ist nichts, was ich normalerweise lesen würde. Ich weiß, dass dieses Buch mich gefunden hat.

Die Geschichte wird aus drei Blickwinkeln erzählt - dem Vater, den Jungen (zwei Jungen, die als eine Geschichte erzählt werden) und der Krähe, nachdem die Frau / Mutter der Familie plötzlich und unerwartet verstorben ist. Der Vater und die Jungen trauern und auf unterschiedliche Weise. Die Krähe ist da, um (sorta) mit ihrem Kummer zu helfen. Die Krähe ernährt sich von Trauer und findet Menschen in Trauer interessant. Die Krähe ist zur Therapie da und bleibt, bis sie nicht mehr gebraucht wird. Sehen Sie, der Vater ist ein großer Fan von Ted Hughes, dem Dichter, und ich denke, seine Arbeit ist in diesem Buch stark beeinflusst. Wenn ich Hughes nicht lese, habe ich das Gefühl, dass ich wahrscheinlich einige Referenzen verpasst habe, aber es hat meine Lektüre dieses Buches in keiner Weise beeinträchtigt. Hughes schrieb ein Gedichtbuch namens Crow und sagte: "Crow ist eine Figur des Mythos, ein hungriges, hartes Chaos aus Federn und dunklen Träumen - manchmal ein Betrüger, manchmal ein Opfer, manchmal ein Führer, manchmal eine Art Prometheus."

Es fühlt sich an wie eine Kurzgeschichte, fühlt sich an wie Poesie, fühlt sich an wie ein Streifzug durch Menschen, die unter Trauer leiden und keinen Sinn ergeben, und dann die Krähe ... manchmal macht es keinen Sinn. In reimenden Versen sprechen, aber manchmal mit schlauem Witz. Es folgt dem Vater und den Jungen durch ihre Trauer, bis sie keine Krähe mehr brauchen. Ich war in der Mitte des Buches, als ich zurückkam und es wieder anfing. Ich lese es langsam. Es machte mich traurig, es brachte mich zum Weinen, es brachte mich zum Nachdenken, es brachte mich dazu, Hughes lesen zu wollen. Hat es bei Trauer geholfen? Es hat mir geholfen zu wissen, dass es in Ordnung ist, und es kann einige Zeit dauern, vielleicht Tage, Monate oder Jahre ... aber es hat mir geholfen, mich zu erinnern.

Als ich dieses Buch zum ersten Mal sah, dachte ich immer wieder darüber nach, wie vertraut der Titel klang, und dann erinnerte ich mich, dass das Gedicht von Emily Dickens „Hoffnung ist eine Sache mit Federn“ hier eine Glocke läutete - Hoffnung nicht Trauer. Während es in dieser Novelle um die Tiefen der Trauer geht, konnte ich nicht anders, als auf diese Charaktere zu hoffen. Keine Frage. Dies ist eine seltsame Geschichte. Die Erzählung wechselt zwischen der Krähe und dem Vater und den beiden Jungen, die um den vorzeitigen Tod einer Frau und einer Mutter trauern. Crow kommt in ihr Leben, als die Trauer selbst ihr tägliches Leben übernimmt, während sie darum kämpfen, herauszufinden, wie ihr neues Leben ohne die Frau aussehen wird, die sie geliebt haben. Man könnte es eine Fabel nennen und die Krähe vielleicht, die Metapher für den Kummer, der sie verschlingt. Der Vater ist ein Ted Hughes-Gelehrter und ich wusste nicht viel über Ted Hughes, außer dass er ein Dichter war, der mit der Dichterin und Schriftstellerin Sylvia Plath verheiratet war. Ich entdeckte, dass er ein Gedichtband mit dem Titel „Crow“ schrieb. Zweifellos steckt dahinter eine Bedeutung, aber ich weiß nicht genug über die Sammlung oder Ted Hughes, um diesen Zusammenhang zu beschreiben. Ich werde das anderen überlassen, die es tun.

Also habe ich das nur auf einer weniger intellektuellen Ebene betrachtet, einer emotionaleren, die ich verstehen und fühlen konnte. Trauer ist etwas, das jeder weiß, der jemanden verloren hat, und die Darstellung hier ist nur herzzerreißend und spiegelt wider, wie verloren der Vater und diese beiden Jungen sind. Ich war mit gebrochenem Herzen für sie. Dies ist ein kurzes Buch, das ich in einer Sitzung gelesen habe und das mich wissen ließ, was ich bereits wusste, dass, während Crow ging, Trauer bleiben kann, aber es Hoffnung geben kann, vorwärts zu kommen. Eine andere Art von Geschichte, die ich lesenswert fand.

Dies ist kein gewöhnliches Buch. Es ist teils Kurzgeschichte, teils Mythos, teils Poesie, teils erzählt von einer massiven metafiktionalen Krähe. Es ist anders als alles, was ich jemals gelesen habe und es ist absolut wunderbar.

Wir sind in die Folgen des tragischen Todes einer Frau gestürzt. Ihr Ehemann (a Ted umarmt sich Gelehrter) und zwei junge Söhne kämpfen, um mit dem verheerenden Verlust fertig zu werden. Der Vater verwandelt sich in einen "Maschinenähnlicher Architekt von Routinen für kleine Kinder ohne Mutter." In ihr Haus kommt Crow, eine Figur aus der Poesie von Hughes, die zu einer Art Berater wird, der die Familie zur Genesung führt. Er findet "Jede oberflächentote Mutter, jeder Wachsmalstift, Traktor, Mantel, wohlwollend, bedeckt mit einem Film der Trauer." Aber er verspricht auch, "Ich werde nicht gehen, bis du mich nicht mehr brauchst."

