Startseite
> Kunst
> Nonfiction
> Erinnerungen
> Spaziergang durch die Wände: Eine Erinnerung Bewertung
Spaziergang durch die Wände: Eine Erinnerung
Walk Through Walls: A MemoirVon Marina Abramović James Kaplan,
Rezensionen: 29 | Gesamtbewertung: Gut
Ausgezeichnet | |
Gut | |
Durchschnitt | |
Schlecht | |
Schrecklich |
Ich hatte absolute Freiheit erlebt. Ich hatte das Gefühl, mein Körper sei grenzenlos und grenzenlos. Dieser Schmerz spielte keine Rolle, nichts war von Bedeutung und er berauschte mich. Im Jahr 2010 standen mehr als 750,000 Menschen in der MoMA-Retrospektive von Marina Abramović in der Schlange, um sich ihr gegenüber zu setzen und mit ihr in einer beispiellosen Dauerleistung nonverbal zu kommunizieren
Rezensionen
… Eine Anatomie der Geburtsideen
… Ekstase & Qual jonglieren
… Das Verständnis verwischen, wo das Leben endet und Kunst beginnt
… Eine Genese von Zuneigung und Unzufriedenheit
… Fantastisches Lachen bündeln
… Vor Trauer gesalzen
… Eine Tapete für ein unterdrücktes Leben
… Ein Licht auf die dunklen Ecken der häuslichen Spannung werfen
… Inspiration vergrößert
… Eine Legierung aus Erfolg und Misserfolg
… Sagen, wie es war / ist
… Leidenschaftliche Verliebtheit, die Schönheit und den Wahnsinn von allem
… Ein Radar menschlicher Fähigkeiten
… Die Grenzen dessen, wie viel Leben man leben kann, streichen
… Sich selbst zuzuhören.
Dieses Buch ist etwas anderes.
Persönlich liebe ich zeitgenössische Kunst, ich liebe Performancekunst und ich liebe Marina Abramović, also würde das immer für mich funktionieren. Aber es gelang mir immer noch, meine Erwartungen zu übertreffen. Ich glaube, ich hatte mit Unterhaltung gerechnet und stattdessen wurde ich offenbar. Ich habe Kunstgeschichte am College studiert und bin kaum ein Fremder darin, kritisch darüber nachzudenken, was Kunst ist, also hatte ich nicht erwartet, dass meine Wahrnehmung dieser Frage durch Abramovićs Perspektive so erschüttert wird. Kunst und Leben sind für sie grundsätzlich untrennbare Konzepte, die sie im Laufe ihrer Karriere in einer Reihe gewagter, unkonventioneller Performance-Stücke untersucht, die in diesem Buch mit anschaulich beschreibenden Bildern festgehalten werden. Dieses Buch sowie Marinas Karriere sind ein Beweis für ihre unglaubliche Fähigkeit, ihren Körper an seine Grenzen zu bringen und ihre eigene Körperlichkeit zu nutzen, um sich mit ihrem Publikum zu verbinden. Die Art und Weise, wie ihre Performances aufeinander aufbauen und miteinander interagieren, wird hier klar umrissen: Ich fühle mich wirklich bereichert von diesem neuen Verständnis, das ich von ihrer Arbeit habe und von dem, was sie versucht hat und was sie erreicht hat.
Auch außerhalb ihrer Kunst (obwohl sie bei dieser Unterscheidung wahrscheinlich die Stirn runzeln würde) ist Marinas Leben eine ständige Quelle der Faszination. Dies liest sich eher wie Autobiographie als wie Memoiren, da es reich an Fakten und Chronologie und leicht an emotionalen Analysen ist, aber dies ist keine Kritik. Marina wird in diesem Buch als offene, verletzliche Figur dargestellt, deren Methoden und Ideologie durch eine gründliche Ausgrabung ihres Lebens von der Kindheit bis zur Gegenwart zugänglich gemacht wurden.
Wenn Sie sich für Marina Abramović interessieren, aber kein großer Sachbuchleser sind, dann der Roman Das Museum der modernen Liebe von Heather Rose ist eine brillante Darstellung ihrer 2010er Show The Artist is Present. Ansonsten kann ich es wirklich nicht empfehlen Spaziergang durch die Wände: Eine Erinnerung hoch genug.
.................................................. .......................
