Jungen des 20. Jahrhunderts, Band 01
20th Century Boys, Band 01Von Naoki Urasawa
Rezensionen: 27 | Gesamtbewertung: Gut
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Die Menschheit hätte das neue Zeitalter nicht erreicht, als sie Ende des letzten Jahrhunderts auf die Krise stieß, die sie fast auslöschte ... wenn es nicht "sie" gegeben hätte. 1969 schufen "sie", die noch in ihrer Jugend waren, ein Symbol. 1997, als sich langsam die Spuren der Katastrophe zeigen, wird das Symbol wiederbelebt. Dies ist die Geschichte von mehreren Jungen, die die Welt retten.
Rezensionen
Ich habe das genossen, aber als ersten Band gab es viele Einführungen, aber ich wäre gespannt, wohin es führt. Ich werde mich vorerst zurückhalten, aber in Zukunft könnte ich das wieder aufgreifen.
Ich würde mich freuen, wenn mir jemand mehr Manga empfehlen könnte, den ich noch nicht gelesen habe.
20th Century Boys handelt von einer Gruppe von Freunden aus Kindertagen, die für kurze Zeit eine Geheimgesellschaft gegründet haben, Fort und alle, die sogar so weit gegangen sind, ein Emblem für ihre Gruppe zu schaffen. Kurz darauf wurde es vergessen, mit dem Sommer verschwunden. Jahre später, als sie alle erwachsen sind, begeht einer aus der Kindheitsgruppe, Esel, Selbstmord, oder so der Nachrichten- / Polizeibericht; Dieser Freund kontaktierte jedoch die Hauptfigur Kenji und fragte ihn, ob er sich an ihr altes Emblem erinnere, wie es wieder aufgetaucht sei. Auch eine andere Person, die mit Donkey UND ihrer ganzen Familie arbeitete, wird vermisst und vor ihrer Tür steht das Emblem. In ihrer Stadt taucht auch ein neuer Kult auf, der jemanden verehrt, der "Freund" genannt wird. Dieser Kult verwendet auch das gleiche Kindheitsemblem.
Urasawas Schreibstil hat in dieser neuen Serie nicht an Beat verloren, er verkauft die Geschichte gut und geht nahtlos von Kenjis Kindheit und der Gegenwart über, und Urasawa lässt mich mehr wollen, wie es bei JEDEM Band von Monster der Fall war. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wohin die Handlung geht.
Höchste Empfehlung für Manga-Liebhaber der ernsthaften Fiktion / Spannung oder für alle, die nur gutes Schreiben und Handlungswechsel lieben.
Urasawa setzt viel zu oft auf filmische Schnitte. Er schneidet Charaktere mitten im Satz ab, um dem Szenario künstlich Spannung zu verleihen. Dies lässt die Handlung nicht nur komplizierter erscheinen als sie tatsächlich ist, sondern erzeugt auch ein vorhersehbares Muster. Abgesehen davon ist die Handlung so absurd wie die meisten Thriller. Zum Glück ist es nicht zu fest von der Politik festgefahren. Die Charaktere erheben es zur Literatur, wenn Sie mich fragen.
Die Natur von Gut und Böse, Opfer und Liebe sind alles Themen, die Urasawa nie müde wird, zu erforschen. Als Geschichtenerzähler weiß er zu überraschen und zu erfreuen. Die großen Themen zeigen sich, auch wenn er sich auf die individuellen Probleme seiner Haupt- und Nebenfiguren konzentriert. Die faszinierenden Interaktionen und Resonanzentscheidungen machen die Welt reicher als die meisten anderen Mangas. Es ist eine etwas unkonventionelle Welt, die in die Nostalgie einer vergangenen Generation verstrickt ist. Urasawa ist stark von Astro Boy beeinflusst und nickt Tezuka auf Schritt und Tritt zu. Seine Serie Pluto ist eine Hommage und Nacherzählung eines Teils von Tezukas populärstem Werk.
Einer der Kommentare eines der Rezensenten hat Folgendes gepostet:
Wie auch immer, du schließt dich wirklich aus, wenn du denkst, dass dies Manga darstellt.