Die Geschichte wird aus drei Blickwinkeln erzählt - Boys, Dad und Crow. Crow spricht in einer Art onomatopöischem Vers, dessen Entschlüsselung manchmal etwas schwierig sein kann. Aber er ist sich der Tatsache klar, dass diese Situation das ist, wofür er lebt, und gibt zu, dass er Menschen langweilig findet, außer in Trauer. Die Jungen schaffen die Anpassung an eine Welt ohne ihre Mutter viel einfacher als ihr Vater. Obwohl sie anfangs fassungslos waren, sind sie ein belastbares Duo und finden freche Wege, sich an ihre Mutter zu erinnern, indem sie Dinge tun, die sie hasste: "Wir haben auf den Sitz gepisst. Wir haben nie Schubladen geschlossen. Wir haben diese Dinge getan, um sie zu vermissen, um sie weiterhin zu wollen." Aber ihr Vater ist eine leere Hülle, die es fast unerträglich findet, ohne die Liebe seines Lebens weiterzumachen:
"I missed her so much that I wanted to build a hundred-foot memorial to her with my bare hands. I wanted to see her sitting in a vast stone chair in Hyde Park, enjoying her view. Everybody passing could comprehend how much I miss her. How physical my missing is. I miss her so much it is a vast golden prince, a concert hall, a thousand trees, a lake, nine thousand buses, a million cars, twenty million birds and more. The whole city is my missing her."
Crow übernimmt als Kindermädchen für die Jungen, während ihr Vater trauert. Er entwickelt Aktivitäten, um sie zu beschäftigen. Er fordert aber auch ihren Vater auf, zu akzeptieren, was passiert ist, und mit seinem Leben weiterzumachen. Und mit Crow und der Hilfe der Jungs kann er überleben:
"They offer me a space on the sofa next to them and the pain of them being so naturally kind is like appendicitis. I need to double over and hold myself because they are so kind and keep regenerating and recharging their kindness without any input from me."
Ich kann diesem Buch mit einer kurzen Rezension wirklich nicht gerecht werden. Es ist eine äußerst originelle Erforschung von Trauer und Verlust, und obwohl es sich um ein trauriges Thema handelt, ist es äußerst lebensbejahend. Es ist voller Linien, die dir den Atem rauben und Szenen, die dein Herz zum Platzen bringen. Ich wünschte nur, ich wüsste mehr über die Arbeit von Ted Hughes, damit ich alle Referenzen schätzen könnte. Es ist eine unvergessliche Lektüre, die man genießen und schätzen sollte.

Erste Lektüre: November 2016, Bewertung: 5 Sterne
Zweite Lektüre: Januar 2019, Bewertung: 5 Sterne

Haben Sie jemals etwas gelesen und darüber nachgedacht, was für ein Privileg es ist, dass dieses Buch in Ihr Leben kam? Ich habe. Über das Buch.

Die Zusammenfassung klingt ziemlich einfach - zwei Jungen und ihr Vater trauern um ihre kürzlich verstorbene Mutter und Frau. Das zusammen mit der kurzen Länge könnte Sie täuschen, dass dies eine einfache und strenge Geschichte ist. Aber Vorsicht! Lass dich von diesen Täuschungen nicht täuschen. Dies ist eine abstruse und komplizierte Geschichte, die sich mit dem emotionalen Kreislauf der Trauer und dem Loch befasst, das sie im Leben der Menschen hinterlässt, die nach dem Tod zurückgelassen wurden.

In kurzen und oft unzusammenhängenden Abschnitten werden die Jahre aufgezeichnet, die dem Verlust eines geliebten Menschen aus der Sicht von Kindern, eines Ehepartners und der Krähe folgen, die sie besuchen, um der Familie in ihrem Kummer zu helfen. Was zunächst als melancholische und doch geradlinige Geschichte erscheint, wird bald zum Fantastischen.

Die Symbolik der Krähe stammt direkt aus den berühmten Werken von Emily Dickinson, Ted Hughes und Edgar Allan Poe. Es mag pervers erscheinen, diesen bereits bekannten fiktiven Trope zu etwas Modernem zu verschmelzen, aber Porter verwebt gekonnt Realität und Fantasie, um das perfekte Zuhause für diese hybride Kreatur zu schaffen. Die Krähe im Buch wird zur Metapher für Trauer. Es repräsentiert Trauer und die Bewältigungsmechanismen, die der Einzelne einsetzt. Crow kann bei Bedarf schnell hintereinander die Rollen des Erziehers und Betrügers übernehmen:

"Crow ist ein Trickster, er ist alt und postmodern, Illustrator, Herausgeber, Vandal ..."

Die verschiedenen Perspektiven aus der ersten Person dokumentieren die unterschiedlichen Herangehensweisen an den Umgang mit dem Tod und ergeben zusammen eine rohe und grobkörnige Darstellung des mit Verlust gelebten Lebens. Dies ist trotz der lyrischen Schönheit des Schreibens oft unapologetisch und grob in seinen Darstellungen:

"Viele Leute sagten:" Was Sie brauchen, ist Zeit ", als wir Waschpulver, Nit Shampoo, Fußballaufkleber, Batterien, Bögen, Pfeile, Bögen Pfeile brauchten."

Die tragikomische Prosa ist, um es in einem Wort zusammenzufassen, ungewöhnlich, wobei die Perspektive der Krähe die ungewöhnlichste von allen ist. Und durch diese ungewöhnlichen, poetischen Monologe kommt die Vorwärtsbewegung der Zeit und damit die endgültige Entlassung der Krähe, die sie verfolgt. Diese Traurigkeit, die den Text durchdringt, wird im letzten Teil gelindert und der Hoffnung wird Souveränität gewährt. Wie alle, die jemanden verloren haben, wissen werden, "Trauer ist ein langfristiges Projekt." Aber es gibt dem Leser einen weiteren Einblick und ein Verständnis für die Natur der Trauer, dass der Text nicht auf der Krähe endet, die die oberste Herrschaft der Familie innehat.

Für Fans von dunkler und atmosphärischer spekulativer Fiktion und für diejenigen, die das Makabre lieben. Dies bietet den literarischen Trumpf des Bildes der Krähe als Symbol des Lebens mit Trauer. Lyrisch, tragikomisch, bizarr und verwirrend, das ist Schönheit und Schmerz in schriftlicher Form.

