Dies ist eine außerordentlich nützliche Anleitung, um zu verstehen, warum und wie Geschichten funktionieren. Einige Autoren sind natürlich in der Lage zu wissen, was in einer Geschichte passieren muss. Sie wissen von Natur aus, welcher Beat passieren muss, wann er stattfinden muss und - was am wichtigsten ist - WARUM er stattfinden muss. Diese Autoren lassen den Rest von uns schlecht aussehen und geben uns das Gefühl, keine Ahnung zu haben, was wir tun.

Für den Rest von uns gibt es dieses Buch, das uns durch Dinge wie die Schritte führt, die jede Geschichte enthalten muss, damit sich ein Leser damit verbinden kann. Es hilft uns zu verstehen, WARUM wir den Plan des Gegners zeigen müssen, auch wenn wir uns auf die Wünsche des Helden konzentrieren, denn so bauen wir die Geschichte auf. Dieses Buch hilft uns zu verstehen, wie man die Beziehungen von Charakteren in einfachen und komplexen Netzwerken abbildet, sodass jeder, den wir unserem Publikum vorstellen, einen Grund hat, dort zu sein, und eine interne Logik, die die Geschichte als Ganzes unterstützt. Ich las dies, während ich an meinem ersten Roman arbeitete, und nahm mir am Ende sechs Monate Zeit für meinen Schreibprozess, weil ich so viel aus diesem Buch gelernt hatte und dieses Wissen nutzen wollte, während ich den ersten fertigstellte Entwurf. Ich kann unmissverständlich sagen, dass dieses Buch den Unterschied für mich ausmacht und mir geholfen hat, eine Reihe von Ideen und Szenen zu einer richtigen Geschichte zusammenzufügen. Und das alles nicht nur durch Vorträge, sondern indem es uns zeigt, wie klassische und populäre Werke aus Fiktion, Literatur und Film die 22 Schritte nutzen, um ihre Geschichten zu formen.

Dies ist ein unglaublich dichtes Buch, und das kann einschüchternd sein. Ich sage, mach dir darüber keine Sorgen. Lesen Sie es mit Ihrem Stift und Ihrem Textmarker und machen Sie sich viele Notizen. Verwenden Sie klebrige Tabs, da Sie sich während der Arbeit immer wieder darauf beziehen.

Die Anatomie der Geschichte ist kein durchschnittlicher Schreibführer. Was es auszeichnet, ist Trubys Betonung der Verbindung zwischen Charakteren (insbesondere, dass der Held nicht so wichtig ist wie wie Der Held bezieht sich auf andere Charaktere und darauf, wie diese sekundären und tertiären Charaktere einen Aspekt des Helden widerspiegeln müssen.) und auf die Bedeutung früher Story-Komponenten, die entscheidend sind, um eine fesselnde, einprägsame Auszahlung durch die Schlussfolgerung zu erreichen. Er nähert sich Bösewichten auch aus einem anderen Blickwinkel als die meisten Autoren und vertieft so das Verständnis dafür, wie man einen komplexeren Antagonisten und / oder Gegner herstellt.

Organisatorisch kann es schwierig sein, Trubys vielen Ebenen innerhalb der Ebenen des Geschichtenerzählens zu folgen, und die letzten Kapitel fühlen sich voreilig an, aber hier gibt es gutes Fleisch. Empfehlen Sie diesen informativen Leitfaden auf jeden Fall Autoren von Filmen, Theaterstücken, Büchern und Kurzgeschichten.

Es ist eine grundlegende Wahrheit des Schreibens, dass der älteste Betrug im Spiel über das Schreiben schreibt. Die meisten Schreibbücher sind Junk, und der Grund, warum sie Junk sind, ist, dass sie die Formel vorantreiben und Kunst in Technik verwandeln. Sie reduzieren alles auf den Archetyp und schlagen logische, lineare Ansätze für einen intuitiven, iterativen Prozess vor. Sie erhalten Rezepte.

Zweifellos motivierte der stetige Appetit auf Bücher, die das Schreiben zur Formel drängten, den irreführenden Untertitel von Die Anatomie der Geschichte. Aber es gibt kein 22-Stufen-Programm, um hier ein Meister des Geschichtenerzählens zu werden. Es gibt eine 22-stufige Handlungsstruktur, die jedoch nur 38 der 445 Seiten des Buches betrifft - und außerdem werden einige der Schritte als verfügbar behandelt. Dies ist kein Rezept.

Ein besserer Untertitel hätte für die Verbindung von Struktur und Thema geworben, denn dies ist der Punkt, an dem Truby durchweg hämmert. Anstatt die Vorstellung zu vertreten, dass Sie Ihre Themen ignorieren sollten, wie so viele Bücher vorschlagen, besteht Truby darauf, dass alle großen Geschichten auf einem moralischen Dilemma beruhen, das sich durch ihre Handlung und Struktur richtig ausdrückt. Hier verbinden Sie sich mit einem Publikum: nicht durch Charaktere, die aus einer Liste von Archetypen ausgewählt wurden, sondern mit einem Netz von Charakteren, die alle auf irgendeine Weise den zentralen Konflikt des Protagonisten ausdrücken, der in den besten Geschichten ein moralisches Problem darstellt.

Und das ist nicht einfach ein Drehbuch. Nichts gilt hier nur für die Filme. Tatsächlich bezieht Truby etwa die Hälfte seiner Beispiele eher aus Romanen als aus Filmen Ulysses neben Casablanca. Als Buch, das sich hauptsächlich mit Drehbuchschreiben befasst, ignoriert es das Zeug der meisten Bücher, die sich an Autoren von Belletristik richten: Erzählung, Beschreibung usw., und konzentriert sich auf das, was diese Bücher tendenziell beschönigen: Handlung. Folglich sollte es für den aufstrebenden Schriftsteller von gleichem Interesse sein.

Es gibt einen Nachteil. Kein Zweifel, mit Blick auf den Verkauf hält dieses Buch einen Fuß fest im Lager der Formel. Sie erhalten lineare Schritte für iterative Prozesse. Dies ist ein besonderer Fehler eines frühen Kapitels zur Entwicklung Ihrer Prämisse. Ein bisschen mehr Nachdruck auf Beispiele, die Flout-Formel wäre schön gewesen.

Ein wertvolles Buch über das Schreiben, das es wert ist, sorgfältig gelesen zu werden.