Wie wäre es, wenn Sie aus Legenden, Preisträgern, Leuten lesen, die als die Besten der Branche gelten ... anstelle von jemandem, bei dem der einzige Grund, warum es Beachtung fand, darin besteht, dass es von einer nicht japanischen Person stammt und in Japan veröffentlicht wurde.
Lesen Sie Naoki Urasawas Jungen des 20. Jahrhunderts, dann werden Sie vielleicht sehen, warum Manga großartig ist.
Also habe ich den ersten Band dieser Manga-Serie in meiner Bibliothek zurückgestellt und einige Tage später war er verfügbar. Ich las dies mit Zögern, so sehr ich versuchte, es mit klarem Verstand zu lesen.
Ich habe diese Geschichte geliebt. Dies war eine großartige Geschichte mit einer großartigen Handlungslinie, die ich wirklich ziemlich faszinierend fand. Ich mochte die Charaktere und besonders, wie die Geschichte von der Gegenwart bis zu ihrer Kindheit hin und her springt. In gewisser Weise erinnerte es mich an meine Kindheit mit den geheimen Forts, Symbolen und Händedrucken.
Ich bin jetzt auf der Suche nach dem Rest der Serie. Ich würde diese Serie gerne weiter lesen, um zu sehen, wie sich die Geschichte entwickelt.
Ich bin dankbar, dass meine Amazon-Rezension eine Kommunikation mit anderen ausgelöst hat, die ihren Manga kennen und diesen Vorschlag gemacht haben.
Ich weiß, es klingt einfach, aber das in der Handlung diskutierte Symbol hat mich wirklich fasziniert. Ich fand es wirklich faszinierend.
Ich habe mein Interesse an Manga erneuert und würde gerne weitere Vorschläge machen, um weitere großartige Mangas herauszufinden und zu entdecken.
Gleichzeitig kann ich nicht ignorieren, wie viel übertrieben es im Vergleich zu Monster ist. Es gibt viele Dinge, bei denen Sie nur Ihren Unglauben aufheben müssen, sonst wirken sie wie Magie, was ein großes Minus in einer Mystery-Show ist, die in einer alltäglichen Umgebung stattfindet. Es gibt ein VR-Programm, das die Vergangenheit bis ins kleinste Detail nachbildet, bis zu dem Punkt, an dem es sich nicht von Zeitreisen unterscheidet. Und genau wie Johan um die Welt gehen könnte, ohne nie gesehen zu werden, können Friend und seine Agenten dasselbe tun, auch wenn sie nicht so charismatisch sind.
Wenn Sie es jedoch schaffen, Ihren Unglauben auszusetzen, wird Ihnen eines der brillantesten vielschichtigen, nichtlinearen Thriller-Mysterien aller Zeiten geboten, gepaart mit Dutzenden von konkretisierten und unvergesslichen Charakteren. Während in Monster der einzige Charakter, an den Sie sich am Ende erinnern, Doktor Tenma ist, haben Sie hier Kenji, Kanna, Ocho und eine ganze Reihe anderer, die nicht aus der Geschichte verschwinden, wenn ihr Bogen vorbei ist.
Sie sind ansonsten genauso reaktiv wie die Besetzung von Monster, was ich nicht mag. Die ganze Geschichte versucht im Grunde, den Bösen aufzuhalten; Niemand hat den Luxus, etwas anderes zu tun, ohne von den ständigen Terroranschlägen verarscht zu werden. Damit meine ich, dass der Plan des Bösewichts die Geschichte ist und die Helden nur auf das reagieren, was er tut. Sie haben keine Zeit, die Welt auf eine Weise zu beeinflussen, die nicht Teil des „Plans“ ist.
Apropos Plan des Bösewichts, so großartig es zunächst klingt, es geht im Grunde genommen um eine verwöhnte Göre, die die Welt töten will, weil sie sich in der Schule darüber lustig gemacht hat. Die Art und Weise, wie er es schafft, Millionen dazu zu bringen, wie Marionetten zu tanzen, hat nicht viel Rechtfertigung. Der apokalyptische Kult, den er zuerst gebildet hatte, wurde entschuldigt, da alle bereits glaubten, dass die Welt zu Ende geht, aber jeder andere jenseits von ihnen kommt als sinnlose Idioten heraus, die irgendetwas glauben und nicht zweimal darüber nachdenken, andere zu töten, während Lachen, weil ihnen gesagt wurde, dass es ein lustiges Spiel ist.
