Bevor ich Blasted las, hatte ich so viel über Sarah Kane gehört und wie kontrovers sie als Schriftstellerin mit Themen war, die von männlicher Vergewaltigung bis Kannibalismus reichten. Kane wird oft als eine der schockierendsten, brutalsten und doch wichtigsten Dramatikerinnen ihrer Generation (möglicherweise sogar aller Zeiten) beschrieben. Es reicht also zu sagen, ich war fasziniert.

Die Geschichte folgt Ian, einem fremdenfeindlichen Journalisten mittleren Alters, der besessen in Cate verliebt ist, eine schüchterne und geistig zerbrechliche jüngere Frau, die sich während eines Krieges häufigen Fortschritten von Ian widersetzen muss, wenn sie sich in einem Hotelzimmer in Leeds verstecken bricht auf den Straßen aus.

Als ich anfing, das Stück zu lesen, hatte ich die Einstellung "Oh, komm schon. Wie schlimm könnte es sein. Bring es an, Sarah Kane." Während es ziemlich zahm anfängt (ich benutze diesen Begriff sehr übrigens großzügig), es wird seinem Ruf als eines der unerbittlichsten brutalen Stücke, die jemals geschrieben wurden, schnell gerecht und ich spreche als jemand, der dachte, er hätte alles gesehen und gehört, wenn es um schreckliche Darstellungen von Gewalt, Rassismus, Vergewaltigung, Kannibalismus usw. Ohne etwas verderben zu wollen, zählte ich mindestens drei Mal, in denen ich das Buch für einen Moment weglegte und mir einen Moment Zeit nahm, um zu überlegen, ob ich es richtig gelesen hatte oder nicht.

Aber wie steht das Spiel, wenn Sie über den Schockwert hinausblicken? Es hält spektakulär; Auf den ersten Seiten leistet Sarah Kane phänomenale Arbeit bei der Festlegung der Charaktere und ihrer Beziehung zueinander. Ich war erstaunt darüber, wie verabscheuungswürdig und unangenehm die Charaktere manchmal sein konnten, und dennoch fühlte ich mich immer noch als sympathische dreidimensionale Charaktere; besonders Ian zum Beispiel schwört in seinen ersten Dialogzeilen widerlich, schreit rassistischen Missbrauch scheinbar ohne Grund und versucht allein in der ersten Szene ständig, sich Cate aufzuzwingen; er könnte so leicht als stereotyper hasserfüllter Antagonist rüberkommen (und man könnte sich verzeihen lassen, dass er es ist), und dennoch schreibt Kane ihn subtil und nicht allzu offensichtlich als einen Charakter, der sich selbst mehr als alles andere hasst und einfach ablenkt der Rest der Welt, wodurch er verständlich, aber nicht entschuldbar wird, ich liebe es, das ist großartiges Schreiben von Charakteren.

Wenn ich Theaterstücke lese, beobachte ich oft Regieanweisungen und wie detailliert der Autor ist, aber was mich an Blasted am meisten beeindruckt hat, war, wie Charaktere durch ihre Handlungen genauso definiert werden wie durch das, was sie sagen, viele andere Dramatiker lassen es einfach bis zur Interpretation des Dialogs, um die Charaktere zu etablieren. Aber in Blasted war ich beeindruckt, wie viele Momente in jeder Szene ohne Dialog waren und ich mich ganz auf die Regieanweisungen stützte, was zeigte, dass Sarah Kane wusste, wie man Atmosphäre schafft und wie viel von welchen Charakteren tatsächlich do das definiert sie, sie müssen sich nicht immer selbst erklären.

Also insgesamt, auch wenn es an den unentgeltlichsten Punkten ziemlich absurd wird; auch wenn es eher unangenehm ist; obwohl ich bezweifle, dass ich aufgrund eines Großteils des Inhalts eine Live-Produktion davon sehen möchte; Ich glaube immer noch, dass Blasted ein brillantes Stück ist, das es verdient, gelobt und erinnert zu werden, so wie es war. Wenn Sie selbst von der Vorstellung, was das Stück darstellt, leicht beunruhigt sind, stören Sie sich nicht, denn Sie werden es HASSEN. Aber wenn Ihnen das nichts ausmacht oder Sie wie ich ein Theaterliebhaber sind, werde ich sagen, dass es ein lesenswertes Stück ist, und denken Sie mit meiner Empfehlung daran, dass Sarah Kane ihren Ruf aus einem bestimmten Grund erworben hat.