Die Anatomie der Geschichte: 22 Schritte, um ein Meister des Geschichtenerzählens zu werden, John Truby
John Truby ist ein US-amerikanischer Drehbuchautor, Regisseur und Drehbuchlehrer. Die Anatomie der Geschichte ist sein lang erwartetes erstes Buch und teilt alle seine Geheimnisse für das Schreiben eines überzeugenden Drehbuchs. Basierend auf den Lektionen in seiner preisgekrönten Klasse Great Screenwriting stützt sich The Anatomy of Story auf ein breites Spektrum an Philosophie und Mythologie und bietet neben Trubys einzigartigem Ansatz, eine effektive, facettenreiche Erzählung zu erstellen, frische Techniken und aufschlussreiche Anekdoten. Trubys Methode zur Erstellung einer Geschichte ist gleichzeitig aufschlussreich und praktisch und konzentriert sich auf das moralische und emotionale Wachstum des Helden. Infolgedessen werden Schriftsteller tief in sich eindringen und ihre eigenen Werte und Weltanschauungen erforschen, um eine effektive Geschichte zu erstellen. Die Autoren werden eine äußerst präzise Reihe von Werkzeugen zur Verfügung stellen, mit denen sie arbeiten können - spezifische, nützliche Techniken, mit denen sich das Publikum um ihre Charaktere kümmert und die ihre Charaktere auf sinnvolle Weise wachsen lassen. Sie werden eine überraschende Handlung konstruieren, die für ihr spezielles Konzept einzigartig ist, und sie werden lernen, wie man eine moralische Vision ausdrückt, die ein Publikum wirklich bewegen kann.
تاریخ نخستین خوانش: روز سی ام ماه آگوست سال 2014 میلادی
عنوان: آناتومی داستان: 22 گام تا استاد شدن در داستان‌گویی ؛ ج: جان تروبی ؛ محمد: محمد گذرآبادی ؛ تهران: ساقی ، 1392 ؛ در 692 ص ؛ شابک: 9786006128511 1394 در 445 ص ؛ شابک: 9786007022368 ؛ موضوع: قصه گویی و نگارش فیلمنامه از نویسندگان امریکایی - سده 21 م
کتاب «آناتومی داستان». «آناتومی داستان», با تکیه بر دروس ایشان در کلاس گامهای استاد شدن در فیلمنامه نویسی عالی, طیف گسترده ای از فلسفه و اساطیر را, برای خوانشگران خویش ترسیم میکنند, و تکنیکهای تازه, و حکایات روشنگری را, در کنار رویکرد منحصر به فرد خود «جان تروبی» ، برای چگونگی ساخت روایتی مؤثر ، و چند وجهی ا ارائه میدهند. روش «جان تروبی» ، برای ساخت یک داستان ، روشنگری و تمرکز بر ارشدلاقی ، و عاطفی قهرمان داستان است. در نتیجه ، نویسندگان ، برای ایجاد یک داستان مؤثر ا ارزشها ، و جهان بینیهای ویژه ی خود را ، کشف میکنند. ایشان یادآوری میکنند نویسندگان, با مجموعه ای از ابزارهای موشکافانه, برای کار با تکنیکهای ویژه و مفید خود, برای جذب بینشگر و خوانشگر, درباره ی شخصیتهای خود, گاه از آنها دور میشوند, تا باعث شوند: شخصیتهای آنها, به شکلی معنی دار رشد کنند. نویسندگان طرحی غافلگیرانه را ایجاد میکنند, که ویژه ی خود آنها است, و آنها یاد میگیرند, چگونه یک دیدگاه اخلاقی را بیان کنند, تا بتوانند واقعا خوانشگر و بینشگر را, به حرکت درآورند. Es geht um همانگونه که در سالهای پیشین ا استادان داستان گویی نیز ، به همین سمت و سو پیش ند اند. «تروبی» چندین مبحث تازه را ، برای نخستین بار ، در همین کتاب معرفی میکنند. برای مثال ایشان مدل نوی را, برای ساختار فیلمنامه ارائه میدهند, که پس از مدل «سه پرده ای», و «سفر قهرمان», که دو مدل شناخته شده, در این حوزه هستند, ارائه شده, و مدل «22 گام تا استاد شدن »نام گرفته است. ا. شربیانی

Ich habe über 150 Bücher über das Schreiben gelesen und kann sie jetzt alle wegwerfen. Dieses Buch ist bei weitem das beste Buch, das jemals zum Thema Geschichtenerzählen geschrieben wurde.

Das Buch gliedert Geschichten in sieben grundlegende Schritte:
1. Problem / Bedürfnis - Das Problem ist, womit sich der Charakter befasst, wenn die Geschichte beginnt. Das Bedürfnis kommt von den Schwächen des Charakters. Die Schwäche ist etwas, das das Leben des Charakters ruiniert. Das Bedürfnis kommt aus der Schwäche. Die Schwäche / das Bedürfnis ist die Quelle der Geschichte.

2. Wunsch - Dies ist, was der Charakter will. Das Verlangen bildet das Rückgrat der Geschichte (während das Bedürfnis das Herz der Geschichte bildet). Die Leser identifizieren sich mit zwei Dingen in Ihrem Protagonisten: dem Bedürfnis und dem Wunsch. Wenn Ihre Geschichte nicht funktioniert, schauen Sie sich die Wunschzeile an.

3. Gegner - Der Gegner ist die Person, die am besten in der Lage ist, die Schwäche des Helden anzugreifen. In guten Geschichten gibt es einen Hauptgegner und zwei oder mehr andere Gegner. Wenn Sie mehr als einen Hauptgegner verwenden, können Sie fortgeschrittene Techniken anwenden, z. B. um zu zeigen, wie sich Ihr Konflikt auf die Gesellschaft auswirkt.

4. Plan - Dies ist der Plan, den der Held verwendet, um den Gegner zu überwinden und sein / ihr Verlangen zu erlangen. Der Plan funktioniert natürlich nie. Wenn der Plan scheitert, muss der Held improvisieren, um zu gewinnen.

5. Schlacht - Dies ist der letzte Konflikt zwischen dem Helden und dem Antagonisten. Der Kampf ist die Szene, die zur Selbstoffenbarung führt.

6. Selbstoffenbarung - Dies geschieht während der Kampfszene und ist ein Einblick in die Schwäche / das Bedürfnis des Charakters. Der Held muss seine Schwäche überwinden, um den Gegner zu besiegen.

7. Neues Gleichgewicht - Dies ist die letzte Szene, in der der Charakter auf neue Weise agiert, nachdem er seine Bedürfnisse erfüllt hat.


John Truby ist der Einstein der Schriftsteller. Es gibt Konzepte, die ich seit über 10 Jahren nicht mehr verstehen kann und die einfach in diesem Buch erklärt werden.
Wenn Sie schreiben möchten, benötigen Sie dieses Buch.

Holen Sie sich das Buch auf seiner Website: http://www.truby.com

Alles in allem würde ich sagen, dass dieses Buch gut war. Es war nicht großartig, es war nicht arm, es war einfach gut und nicht viel mehr.

Es ist im Grunde eine Anleitung für Leute, die Schriftsteller sein wollen (insbesondere Drehbuchautoren). Es gab viele gute Ratschläge und Einblicke. Die Seiten sind übersät mit Aufschlüsselungen, Konzepten und Techniken. Es hat sich direkt in das Thema Geschichtenerzählen eingegraben, aber um ehrlich zu sein, kam 'Anatomy of a Story' an einigen Stellen wirklich wie eine Autopsie heraus.

Und das ist die Sache ... die Pannen und die Strategie haben sich als ein bisschen erwiesen, na ja ... seelenlos, denke ich. Diese Art von Büchern erscheint im Allgemeinen wie eine Tony Robinson-Routine auf der Seite, und dieses Buch ist nicht anders. Die "Geheimnisse" des Geschichtenerzählens und die entsprechenden "Formeln" haben sicherlich ihre Berechtigung ... und sie sind gleichzeitig auch ein bisschen wichsen. Ich war überrascht, wie viel Spaß (zumindest für mich) aus der Gleichung herausgesaugt wurde, als etwas so genau untersucht wurde. Ich bezweifle auch irgendwie, dass meine Lieblingsautoren beim Schreiben eines Buches oder Drehbuchs an Trubys System festhalten. Oder vielleicht tun sie es einfach standardmäßig. Ich weiß nicht.