In Monster entschuldigte Johan die Kontrolle, die er über andere hatte, indem er in die Dunkelheit ihrer Herzen klopfte. Seine Opfer glaubten, sie bekommen, was sie immer wollten. Sie können das nicht entschuldigen, wenn Freund die Zukunft vorhersagt, von den Toten zurückkommt und überzeugende Außerirdische die Erde mit riesigen Robotern angreifen. Nur wahnhafte Otakus würden das kaufen, nicht Milliarden von Normen weltweit.
Die Geschichte ist immer noch verdammt gut, da ich sie sehr faszinierend fand, weil sie ständig zu immer größeren Bedrohungen durch Massentod und Zerstörung eskalierte. Ich mochte die Wendung von allem, was anfangs ein Spiel war, das Kinder zum Spaß gemacht hatten. Auf sadistische Weise waren es die Guten, die alles als Mittel starteten, um Helden zu sein.
Was mir nicht gefallen hat, war der übermäßige Gebrauch von roten Heringen. Da das Rätsel ständig aufrechterhalten werden muss, geht es bei einem großen Teil des Mangas darum, herauszufinden, wer ein Freund ist, wie er tut, was er tut oder was ihn dazu inspiriert hat. Was in Bezug auf den Aufbau der Welt und die Ausarbeitung des Charakters in Ordnung ist, aber viele Dinge drehen sich immer noch im Kreis und erweisen sich schließlich als wilde Gänsejagd.
Ich versuche zu sagen, dass die Guten verdammt viel Zeit damit verbringen, triviale Details herauszufinden, wie zum Beispiel, was in dieser Nacht in der Schule passiert ist oder wie das Buch der neuen Prophezeiungen geschrieben wurde, anstatt sich mehr zu konzentrieren darüber, wie man den Bösewicht aufhält, bevor er alle auf dem Planeten tötet. Was, lassen Sie es mich für Sie verderben, er schafft das meistens genau, weil die Guten Jahre damit verbracht haben, Kritzeleien auf Papieren zu betrachten, anstatt rauszugehen und ein Maschinengewehr auf dieses Arschloch zu leeren. Die Mystery Box war viel zu groß für die Bedeutung ihres Inhalts. Grundsätzlich wirkt alles mysteriös und fesselnd, während Sie darüber lesen, nur um sich unbedeutend zu fühlen oder Dinge nicht wirklich richtig zu erklären, wenn sie vorbei sind.
Abgesehen davon ist es eine erstaunliche Lektüre und ich kann es nur empfehlen, trotz der gelegentlichen Sprünge in der Logik und der ungeklärten Magie, die es auf Sie zieht. Es soll nicht sehr realistisch sein, da es Rockmusik verherrlicht, Jump Shonen Referenzen macht und obwohl es den naiven Idealismus dekonstruiert, indem es den Bösen dazu bringt, die Träume und Hoffnungen der Menschen für die Zukunft auszunutzen, löst es immer noch die meisten des Konflikts mit dem sehr naiven Idealismus, über den es sich lustig macht.
Ich kenne. Das macht absolut keinen Sinn. Denk nicht darüber nach. Weiß nur, dass ich tatsächlich so leben muss und du einfach weitermachen kannst.
Ich habe einige starke Stephen King Vibes von diesem ersten Teil der Geschichte bekommen. Es fühlte sich an wie eine Mischung aus It und Stand By Me. Nicht handlungsmäßig, sondern wie die Geschichte zwischen der Kindheit und dem Erwachsenenalter 30 Jahre später hin und her sprang. Die Charaktere in diesem Band haben mich wirklich beeindruckt und mir das Gefühl gegeben. So oft lese ich einen Manga und ich bin nur irgendwie ... meh. Dieser hat mich an Orten kichern lassen (wie bei Realz - was nie passiert) und auch an traurigen Gefühlen, wenn unsere kleine Gruppe einen Freund von ihnen durch Selbstmord verliert.