Lesen Sie hier alle meine Gedanken und meine vollständige Rezension

Bibliothek - Overdrive - eBook

Ich beginne mit dem Ende 'first' ... es ist sooo schön - ich bezweifle, dass jeder Leser die letzte Seite nur einmal lesen kann.

Ich habe den 'WISE'-Vorschlag von einem anderen Rezensenten übernommen ... ein wenig' spät '. Hätte ich ihre Rezension gelesen - ich hätte von seiner / ihrer Empfehlung erfahren ... das heißt: "vor" dem Lesen dieses kleinen Buches - (ca. 100 Buchseiten) - google
"Ted Hughes und Sylvia Platte und The Crow" auf Wikipedia.

Die 'gleiche' Rezensentin - geschrieben im Jahr 2016 -, die von (ihr), * Norma Hayes *, auf Amazon gepostet wurde, drückte Worte besser aus als alles, was ich hinzufügen könnte, um dieses dünne Buch zu beschreiben.
Also ... ich leihe mir einen Teil der Norma Hayes-Rezension aus (danke Norma - wo immer Sie sind):

„Die Geschichte handelt vom Morgen und vom Überleben nach dem Tod eines geliebten Menschen. Der unzusammenhängende Stil fängt Ihr Denken und Ihre Gefühle in einer solchen Zeit sehr genau ein. Das mag deprimierend klingen, aber es ist nicht so, es hat sogar ein paar lustige Momente. “

Es gab ein paar Teile, die ich nicht verstand - absolut kein Problem mit dem Kontext -, aber ein paar „diese unzusammenhängenden Teile“ .....
Aber indem ich dabei blieb ... wurde ich mit dem Ende sehr belohnt. "Dann" gehe zurück, um "diese verwirrenden Teile" (plus die Ted Hughes-Informationen) zu lesen ... Ich war ein zufriedener, glücklicher Camper!
Nicht alle Leser werden sich so langsam durchsetzen wie ich.
Es war auch "wunderbar", Emily Dickinson Mini-Gedicht zu lesen:
"Hoffnung ist eine Sache mit Federn".

Crow ist so ein liebenswerter "Charakter" ...
Krähe ist Trauer ...
Crow unterstützt ...
Crow liebt so sehr, dass sie nicht will, dass du dich versteckst - verweigere dir das Glück -

Mama ist gestorben. Papa und die Jungs treffen Crow. Er ist ein Teil der Familie.

Eine der originellsten Trauererinnerungen, die ich je gelesen habe. Traurig - aber auch so schön und erhebend!

Ein besonderer Dank geht an Goodtreads Freundin - * Amanda *, die mich auf dieses Buch aufmerksam gemacht hat!

(Fast 4.5) Es mag pervers erscheinen, Emily Dickinsons Worte über die Hoffnung in eine Reflexion über Trauer zu verwandeln, aber Porters außergewöhnliches Debüt macht genau das: poetische Vorfahren optimieren - hauptsächlich Poes „The Raven“ und Ted Hughes Krähe - eine hybride Reaktion auf Verluste zu schaffen. Der Roman besteht aus drei Stimmen aus der ersten Person: Dad, Boys und Crow (die Seele des Buches: witzig, onomatopöisch, oft makaber). Vater und seine beiden jungen Söhne trauern; Die Mutter der Jungen starb nach einem unbekannten Unfall in ihrer Londoner Wohnung. Die drei Erzählungen ähneln Monologen in einem Stück, wobei kurze Zeilen auf der Seite eher wie Strophen eines Gedichts angeordnet sind. Der nächste Vergleich, den ich anstellen würde, ist mit dem von David Grossman Aus der Zeit fallen.

Siehe meine vollständige Rezension unter Glänzende neue Bücher.

Ein Ted Hughes-Gelehrter und seine beiden Jungen trauern um den Tod ihrer Frau / Mutter. Betreten Sie einen magischen Realismus! Eine Krähe erscheint und hängt mit der traurigen Familie zusammen, während sie mit ihrem Verlust fertig wird.

Ich hasse das Cover-Design der Taschenbuchausgabe. Alles, was mit Klappentexten wie diesem verputzt ist, ist einfach widerlich. Muss ich so viele Superlative sehen, um ein Buch in die Hand zu nehmen? Nein, ich habe sie sowieso nie gelesen, aber das hindert diesen nicht daran, neben dem Mist auf dem Cover drei Seiten Klappentext aufzunehmen. Oh und schau, es hat auch eine Reihe von Auszeichnungen gewonnen. Muss bedeuten, dass es großartig ist, oder? Nein - meiner Erfahrung nach ist das Gegenteil normalerweise der Fall, und das ist sicherlich bei Max Porters Trauer ist das Ding mit den Federn der Fall.

Die Kapitel sind zwischen Dad, Boys und Crow aufgeteilt. Die Stimmen von Papa und den Jungen klingen trotz einer angeblichen Lücke von Jahrzehnten zwischen ihnen identisch. Crow's ist in schlechter Poesie geschrieben - hier ein Beispiel:

„Gormin, bevor ich mir schreckliche Sorgen mache. Hallo elair, krip krap krip krap wer sind die faulen Bohnen meines Ausschnitts? Lassen Sie mich Klappe Snutch Clat Tapa eine Tapa zwei, mutterlose Kinder in meiner Falle, in meiner Apsis, in getrennten Vorräten zum Kochen, Aussprechen, Rollen und Drehen, traurige Lippen und Brennen. Oh, Druck! Muss proben, muss weniger fluchen. Der Adel der Natur, haha ​​krah haha ​​krap haha, besser nicht. “

Sinnloser Trottel, aber ARTY-SOUNDING, also denke ich, geben Sie ihm eine oder drei Auszeichnungen? Crow ist anscheinend ein Hinweis auf ein Gedicht von Ted Hughes - ich lese fast nie Gedichte und werde nicht so tun, als ob ich über Hughes Bescheid weiß - und Porter ist eindeutig selbst ein Fan und Möchtegern-Poet-Star. Aber es ist diese Art von miesem Schreiben, die nichts hervorruft, was mich generell von der Poesie abhält.