Keine dieser schrecklichen Figuren aus einem Film, der die Vergangenheit ausströmt, während die Geigen spielen
Eine ziemlich raue Kindheit, verheerende Erziehung, dysfunktionale Familie, Kommunismus, wilde geistige und körperliche Bestrafungen, Angst, tiefe Schamgefühle, Diskriminierung, blutende Seele, Ablehnung, Zurückweisung, frustrierende und dysfunktionale Beziehung, Einsamkeit, Schmerz, Abbruch, Verrat, herabgesetzt so niedrig, um die Liebe ihres Lebens zu bitten, eine Ménage à trois mit ihr und seinem Geliebten, undankbaren Bruder, zu haben, und ... nun, im wirklichen Leben, wenn Sie jemanden treffen, der all dies hinter sich lässt, können Sie ihm zum bloßen Überleben gratulieren! Stattdessen sehen Sie, wie sie einfach ihre Seele und ihren Körper abstaubt, sich dem Geschäft widmet und sich als Rocker herausstellt.
Reine Nacktheit
Marina erzählt ehrlich ihre Geschichte, ihre Seele und ihr Geist sind völlig nackt, sie spricht ihre Gedanken laut aus, es ist, als würde sie sich selbst psychologisch operieren, so wild wie möglich, und ihre tiefsten Narben entwirren. Dies gibt einem den Mut, die Angst vor allem zu spüren, wovor man Angst hat, sie in vollen Zügen zu erleben und dann etwas dagegen zu tun. Ich habe mich einer meiner Phobien gestellt und mich von ihrer Tapferkeit inspirieren lassen. Bevor ich ihre Memoiren las, mochte ich Marina und dachte an sie als starke Frau, aber jetzt mag ich sie nicht, ich respektiere diese Dame, ich beneide sie, sie ist selbst gemacht, was auch immer sie ist.
Hut ab vor James Kaplan
Toller Job, jeden einzelnen Satz des Buches zu lesen war genau so, als hätte ich Marina dabei und hörte, wie sie mir von ihrer Geschichte erzählte. Ich lachte, weinte, wurde verrückt und erlebte ihre intime Gesellschaft durch deine Worte.
Wenn mir eines Tages angeboten würde, eine Memoiren zu schreiben, möchte ich, dass du mein Ghostwriter bist :)
Nachdem ich diese Bewertung geschrieben hatte, war eine ganze Haarsträhne grau geworden
Junge, Junge, es war schwer, dieses Buch zu bewerten ... Ich verstehe vollkommen die Tatsache, dass einige Leute religiös, spirituell und bla bla bla sein wollen ... aber ich verstehe den Grund nicht über ihren Versuch hinaus, die Kiefer fallen zu lassen von Frauen und Männern der Wissenschaft. Ich meine, wenn du etw magst, dann genieße es einfach, du kannst sogar weiter damit prahlen, aber was bringt es dir, wenn du versuchst, die Wissenschaft als falsch zu beweisen? Denken Sie daran, die Wissenschaft scheitert nie und wenn Sie nicht daran glauben, sollten Sie mich besser entfreunden, bevor ich das Privileg habe, Sie zu blockieren.
Auf einigen Seiten stellte ich fest, dass Marina kaum versuchte, den gesunden Menschenverstand anzugreifen und die Wissenschaft in Frage zu stellen. Das war unerträglich, also übte ich meine Scanfähigkeiten auf diesen Seiten. Wenn ich in meinem Leseabschnitt in der IELTS-Prüfung eine bemerkenswerte Punktzahl bekomme, Marina, schulde ich das Ihren Erinnerungen! Eine andere Sache, die mich vor dieser Hölle der Absurdität und Dummheit bewahrte, war die parallele Lektüre, die ich machte, wenn ich dieses Buch ablegen wollte, ging ich zu Stephan Hawkings letztem Buch, um den ganzen Unsinn wegzuwaschen.
Passender Soundtrack:
Sogar tote Dinge spüren deine Liebe von Petter Carlsen
Inspirierende Geschichte :)
ERSTE ÜBERPRÜFUNG:
Unglaublich!
Eines der großartigen Dinge an Marinas Geschichte ist, dass sie sicherlich eine rigorose Hingabe an sie inspirierte, die der Ghostwriter erzählt, der akribisch eine Erzählung konstruiert hat, die es unmöglich ist, nicht in Marinas Stimme zu lesen.
Es ist verrückt, wie oft sie bereit war, für Kunst zu sterben, und ich habe das Gefühl, dass sie noch nicht fertig ist, es zu versuchen.
Die Männer in ihrem Leben waren größtenteils Bullshit, und eine Handvoll Frauen waren auch nicht viel besser - aber diejenigen, die sie auf dem Weg liebten, sorgten dafür, dass ihr Publikum bis heute weiter aufbaute, als sie effektiv eine globale Bühne hat.
Dank eines lächerlich riskanten Immobiliengeschäfts vor Jahrzehnten hätte sie nie wieder arbeiten müssen - aber versuchen Sie es ihr zu erzählen.
Eine wichtige Lektüre für Fans und Nicht-Fans, über die Probleme und Schwierigkeiten des Lebens und darüber, wie sie nie wirklich aufhören, sondern darüber, was mit Übung und Engagement erreicht werden kann - mit einer detaillierten Beschreibung dessen, woraus dieses Engagement besteht.