Dieser erste Band ist kein großes Actionfest. Es ist eine Coming-of-Age-Geschichte, eine Geschichte des Rückblicks, eine Geschichte von Freunden und ... nun ... da ist diese ganze Kult-Sache im Hintergrund, die sich langsam Seite für Seite offenbart, was wahrscheinlich das ist Der springende Punkt der eigentlichen Geschichte wird sich als ungefähr herausstellen.
Ich weiß nur, dass dieses erste Buch eine verdammt gute Einführung in eine 22-bändige Geschichte ist. Ich kann nur hoffen, dass diese Ebene der Erzählung bis zum Ende so stark bleibt wie dieser erste Band. Wenn ja, könnte dies mein Lieblings-Manga aller Zeiten werden.
Ich denke wir werden sehen. Auf Band 2!
Dies ist im Grunde das Manga-Äquivalent eines Stephen King-Romans, der Themen und Handlungsgeräte wie It, Dreamcatcher, The Running Man und einige andere kanalisiert. Eine junge Gruppe von Freunden, die ein unschuldiges Versprechen abgeben, das den gefährlichsten Kult der Welt hervorbringt. Ein „Freund“ wurde zum größten Übel der Welt, einem seltsamen Selbstmord, der eine Gruppe von Erwachsenen wieder vereint, um ein Rätsel aus ihrer Kindheit zu lösen Dies führte zu einem apokalyptischen Polizeistaat, einem geschickten Einsatz kultureller Referenzen, Rocksongs und historischer Allegorien, um die ganze Geschichte zu erzählen, extrem kleinen Aktionen, die zu extrem massiven Konsequenzen führten, einer unheimlichen Bedrohung, die in den Schatten lauerte, die möglicherweise übernatürlich sind oder nicht Herkunft, Kinder, die ein totalitäres Regime stürzen und gegen die Gesellschaft rebellieren, während sie gegen eine unheimliche Bedrohung kämpfen, von der niemand sonst weiß; klingt König genug für dich?
Obwohl ich nicht denke, dass es vom selben Autor so gut ist wie Monster, ist es definitiv sehr nah. Es ist ein Meisterwerk der komplizierten Handlung, der Verflechtung von Erzählungen, der tiefen Charakterentwicklung und der psychologischen Komplexität. Die Anwesenheit des Bösewichts erstickt von Anfang an und bleibt bis zum letzten Kapitel mysteriös und erschreckend. Es ist intensiv, es ist zuordenbar, es ist schrecklich und es ist eine emotionale Achterbahnfahrt. Sei vorsichtig, wen du deinen Freund nennst und sei vorsichtig mit den Versprechungen, die du machst. Sie könnten am Ende das Ende der Welt verursachen.
Jahre später führen sie ein gewöhnliches, unscheinbares Leben. Ihre Träume von Größe sind lange im Staub des Pragmatismus der Erwachsenen verborgen. Aber dann treten seltsame Todesfälle auf, die durch ein mysteriöses Virus verursacht werden, und Morde und Verschwindenlassen treten nacheinander auf. Dann wird einer von ihnen zu einem der Toten, und alle Hinweise weisen Kenji auf einen mysteriösen Mann hin, der sich "Tomodachi (Freund)" nennt und als Zeichen ein Symbol verwendet, das nur Kenjis Freundeskreis kennt.
Als das Ausmaß des Schadens und die Zahl der Todesfälle rapide zunehmen, erkennt Kenji, dass alle Schrecken auftreten, wie er sie einmal auf Papier niedergelegt hatte, in einer Geschichte, die er und seine Freunde geschrieben und in der Zeitkapsel begraben hatten, über die sie geschworen hatten .
20th Century Boys ist für mich schwer zusammenzufassen, ohne zu viel preiszugeben, aber selbst wenn ich die Hälfte seiner Geheimnisse preisgeben würde, wären wir immer noch nicht annähernd in der Lage, das Rätsel um "Freund" und seine Motive zu lösen.