Es gibt ein paar gut geschriebene Szenen wie den Vater, der langsam wieder zusammen ist und die Asche seiner Frau verbreitet, aber sie sind nicht originell - wenn Sie schon einmal auf solche Geschichten gestoßen sind, haben Sie solche Dinge bereits gesehen . Porter macht hier nichts anderes mit ihnen und sagt auch nichts Neues über Trauer. Du wirst traurig, du kommst genug darüber hinweg, um weiterzumachen, aber du trägst immer ein Stück Trauer für immer bei dir. Ich weiß das - nicht jeder?

Prätentiös und uninteressant ist Grief Is the Thing with Feathers eine Stufe höher als ein Student des kreativen Schreibens, der über sein Sterben schreibt - ein leichtes sentimentales Thema, um billige, einfühlsame Tränen zu bekommen, aber gewöhnlich, flach, voller offensichtlicher Beobachtungen und völlig erfunden.

In diesem anspielenden, wild expressionistischen und leicht rätselhaften experimentellen Text erzählt Max Porter die Geschichte eines Witwers und seiner beiden jungen Söhne, die unmittelbar nach ihrem plötzlichen traumatischen Verlust leiden. Um ihnen bei der Bewältigung zu helfen, besucht eine Krähe sie und bleibt vorübergehend bei ihnen - das "Ding mit den Federn" ist eine fabelhafte Kreatur, "Ein Mythos, in den man hineingeschoben werden kann", "Ein Trickster, (...) alt und postmodern, Illustrator, Herausgeber, Vandal ...". Der Charakter von Crow ist der Gedichtsammlung von Ted Hughes nachempfunden Krähe: Aus dem Leben und den Liedern der Krähe was er nach dem Selbstmord seiner entfremdeten Frau schrieb Sylvia Plath. Der Vater in der Geschichte ist ein Hughes-Gelehrter, daher scheint er sich in seiner Verzweiflung der Poesie und der Krähe zuzuwenden und so ein Totem für sich und seine Kinder zu schaffen, indem er sich durch ihre Trauer einen Berater mit sehr realen Auswirkungen vorstellt.

In kurzen Kapiteln, die zwischen den Standpunkten von "Dad", "Boys" und "Crow" wechseln, lernen wir die Vergangenheit und Gegenwart der Familie kennen und beleuchten oft Gefühle der Leere und Verzweiflung durch die Beschreibung alltäglicher Ereignisse, weltlicher Erfahrungen und der Umgebung der Familie . Porter findet intensive, bewegende und manchmal eindringliche Bilder, um die komplexen inneren Turbulenzen des Vaters und der Kinder aufzudecken. Der Text experimentiert mit Textformen und -tönen und verwendet literarische und musikalische Referenzen. Er ist sowohl spielerisch als auch zutiefst traurig. Er wechselt zwischen allen Arten von Gefühlen und Reaktionen, die mit Trauer verbunden sind und durch Trauer hervorgerufen werden, und gibt so einen mehrdimensionalen Bericht über Traurigkeit und Trauer . Die Funktion von Crow als eine Art Imaginerie-Betreuer ist niemals statisch, er versucht und hilft der Familie nicht - und dann versucht er es noch einmal.

"Als Konzept weiterzumachen ist für dumme Leute, weil jeder vernünftige Mensch weiß, dass Trauer ein langfristiges Projekt ist.", weiß der Vater. Dieses Buch hat keine Agenda: Es bietet keine Hoffnung oder Trost, es fetischisiert keine Traurigkeit, es ist keine wütende Anschuldigung der Zufälligkeit des Schicksals. Vielmehr feiert es die Stärke und Schönheit der Poesie, ihre Fähigkeit, menschliche Erfahrungen und Emotionen zu reflektieren und zu beeinflussen.

"Wir vermissen unsere Mutter, wir lieben unseren Vater, wir winken Krähen zu. Es ist nicht so komisch." Was für ein fantastisches Buch.

Weitgehend unverständlicher Müll. Eine Geschichte von einem Vater und zwei Söhnen, die trauern und sich mit dem Tod ihrer Mutter abfinden. Der Grund, warum wir das wissen ...? Denn die Inhaltsangabe sagt uns, worum es in diesem "Roman" geht. Wenn es nicht so wäre und wir nur diesen unsinnigen Mist lesen würden, wären wir in Bezug auf den Punkt völlig ahnungslos. In erster Linie, weil es keinen Sinn macht.
Dies ist eines dieser Bücher, in denen der Autor ein Thema ausgewählt hat, das am wenigsten Kritik hervorruft (wer wird eine Geschichte über junge Kinder erzählen, die um ihre tote Mutter trauern?), Eine unzusammenhängende, nicht verwandte, spärlich gerenderte Reihe von Wörtern aneinandergereiht und die menschliche Natur gelassen hat nimm es von dort. Nur wenige Menschen werden es verstehen, eine einzige geschriebene Sache nicht zu verstehen, wenn ihnen gesagt wird, dass die Mehrheit der Leser sie für "poetisch" und "tiefgründig" und "tief" hält. Es war keines dieser Dinge. Es war nicht einmal klug. Es war ganz einfach schrecklich.

Frau: Sonnenlicht filtert stark, blass, sehnsüchtig, missverstanden.

Opossum: Doritos, Kohl, Windex, Stör, Hip, Hop, Hip-Hopping, Heckklappe, nur einmal.

Frau: Auf freiem Feld Kuhdung, Nebel, Tau. Fazit: Erholung.

Possum: Sing-Song, Singalong, DingDong, eigensinnig, verlängern, fußlang. Iss frisch.

Sehen? Jeder kann das!!! Das war meine Geschichte darüber, wie Petey the Possum mir geholfen hat, die Zeit damit zu verschwenden, dieses Buch zu lesen. Es ist genauso effektiv, um mein Trauma zu vermitteln, wie dieser Roman, um Trauer anzusprechen.