Es gibt heutzutage einen großen Markt, der an "aufstrebend (Künstlertyp hier einfügen)" verkauft, und ich hatte das Gefühl, dass dieses Buch das wirklich verändert hat. Die ganze Tonhöhe, in 22 einfachen Schritten ein Meister des Geschichtenerzählens zu werden, ging mir auf die Nerven. Vielleicht wird der Erfolg durch das Befolgen von Vorlagen erzielt, aber ich habe das Gefühl, dass durch das Brechen der Form mehr erreicht wird.

Ich bin mir sicher, dass dieses Buch ein nützliches Werkzeug ist, aber wahrscheinlich nicht das einzige, das Sie in Ihrer Toolbox haben möchten.

Fabelhaft aufschlussreiche, praktische und praktische Anleitung zum Geschichtenerzählen. Sollte gelesen und erneut gelesen werden.

Puh ... das war schwieriger durchzukommen als ich erwartet hatte und ich bin mir immer noch nicht sicher warum. Vielleicht waren es einfach zu viele trockene Passagen abstrakter Diskussionen, die größtenteils bedeutungslos waren. Vielleicht aber auch nicht; Ich erinnere mich nicht, dass es so viel davon gab. Und das meiste davon ist nicht trocken oder zu abstrakt oder bedeutungslos.

Einige wichtige Dinge sind jedoch. Trubys Anweisung, ein Designprinzip zu entwickeln, ist sehr wichtig, aber er kann für sein ganzes Leben nicht genau festlegen, was ein Designprinzip ist. Er beginnt mit "es geht nicht nur darum, ein Genre auszuwählen", und das ist so nah wie möglich. Von dort wandert er an "so wird die Geschichte erzählt" vorbei, ohne es tatsächlich zu sagen, und seine Beispiele, die im Rest des Buches zu finden sind, sehen einfach wie Wiederholungen der Prämisse aus. Ich habe also meine eigene Vorstellung davon, was das Gestaltungsprinzip ist: eine Metapher, die beschreibt, womit Sie die Geschichte vergleichen und wie Sie die Geschichte vermitteln. Es scheint jedoch nicht so, wie Truby glaubt, dass es so sein soll.

Ich werde nicht weiter ins Detail gehen, aber ein Großteil des Materials ist so schwierig. Für jemanden, der angeheuert wird, um Geschichten zu reparieren und viele Seminare zu geben, hat dieser Typ sicher große Probleme, effektiv zu kommunizieren. Er besteht darauf, dass der Prozess des Geschichtenerzählens organisch und NICHT mechanisch ist, beginnt dann aber sofort, einen mechanischen Prozess zum Schreiben einer organischen Geschichte zu beschreiben. Ich vermute, er meint wirklich, dass das Schreiben einer guten Geschichte mechanisch, aber NICHT gedankenlos ist und dass sich das Ergebnis organisch anfühlt.

Ich bin eigentlich froh, dass ich das gelesen habe, weil es viele gute Ratschläge und Materialien gibt - das Gestaltungsprinzip ist sehr wichtig, wenn Sie herausfinden können, was es ist, und sich Zeit nehmen müssen, um eines zu finden, bevor Sie Ihre Geschichte schreiben. Außerdem weiß ich jetzt viel mehr über Stolz und Vorurteile als jemals zuvor. Vielleicht lese ich es sogar irgendwann.

Dieses Buch war phänomenal. Bitte gehen Sie sofort raus und fackeln Sie Ihre Kopie von SAVE THE CAT ab und holen Sie sich stattdessen dieses Buch.

Na ja, vielleicht übertreibe ich. Ich stimmte Trubys Behauptung nicht zu, dass die Handlungsstruktur mit drei (oder vier oder fünf) Akten, die drei Handlungspunkte enthielt, an denen die Geschichte aufgehängt werden konnte, künstlich und nutzlos war. Ich werde dazu stehen; Es war gut genug für Shakespeare und es ist gut genug für mich und es hilft beim Tempo. Abgesehen von gelegentlichen kleinen Problemen fand ich dieses Buch jedoch absolut brillant.

Ich sage den Leuten manchmal, dass das Schreiben von Fiktion wie das Jonglieren von Katzen ist: Es ist ein äußerst mehrdimensionales, kitzliges Handwerk, bei dem das ultimative Ziel darin besteht, tausend verschiedene Elemente in einer Art schön organisiertem Chaos miteinander zu verbinden, was etwas weitaus Tieferes bedeutet, als sie es jemals könnten alleine machen. Es gibt eine Dichte und einen Reichtum, die entstehen, wenn sich alle Elemente verbinden und das Hauptthema der Geschichte aus einer Vielzahl von verschiedenen Blickwinkeln präsentieren. Auf dem Weg lauern unendlich viele Fallstricke, während der unglückliche Schriftsteller vor all den vielen Entscheidungen steht, die er trifft könnte machen (aber woher wissen, welche am besten ist?)

Das Schlimmste ist, wie wenige Schreibhandbücher oder Artikel mehr tun, als die Oberfläche der Kunst zu zerkratzen. Im Vergleich dazu taucht Trubys Buch tiefer ein und spricht klarer und auf den Punkt als alles andere, was ich jemals gelesen habe. Dies ist das Buch, das Sie lesen müssen, wenn Sie über billige Unterhaltung hinausgehen und ein Kunstwerk schreiben möchten, das lange nach dem Lesen bei Ihrem Publikum erklingt. Dieses Kunstwerk wird bei mehreren erneuten Lesungen neue Facetten entfalten. Truby artikuliert mühelos eine Vielzahl von Konzepten, die ich bisher nur schwach und teilweise verstanden hatte, und treibt sie weit über das hinaus, was ich mir jemals vorgestellt hatte.

Jeder Schriftsteller sollte eine abgenutzte Ausgabe dieses Buches besitzen und die Schreibübungen regelmäßig durchlaufen. Es ist wirklich so gut. (Und wenn ich Sie nicht überzeugt habe, schauen Sie sich das an Lehren aus dem Drehbuch Kanal auf YouTube für eine eingehendere Anwendung von Trubys brillanten Prinzipien des Geschichtenerzählens).

Ich bin tatsächlich darauf gestoßen Die Anatomie der Geschichte mehr oder weniger völlig zufällig, als ich nach Ressourcen für Online-Autoren suchte. Ich war mir sicher, dass sich irgendwo irgendwann jemand hingesetzt und großartige Geschichten auseinander genommen, sie in ihre Bestandteile zerlegt und analysiert hatte, welche Elemente in welchen Handlungen funktionierten und warum. Ich habe nicht viel gefunden. Es wurde mir klar, als ich versuchte, verfeinerte Suchbegriffe zu finden, nach denen ich suchte Anatomie der Geschichten. Also ging es in Google hinein, und siehe da, jemand hatte genau das getan, und sein Name war John Truby.