Auf den ersten Blick scheint 20thCB ein roher Shounen-Manga zu sein, der wahrscheinlich nicht jeden ansprechen würde, wenn man nur das Kunstwerk betrachtet. Aber es ist nicht. Zwar gibt es in dieser Serie keine hübschen Jungen oder Mädchen, die leicht zu fangen sind, aber diese Art von Geschichte braucht keine übertriebene, surreale Schönheit in ihren Kunstwerken, um zu überleben. Dies ist wirklich ein Graphic Novel, in dem sich die Handlung mit Geschwindigkeit, Sicherheit und Intelligenz bewegt, anstatt sich auf Hunderte von Federn und Kirschblüten zu verlassen, um Angst und Drama darzustellen. Die Kunst ist eigentlich auch ziemlich poliert, das Einfärben sauber und absichtlich und die Paneele einfach aber effektiv angeordnet. Wie in Filmen heutzutage verlassen sich viele Manga-Künstler eher auf "Spezialeffekte" oder glamouröse Kunst als auf Handlung, um Leser anzulocken, aber 20thCB hat genug Handlung, dass jede Augenweide nur ein Bonus wäre.
Die Charakterentwicklung in 20thCB hat mir auch gefallen. Kenji wächst und verändert sich im Verlauf der Serie, ebenso wie die anderen Charaktere. Die Dynamik zwischen den Freunden ist glaubwürdig und ihr Heldentum so einfach und untertrieben.
Ich kann nicht wirklich viel zu diesem Manga sagen, einfach weil er so gut und interessant ist und ich wahrscheinlich nicht in der Lage sein würde, ihm gerecht zu werden. Aber wenn Sie nach einer rasanten, intelligenten Handlung, meisterhaft erstellten Charakteren und einem Rätsel suchen, das Sie am Rande Ihres Sitzes haben kann, dann geben Sie dieser Serie eine Chance
20th Jahrhundert Jungen Parallel dazu wurde zwischen dem vergangenen Sommer, als sich die Jungen verbanden und sich vorstellten, die Welt zu verändern, und Kenjis aktuellem Leben die Bedeutung des Symbols aufgespürt. In diesem Band stellen wir meistens nur die Verbindungen her und erkennen, wie weit sich das Symbol verbreitet hat. Andernfalls sind wir fasziniert davon, wie der Kult und sein schattiger Anführer möglicherweise mit Kenjis Kinderspielen in Verbindung gebracht werden könnten.
Es ist die beste Verflechtung von Rückblenden, die ich seit Scott Lynchs gelesen habe Lügen von Locke Lamora, glücklich, alte Anekdoten einzufügen, die oft kurz und niedlich sind und das Gefühl haben, sie sollten harmlos sein, was nur durch die nebulöse Art und Weise, wie sie mit modernen Verbrechen verbunden sind, beunruhigend wird. Einige dieser Anekdoten haben eine Der Körper / Stand By Me Grad der Bindung zwischen den Jungen, der sehr liebenswert ist, wie in der Nacht, in der nur das eine Kind, das nicht an Geister glaubte, allein in ein dunkles Gebäude gehen würde. Ihr erwachsenes Selbst ist ähnlich zuordenbar, einfache Faulpelze, die Schwierigkeiten haben, Frauen oder Arbeit zu finden, wohlmeinende Typen, die auf das Rätsel, das sie verschlucken wird, völlig unvorbereitet sind.
Für mich das Beste daran 20th Jahrhundert Jungen ist, dass mein Freund mir die acht ersten Bücher angelehnt hat, damit ich das nächste sofort lesen kann. Es ist eine ganz andere Intrige als die von Urasawa Monster, mit einer ganz anderen kulturellen Schicht von Darstellern, aber der Griff ist da. Nach fünfzig Seiten wurde ich sofort reingezogen. Ich war tatsächlich enttäuscht, dass mein Pendelverkehr heute Morgen nicht mehr dauerte, sodass ich nicht weiterlesen konnte.
Ich bin froh, dass ich das getan habe, denn mit dem, was ich in diesem ersten Band sehe, mache ich mir selbst einen Kick, dass ich 20th Century Boys nicht früher gelesen habe. Urasawas Umgang mit dem Setup ist absolut hervorragend, und ich bin erstaunt darüber, was er mit einer so vielfältigen (und ich bin sicher wachsenden) Besetzung und den verschiedenen erzählerischen Belastungen, die zumindest irgendwann werden, anfangen kann mehr verwoben. In vielerlei Hinsicht ist diese Serie ein Rätsel, aber nicht im klassischen Kriminal- oder Detektivmodus. Muss weiterlesen!