Inkompressibel ist nicht poetisch! Es ist nicht klug! Es ist nicht tief oder tief oder erleuchtet oder eines der anderen wirklich zerebralen Dinge, von denen dieser Autor gehofft hat, dass er es zu sein scheint! Unverständlich ist genau das - unverständlich! Und Unsinn, der versucht, als hochkarätige Literatur ausgegeben zu werden, ist unverzeihlich.

Worte weigern sich, zu mir zu kommen. Aber die Tränen fließen. Das war anders als alles, was ich jemals gelesen habe und mein Herz platzt. Das war dunkel, traurig, lustig, hell, hoffnungsvoll, trostlos ...
Teil Roman, Teil Vers ...
Und jeder Teil davon war wunderschön.
Jede Emotion zog sich zurück und war wahr.

Es ist die Geschichte eines Vaters und seiner Söhne nach dem Tod ihrer Mutter. Und wie eine Krähe dazu kommt, mit ihnen zu leben. Wie dies ihren unendlichen Kummer symbolisiert; und seine Manifestation und Infektion ihres ganzen Lebens.

"Grief felt fourth-dimensional, abstract, faintly familiar. I was cold.

The friends and family who had been hanging around being kind had gone home to their own lives. When the children went to bed the flat had no meaning, nothing moved.
The doorbell rang and I braced myself for more kindness...

I felt it would be years before the knotted-string dream of other people's performances of woe for my dead wife would thin enough for me to see any black space again, and of course - needless to say - thoughts of this kind made me feel guilty. But, I thought, in support of myself, everything has changed, and she is gone and I can think what I like. She would approve, because we were always over-analytical, cynical, probably disloyal, puzzled. Dinner party post-mortem bitches with kind intentions. Hypocrites. Friends.

The bell rang again."

Ich habe jede Seite dieses kurzen Buches geliebt. Meine Kopie ist jetzt mit Notizen und hervorgehobenen Passagen beladen. Ich habe das Schreiben geliebt. Die unterschiedlichen Sichtweisen haben das Leseerlebnis wirklich verbessert und dazu beigetragen, alle unterschiedlichen Facetten der Trauer zu erkunden. Und die Prosa ... Einfach Perfektion. Dieses Buch fühlte sich wie eine sehr schöne poetische Übung an. Einfach umwerfend.

Kurz gesagt, ich empfehle dies jedem und jedem, der jemals gelebt und jemanden verloren hat. Dies mag in seiner Ausführung etwas magisch sein, aber ich habe noch nie etwas gelesen, das sich realistischer anfühlte.

viereinhalb Sterne auf fünf gerundet

Sehr empfehlenswert

"We were small boys with remote-control
cars and ink-stamp sets and we knew
something was up. We knew we weren't
getting straight answers when we asked
'where is mum?' and we knew, even
before we were taken to our room and
told to sit on the bed, either side of Dad,
that something was changed. We guessed
and understood that this was a new life
and Dad was a different type of Dad now
and we were different boys. we were brave
new boys without a mum."

Dieses Buch ist ein wunderbares Leseerlebnis, einzigartig. Es wird als Novelle präsentiert, aber für mich war es eher eine Sammlung von Gedichten. Die Sprache ist erfinderisch und brutal und schön. Es ist nicht leicht zu lesen (besonders wenn Englisch nicht Ihre Muttersprache ist), obwohl es sehr kurz ist, und Sie sollten sich auf jeden Fall Zeit nehmen, um dieses Buch zu verdauen.
Und: Der 'Vater' im Buch ist ein Ted-Hughes-Gelehrter, dh es hilft Ihnen beim Verständnis des Buches, wenn Sie auch lesen Krähe, eine Sammlung von Gedichten von Ted Hughes. (Vielen Dank Jen Campbell für den Hinweis !!).

Ein bewegendes und tragikomisches Prosadicht, das sich um einen trauernden Vater und seine beiden jungen Söhne dreht, die mit der "Hilfe" von Ted Hughes 'Crow den plötzlichen Tod einer Frau und Mutter bewältigen. Ein zutiefst originelles Werk, das den Hype verdient - ich bin kein Experte für Hughes, und ich hatte das Gefühl, dass eine größere Vertrautheit es noch resonanter gemacht hätte.

Ich stelle das in mein Poesieregal, obwohl es nicht wirklich Poesie ist, aber die Art und Weise, wie es geschrieben ist, fühlt sich manchmal wie Prosadichtung an.

Dies ist Fiktion und so viele der Trauerbücher, die ich in letzter Zeit gelesen habe, sind Sachbücher, so dass es sich in gewisser Weise nicht als "wahr" anfühlt. Zum Teil, weil es so vorgestellt wird, wie Fiktion es immer ist, aber auch so, wie der Vater in der Geschichte aus der Perspektive einer imaginären Krähe schreibt, weil es mit Ted Hughes in Verbindung steht und er ein Ted Hughes-Gelehrter ist, und weil es so ist erlaubt ihm, Elemente der Trauer zu personifizieren, die er sonst nicht könnte. Aber ... das ist das Element, das ich gleichzeitig vom Standpunkt des Schreibens aus am meisten genossen und aus authentischer Sicht am wenigsten erfolgreich fand.

Ich liebe es, wenn die Krähen selbst sprechen, die Sprache, die sie benutzen, sehr lustig. Ich hörte immer wieder auf, laut vorzulesen, nur um die Worte zu hören, und spielte mit Akzenten, da sie so offensichtlich Cockney sind (glaube ich). Aber berührender ist der Raum, der für die Jungen geschaffen wurde, die ihre Mutter verloren haben, für den Vater, der es braucht Sei ein bisschen komisch, bis er den Kummer verarbeiten kann.