Kindheit, aufstrebende Kunst und eine große Liebe (und Mauer)
Spaziergang durch die Wände: Eine Erinnerung beginnt gesprächig und hautnah, wie ein Boom und die Geschichte beginnt mit der Kindheit von Marina Abramovićim kommunistischen Belgrad, Jugoslawien.
Marina hat das Privileg, eine Tochter von Kriegshelden zu sein, die zwischen Büchern und Kunst in der üppigen Wohnung aufwächst, die während des Krieges von Juden beschlagnahmt wurde. Marina wuchs bei ihrer Großmutter auf, mit ihren Eltern in hohen Partyrollen. Körperliche Bestrafung, Jungen, die wichtiger sind und mit Dienstmädchen aufwachsen, die präsenter sind als ihre streitenden Eltern, kommen in den ersten Kapiteln häufig zurück. Mit sechs Jahren, als sie wegen einer Blutkrankheit fast ein Jahr in einem Krankenhaus verbringen musste, bezeichnet sie diese Zeit als die beste ihres Lebens.
Ihr Vater war für seine Liebe zu Frauen berüchtigt und benannte sie nach einem russischen Soldaten, der vor ihm in die Luft gesprengt wurde. Ihre Mutter schlug sie nicht nur, sondern liebte die Ordnung so sehr, dass sie Marina nachts weckte, als sie zu unordentlich schlief und das Laken zerknitterte.
Seit ihrer Kindheit und Liebe zur Kunst hat Marina bald ein studentisches Kunstzentrum besucht, Exponent der Studentenaufstände von 1968. Hier entdeckt sie die Arte Povera und die Performancekunst. Die Rhytm-Serie voller Messer, die den Körper auf die Spitze treibt, ist beeindruckend. Besonders die Gewalt, die von der kultivierten Gruppe in Rhytm 0 ausgeht, lässt Sie das Gefühl haben, dass Abramovic etwas Wesentliches der menschlichen Natur entdeckt hat.
Und dann trifft Marina Ulay in Amsterdam. Schon von Anfang an zeigt Abramovic das Gefühl, dass ihre Beziehung etwas Besonderes ist und dass ihre Leistung viszeral ist und in Bezug auf die Anforderungen an ihren Körper fast verrückt ist. Es gibt idyllische Geschichten über Reisen in Europa und den USA in einem Auto und verrückte Lebensgeschichten von exzentrischen Freunden, mit denen sie in einem Lagerhaus in Amsterdam leben.
Amsterdam im Allgemeinen (auch als eine der drei Städte, zusammen mit New York und Belgrad möchte sie im Rahmen ihrer "endgültigen Aufführung" ein Grab haben) kommt viel zurück, ebenso wie die niederländische Regierung als Sponsor ihrer Künste und Kunst Zentren wie De Appel und das Holland Festival. Schön zu sehen, wie unser kleines Land zum Aufstieg eines Künstlers beigetragen hat, der für die Performancekunst so ikonisch ist.
Rest Energy ist eine poetische Aufführung von Ulay und Marina, die einen Bogen halten und buchstäblich das Leben in die Hände eines anderen geben. Die Geschichte des Spaziergangs an der Chinesischen Mauer in China ist atemberaubend. Wie aus einer wilden Idee wird dies letztendlich verwirklicht, aber auch signalisiert das Ende der Beziehung zwischen dem Duo.
Spiritualität, weit entfernte Orte und Erfolg
Spiritualität ist Marina sehr wichtig, schon in ihrer Jugend haben wir Geschichten, dass sie Geister in Schränken sieht und bei wichtigen Entscheidungen zu Wahrsagern geht und Münzen wirft, um Antworten zu erhalten. Bei den Aborigines in Australien wird dies noch weiter verbessert und wir hören von Telepathie und Visionen
Die Wildnis im Amazonas, das Outback von Australien, Indien, Venedig, der Chinesischen Mauer, Belgrad, Amsterdam, New York, die Abfolge von Orten, die sie besucht, nachdem sie immer mehr Erfolg und einen guten Ruf in der Kunstwelt erlangt hat, ist überwältigend. Währenddessen sehen wir turbulente Liebesbeziehungen mit jüngeren Männern, die für Marina die meiste Zeit ziemlich tragisch enden.
Energie, Aura, unerklärliche Phänomene, Visionen, Achtsamkeit, Fokus auf Erfahrung, Yoga-Retreats.
So avantgardistisch, wie das, was sie in den 80ern und 90ern in verdünnter Form getan hat, heute in unserer Gesellschaft alltäglich ist.