20th Jahrhundert Jungen ist ein mysteriöser Science-Fiction-Thriller, der mit einem ehemaligen Möchtegern-Rock-Gitarristen mittleren Alters beginnt, der auf ein mysteriöses Symbol stößt und mit der Rettung der Welt endet. Möglicherweise aus einem bösen Kult. Und da ist ein riesiger Roboter. Na ja, irgendwie.
Was mich auf den ersten Seiten beeindruckt hat, ist Naoki Urasawas völlige Gewissheit über die Form und wie deutlich er macht, dass dies eine epische Fahrt werden wird… indem er die Geschichte sofort so aufstellt, dass sie sich in drei verschiedenen Zeiträumen entfaltet. Der wichtigste Teil spielt sich jedoch 1997 ab - wo ein Kunde des Convenience-Store-Besitzers Kenji ermordet wurde… in Verbindung mit einem Symbol, das mit Kenjis Gruppe von Freunden aus Kindertagen im Jahr 1969 zu tun hat, einem unterirdischen Personenkult in der Gegenwart und einem Apokalypse um die Jahrtausendwende.
Das reine Geheimnis dieser ersten Bände hat mich sicherlich angezogen. Und Urasawa zeigt eine ruhige Hand und nimmt sich eindeutig die Zeit, um den wahren Umfang der Geschichte offenbaren zu lassen - obwohl er zum Glück am Ende des zweiten Bandes, als ich anfing, ungeduldig mit der Zurückhaltung zu werden, direkter wurde richtet den Antrieb der Serie ein.
Aber während das Rätsel mich dazu bringt, so schnell wie möglich nach Band vier zu suchen, ist die wahre Freude in diesen ersten Bänden der Realismus, mit dem Urasawa die Geschichte verkörpert. Periodendetails versetzen Sie sofort in das Japan der 60er und 90er Jahre, das erstere besonders berauschend mit Eindrücken des Aufwachsens in der Populärkultur dieses Jahrzehnts. (Der Titel bezieht sich beispielsweise auf das Lied "20th Century Boy" von T. Rex.) Gute Kunst, Design und Tempo vermitteln mühelos die komplizierte Erzählung.
Aber im Moment ziehen mich die Charaktere am meisten an. Die Charakterdesigns sind alle sehr charakteristisch (auch im Laufe der Zeit), ohne karikaturistisch zu sein, aber auch ihre Charakterisierung ist besonders lebendig. Dies gilt nicht nur für die zentrale Gruppe von Freunden, sondern auch für farbenfrohe Nebenfiguren wie den vorkognitiven Obdachlosen, der als „Gott“ bekannt ist. (Ja, es hat einen riesigen Roboter, Rock'n'Roll und einen psychischen Hobo.)
Aber das zeigt sich bisher am meisten in dem Protagonisten Kenji, der nicht nur auf eine große Verschwörung stößt, die mit seiner Vergangenheit zusammenhängt, sondern auch darum kämpft, das Familienunternehmen am Leben zu erhalten und das Bastardbaby seiner Schwester großzuziehen. Im mittleren Alter sind seine Freunde größtenteils selbst in das Halten von Mustern geraten, und Urasawa scheint nicht nur eine spannende Geschichte zu erzählen, sondern auch den kindlichen Impuls zu kommentieren, die Welt zu verändern, und die Desillusionierung dieser Vorstellung durch Erwachsene… mit Ausnahme der Die Welt braucht vielleicht tatsächlich Kenji und Gesellschaft, um es zu ändern. Ich muss wohl mehr lesen, um es herauszufinden. Bewertung: 4 Sterne
Die Hauptfigur dieser Geschichte ist Kenji. Er führt seinen Laden, kümmert sich um ein Baby, das seine Schwester verlassen hat, und kümmert sich um den Tod eines Freundes. Wir bekommen hier verschiedene Rückblenden, wenn er ein Kind ist und seine Freunde spielen, geheime Festungen bauen und Kinder sind. Lustige Zeiten! Außer wir bekommen Blitze der Zukunft und etwas stimmt nicht. Etwas Schlimmes. Doch Kenji und seine Gruppe von Freunden haben die Welt gerettet? Was zum Teufel!?