Damit, Die Anatomie der Geschichte ist nicht gerade die endgültige Bibel für Romanautoren, aber es ist ziemlich nah. Was es ist, ist absolut hilfreich, um zu lernen, wie man eine tragfähige, solide Geschichte konstruiert und die Form der Dinge kennt, bevor man sie tatsächlich schreibt. Und das ist wirklich nur ein kleiner Teil dessen, was Truby in diesem Buch behandelt. Er behandelt auch Szenenaufbau, effektiven Dialog, Charakterbildung und Zusammenspiel, Genre und mehr. Es ist unglaublich dicht im Vergleich zu anderen Büchern, die ich über Handlungsaufbau und Szenenschreiben gelesen habe. Wo in vielen dieser anderen Bücher möglicherweise nur ein paar Edelsteine ​​in jedem Kapitel zu finden sind, habe ich gefunden Die Anatomie der Geschichte von Wand zu Wand mit hilfreichen und nützlichen Informationen verpackt werden. Truby hätte das Thema jedes Kapitels leicht zu einem eigenen Buch zusammenfassen können.

Meine einzigen wirklichen Abneigungen gegen dieses Buch waren, dass ich der Meinung war, dass einige der Beispiele, die er zur Veranschaulichung seines Themas verwendet, klarer sein könnten, und die Gesamtstruktur des Buches schien ein wenig unzusammenhängend zu sein, als hätte jedes Element reibungsloser zusammenpassen können als es . Aber das heißt, es ist definitiv ein Muss für jeden beginnenden Fiktionsautor, und selbst für Leute, die nur effektivere Leser werden wollen, wäre dieses Buch auch in dieser Hinsicht immens hilfreich. Die Prinzipien, die Truby aufstellt, sind nicht nur für mich präsent und sichtbar, sondern offensichtlich und unverkennbar in jedem Roman, Film, jeder Kurzgeschichte und jeder Fernsehsendung, die ich seit dem Lesen dieses Buches gesehen habe.

Als Leser von Büchern über das Schreiben akzeptiere ich das seltsame Leiden, unter dem sie im Allgemeinen leiden, überraschend wenig zu sagen zu haben. Es wird immer viele Arten von Handlungen und Charakteren geben, ohne wirklich zu wissen, wann sie verwendet werden sollen, und viele "machen Sie Ihren Charakter faszinierend" und "denken Sie tief darüber nach, wie die Elemente Ihrer Geschichte zusammenpassen", ohne viel konkrete Hilfe . Aber ich bin ein bisschen mürrisch, dass Truby für vierhundert Seiten überraschend wenig zu sagen hatte.

Er sagte nichts. Ich schätzte seinen Fokus auf die persönliche Suche als Handlung und das Grundbedürfnis eines Erzählbogens, um die Hauptfigur zu verändern. Aber diese und andere Grundprinzipien von Romanen vermischen sich mit tausend anderen Behauptungen, die von wahrscheinlich hilfreich über zu vage, um viel zu bedeuten, bis mit ziemlicher Sicherheit albern reichen.

Nehmen wir zum Beispiel Trubys Behauptung, dass der Held und der Gegner dasselbe wollen müssen. Er verwendet als ein Beispiel eine Detektivgeschichte, in der sowohl der Held (der PI) als auch der Gegner (der Mörder) wollen, dass ihre Version der Wahrheit geglaubt wird. Vermutlich wollen sowohl ein FBI-Agent als auch ein Terrorist mit einer Atombombe, dass ihre Versionen von New York City existieren. Und ... wie genau funktioniert das in einer rom com? Möglicherweise könnten Sie dies für jede Geschichte behaupten, wenn Sie vage genug Wünsche definieren, aber das macht es nicht nützlich.

Das Problem ist, dass Truby nichts riskiert und nichts wagt. Alle seine Ratschläge sind seiner Meinung nach allgemein genug, dass sie gleichermaßen für den Blockbuster des letzten Sommers und für Homers Odyssee gelten. Er kann sich keine Kontroversen auf dem Gebiet des Schreibens vorstellen oder sich vorstellen, wann es schwierig sein könnte, seine Ideen anzuwenden. Am Ende klingt er also wie ein Politiker, der sicherlich große Fortschritte für Amerika machen wird, aber egal wie lange Sie zuhören, Sie können nie ganz Einzelheiten erfassen.

Ehrlich gesagt fing ich ziemlich schnell an zu überfliegen.

Ich lese dieses Buch seit fast einem Jahr. Nicht weil es schlecht war, sondern weil ich nicht durchstürmen und etwas verpassen wollte. (Wie es meine Tendenz bei Anleitungen ist.)

Ich mache nie die Hausaufgaben oder Lernübungen in einem Buch, aber ich habe die in diesem Buch gemacht, die Informationen langsam verdaut, durchgearbeitet und auf meine WIP angewendet.

Das Schlüsselkonzept in diesem Buch besteht darin, sich mit Ihren Charakteren und ihren Fehlern auseinanderzusetzen und eine Handlung zu realisieren, die organisch aus ihnen herauswächst und nicht von oben mechanisch erzwungen wird.

Wie bei den meisten organischen Funktionen kann es eine Weile dauern, aber die Ergebnisse sind es wert.

Bisher würde ich sagen, dass dies einige interessante Ideen enthält. Andererseits ist es lustig, wie viele dieser Bücher wirklich ein Umschreiben gebrauchen könnten. Und ich denke, das Umschreiben ist kein überspringbarer Teil des Prozesses, um ein "Meister" zu werden. Er erwähnt, dass Sie Ihre Hauptfigur unendlich faszinierend machen sollten. Theoretisch konnte ich sehen, warum das eine gute Idee wäre. Aber Truby gibt ein Beispiel dafür und geht dann weiter. Ich denke es ist so einfach? Ich werde später mehr aktualisieren.

Okay, ich bin etwas weiter weg. Obwohl mir die Ideen gefallen und ich einige nicht gesehen habe, die von anderen Autoren beim Schreiben behandelt wurden, würde ich hinzufügen, dass dieser Typ eine echte Sache hat, um breite Verallgemeinerungen vorzunehmen, ohne sie zu unterstützen, und auch etwas Faulheit. In einem überzeugenden Abschnitt darüber, wie man die Welt Ihrer Geschichte zu einer Erweiterung Ihres Charakters macht, gibt er "Moby Dick", "Titanic" und andere sehr offensichtliche Optionen als Beispiele für Geschichten, die auf dem Ozean stattfinden. Ich meine, grabe ein bisschen tiefer, warum gehst du nicht, Truby? Normalerweise wäre ich nicht so kritisch, weil es hier viele nützliche Dinge gibt. Aber er wirft Wörter wie "Meister" herum und ich denke, ein "Meister" sollte auch in der Lage sein, Dinge, die langweilig oder offensichtlich sind, neu zu schreiben und auszuschneiden. Alles in allem ändere ich meine Bewertung von 4 auf 3 Sterne. Später mehr.

Heiliger Strohsack. Obwohl ich die Schreibhilfe beim Lesen dieses Buches immer mehr mag, ist es ein echter Slog. Sie wissen zum Beispiel, wie manche Lehrbücher Sie frustrieren, weil sie sich so wiederholen. Und du willst nur das Buch anschreien: "Ich bin nicht dumm, ich bin SMART !! Nicht wie die Leute sagen!" Auf der anderen Seite lese ich gerade den Abschnitt über die Handlung und es ist ziemlich gutes Zeug. Hauptsächlich ist dies eines dieser Bücher, bei denen ich lieber mein Handy, Facebook, Twitter und sogar LinkedIn überprüfe, bevor ich es für einen weiteren Versuch abhole.