Ich habe beschlossen, diesem Stück keine Bewertung zu geben, weil man es nicht einfach hassen oder mögen kann. Ich möchte zwar nie, dass dies auf der Bühne aufgeführt wird, weil ich nicht glaube, dass ich es aushalten kann, aber gleichzeitig ist es so roh, dass die Botschaft, die es vermittelt, Sie Stunden nach dem Lesen zum Nachdenken bringt es. Dieses Stück wird Sie lange verfolgen, nachdem Sie es gelesen haben. Das ist nichts, was ich hätte, wenn ich nicht zur Schule gegangen wäre, aber jetzt, wo ich es habe, bereue ich es nicht. Ich weiß nicht, ob ich mir so genau ansehen wollte, was es bedeutet, ein Mensch zu sein, was es bedeutet, am Leben zu sein, wie Blasted mir gezeigt hat.

Ich habe eine Forschungsarbeit darüber für den Unterricht geschrieben.

Sarah Kane schockiert einfach ihr Publikum und scheut nicht die Normen und Erwartungen der Gesellschaft. In den heutigen Worten hat Sarah Kane einige wichtige Bälle.

In meiner eigenen Präferenz würde ich dies nicht als leichte oder lustige Lektüre genießen, es ist eher ein Augenöffner, der Sie an bestimmten Stellen nach Luft schnappen und zusammenzucken lässt. Die Details sind brutal und obszön. Es ist so blutig, dass es Ihren Geist verwirrt und ihn zur Reaktion zwingt.

Lies es einfach. Mehr habe ich nicht zu sagen.

Ich habe in der Bibliothek einer angesehenen Schauspielschule gearbeitet. Einer der Schauspielschüler erzählte mir von diesem Stück und ich nahm es während meiner Mittagspause auf. Ich kann mich noch an das lähmende Entsetzen erinnern, das ich in dieser einen bestimmten Szene empfand; Mein Mund klappte buchstäblich auf und ich musste das Buch für einen Zauber hinlegen, um meinen Kopf um das zu wickeln, was ich gerade gelesen hatte. Unerbittlich brutal, hässlich und konfrontierend - es ist eine Satire, oder? Es ist eine Satire, genau wie American Psycho. Außer nicht wirklich, denn was ist Krieg, wenn nicht verdammt schrecklich und entmenschlichend? Der ganze Mythos um Sarah Kane ist genauso interessant wie ihr Schreiben: Von Kritikern beschimpft und bei der ersten Aufführung des Stücks fast allen nahe, nahm sie sich später das Leben. Bald nach dem Lesen Gestrahlt Ich habe mit einem der leitenden Studenten darüber gesprochen. Er sagte, als es in seiner Heimat Serbien aufgeführt wurde, wurde es als "ein sanftes Stück über den Krieg" beschrieben. (Nur um zu zeigen, dass das "Fest des Schmutzes" eines Mannes das Gänseblümchen eines anderen Mannes ist.) Ich kann mir immer noch nicht vorstellen, wie um alles in der Welt Sie einige davon überzeugend darstellen könnten GestrahltEreignisse auf der Bühne. Dieser wird garantiert für immer bei dir bleiben.

"Denk nicht mal darüber nach. Wer würde Kinder haben? Du hast Kinder, sie werden erwachsen, sie hassen dich und du stirbst."

Ich liebe dieses Stück so sehr. Und alles, was ich jemals getan habe, ist es zu lesen! Wie 5 oder 6 mal nur im letzten Jahr oder so.

Als ich das erste Mal durchkam, fühlte ich mich mit diesem seltsamen Schmutz der Schande überzogen. Das war ich vielleicht schon immer und das Stück hat mir das nur gezeigt. Eine Erfahrung, für die ich seltsamerweise dankbar war - wie jemand, der darauf hinweist, dass Sie Cappuccino-Schaum auf der Nase haben, außer dass es kein Schaum, sondern Schmutz ist und Ihre Seele bedeckt. Also sagst du "Fuck", aber auch "Danke".