Was diese Geschichte so gut macht, ist, jeden Charakter wirklich kennenzulernen. Jede Person hat das Gefühl, einen Zweck zu haben, und nichts davon fühlt sich gehetzt an (was leicht negativ ist, an einigen Stellen etwas schleppen kann), aber es gibt uns wirklich ein natürliches menschliches Gefühl für jeden Charakter. Ich liebe es, jeden einzelnen kennenzulernen, und das große Geheimnis fasziniert mich durchweg.
Wird ohne Zweifel weiterlesen!
Habe ich erwähnt, dass sie versprochen haben, die Welt mit einer Flagge zu retten, die sie als Kinder gemacht haben, und das Symbol auf dieser Flagge wird von diesem nominell bösen Kultführer verwendet? Oooohhh, gruselig.
Ich mag das Setup. Es ist detailliert und konzentriert sich auf einige ziemlich interessante Leute. Ich kann nur davon ausgehen, dass die Spannung später gut ansteigen wird.
Der einfachste Vergleich ist eine Stephen King-Geschichte mit einer Geschichte von Jungen, die Geheimnisse und eine erfundene Geheimgesellschaft geteilt haben, nur um in ihrem Erwachsenenleben zu entdecken, dass diese kindlichen Spielverhaltensweisen unheimlichere reale Auswirkungen haben. Urasawa baut eine überzeugende Besetzung von Charakteren auf und verkauft wirklich die Gruseligkeit des "The Friend's" -Kults.
Ein großes Lob auch an Viz für die luxuriöse Behandlung mit Klappen und einem leicht übergroßen Druck.
Manga für alle Arten von Menschen
Ich liebte es
Ich habe 4 Tage und Nächte davon geträumt
wirklich hoffnungsvoller, schmerzhafter, freudiger Manga
Ich mochte die Kunst und Handlung
Ich war überrascht von den Ereignissen des 1. Todes von Kinjy
der 1. Tod des Freundes und der 2. Tod und sogar der 3. :)
Ich empfehle diesen Manga für alle meine Freunde
Die Geschichte beginnt mit einem Mann namens Kenji, der versucht, sein Familienunternehmen am Leben zu erhalten und den Sohn seiner Schwester großzuziehen, den sie mit ihm zurückgelassen hat, bevor sie verschwunden ist. Es fällt ihm schwer, das zu tun, da seine Mutter es ablehnt, dass Kenji das Geschäft mit Spirituosengeschäften in ein Lebensmittelgeschäft verwandelt, und er wollte nie wirklich für dieses Geschäft oder seine Nichte verantwortlich sein. Trotzdem macht er das Beste aus der Situation.
Dann beginnen sich die Dinge für die Seltsamen zu ändern. Ein alter Freund aus seiner Kindheit begeht Selbstmord, nachdem er ihm eine kryptische Notiz geschickt hat. Er und seine Freunde verbinden sich bei der Beerdigung wieder für ihren Kumpel und schließlich wird Kenji dazu bewegt, zu untersuchen, was mit seinem Freund und einigen anderen passiert ist, da alles mit seinem Freundeskreis aus Kindertagen verbunden zu sein scheint.
Bei diesem Versuch, die Wahrheit aufzudecken, stoßen er und seine Freunde auf etwas Schreckliches, das zu einer apokalyptischen Katastrophe führen könnte. Das war es wirklich schon. Ich weiß nur, was ich aufgrund von Spoilern mehr weiß. Der erste Band dieses Mangas endet mit einer aufregenden Note, da Sie sehen können, wie die Ereignisse zu etwas Konkreterem und weniger Kryptisch Geheimnisvollem führen.
Eine Sache, die mir gefallen hat, war, wie Ereignisse aus der "Gegenwart" (Ende der 90er Jahre) mit Rückblenden zu Ereignissen in den späten Sechzigern und frühen Siebzigern durchsetzt waren. Grundsätzlich wird der Leser zu einer mysteriösen Geschichte geführt, indem er die Ursprünge einiger der faszinierenden Elemente der Hauptgeschichte sieht.