Nun, es ist der 5. Februar und ich bin immer noch dabei. Ich mag es noch besser, ohne eine der oben genannten Meinungen zu ändern. Ich schwöre dem Allmächtigen, dass ich damit wirklich fast fertig bin. Es ist schade, dass ich es gerne als Referenz behalten würde, da es zu einer Art Albatros geworden ist und ich es wirklich gerne in Stücke reißen würde, wenn ich endlich fertig bin. Später mehr...

Okay, fertig mit diesem Biest ... ENDLICH !! Heiliger Moses. Das Lesen dauerte länger als bei Don Quijote ... beide Teile! Nur um das zu unterstützen, was ich zuvor gesagt habe, obwohl ich denke, dass die Schrauben und Muttern des Buches sehr stark sind, war dies eine super nervige Lektüre und musste neu geschrieben werden. Nur ein paar Ratschläge, Mr. Truby. Wenn Sie ein Buch darüber schreiben wollen, wie man ein Meister des Erzählens wird, warum sagen Sie dann, dass "Huckleberry Finn" ein beschissenes Ende hat? Wir haben alle einige unpopuläre Meinungen. Ich denke, es ist ziemlich unumstritten zu sagen, dass "Huckleberry Finn" weithin als großartiges Buch anerkannt ist. Hat Truby etwas so Gutes geschrieben? Nach diesem Buch zu urteilen, würde ich nicht raten. Ein guter Redakteur hat vielleicht darauf hingewiesen, dass ein anderes Beispiel ausreichen könnte. Ein besserer Schriftsteller hätte Mark Twain nicht als negatives Beispiel gewählt. Glücklicherweise verdecken die dummen Teile dieses Buches die guten Teile nicht völlig, und ich werde wahrscheinlich auf dieses Buch zurückkommen und die Dinge überprüfen, die mir gefallen haben.

Ich bin skeptisch gegenüber Büchern über das Schreiben von Geschichten, da ich in der Vergangenheit sehr enttäuscht war, aber dies wurde von einem veröffentlichten Autor als "Geheimnis" für ihre Romanplanung empfohlen und entschied daher, dass es nicht schaden könnte, Bücher zu haben eine Lektüre. Es war meine Zeit wert, vollgepackt mit logischen, umsetzbaren Anweisungen, wie man eine Geschichte erstellt, die sich nie in lächerliche "Do's" und "Don't's" reduziert, wie es so viele andere Anleitungen tun. Ich hatte lange Probleme damit, meinen kleineren Charakter, meine Handlung oder meine Ideen in größere zusammenhängende Geschichten zu fassen, aber jetzt habe ich eine sehr gut durchdachte Formel, der ich folgen muss. Anstatt diese Formel einzuschränken, kann ich die Ideen, die ich in meinem Kopf hatte, richtig in etwas Sinnvolles und Zusammenhängendes umwandeln. Wenn ich besser schreiben kann, werde ich sicher lernen, wie man die Regeln biegt und die Formel an mich anpasst, aber dies ist ein wirklich guter Anfang, um das Gefühl zu bekommen, gute Geschichten zu schreiben.

Ich kann dieses Buch jedem empfehlen, der sich für das Schreiben interessiert!

Lesen Sie die Geschichte von Robert McKee oder das Drehbuch von Syd Field. Beide sagen viel mehr auf weit weniger Seiten und mit viel weniger Selbstgefälligkeit.

An diesem Buch gibt es viel zu mögen und jeder Möchtegern-Schriftsteller wird sich selbst davon überzeugen:

a) brauche nicht

or

b) machen schon

Ich mag besonders die Arbeit von Truby unter der Prämisse und die Wichtigkeit, vor dem Schreiben eine klare Roadmap darüber zu haben, wer wer ist und was los ist, aber wenn es um den fleischigeren Teil des Geschichtenerzählens geht, sagt er nicht viel und gibt unzählige Beispiele stattdessen. Was in Ordnung ist, ich meine, es gibt kein geheimes Rezept, ein großartiger Autor zu werden, außer den Meister zu studieren. Aber das macht sein Buch ... sagen wir ... ungleichmäßig nahrhaft.

Dies ist eine zugänglichere und benutzerfreundlichere Ausgründung aus Robert McKees Buch über das Handwerk. Es ist einfacher, die Arbeit zu erledigen und loszulegen. Ich werde in Zukunft auf dieses Thema zurückkommen, sei es für den persönlichen oder den kritischen Gebrauch.

Möchtest du das Buch deines Lebens schreiben? Sie sollten gleich hier beginnen: Alle Schlüssel, Techniken und Schritte sind äußerst nützlich! Eine der besten! ??

In Bezug auf schriftliche Ratschläge, Truby's Anatomie der Geschichte ist so weit weg von Büchern wie Save the Cat: Das letzte Buch über Drehbuchschreiben, das Sie jemals brauchen werden wie es nur geht. Während sich die meisten Bücher über das Schreiben auf die Howdunit Wenn Sie ein formelhaftes Rezept erhalten, das nur zu einem formelhaften Ergebnis führen kann, ist dies das Rückgrat warum nicht von Geschichten. Mit anderen Worten, es sagt Ihnen warum Bestimmte Filme, Bücher, Theaterstücke usw. funktionieren und warum andere nicht und was Sie daraus lernen und auf Ihre eigene Arbeit anwenden können. Mehr noch, in diesem Buch geht es um Entwicklung, um den Prozess, den jeder Charakter, jede Idee, jeder Handlungspunkt usw. unternehmen muss, um seine Endgültigkeit zu erreichen, da Trubys Hauptziel darin besteht, Ihnen zu helfen, Ihre Geschichte organisch zu entwickeln, nicht anhand ihrer internen Logik äußere Einschränkungen wie Drei-Akt-Struktur oder Grundstücksanforderungen.

Ich habe zuerst gelesen Die Anatomie der Geschichte Vor zwei Jahren, als ich den ersten Entwurf meines Romans fertiggestellt habe, hat er mich enorm beeinflusst und mir klar gemacht, wie alle Aspekte des Erzählens miteinander verbunden sind, anstatt unabhängige Kriterien zu sein, die man erfüllen muss. Es gibt bestimmte Themen wie Einstellung, Thema, moralische Argumentation und Symbolik, die sehr detailliert und präzise behandelt werden, wie ich es in keinem anderen Schreibbuch erlebt habe. Wenn Sie ein aufstrebender Autor sind, wird dieses Buch mit Selbstoffenbarungen übersät sein. Darüber hinaus ist dieses Buch sehr dicht und deckt viele Themen ab, die in anderen Schreibbüchern möglicherweise weggelassen oder kaum dargestellt werden.