Wir haben Treffen mit Rem Koolhaas, Susan Sontag, dem Dalai Lama, der künstlerischen Leitung von Givenchy, anderen Künstlern, Lady Gaga, TED-Gesprächen (https://www.ted.com/talks/marina_abra...).
Der letzte Teil des Buches vermisst für mich die entzückende Energie und den Antrieb, der darauf ausgerichtet ist, sie bei ihren ersten Auftritten zu bekommen.
Es geht weniger um die physischen Extreme als vielmehr um die Erzählung eines wohlverdienten internationalen Jetset-Lebens und um die Vision, die Leistung in der Kunstwelt und in der Gesellschaft insgesamt skalierbar und ernst zu nehmen.
Insgesamt denke ich, dass dies ein 3,5-Sterne-Buch für mich war und eine definitiv empfohlene Lektüre für alle, die sich für moderne Kunst interessieren!
Zitate aus der niederländischen Ausgabe:
Ik weet inmiddels dat geen enkele houding prettiger is dan een andere. Zelfs de prettigste houding wordt na een tijdje ondragelijk.
Om iets te bereiken, moet je álles geven tot je niets meer overhebt. En dan gebeurt het vanzelf.
Ich werde nicht mehr willen.
Ich habe dieses Buch wirklich sehr geliebt. Und wohlgemerkt, ich wusste fast nichts über Marina, bevor ich das las. Ich bin eher ein Grundlegendes, wenn ich über Kunst spreche (ich bewundere einfach gerne ein gutes altmodisches Gemälde und das ist es auch), aber das Lesen dieses Buches hat mir die Augen geöffnet, wie komplex und umwerfend Performance-Kunst sein kann. Sie ist eine wirklich erstaunliche, nicht von dieser Welt stammende Performerin und doch ein so fehlerhafter Mensch.
Ich liebte ihre Ehrlichkeit und wie roh sie beim Schreiben dieses Buches war, vielleicht fühlte ich mich deshalb so nah bei ihr. Ich konnte es kaum erwarten, nach Hause zu kommen und ihr mehr zuzuhören (Hörbuch vom Autor gelesen). Ich kann nicht sagen, wie viel Freude nur ich und mein persönlicher Geschmack hatten und wie andere sich auf ihre Arbeit, ihre Geschichte und ihre Stimme beziehen würden, aber es ist einen Versuch wert.
Ich hätte es dabei behalten sollen, und ich wünschte, ich hätte dieses Buch nie aufgegriffen. Während ich es genoss, über ihr interessantes Leben und ihre Erfahrungen Bescheid zu wissen, hätte ich mich von den Dingen fernhalten sollen, die ihre Kreationen oft inspirierten. Hier ist eine Person, die glaubte, dass australische Ureinwohner telepathisch mit ihr sprachen, und sie wollte einen indischen Guru benutzen, der behauptete, er könne stundenlang unter Wasser bleiben (und wollte nicht nur an ihrer Leistung in New York teilnehmen, weil seine Macht nachlässt weg, wenn er es aus nicht-religiösen Gründen versucht), und brasilianische Schamanen, die glauben, dass jede Zelle Ihres Körpers alle Erinnerungen an Ihr Leben bewahrt und emotionale Schmerzen durch geeignete Massage und alle anderen Schattierungen absurder spiritueller Hokuspokus heilt. Es fällt mir sehr schwer, jemanden ernst zu nehmen, der ausdrücklich glaubt, dass die meisten Dinge auf der Welt keine rationale Erklärung haben.
Was wirklich interessant ist, ist, dass ihre Arbeit emotional gültig und unglaublich kraftvoll bleibt, trotz der Motivation, die so weit von dem entfernt ist, was ich gelernt habe, um wahr zu sein. Es ist nicht nur ein Zusammenprall zweier Glaubenssysteme, sondern der Konflikt besteht zwischen unbegründeten Überzeugungen und nachweisbaren Behauptungen, die rational gerechtfertigt und verifiziert werden können. Dies beweist nur, dass eine Künstlerin, obwohl sie an bestimmte bewusste Gründe für ihre Kreation denkt, die Tiefe und Sensibilität ihres Unterbewusstseins effektiv, berührend und kraftvoll macht.
Wenn ich jetzt meinen nächsten Abramovic sehe, muss ich mich bemühen, zu vergessen, was ich durch dieses Buch gelernt habe. Ich glaube immer noch, dass sie eine erstaunliche Person ist, aber schrecklich verwirrt von seltsamen und absurden Vorstellungen darüber, wie das Universum funktioniert.
Tausende von Menschen stellten sich in New York an, um sich ihr gegenüber zu setzen und einen "Energieaustausch" mit der Künstlerin zu erleben. Sie durften während der Museumsstunden so lange sitzen, wie sie wollten, und sie war monatelang täglich anwesend, ohne zu essen, zu gehen oder sogar die Toilette zu benutzen.