Ich lese es mehr, als ich es sehen würde, denke ich. Es ist so kryptisch, dass Sie die Zeilen auf verschiedene Arten lesen können. Ich stolpere oft über verschiedene Zeilen und lese sie erneut. Ich finde es auch toll, wiederholte Motive von Kane zu finden - die Symbolik der Blumen und die Verwendung des Wortes "lieblich", das in ihrer Arbeit vorkommt. Viel Erwähnung von Fleisch und Schweinefleisch und Schwein in diesem. Cate ist Vegetarierin, isst aber am Ende Würstchen. Ihre Fähigkeit, auf Fleisch zu verzichten, war ein Luxus des unschuldigen Lebens, das sie führte. Unter den falschen Umständen, verrät Kane, könnte sogar jemand wie Cate am Bein ihres toten Freundes fressen. Aber wir würden uns nur darum kümmern, wenn es eine interessante Geschichte wäre, und nur dann aus Gründen der Prurience.

Ich denke, dieses Stück hat etwas zutiefst Tröstliches, weil ich viel zu lange depressiv war (nicht jetzt, nur kumulativ - und jede Zeit, die depressiv verbracht wird, ist eine Verschwendung.) Es ist eine Bestätigung nicht nur für depressive Ideen, sondern für die depressive Stimmung. Wenn Sie meditieren, treten Sie aus momentanen Stimmungen heraus und erschließen ein neutrales Bewusstseinsgefühl, das immer da ist. Ich fühle, dass dieses Stück eine Unterströmung von Trostlosigkeit über den menschlichen Zustand aufgreift, der auch immer da ist, was es so kathartisch macht. Aber ich bin vorsichtig, es so auszudrücken, weil es viele verschiedene Stimmungen und Wahrheiten gibt, auf die Sie zugreifen können. Es ist nicht so, dass es nur eine trostlose Wahrheit gibt.

Wenn ich genug Fähigkeiten habe, werde ich darum bitten, einen Film daraus zu machen. Würde es so authentisch wie möglich machen. Keine Babys obwohl obvs gegessen.

ERSTE ÜBERPRÜFUNG:

Können Sie sich vorstellen, dies zu sehen?! Wtf?

Auch die 90er Jahre von Will Self / Damien Hirst / Irvine Welsh. Seltsame Gewalt war damals so;)

"Ich kann dich schockieren !!!!!!"

Das ist sehr schön, Frau Kane. Möchten Sie mit diesem Schock etwas Sinnvolles anfangen?

"Ich kann dich schockieren !!!!!!"

Nein? Dann bieten Sie wirklich nichts an, was wir in Two Girls One Cup nicht finden konnten, oder?

Das vielleicht Überraschendste in der Ära von Trump, in der fast keine neue Gräueltat mehr überrascht, ist vielleicht, wie stark subversiv Kanes 22 Jahre altes Stück ist und wie es immer noch schockieren kann. In Wahrheit gibt es nichts, was vor 120 Jahren im Grand Guignol nicht zu Hause gewesen wäre (Vergewaltigung auf der Bühne? ... Scheck; Augäpfel essen und andere Kannibalismushandlungen? ... Scheck). Aber irgendwie scheint all dies noch mehr zu Hause zu sein, wenn die drohende Gefahr der nuklearen Vernichtung und einer verrückten Welt nicht mehr so ​​weit entfernt ist. Traurig.

Wenn Kanes Ziel war, beim Leser starke Emotionen hervorzurufen, dann war sie auf jeden Fall erfolgreich ... Ich beendete das Stück schockiert und angewidert. Ich bereue es nicht, es gelesen zu haben, aber ich bin auf jeden Fall froh, dass ich es nicht wirklich auf der Bühne gesehen habe.

Oh Mann, Sarah Kane. Oh Mann. Es tut mir wirklich leid, dass Sie tot sind, weil Sie ein brillanter Schriftsteller waren, aber ich bin froh, dass ich nicht mehr als fünf Ihrer Stücke lesen muss, weil Gestrahlt hat mich fast krank gemacht.
In gewisser Weise postapokalyptisch. Aber leider ziemlich unergründlich als Vision dessen, was in einer von Terroristen übernommenen Nation passieren könnte. Und ich spreche nicht von Al-Quida oder irgendetwas, vor dem wir von Politikern gewarnt werden. Und wahrscheinlich nichts, was in der "westlichen" Welt tatsächlich passieren könnte. Wahrscheinlicher in einer von Armut betroffenen Nation, die bereits turbulent ist. Völlig Magenverstimmung und ich habe keine Ahnung, wie es hergestellt werden könnte. Wie saugt man auf der Bühne die Augäpfel von jemandem aus und isst sie? Aber das Schreiben ist wirklich exquisit und Kane macht wundervolle Sachen mit Theaterkonventionen. Zum Beispiel werden einige Regieanweisungen als Linien bezeichnet, was einfach genial ist. Und für ein kurzes Stück sind es nur nervenaufreibende Emotionen zwischen schrecklichem Sex und Gewalt. Sie werden ständig herumgerissen, was in einer Kunstform, die oft pandert, eine hervorragende Sache sein kann.