Zum Beispiel schreibe ich einen Krimi mit einer Ensemblebesetzung. Die meisten Schreibbücher decken nur bestimmte Genres ab, die der Form des Mythos-Erzählens folgen (wie Fantasie, Science-Fiction, Romantik usw.) und geben formelhafte, archetypische Charaktertypen und Handlungspunkte an, die enthalten sein müssen. Alle diese Anweisungen sind für mich sinnlos, da Detektivgeschichten völlig unterschiedliche Themen und Attribute annehmen. Mehr noch, fast alle anderen Bücher, die ich bisher gelesen habe, besagen (wiederholt sogar!), Dass Anfänger nur an einem Standpunkt festhalten und einen Helden haben sollten. Trubys Buch ist jedoch sehr flexibel in seiner Herangehensweise und hat mir verständlich gemacht, wie eine mysteriöse Ensemble-Geschichte funktionieren kann, indem alle beteiligten Charaktere durch Themen und moralische Argumente miteinander verbunden werden.

Eines der größten Dinge für mich war jedoch, dass ich in diesem Buch gelernt habe, mein Buch auf der Grundlage von Charakteränderung und -entwicklung zu skizzieren, anstatt auf der Handlung selbst. Sie kennen das alte Sprichwort, dass Schriftsteller entweder Hosen oder Plotter sind? Trubys Magie zeigt, dass du es auch nicht sein musst. Eine Geschichte wird weder durch Herumfummeln entdeckt noch durch eine Formel geplant. Eine Geschichte entwickelt sich, verschiebt sich, verändert sich und wird größer als die Summe ihrer Teile. Und alles (Einstellung, Thema, Aktionen, andere Charaktere) sollte in Bezug auf den Helden gedacht werden, nicht als unabhängige Einheiten.

Dies ist auch die Art von Buch, die einen großen Wert für das erneute Lesen hat. Im Moment habe ich gerade meine zweite Lesung beendet und bin beim fünften Entwurf meiner Geschichte. Dank dieses Buches entdecke ich immer wieder viele Themen, die verbessert werden können. Meine einzige Beschwerde über Die Anatomie der Geschichte ist, dass viele der detaillierten Beispiele, obwohl Klassiker, ziemlich alt sind. Seit der Veröffentlichung dieses Buches im Jahr 2007 stammen die neuesten analysierten Beispiele (wie der erste Harry-Potter-Band) alle aus den frühen 2000er Jahren. Ich würde gerne eine aktualisierte Version dieses Buches mit neueren Filmen und Büchern haben.

Da dies ein qualitätsbasierter Ansatz für das Schreiben ist, empfehle ich, ihn auch durch einen quantitativen Ansatz zu ergänzen, wie z Ermorden Sie nicht Ihr Geheimnis: 24 Techniken zum Schreiben von Belletristik, um Ihr Manuskript vor dem Auftauchen von DOA zu bewahren, die sich auf die Bearbeitung konzentriert.

Ich habe Johns Anatomy of Story Masterclass in London besucht und es war so gut, dass ich sofort ausgegangen bin und dieses Buch gekauft habe. Es ist eines der außerordentlich nützlichen Bücher, die ich je gelesen habe, und ich benutze es jetzt als Werkzeug für all mein Schreiben.

Dieses Buch führt die Autoren durch die wesentlichen Schritte und Elemente, die in einer Geschichte unbedingt erforderlich sind. Von der psychologischen Notwendigkeit über die moralische Schwäche bis hin zum Geist eines Charakters und dem Ziel eines Helden werden alle Komponenten, die Sie benötigen, hilfreich aufgeschlüsselt. Was es wirklich auszeichnet, ist die eingehende Betrachtung der Charakterverbindungen sowie die Art und Weise, wie Sie diese mit Ihrem Thema verbinden.

Ein wichtiges Werkzeug für jeden Schriftsteller da draußen.

Ich habe viele ähnliche Bücher verschlungen, aber das finde ich derzeit am nützlichsten (mein früherer persönlicher Favorit war Sol Stein). Truby ist es gelungen, den Fokus der Leser vom Äußeren der Geschichten auf ihre innere Bedeutung zu verlagern, vom äußeren Heldenwechsel zum Weltanschauung-Konflikt. Trubys psychologischer Plan von Konflikten und Selbstoffenbarung erleichtert das Zusammenstellen von Charakter und Handlung erheblich, als ob Sie sich vom ziellosen Wandern in einer fremden Stadt einer gut vorbereiteten Reise mit Karten und Hintergrundinformationen zuwenden. Die andere Sache ist, dass Truby uns großartig beibringt, große Romane und Filme zu zerlegen und zu studieren.

Wie alle guten Bücher über das Schreiben verbessert auch dieses Ihre Fähigkeit, andere Menschen zu verstehen und zu lernen, aussagekräftigere Zeichen in ihrem Verhalten zu bemerken.

In den letzten Wochen begann ich eine enorme Faszination für Filme, Filmemachen und Schreiben zu entwickeln. Nachdem ich nach Büchern zu diesen Themen gesucht hatte, stieß ich ganz zufällig auf dieses und nachdem ich es gelesen hatte, war ich total überwältigt. Ich bin nicht mehr dieselbe Person, meine Sichtweise und Perspektive auf die Kunst des Filmemachens hat sich geändert. Dieses Buch hat mich inspiriert, erzogen und mir den richtigen Weg gezeigt, Dinge zu tun. Ich kann nicht lügen, manchmal ist das Buch ziemlich repetitiv, was mich ein bisschen gestört hat, aber insgesamt ist dies ein erstaunliches Buch für Leute, die daran interessiert sind, Drehbücher zu schreiben oder nur allgemein zu schreiben.

Dieses Buch bietet großartige Einblicke in die Schaffung von Charakter und die Entwicklung themenbezogener moralischer Argumente für einen Film. Wenn es jedoch darum geht, das Skript zu zeichnen und zu schreiben, werden die Dinge wirklich komplizierter. Der Autor gibt sich viel Mühe, seinen eigenen Jargon und seine Begriffe so zu prägen, dass ich manchmal Kopfschmerzen habe. Wenn Sie noch nie ein Drehbuch gelesen haben, gehen Sie vorsichtig vor! Versuchen Sie zu absorbieren, was Sie für Ihren Prozess nützlich finden, und fahren Sie einfach fort und schreiben Sie Ihren Film bereits!

Dies ist wohl eines der wenigen Bücher, die zum Erlernen der Kunst des Geschichtenerzählens erforderlich sind. John Truby beginnt dieses Buch, indem er gleichzeitig Aristoteles lobt und anprangert Poetik. Er erwähnt, dass Aristoteles vage Begriffe wie "steigende Handlung" oder "Höhepunkt" verewigt. In der Tat macht es dies für Schriftsteller schwierig, sich zu bewerben. Diese Art der Theoretisierung lässt für diejenigen, die tatsächlich versuchen zu schreiben, wenig Einfluss oder Unterstützung. In diesem Sinne wird diese Theorie beim Unterrichten von Kursen für kreatives Schreiben tendenziell rationalisiert. In diesen Klassen gibt es eine Reihe von Techniken, die versehentlich fehlerhaft sind. Die Methoden (wie zum Beispiel die Drei-Akt-Struktur) sind zu simpel und lassen Schriftsteller häufig in die Irre, während sie versuchen, herauszufinden, warum sie Probleme mit ihrer neuesten Arbeit haben. Truby hat dieses Buch mit der Absicht gemacht, eine neue Grundlage für diejenigen zu schaffen, die lernen, wie man gut schreibt. Dies ist sein Versuch, eine Moderne zu schaffen Poetik mit einer Neigung zur Praktikabilität, und er leistet hervorragende Arbeit darin, die Struktur der Geschichte mit diesem Buch zu erklären.