The Artist is Present machte auf diese Frau aufmerksam, die seit Jahrzehnten weltweit anspruchsvolle und exzentrische Performance-Kunst ausführt.
Diese Memoiren, Walk Through Walls, erzählen die Geschichte in ihren eigenen Worten. Sie ist wirklich eine Kraft und ihre Geschichte ist bemerkenswert.
Walk Through Walls macht das, was gute Memoiren tun sollten. Es ermöglicht Ihnen Einblicke in ein Leben, das sich stark von Ihrem eigenen unterscheidet, in eine Perspektive, die Sie wahrscheinlich nicht teilen, und in Erfahrungen, die Sie wahrscheinlich nie haben werden.
Ich dachte immer wieder darüber nach, wie unzusammenhängend viele ihrer Geschichten sind. Ihr Leben unterscheidet sich so sehr von meinem, dass ich mich die meiste Zeit nicht einmal in ihre Lage versetzen kann, aber es gibt immer noch viele Gemeinsamkeiten, auf denen ich stehen kann.
Sie beschreibt ausführlich viele ihrer Performances, die als schöne Ausdrucksformen der Fähigkeiten eines motivierten menschlichen Körpers oder als schreckliche Ausbeutung des Masochismus in Abhängigkeit von Ihrer eigenen Weltanschauung angesehen werden können. Auf jeden Fall möchten Sie nicht aufhören, darüber zu lesen, und zum Glück enthält sie viele, viele Fotos, um alles zusammenzubringen.
Wenn sie sich nicht nackt zeigt, während sie auf die eine oder andere Weise Blut abzieht, lebt sie das Leben eines Vagabundenkünstlers oder eines erfolgreichen Künstlers, der neben ihrer uneingeschränkten Entschlossenheit und Vision etwas Glück hatte.
Wenn sie nicht arbeitet, hat sie es mit den Stressfaktoren zu tun, die mit romantischer Liebe einhergehen und mit einer anderen Seele verwickelt sind. Dies ist, wenn sie am verlässlichsten ist. Wer Leidenschaft und Herzschmerz erlebt hat, findet hier Gemeinsamkeiten.
Abromovic ist wirklich ein faszinierender Mensch. Unabhängig von Ihrer Meinung zur Performancekunst beleuchtet diese Abhandlung ihre Geschichte und Denkweise, die Ihnen helfen wird, ein wenig näher an das Verständnis heranzukommen, warum sich eine Person im Namen der Kunst solch extremer Gewalt und Not aussetzen würde.
Es ist unglaublich wichtig, sich Geschichten auszusetzen, die Ihren eigenen nicht ähnlich sind. Dies ist eine dieser Geschichten und ein absolutes Muss.
Für weitere Bewertungen und Inhalte besuchen Sie bitte meinen Blog amanjareads.com
Wie das Elefantenkind ist meine Sünde Neugier. Als ich mich bei Twitter anmeldete, um die wirtschaftlichen Trends bei den neuesten Beschäftigungszahlen zu überprüfen, und #SpiritCooking-Trends sah, klickte ich törichterweise auf den Link, stellte die obige Frage und entdeckte dies ....
Aus der New York Times Überprüfen:
Marina Abramovic’s first major performance art piece was based on an old Russian drinking game. In front of an audience in 1973, she took a series of sharp knives and stabbed each as quickly as she could into the spaces between her fingers. (In the game, there is only one knife and you take a drink for each nick.) Blood went everywhere.
The art crowd loved it. Ms. Abramovic knew she’d found her medium....
This finger-stabbing phase was followed by one that might be described as, “I take off my clothes and cut myself, sometimes while lying on ice.” There was her I-run-into-things-while-naked period. There was a crawl-on-the-floor-with-snakes era.
In diesen Tagen spielt Marina mit Lady Gaga und macht "Spirit Cooking" für Insider der Clinton-Kampagne.
Es stellt sich heraus, der allgegenwärtige Clinton-Wahlkampfstuhl und ConsigliereJohn Podesta freute sich darauf, mit Marina Abramovic einen intimen "Spirit Cooking" -Abend in ihrem Haus in DC zu verbringen. Du erinnerst dich an John Podesta, nicht wahr? Er ist derjenige, dessen E-Mail-Konto dieses P @ ssw0rd hatte. Seufzer. Natürlich wurde er gehackt und seit Tagen werden wir alle mit einer Flut von Insider-Klatsch konfrontiert, der den West Wing zahm aussehen lässt. Man muss sich nicht auf die Verschwörungstheorien des satanischen Kultes einlassen, die das Twitterverse-Flattern haben, um dies zu erkennen (Spoiler anzeigen)[ (Spoiler verstecken)] Team Hillary sieht vier Tage vor der Wahl nicht gut aus.