Zwischen den Krähendialogen und den krankhaften Spielen, die die kleinen Jungen spielen, gibt es auch einige echte Überlegungen zur Trauer."Moving on, as a concept, is or stupid people, because any sensible person knows grief is a long-term project. I refuse to rush. The pain that is thrust upon us let no man slow or speed or fix."Und manchmal sind die Krähen die klügsten, obwohl sie der Vater / Ehemann sind."[Grief] is everything. It is the fabric of selfhood, and beautifully chaotic. It shares mathematical characteristics with many natural forms."In der Trauerkanone ist diese esoterischer, ein Nachdenken, aber ich habe Gedichte und Memoiren gelesen, die viel tiefer gehen.

Hier ist eine Fallstudie, in der ich ein Buch nicht schätze: Mir wurde dieses Prosadicht über Trauer geliehen, das ich definitiv nicht aus eigener Kraft ausgewählt hätte, und ich wurde vom Kreditgeber aufgefordert, es in weniger als 45 Minuten zu lesen. Ich habe mich zeitlich festgelegt und es hat 27 Minuten gedauert. Ich bin ein zwanghafter Speedreader, etwas, das dem Genuss von Poesie wirklich nicht förderlich ist, selbst Poesie, die ich wirklich mag. Und das hat mir leider nicht gefallen. Der selbstreferenzielle Stil hat mich nicht bezaubert und der Sprachgebrauch konnte sich nicht besonders auszeichnen. Das Gedicht hat mich weder emotional berührt noch mit meinen Trauererfahrungen in Resonanz gebracht. Die im Gedicht dargestellte Trauer ist ausschließlich männlicher Natur und der Charakter, um den man sich Sorgen macht, hat nur die Identität einer Frau und einer Mutter. Nichts darüber hinaus taucht über sie auf, und die einzige weibliche Stimme erscheint in einem sehr kurzen Gespräch mit einer sterbenden Großmutter. Die Krähe schien mir eine buchstäbliche Manifestation der giftigen Weigerung der westlichen Kultur zu sein, Männer Gefühle fühlen oder verarbeiten zu lassen. Die Traurigkeitsgefühle der Männer müssen offenbar in Gewalt, Literatur (wie hier) oder eine andere Handlung geleitet werden. Es gibt auch eine Menge über Elternschaft, an der ich relativ wenig interessiert bin, da ich nie Kinder haben wollte. Um das Ganze abzurunden, gaben mir die wiederkehrenden Erwähnungen von Ted Hughes Rückblenden zu einem formellen Abendessen, bei dem ich neben einem Akademiker saß, der Hughes 'Vorliebe für das Angeln erforschte. In drei Kursen lernte ich mehr über die Angeltouren des Dichters, als ich jemals wissen wollte, einschließlich der Tatsache, dass Sylvia Plath ihn manchmal begleitete, obwohl sie kein Interesse an der Verfolgung hatte. Ich stellte mir vor, wie sie las, in ein Notizbuch kritzelte und ein Nickerchen machte, mit der gelegentlichen Interjektion: "Christus, Ted, wann fängst du einen verdammten Fisch?"

Um diese Fallstudie abzuschließen: Ich sage keineswegs, dass "Trauer ist das Ding mit den Federn" ein schlechtes Buch ist, nur dass ich kein geeignetes Publikum dafür bin. Formulieren Sie nun einige höfliche Bemerkungen, mit denen Sie sie an den Kreditgeber zurücksenden können.

Dieses düstere kleine Gedichtband beginnt als wirklich unheimlich, aber es entwickelt sich bald zu einer tiefgreifenden Geschichte darüber, wie Trauer Menschen nach dem Verlust eines geliebten Menschen und einer dysfunktionalen Familie festhalten kann, die aus allen Nähten auseinanderfallen und herumlaufen ohne Richtung. Werden die Charaktere einfach von ihrem Trauerfall "weitermachen" oder werden sie versuchen, wirklich damit fertig zu werden? Trauer ist das Ding mit Federn ist eine großartige und schöne Geschichte, eine legendäre Ballade, die jeder lesen sollte, der jemals jemanden verloren hat.

Fast jeder Lebende hat jemanden verloren, der ihm lieb ist. Nicht jeder kann gut darüber schreiben, aber Max Porter hat es auf atemberaubende Weise getan.

Ein Mann hat plötzlich seine Frau verloren, unerwartet aufgrund eines Unfalls. Seine beiden jungen Söhne haben ihre Mutter verloren.

Drei Stimmen erreichen uns:

Die Jungen als eine Art geflochtenes, kombiniertes Bewusstsein, mit der Sicht der Jungen auf die Ereignisse, die Emotionen, die seltsame Anpassung an ein Leben, das nur von Papa und einem Zuhause ohne Mutter geführt wird.

Der Vater fand es Tag für Tag heraus und suchte nach Vergessenheit, wurde aber von seinen Jungen an das Leben gebunden.

Die Krähe, eine imaginäre Präsenz, die Federn fallen lässt, während er die Rolle des Trauerberaters und Familienwächters übernimmt. Diese Krähe symbolisiert das magische Denken, das Joan Didion in so gut beschrieben hat Das Jahr des magischen Denkens.

Max Porter war Buchhändler und ist derzeit Redakteur bei Granta Books. Er liebt Poesie und dies ist sein erster Roman. Sie können erfahren, wie und warum er es geschrieben hat, indem Sie sein Interview im Otherppl-Podcast anhören. Ich empfehle jedoch, zuerst das Buch zu lesen.

Sehr kurze Kapitel, von denen einige wie Gedichte lesen, führen Sie durch den Trauerprozess des Mannes und seiner Söhne. Diese Krähe ist eine Trickster-Mythos-Figur, die Wörter, Töne, freie Verse und Spielereien mischt.

Wenn Sie jemals jemanden verloren haben, den Sie geliebt haben und der die Redewendungen (es tut mir leid für Ihren Verlust), die Plattitüden der Trauerberater, die surrealen Tage und Nächte der Träume und Spuk des Verlorenen überdrüssig geworden sind, wird sich dieses Buch so vertraut anfühlen .