Truby unterstreicht eine Reihe von Schritten, die notwendig sind, um eine gute Geschichte zu schreiben. Er bietet auch Unterstützung und Tipps, um eine Geschichte am Laufen zu halten, aber vor allem bietet er ein Sicherheitsnetz, dem Autoren folgen können, um sicherzustellen, dass ihre Geschichte erfolgreich ist. Doch erst gegen Ende des Buches gab er seinen goldenesten Ratschlag: "Eine Geschichte ist wie ein Akkordeon, je nach Länge braucht sie mehr oder weniger. Die Schritte sind mächtig, aber Sie sind nicht in Stein gemeißelt. " Grundsätzlich müssen Sie nicht jedes Thema anwenden, das er erwähnt. Es ist nur nützlich, seine Techniken bei der Zusammenstellung der Hauptkomponenten Ihrer Geschichte zu berücksichtigen. Ich wurde von Taktiken ertränkt, bis dies erwähnt wurde. Da mir dies beim Lesen passiert ist, empfehle ich dringend, offen zu sein und daran zu denken, dass Truby nützliche Techniken bereitstellt, aber das bedeutet nicht, dass sie alle unbedingt entscheidend sind. Das Wichtigste, an das Sie sich erinnern müssen, wenn Sie eine Geschichte schreiben, ist, sie einzigartig zu machen, zu fesseln und mit dem Leben zu pulsieren. Truby erkennt dies und erklärt es noch besser.

Ich habe das 2008 gelesen und damals in meinem Blog geschrieben.

Dies ist sehr gut lesbar, bietet aber nichts Neues. Die 22 Schritte (von denen er an einem Punkt zugibt, dass sie weniger oder mehr sein könnten) sollen den alten Drei-Akt-Ansatz, den sie machen, bis zu einem gewissen Punkt ersetzen. Die Schritte selbst sind jedoch in mehreren anderen Büchern niedergeschrieben, die ich bereits in meinen Regalen habe, und ganz ehrlich, ich kann nicht sehen, dass Mr. Truby sie tatsächlich verwendet, um den bloßen Slog des Schreibens eines Romans oder eines Romans durchzuarbeiten Drehbuch.

Konstruktion und Struktur sind für mich die größten Schwierigkeiten beim Schreiben eines großen Werks. Einige Genies konnten es schaffen, beide praktisch zu ignorieren - Dickens ist ein Paradebeispiel, insbesondere in seiner früheren Arbeit (später produziert er noch größere Romane, die viel besser konstruiert sind) -, aber ohne ein gutes Gespür für beides ist es schwer ein erstmaliger Schriftsteller, der sich in Bewegung setzt. Einige Leute scheinen ein angeborenes Geschenk dafür zu haben. Andere, wie ich, sind in anderen Aspekten des Schreibens besser.

Das Problem mit Trubys Buch ist, dass er Beispiele für Drehbücher und Bücher gibt, die angeblich seinen Regeln folgen. Wenn Sie sich jedoch seine Analysen der tatsächlichen Werke ansehen, werden Sie feststellen, dass dies nur wenige tun. Was mich wirklich erwischt hat, war, als er Joyce analysiert hat Ulyssesund versuchte herauszufinden, dass es seinem Ansatz folgte. Aus der Analyse geht hervor, dass dies sicherlich nicht der Fall ist. Filme wie Tootsie und ein paar andere, die er zitiert, mögen es tun, aber sie scheinen fast die Ausnahme zu sein. Sein ständiges Einbringen von Der Pate Tatsächlich untergräbt er seinen Fall, da der "Held" in diesem Film keine Änderung seiner Einstellung hat (außer vielleicht, um schlimmer zu werden) und zu behaupten, dass es Michaels Frau ist, die sich ändert, bedeutet, alles zu besiegen, was Truby bis zu diesem Punkt geschrieben hat.

Ich war begeistert, als ich mit dem Buch anfing. Als ich das meiste überflogen hatte, war ich enttäuscht. Es schneidet wirklich nicht den Senf.

3.5, aufrunden.

Obwohl ich nicht denke, dass es notwendig ist, einen Abschluss in Kunst zu machen, um ein Schöpfer zu sein, denke ich, dass es wichtig ist, das Handwerk ein wenig zu studieren. Ich habe seit dem College (wahrscheinlich vor zwölf Jahren) kein Schreibbuch mehr gelesen und fand dieses Buch unglaublich hilfreich. Trubys Methode lässt Sie tief in Ihre Geschichte eintauchen und lässt Sie viel über Charaktere und Motivation nachdenken, um eine solide Grundlage für das zu haben, was Sie schreiben werden.

Einige der Schritte wiederholten sich sehr, so dass der Anfang des Buches sehr hilfreich war, während sich die Mitte anfühlte, als würde ich immer wieder die gleichen Dinge tun. Ich verdrehte auch meine Augen zu Truby und erklärte, er würde "er" für seine Beispielhelden verwenden, weil das für ihn am einfachsten vorstellbar war. Als ob sie einzigartig wären, sind sie so schwer zu merken. Die Beispiele, die Truby verwendet, stammen in der Regel von männlichen Autoren oder Filmen, die auf Männer abzielen. Mehr Augenrollen. Und während Truby manchmal Beispiele dafür anbietet, wie er seine Methode in Multi-POV-Geschichten oder nichtlineare Geschichten umwandelt, bietet er nur in wenigen Kapiteln Vorschläge an, sodass Sie für den Rest allein bleiben.

Alles in allem war dieses Buch eine gute Ressource für mich und ich werde es wahrscheinlich für meine zukünftigen Projekte konsultieren.

Wunderbare Schreibanleitung, die eine Geschichte durch ihre bloßen Knochen zerlegt und Ihnen beibringt, wie Sie Handlung, Charakterisierung und andere Aspekte überprüfen, um sie dimensionaler zu gestalten. Dies ist ein unschätzbarer Leitfaden für Fiktionsautoren, Filmemacher und Geschichtenerzähler, aber wahrscheinlich nicht für Anfänger, da die Konzepte an sich etwas überwältigend zu sein scheinen. Eines der Dinge, die ich auch an diesem Handbuch erfrischend fand, ist, dass es nicht unbedingt auf der Drei-Akt-Struktur beruht, damit eine Geschichte einen soliden Zusammenhalt hat, aber es ergänzt sie und kann verwendet werden, um eine Geschichte in diesem Maß zu zeichnen. Truby kennt sein Thema gut und liefert konkrete Beispiele für seine Argumente, Fragen, die für jedes präsentierte Element zu berücksichtigen sind, und Dinge, die den Autor bei seiner Arbeit begleiten.

Hier gibt es einige wirklich hilfreiche Techniken und Übungen, die ich von nun an anwenden werde! Ich werde jedoch anderswo nach vielfältigeren und zeitgemäßeren Beispielen für Geschichten suchen - die hier erwähnten Filme sind ziemlich veraltet.