Am seltsamsten. Wahl. Je.
"Nun, das ist die Geschichte. Einiges davon ist wahr." - Mark Twain schrieb in seinen eigenen Memoiren.
Ich denke, dies könnte auch über Marinas Versuch gesagt werden, da ich wirklich nicht sicher bin, ob alle ihre Erinnerungen überhaupt Erinnerungen sind oder Visionen, Fantasien, Metaphern oder etwas anderes. Aber es ist die Geschichte einer Frau - stark und gebrochen zugleich - eine Geschichte von jemandem, der zehn Leben in einem lebte, der sich immer wieder als Kunstwerk nachbildete, der überall war und alle traf.
(Sie ist eine Legende, d'oh!)
#NonFictionNovember 2016: CONTROVERSIAL.
(Es tut mir leid, dass ich so lange mit Bewertungen verbracht habe, aber die Arbeit bringt meine Freizeit um).
Marina hat mich fasziniert, seit ich "The Artist is Present" gesehen habe.
Ich habe diesen Dokumentarfilm zwei Mal gesehen, als ich noch in der High School war, und mich absolut für ihr Leben und ihre Kunst interessiert. Offensichtlich war ich sehr aufgeregt, als diese Memoiren angekündigt wurden.
Durch Wände gehen war wirklich eine Augenöffnung für mich.
Dies war wirklich die Geschichte von Werden Yachthafen. Ich fühlte mich inspiriert und gestärkt, als ich diese Memoiren las, und fühlte mich ihr als Person auch sehr nahe. Ihre Einstellung zu Arbeit und Kunst war (und ist)erstaunlich.
Ich fand dieses Buch wirklich gut gemacht (es gab viele Bilder und Fotos) und auch gut geschrieben.
Ich bin vom Inhalt dieser Memoiren nicht enttäuscht. Es ist umwerfend, es versteht die Kunst des Künstlers. Es ist, die Gedanken zu verstehen und zu kämpfen, um sie zu erschaffen. Dann gibt es das Geld und manchmal überhaupt kein Geld. Es gibt eine große Leidenschaft in Liebesbeziehungen und Bindungen an Menschen. Es ist die böse Natur seiner Frau, die es in ihren Sechzigern immer noch tötet, eine Erklärung abzugeben. Ich liebe diese Stimme.
Es gab die erstaunlichen Fakten über ihre Erziehung, die sowohl die Geschichte ihres Heimatlandes als auch die Art und Weise, wie sie aufgewachsen ist, erklärten, die dazu beitragen, ihre Bedürfnisse und Wünsche in einen Kontext zu bringen. Als sie ihre Kunst erklärte und Bilder aus diesen Stücken einbaute, lernte ich so viel. Ich hätte auch für immer über die Vorbereitungen und die endgültige "Aufführung" des Spaziergangs über die Chinesische Mauer lesen können. Ich war angenehm überrascht, als ich anfing, über ihr The House mit der Ocean View-Aufführung zu erklären, wurde mir klar, dass ich es schon einmal in der Sex and the City-Folge gesehen hatte und dass sie erklärte, warum sie sich weigerte, die Darstellerin zu sein. Verbinden Sie den Spaziergang mit der Großen Mauer mit Ocean View und dann mit ihren detaillierten Beschreibungen der neuesten, The Artist is Present, und ich war fasziniert. Die Memoiren haben einen Stil, aber auch die Einsicht. Es ist fast so, als würde man die Geheimnisse der Magie vom Zauberer hören, aber sie hält immer noch so viel davon auf wunderschöne Weise verborgen. Rückblickend wäre ich jetzt gerne zu dieser Aufführung gegangen. Zu wissen, dass Kunst dann aus dieser Kunst entsteht, ist etwas Besonderes - die Fotos von denen, die bei ihr saßen, oder die Änderungen, die am Aufführungsraum vorgenommen wurden. Kann ich eines der drei Kleider haben?
Wieder fasziniert von ihr, ihrem Leben, ihrer Kunst, die perfekt in dieser Geschichte festgehalten ist.
Sie wuchs in einer wohlhabenden, aber unruhigen Familie in Titos Jugoslawien auf, mit einer kontrollierenden Mutter und einer schwankenden Beziehung zum Vater, wo Kunst eine Flucht war
Es ist interessant, ihre Entwicklung durch ihre Arbeit zu sehen, insbesondere als der Fokus mehr auf die Beziehung und Interaktion mit dem Publikum und letztendlich auf die Ermöglichung seiner Aufmerksamkeit und ihres Bewusstseins gerichtet war.