Solcher Kummer hört nie wirklich auf und kann dazu führen, dass man sich leicht verrückt fühlt. Für mich brachte er neue Einsichten und eine Art Beruhigung, Trost und Vergebung für mich.

Dies ist ein mutiger und ziemlich origineller Blickwinkel auf Trauer, der so sehr Teil der menschlichen Verfassung ist, etwas, das wir alle erleben. Die Handlung ist sehr einfach, eine Mutter von zwei Jungen stirbt sehr plötzlich und dies ist eine poetische Aufzeichnung des Kampfes ihrer und ihres Vaters mit der Trauer. Der Vater ist ein Ted Hughes-Gelehrter und das Überraschungspaket ist Crow aus dem Gedicht von Ted Hughes, der in das Haus der Familie zieht, um beim Trauerprozess zu helfen. Porter hat gesagt, dass ein Teil des Anstoßes dafür der Tod seines Vaters war, als er sechs Jahre alt war. Der Titel hat auch eine Anspielung auf Emily Dickinson (Hoffnung ist eine Sache mit Federn).
Wir alle kennen Trauer auf die eine oder andere Weise. Ich habe es in meiner Arbeit angetroffen. Beerdigungen als Pfarrer und dann als humanistischer Zelebrant. Ich habe wahrscheinlich ein paar tausend Beerdigungen gemacht. Ich erinnere mich an alle Kinder, alle und ihre Eltern. Trauer ist keine Sache mit Federn, sie zerquetscht das Komprimieren und das Umarmen. Ich erinnere mich an eine alleinerziehende Mutter, deren achtzehn Monate altes Kind an Meningitis gestorben war. Während ich mit ihr sprach, erzählte sie mir von ihrem Kind, aber auch von dem häuslichen Missbrauch, den sie vom Vater erfahren hatte. Sie schimpfte gegen die Ungerechtigkeit des Lebens, die ihren kleinen Jungen von ihr genommen hatte, als sie und er begonnen hatten, etwas aus ihrem Leben zu machen. Ich konnte nur zuhören. Ich erinnere mich auch, dass einige der gröbsten Erinnerungen an Trauer waren, als ich als Pflegehelferin in einem Pflegeheim arbeitete und mit Bewohnern sprach. Eine Frau sprach von einem Kind, das sie vor über achtzig Jahren verloren hatte und an das sie immer noch jeden Tag dachte. Die Trauer war immer noch vorhanden.
Wie gesagt, das ist originell und sehr kurz; es konnte leicht in einer Sitzung gelesen werden. Ich bin kein großer Fan von Ted Hughes oder dem Gedicht, aus dem die Idee stammt, also hat es bei mir nicht wirklich funktioniert, aber ich bin froh, dass ich es gelesen habe und ich bin sicher, dass es bei einigen funktionieren wird. Die einzelnen Abschnitte tragen den Titel Dad, Crow oder Boys. Es ist interessant und Crow, wie es sich für den Vogel gehört, ist ein wenig unappetitlich und roh. Einmal dankt Dad Crow dafür, dass er einige Erinnerungen seiner Frau an ihre Kindheit wiedererlangt hat:
‚Danke Crow. '
"Alles Teil des Dienstes."
'Ja wirklich. Danke, Crow. '
'Bitte. Aber bitte denk daran, ich bin die Liedlegende deines Teds, Crow of the Death-Chill, bitte. Der gottfressende, Müll leckende, wortmörderische, kadaverentweihende Mathe-Bomben-Motherfucker und all das. '
"Er hat dich nie einen Motherfucker genannt."
'Ich Glückspilz.'"
Ich denke, die Reaktion des Lesers auf dieses Buch wird sehr stark davon abhängen, wie er auf die Idee von Crow reagiert. Es war nicht wirklich für mich, aber es ist eine gute Lektüre.

Ich habe Ted Hughes noch nie gelesen Kräheund ich denke definitiv, dass ich diese Gedichtsammlung vor oder zusammen mit lesen sollte. Trauer ist das Ding mit Federn hätte für eine bereichernde Erfahrung gesorgt. Trotzdem war dies ein lebendiger, poetischer Roman über den Verlust eines geliebten Menschen. Ich war bewegt von seiner Weisheit und beeindruckt von seiner Originalität, und ich lachte sogar gelegentlich, obwohl es so traurig war. Ich kann mir vorstellen, dass ich das irgendwann wieder lese - für ein so kurzes Buch ist viel los.

Ich mochte den Charakter von Crow. Es gab überall erstaunliche Blitze der Güte und Blitze von "so muss es auch sein". Als ausgedehnte Meditation über Trauer, obwohl ich sie nicht gekauft habe - sie fühlte sich klug an, anstatt tief, und manchmal tendierte sie zu sentimental. Schön, aber es ist so zu tun. Trauer ist nicht so.

Ein Teil des Romans, ein Teil des Gedichts, Trauer ist das Ding mit den Federn, geht schnell durch die Perspektiven von „Dad“, „Boys“ und „Crow“, einer physischen Manifestation des Kummers einer Familie, die eintritt, indem sie erklärt: „Ich werde nicht gehen, bis du brauchst mich nicht mehr “. Crows Hackprosa dient als Draufsicht auf einen Vater und seine beiden Söhne nach dem plötzlichen Tod ihrer Frau und Mutter.

„Das Haus wird zu einer physischen Enzyklopädie von nicht mehr ihr, die schockiert und schockiert und den Hauptunterschied zwischen unserem Haus und einem Haus darstellt, in dem die Krankheit abgeklungen ist. Kranke Menschen hinterlassen an ihrem letzten Tag auf der Erde keine Notizen auf Rotweinflaschen mit der Aufschrift „OH NEIN, DU COCK-CHEEK NICHT“. Sie war nicht damit beschäftigt zu sterben, und es gibt keinen Abfall der Fürsorge, sie war einfach damit beschäftigt zu leben, und dann war sie weg. “

Ich werde es immer lieben, in einen Türstopper eines Buches zu fallen, aber ich fange an, beinahe Begleitergenuss zu finden, wenn ich sofort superkurze, vielschichtige Romane wie Grief Is the Thing with Feathers nachlese. In die Erzählung ist die Arbeit des Protagonisten an einem Buch mit dem Titel Ted Hughes 'Crow on the Couch: A Wild Analysis eingewoben, das durch die Ankunft seiner eigenen Crow verzögert wird. Auf seinen 128 Seiten gibt es so viel zu absorbieren, dass es fast unmöglich ist, mit einem einzigen Lesevorgang zu arbeiten, insbesondere unter Tränen.