Dies ist ein klassisches Handbuch zum Geschichtenerzählen, und es fügt der Welt des Geschichtenerzählens sicherlich etwas Einzigartiges hinzu, aber ich hatte große Probleme zu sagen, was das war. Wenn Sie ein Schriftsteller sind, der das Schreiben von Büchern verschlingt und Ratschläge sammelt und diese gegen alles andere abwägen kann, was Sie gelesen haben, dann ist dies ein gutes Buch. Nach meiner Lektüre ist es jedoch kein Allheilmittel. Nicht, dass es sein muss, aber ich würde davon abraten, so hohe Erwartungen zu haben, wie es die Umschlagkopie nahelegt.

Meine Beschwerden folgen.

Es ist immer schlecht, wenn ein Buch, das Sie mit Spannung erwartet haben, mit einer Reihe von Aussagen beginnt, die Ihrer eigenen Erfahrung völlig zuwiderlaufen. Oder machen Sie im Fall dieses Buches einfach keinen Sinn. Truby beginnt mit dem Ansatz vieler Ratgeber, indem er sagt, was mit den meisten Ratgebern nicht stimmt und wie sich seine unterscheiden werden. Im Gegensatz zu vielen anderen Autoren, die solche Aussagen machen, ist seine Einschätzung der Dinge einfach falsch. Zum Beispiel sagt er: "Begriffe wie" aufsteigende Aktion "," Höhepunkt "," fortschreitende Komplikation "und" Auflösung "... sind so weit gefasst, dass sie fast bedeutungslos sind." Abgesehen davon, dass ich genau weiß, was diese Wörter bedeuten, und ich finde sie äußerst hilfreich bei der Strukturierung einer Geschichte.

Er fährt fort, dass die Struktur mit drei Akten bedeutungslos, nutzlos und amateurhaft ist und zu starrem, unoriginalem Geschichtenerzählen führt. Aber sein Ersatz für die Drei-Akt-Struktur ist ein 22-stufiger Story-Fortschritt, der Starrheit erfordert, nicht in dem Maße, wie dies der Fall ist Save the Cat: Das letzte Buch über Drehbuchschreiben, das Sie jemals brauchen werden könnte, aber es scheint immer noch einschränkend und unnötig komplex.

Ähnlich wie Blake Snyder weist Truby darauf hin, dass Autoren in der Lage sein sollten, zu sagen, worum es in ihrer Geschichte geht, bevor sie mit dem Schreiben beginnen, aber seine primäre Methode, dorthin zu gelangen, ist unklar. Das "Gestaltungsprinzip" ist, würde ich sagen, Trubys wirklich origineller Beitrag, über den ich vorher noch nicht gelesen habe, aber er kann nicht sagen, was es ist. Er kann nie herausfinden, ob dies eine Methode zum Geschichtenerzählen, eine Meisterhandlung, ein narrativer Fokus ist oder was. Er legt großen Wert darauf und sagt, dass dies zu "originellem und organischem" Geschichtenerzählen führen wird, kann aber nicht sagen, was es ist. Wenn ich sagen würde, ich hätte etwas von enormem Wert, möchten Sie wahrscheinlich wissen, was es ist, und sich über mich ärgern, wenn ich Ihnen immer wieder sage, dass es wirklich wichtig ist.

Ein paar weitere Pet Peeves ließen mich denken, dass dieses Buch es nicht wirklich wert war, mehr Zeit damit zu verbringen, aber Sie können es selbst beurteilen. Erstens ist dies eindeutig ein Drehbuchbuch, das von einem Drehbuchautor für Drehbuchautoren geschrieben wurde. Aber Truby verspricht, dass seine Methode genauso gut auf Romane, Kurzgeschichten, Theaterstücke usw. angewendet werden kann. Wie bei anderen Drehbuchautoren und Drehbuchautoren, die diese Behauptung aufstellen, scheint Truby diese anderen Formen überhaupt nicht wirklich gut zu verstehen. Wenn Sie dieses Buch für Drehbuchzwecke haben möchten, sollte es in Ordnung sein, aber ich würde keinen Roman schreiben, der auf seinen Ratschlägen basiert.

Mein letzter Ärger ist, wenn er über Western spricht: "Die Vision des Westens ist es, das Land zu erobern, 'niedere' 'barbarische' Rassen zu töten oder zu verwandeln, Christentum und Zivilisation zu verbreiten, Natur in Reichtum zu verwandeln und die amerikanische Nation zu schaffen. "" Das macht mich wirklich wütend. Ich weiß nicht, woher die Leute solche bizarren Ideen bekommen, aber es kommt nicht vom Anschauen westlicher Filme. Diese Faktoren spielen bei großen Western wie Destry Rides Again, Gunfight im OK Corral oder The Magnificent Seven (entweder das Original oder der Neustart) absolut keine Rolle und sind in Sergio Leones Western sicherlich nirgends zu finden. Sie spielen in den revisionistischen Western von Kevin Costner und Clint Eastwood keine Rolle, weit entfernt von den Hauptanliegen der Charaktere. In Western geht es oft um klassische Themen wie Rache (Destry, Es war einmal im Westen) und Gut gegen Böse (Magnificent Seven) oder um existenziellere Themen wie den Platz des Menschen in Natur und Gesellschaft (The Good, The Bad und The Ugly). .

Ja, meine Meinung ist von den moderneren Western geprägt, mit denen ich aufgewachsen bin, aber es sieht so aus, als ob Trubys Analyse durch politische oder ideologische Präferenzen getrübt ist (dh diese Idee, dass es bei Western nur um weiße Männer geht, die die Prärie von den Eingeborenen übernehmen). Es gibt bestimmte Geschichten mit der Vision, die er erwähnt, aber es ist weit entfernt von allen oder sogar einer Mehrheit. In High Noon und Rio Bravo geht es nicht um das Christentum. Wann in 3:10 nach Yuma sehen wir jemanden, der Indianer dominiert oder tötet? Ich kratzte mir am Kopf und versuchte darüber nachzudenken, wie es in diesen Geschichten nicht nur um Männer geht, die in einer bestimmten Umgebung für das Gute über das Böse kämpfen. Ja, ich stimme Truby zu, dass sie bestimmte Symbole enthalten (die Sechs-Kanone, das Sheriff-Abzeichen) und dass die Charaktere bestimmte symbolische Rollen erfüllen, die sich auf den Betrachter auswirken. Aber ich bin nicht der Meinung, dass all dies zu einer rassistischen Gesamtthese führt.

All diese Dinge zusammengenommen bedeuteten, dass ich nicht zu viel Zeit mit diesem Buch verbrachte, so gut wie es einen guten Ruf hat. Wenn Sie jedes Schreibbuch lesen möchten, ist dies einen Blick wert, aber nicht mehr als ein paar Stunden.

Ich denke, dies könnte eines meiner neuen Lieblingsbücher sein. Es tat mir irgendwie weh, darüber nachzudenken und es aufzunehmen, aber auf eine Art "das ist Genie". Ich habe so viel von dem Buch unterstrichen und fand es wirklich nützlich bei der Entwicklung der Handlung. Es hat spezifische Ratschläge, hilft aber auf organischere Weise, als ich es beispielsweise bei Save The Cat gefunden habe.