Alle schienen zur Abramovic-Methode zu führen, aber ich hatte das Gefühl, dass mehr über die Besonderheiten, zu denen sie sich entwickelt hatten, hätte gesagt werden können, vielleicht steht dies in einem anderen Buch
Das Buch selbst erinnert mich an Artikel, die die Wissenschaft populär machen. So viel geht verloren, wenn es in einfache Worte gefasst wird. Es ist interessant, über ihre Erfahrungen zu lesen, aber ich glaube, dass dieses Buch einen großen Nachteil für ihre Kunst darstellt - da Marina eindeutig an einem Ort lebt und kreiert, der nicht in Worte gefasst werden kann, ob einfach oder nicht.
In der Kunst geht es nicht um Ästhetik, sondern um den Wandel der Ideologie und der menschlichen Transformation. Es sollte alle Emotionen hervorrufen: Ekel, Schmerz, Schuldgefühle, Wut, Neugier, Verletzlichkeit, Liebe und vieles mehr.
Ich habe Marina Abramovic vor ein paar Monaten (vor dem Kauf des Buches) durch einen Artikel kennengelernt, den jemand in den sozialen Medien geteilt hat. Ich weiß nicht warum, aber ich wollte mehr über sie wissen und bin dann auf dieses Buch gestoßen. Ich bin mir nicht sicher, tatsächlich bin ich mir ziemlich sicher, dass ich ihre Kunst nicht erklären und Antworten auf Fragen wie: Was ist gut oder schlecht an ihrer Kunst? oder auch wenn ich ihre Kunst in ihrem wahren Wesen verstehe.
Ich bin in letzter Zeit zu der Überzeugung gelangt, dass es etwas gibt, das Ihr rationaler Verstand nicht akzeptieren kann, das aber von unserem irrationalen Verstand leicht verarbeitet werden kann. Daher können diese Dinge zumindest mit dem derzeit verfügbaren Kommunikationsmedium nicht erklärt werden, sondern nur erlebt werden. In jeder Zeile des Buches habe ich versucht, das Erfahrungsniveau von Marina Abramovic während ihres Auftritts und die Erfahrung des Publikums vorauszusehen. Ich kann nur antizipieren und das ist wieder der rationale Verstand.
Marina Abramović präsentiert sich als überraschend normal, in dem Maße, dass sie "zu gut um wahr zu sein" erscheint. Abramović betont nicht nur ihre Arbeit und die nie endenden Projekte, die sie unternommen hat, sondern auch die kleinen Dinge in ihrem Leben. Sie erwähnt ihren Hund, strickt Pullover in dem Van, in dem sie und ihr Partner lebten, und die Plastiktüten, die ihre Mutter nicht wegwerfen würde. Einer ihrer Eindrücke von Der Künstler ist anwesend ist der Spaß zu lernen, wie man sich vom Niesen abhält, da dies die Leistung stören würde. Das Ausfüllen eines Kuchens mit Susan Sontag war eine weitere solche kleine Episode, die auffiel: weil sie einfach und doch berührend war. Diese Episoden erzeugen im krassen Gegensatz zu ihren oft makabren Performances eine Spaltung im Kopf des Lesers: Marina the Artist und Marina the Human.
Die Kindheit und die zwanziger Jahre des Künstlers waren zwar in gewisser Weise die konventionellsten, aber die humanisierendsten. Ich fand die Idee einer kontroversen Künstlerin, die um 10 Uhr nach Hause eilte, nur weil ihre Mutter darauf besteht, sowohl seltsam als auch sehr realistisch für das damalige kommunistische Umfeld. Viele Geschichten und Romane, die in postsowjetischen Ländern immer noch leicht zu finden sind, berühren eine solche kontrollierende Familiendynamik, weshalb es seltsam erfreulich war, eine bekannte Persönlichkeit daran zu denken, dass sie sich auch daran erinnert.
Die einfache Sprache und die bescheidene Präsentation waren auch eine erfrischende Note. Abramović hat in ihrer Karriere viele Grenzen überschritten; Es kann für sie nicht einfach gewesen sein, dem Rückstoß und der Kritik an ihrer Kunst, ihren Ideen und ihrem Lebensstil zu widerstehen. Sie spielt jedoch nur darauf an: Es gibt keine herausragenden, selbstbewussten oder unangemessenen Eitelkeiten; Sie präsentiert sich nicht als Heldenfigur, die Berge versetzt hat. Für jemanden, der in einer nicht professionellen Meinung wirklich viel erreicht hat und ein außergewöhnlicher Mensch in der Kunstszene bleibt, ist die Einfachheit eine angenehme Überraschung und ein Schritt weg von dem stereotypen prätentiösen Künstler.