Die Charaktere sind nicht weit über Kenji und das Selbstmordopfer hinaus konkretisiert. Die anderen haben Teile, aber hauptsächlich besteht ihre Aufgabe darin, die Geschichte zu erleichtern. Was sie getan haben, war zu zeigen, wie sich Kindheitsträume nicht immer so entwickeln, wie wir es wünschen, aber wir können trotzdem Glück finden. Dieses Thema stellt die Helden auch gut als "normale Jungs" dar, die schlecht auf die Aufgaben vorbereitet sind, die sie in der Zukunft der Geschichte übernehmen müssen.
Ich fand die Geschichte irgendwie einzigartig, da die Leute, mit Ausnahme einiger weniger Charaktere, nur sehr wenige, eher japanisch als westlich aussahen. Mit anderen Worten, obwohl ein Manga, verwendet er keine typischen Manga-Tropen in der Kunst. Dies fügte den Themen der regulären Joe hinzu, die in eine schändliche Geschichte hineingestoßen wurden, indem der typische Anime / Manga-Kunststil entfernt wurde.
Im Allgemeinen eine großartige Geschichte, von der ich es kaum erwarten kann, mehr zu lesen.
Sehr empfehlenswert.
Ein ziemlich guter Start in eine faszinierende Serie. Ich kann es nicht richtig beurteilen, bis ich vol in die Hände bekomme. 2, weil sich vieles davon wie eingerichtet anfühlt (bis zu einer ziemlich großen Offenbarung am Ende). Ich werde sagen, wenn Sie langsame Geschichten hassen, ist dieser Manga nichts für Sie. Erwarten Sie nicht jede Menge Action. Es ist mehr ein Mystery / Thriller als alles andere. Insgesamt mag ich diesen Manga sehr und denke, es ist eine Lektüre wert, wenn Sie sich für so etwas interessieren.
Ich habe keine Ahnung, wie ich davon nicht gehört habe. Es ist eine Mischung aus der englischen TV-Show Utopia über eine Organisation, die versucht, die Menschheit neu zu starten, und dem Paranoia-Agenten von Satoshi Kon (in seiner Blütezeit von Krebs ermordet) ohne seine offensichtlich übernatürlichen Aspekte. Die Geschichte handelt von einer Gruppe von Männern in den späten Dreißigern, ehemaligen Kinderfreunden, die ihre Träume aufgegeben haben, um in Mittelmäßigkeit zu überleben, und die sich in eine Reihe von Verschwindenlassen, verdächtigen Selbstmorden und virusbedingten Todesfällen verwickeln, die irgendwie ein gezeichnetes Symbol beinhalten Vor Jahrzehnten von einem ihrer Freunde, mit dem sie den Kontakt verloren hatten. Jemand, vielleicht derselbe Freund aus Kindertagen, hat einen apokalyptischen Kult aufgebaut, der auf diesem Symbol basiert, und sie könnten beabsichtigen, das Ende der Welt herbeizuführen.
Es ist eine dieser Geschichten, in denen mehrere Themen, die lose verwandten oder scheinbar nicht verwandten Charakteren folgen, sich beim Zusammenkommen zunehmend erschweren und zu immer größeren Gefahren führen. Die Zeichnungen sind detailliert, sauber und sehr kompetent. Der Stil erinnert mich an den oben genannten Paranoia Agent. Obwohl die Handlung immer wieder neue Charaktere einführt, gibt es Ihnen schnell genug, um sich um sie zu kümmern und sie zu verwurzeln, selbst in den Fällen, in denen die Handlung diese Personen einige Seiten später entsorgt.
Die hohe Bewertung und die Tatsache, dass es in mehreren empfohlenen Mangas enthalten ist, lassen darauf schließen, dass sich dies nur verbessern wird. Ich hoffe, dass es nicht dazu kommt, einen Verlorenen zu ziehen und die faszinierenden Momente zu ruinieren, die vorher kamen.
Die perfekte Serie.
Wenn Sie fragen, wer Richard Parker ist, lesen Sie bitte die folgende Beschreibung (Hinweis: Edgar Allan Poe ist beteiligt):
http://mentalfloss.com/article/30093/...
Großartige Übersetzung von Viz. Es überrascht mich nicht, dass ich mich in der japanischen Popkultur zwischen 1960 und 80 nicht gut auskenne, daher wurden die Übersetzungsnotizen sehr geschätzt.