Ein weiteres Stück von Sarah Kane, ihr erstes Stück in voller Länge. Obwohl ich es sehr genieße, kann ich nicht leugnen, dass es einen großen Unterschied zwischen dieser und ihren späteren Arbeiten wie Crave und 4.48 Psychosis gibt.

In dieser Gore-Geschichte werden wir Ian, Cate und einem Hotelzimmer vorgestellt. Trotz des Bürgerkriegs draußen ist der Kampf im Raum ebenso intensiv. Vergewaltigung, Rassismus und Gewalt finden in dieser trostlosen Geschichte dieses kontroversen Schriftstellers statt. Die Unschuld und Schüchternheit von Cate werden bald von Ians Rauheit konfrontiert, was zu einem schockierenden Konflikt führt, der so fragwürdig ist, wie Kane es machen kann. Ein großartiges Buch für alle, die ihre anderen Stücke genossen haben oder sich auf ihren Seiten ein wenig Widrigkeiten stellen möchten.

Es ist eines dieser Stücke, die man nicht wirklich lieben kann, aber nicht wirklich hassen kann. Es ist ein beängstigender Blick in eine postapokalyptische Welt. Der beängstigende Teil ist, wie realistisch es klingt. Natürlich muss man über alle schockierenden und vulgären Szenen hinausschauen, aber die Konzepte und die Symbolik hinter all der Verrücktheit könnten tatsächlich in unserer Zukunft existieren. Auf keinen Fall etwas, das ich nur aus einer Laune heraus aufgreifen würde - es erfordert viel Nachdenken, um durch dieses Stück zu kommen, obwohl es so unglaublich kurz ist.

3 Sterne.

Dieses Spiel sollte mit der größten Auslösewarnung versehen sein, die jemals auf die Titelseite geschlagen wurde. Kane versucht, die Zusammenhänge zwischen individueller Gewalt (emotional, physisch und sexuell) und Gewalt in größerem Maßstab (Krieg) herauszustellen. Das Stück selbst ist jedoch so gewalttätig, dass es überwältigend und extrem (re) traumatisierend ist. Ihr Standpunkt geht in den unzähligen Szenen grausamer Gewalt und Körperverletzung verloren.

Dieses Stück hat mich als Leser nicht motiviert, die gewalttätige Welt, in der wir leben, tatsächlich zu verändern (vielmehr möchte ich meine Augen schließen, weinen und so tun, als ob es nicht existiert ...), also nicht meine Kane hat den Punkt verpasst? Meiner Meinung nach fängt dieses Stück nicht nur Gewalt auf der Bühne ein oder schafft eine Kritik an unserer Gewaltkultur, es bringt tatsächlich nur mehr Gewalt in die Welt. Y.

Ja, ich denke, ein Stück über Vergewaltigung, Gewalt, Rassismus, Sexismus, Krieg und dergleichen sollte beunruhigend sein. Es sollte dich verfolgen und es muss kein Happy End geben. Aber es sollte den Leser / das Publikum nicht wirklich traumatisieren und immobilisieren, und genau das tut dieses Stück.

Dies muss die größte Auslösewarnung enthalten, die jemals angezeigt wurde (Vergewaltigung, Gewalt, Kannibalismus, allgemeine verbale / physische / emotionale Gewalt). Keine Ahnung, wie ich es ehrlich bewerten soll, aber ich verstehe, was Kane hier vorhat. Es ist ein ekelhaftes, aber überzeugendes Stück über Krieg, Menschlichkeit, Vergewaltigungskultur und Männer in ihrer absolut schlimmsten Form. (Ganz zu schweigen davon, wie wir uns auf die Dinge in unserem eigenen Garten konzentrieren können und auf die Dinge, die am wahrscheinlichsten passieren us, während wir Gräueltaten ignorieren, die wir als Problem eines anderen abschreiben können)

Ich würde das nie sehen wollen, aber verdammt. Es ist mächtig.

Was für ein verstörendes Spiel. Es ist so mächtig. Ich weiß, dass Kanes Stil Teil des "In-yer-Face-Theaters" ist, und jetzt verstehe ich den Begriff vollständig.
Sollte mit einer Auslösewarnung für Vergewaltigung, Kannibalismus und Gewalt kommen.