All dies mag wie eine inspirierende Geschichte erscheinen, die mühelos erzählt wird, aber ich kann nicht anders, als mich daran zu erinnern, dass jedes Wort mit Hilfe eines Ghostwriters sorgfältig ausgewählt wurde, um den gewünschten Eindruck zu erwecken. War dieser Eindruck verlässlich? Positivität? Das Gegenteil von Einschüchterung, Grausamkeit und Andersweltlichkeit? Zumindest musste Marina Abramović nach den US-Präsidentschaftswahlen 2016 und den damit verbundenen Verschwörungstheorien den Leser dazu verleiten, darauf zu vertrauen, dass sie keine Satanistin ist, die in illegale Untergrundgruppen hochkarätiger Krimineller verwickelt ist.
Abramović hat diese Ziele zweifellos erreicht, aber dazu muss sie viel ausgelassen haben - oder zumindest bestimmte Details falsch in Erinnerung behalten haben. Autobiografien sind von Natur aus nicht vertrauenswürdig, da selbst der ehrlichste Geschichtenerzähler ein Bild zu bewahren und dunkle Momente zu verbergen hat. Durch Wände gehen Mit seinen faszinierenden Kunstwerken und der freundlichen, warmen Erzählerin wiegt man sich von einem misstrauischen Ansatz ab, aber Zweifel an ihren Worten und Erinnerungen schleichen sich trotzdem ein.
Am Ende bin ich mir jedoch nicht sicher, ob das zu wichtig ist. Die Memoiren sind eine großartige Geschichte, auch wenn ein Teil oder die meisten davon nicht wahr waren. Es erzählt von einem ereignisreichen Leben und den Abenteuern in der Kunstwelt sowie indirekt von den Unterschieden zwischen Ost und West und der kulturellen Entwicklung Europas im 20. Jahrhundert. War es eine komplette Fiktion, Durch Wände gehen würde immer noch ein wirklich inspirierendes Bild des Älterwerdens vermitteln: In ihren 60ern macht Marina Abramović immer noch Kunst, verliebt sich, reist und behält eine jugendliche, unbeschwerte, energiegeladene Einstellung bei. Als Leser schloss ich das Buch emporgehoben: nicht auf eine Art Saccharin und Regenbogen, sondern mit einem größeren Sinn für Aktivität, Zweck und Kreativität.
"Könnte Kunst, sollte Kunst, vom Leben isoliert sein? Ich begann immer stärker zu spüren, dass Kunst Leben sein muss - sie muss jedem gehören."
Marina Abramovic hat mich fasziniert, seit ich 2010 zum ersten Mal über sie gelesen habe. Ich habe darüber gelesen, wie sie eine traumatische Trennung von jedem von ihnen markiert hat, der den Spaziergang entlang der Chinesischen Mauer an entgegengesetzten Enden beginnt und sich in der Mitte trifft, um ihre lange Beziehung zu erklären fertig. Diese Memoiren, die mit der gleichen Offenheit geschrieben wurden, die ihre Kunst, Meditationen und Karriere definiert, ermöglichten es mir, zu sehen, was wirklich hinter den Kulissen geschah. Anstelle von Nachrichtenartikeln, die auswählen, was erzählt werden soll, war die ganze Geschichte oft ganz anders als die Stücke, die ich kannte. Der Kontext war enorm wichtig. Und ihre Fähigkeit, ihre kalte Kindheit im kommunistischen Jugoslawien zu beschreiben, war meisterhaft mit ihren Erfahrungen und Entscheidungen während ihres gesamten Lebens verbunden. Ich bewundere ihre Fähigkeit zu reflektieren, ohne in der Geschichte zu ertrinken, in der Gegenwart zu leben und dabei Vergangenheit und Zukunft gleichermaßen einzubeziehen. Ich war nie eine Minute lang gelangweilt von diesem Buch und ich bin gespannt, was sie im nächsten Kapitel ihres Lebens weiter macht.
Meine einzige Beschwerde ist eine seltsame, die manchmal in Memoiren vorkommt - der Anfang war alles chronologisch, aber als es Ende der 90er Jahre war, sprangen die Geschichten ohne ersichtlichen Grund rechtzeitig herum. Sie könnte die Beerdigung einer Person beschreiben und dann über ein Ereignis sprechen, das sie vor Jahren mit dieser Person geplant hatte. Ansonsten tolles Buch.
Der zweite Teil, der ihr Leben aufzeichnet, ist überraschend distanziert und bot nicht viel Einblick in das, was in ihr vorging, sowohl um die Situationen hervorzurufen, über die sie spricht, als auch um ihre Gefühle über sie. Sie hat mich auch häufig verloren, als sie ins Übernatürliche ging.
Als einlösender Faktor liest sie das Hörbuch selbst, Fehler und alles - und den charmanten Akzent (es dauerte mehrere Geschichten über "Witwen", bis mir klar wurde, dass sie über Videos sprach ...)