Trauer ist das Ding mit den Federn hat mich beeindruckt von der komplizierten Raumnutzung, ähnlich wie Jenny Offills Spekulationsabteilung, und so emotional zerstört wie Edward Hirschs Gabriel. In einem Jahr, das von verwaschenen Reaktionen auf zu viele Bücher geprägt war, erinnerte mich Max Porter daran, warum ich gerne lese.

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Dies ist das außerordentlich berührende, dunkle, traurige, schöne Stück über Trauer und Liebe, das ich gelesen habe. Unvergesslich und tief bewegend.

Lesen Sie zuerst: Zwei Sterne

Lesen Sie es auf Englisch. Ich habe einige Ausdrücke nicht verstanden, die Handlung fühlte sich gezwungen an und ich dachte, dass die Metaphern etwas hartnäckig waren. Ein Großteil der Symbolik ging mir auch über den Kopf. Ich werde es noch einmal versuchen, diesmal in Übersetzung, also werden wir sehen, ob sich meine Gedanken ändern.

Zweite Lesung: Drei Sterne

Viel besser als ich mich erinnere - und eine hervorragende Arbeit des serbischen Übersetzers - aber immer noch nicht ganz etwas, das mich umhauen wird.

„Es war einmal ein Dämon, der sich von Trauer ernährte. Das köstliche Aroma von rohem Schock und unerwartetem Verlust wehte aus den Türen und Fenstern des traurigen Hauses eines Witwers. Deshalb machte sich der Dämon daran, seinen Weg hinein zu finden. “

[Tatsächliche Bewertung: 4.5]

Es hat ein bisschen gedauert, bis ich mich an den Schreibstil gewöhnt hatte, da er ziemlich experimentell ist, aber als ich das tat, wollte ich ihn genießen und dieses Buch nicht weglegen. Es ist eine erstaunliche und hoffnungsvolle Botschaft darüber, wie man mit Verlust und Trauer umgeht und woran man sich wendet, um sein Leiden zu lindern. Diese Trauer bewegt einen nicht, aber irgendwann wird es etwas Licht und Wärme im Leben eines Menschen geben, der sich mit dem Tod eines geliebten Menschen auseinandersetzen musste.

Beim Lesen wurde mir klar, wie vergeblich und abweisend die Gefühle sein können, die der Begriff „weitergehen“ tatsächlich haben kann.

Es wird aus der Perspektive des Vaters, seiner Söhne und einer Krähe erzählt, und ich liebte, was die Krähe in der Geschichte darstellte. Zur Familie. Es ist eine extrem kurze Lektüre, aber sie findet großen Anklang bei Ihnen.

Vor einem Jahr habe ich meinen besten Freund verloren. Das Gefühl war unmöglich zu beschreiben und bis jetzt ergab nichts, was ich gelesen hatte, viel Sinn für mich. Aber dann habe ich folgendes gelesen:

"Als Konzept weiterzumachen ist für dumme Leute, weil jeder vernünftige Mensch weiß, dass Trauer ein langfristiges Projekt ist."

Am Tag nach diesem "Jubiläum" war ich in Frankreich und ging zu Shakespeare and Company. Das erste Buch, das mir auffiel, war dieses. Ich habe es genommen, ich habe ein paar Seiten umgedreht, ich habe es weggelegt, aber am Ende habe ich es mitgebracht. Ich las es im Flughafen, während ich auf meine Ebene wartete, und dieses Buch war genau das, was ich von ihm brauchte. Der Trauerprozess, den ich durchgemacht habe, war höchstwahrscheinlich esquizofrenisch und "Trauer ist das Ding mit den Federn" hat mich berührt, wie es nur wenige Bücher getan hatten. Die Tatsache, dass wir zwischen Seiten mit der Krähensymbolik wechseln, hat mich einfach voll erwischt. Ich liebe Krähen, ich bewundere, was sie seit der Antike darstellen. Die ganze Geschichte, das Schreiben, die Poesie, alles passt perfekt zusammen. Ich habe das Buch wirklich geliebt und hoffe, dass ein portugiesischer Verlag es in Portugal übersetzt und veröffentlicht.

Ich war anfangs zwischen zwei und drei Sternen für dieses Buch hin und her gerissen, aber mit viel Rücksicht habe ich mich für zwei entschieden. Möglicherweise muss ich dieses Buch irgendwann noch einmal lesen, aber im Moment war dieses Buch nur "Okay" für mich.
Der erste Teil des Buches schien ziemlich durcheinander und ziemlich verwirrend, aber als ich mich durch das Buch wagte, gewöhnte ich mich an den Stil des Schreibens des Autors.

Da dieses Buch auf dem emotionalen Thema Tod basiert, denke ich, dass dies gut gemacht wurde. Ich mochte die Art und Weise, wie das Buch in drei Perspektiven des Vaters, der Jungen und des magischen Elements der Krähe geschrieben ist. Es war die Krähenperspektive, die ich manchmal als ziemlich verwirrend empfand, und ich musste einige der Passagen noch einmal lesen, um ein Verständnis für das zu erlangen, was gesagt wurde.
Dieses Buch ist im Wesentlichen eine Reflexion über Trauer, wie Menschen damit umgehen und wie sie vorankommen. Ich glaube, dieses Buch ist nicht jedermanns Sache, und dieses Mal habe ich mich leider ziemlich hohl gefühlt, und ich habe nicht das Gefühl, etwas gelesen zu haben, das genug erfüllt, um mich zufrieden zu fühlen.