Kann ich nur aus tiefstem Herzen sagen, wie zutiefst dankbar ich bin, dass ich die Einheit fallen gelassen habe, die ich für bc idk studiert hätte, wenn ich damit hätte zurechtkommen müssen.
(Auch wenn er den Professor kennt, hätte er dafür keine Auslösewarnungen wegen Vergewaltigung oder Gewalt angewendet, und ich denke nicht, dass dies ohne das auf einem Lehrplan stehen sollte, aber das ist eine andere Sache)

Das war. Schrecklich. Heftig. Ich fühle mich krank, nachdem ich es gelesen habe. Es war eine super kraftvolle und verstörende Lektüre und gut geschrieben, aber ich ging dumm hinein, ohne wirklich zu wissen, worum es ging, und ich bereue es, es gelesen zu haben. Nicht die anhaltende Stimmung, die ich mir heute Abend gewünscht hatte.

Das war. Abscheulich. Wichtig und kraftvoll, aber schrecklich zu lesen.

Das Ende war allerdings unglaublich.

(Und ja, die 3 Sterne sind bc. Ich fand es schrecklich zu lesen und spiegelt nicht wider, wie gut es geschrieben ist.)
Dies ist ein Stück, das ich nicht unbedingt sehen möchte, und ich habe schon einmal intensive, brutale Stücke gelesen.

Ich nehme an einem Kurs über kontroverse Literatur teil und ich kann mit Sicherheit sagen, dass ich keinen von ihnen wirklich reccing werde. Dieser war in der Tat umstritten. Ich respektiere Sarah Kane dafür, dass sie auf die Kriegsverbrechen aufmerksam machen wollte, die im Bosnienkrieg von 1992 bis 1995 begangen wurden (insbesondere eine immense Menge an Vergewaltigung, ethnischen Säuberungen und Völkermord), da sie schrecklich waren und ich nichts wusste über sie. Dennoch könnte man sich fragen, ob dies der Weg ist, dies zu tun (dh viel Vergewaltigung ohne Erklärungen oder Kontext in Ihr Spiel aufzunehmen, sowie andere Dinge), obwohl anscheinend der Zweck darin bestand, es für das Publikum präsent zu machen, anstatt es zuzulassen sie / wir tun so, als ob es nur anderswo passieren könnte. Vielleicht ist es das, vielleicht ist es das nicht. Ich bewerte es nicht, da ich nicht glaube, dass ich eine schlüssige Antwort geben kann, aber es hat mich definitiv zum Nachdenken gebracht.

Das zu lesen war schrecklich. Das Stück war sehr effektiv, um negative Emotionen hervorzurufen, was vermutlich seine Absicht war. Ich würde niemandem empfehlen, es zu lesen, weil es eine schreckliche Erfahrung ist, aber es wurde gut geschrieben und schuf eine Welt, die einige der schlimmsten Eigenschaften der Menschheit hervorhob. Trotzdem war ich enttäuscht und nicht unbedingt zum Nachdenken anregend, sondern hatte mich fast ungläubig über die darin beschriebenen Extreme. Schlimm genug, die Handlungen des Charakters sind immer noch vorstellbar, was mich in Frage stellte, wozu Menschen unter den schlimmsten Umständen fähig sind. Obwohl ich das Stück beim Lesen nie mochte, zog es mich an und ich beendete es in einer Sitzung.

Ich weiß, dass es etwas zeigen soll, ich weiß, dass es die Wahrheit zeigen soll. Die hässliche, widerliche Wahrheit. Und es ist sehr spezifisch und sehr schockierend (was gut ist. Es weckt das Publikum und den Leser). Aber wenn die Universität nicht gewesen wäre, hätte ich sie nicht gelesen. Also zwei Sterne für die Dramatikerin einer Frau, die aufwachen und schockieren soll, aber ich würde es nicht noch einmal lesen.

Ich habe keine Ahnung, wie ich das bewerten soll.

Ich musste es für die Universität lesen und es ist eines der brutalsten und gewalttätigsten Stücke, denen ich je begegnet bin. Es ist nichts zu genießen und meiner Meinung nach waren viele der Szenen nur dazu da, schockierend zu sein. Es liefert jedoch sicherlich eine Nachricht und wirkt sich auf den Leser aus.

rohes, viszerales Spiel, aber ich fand einige Teile etwas zu nervös. immer noch sehr gut, dachte ich

Als ich es las, fühlte ich mich unwohl und ging in einen anderen existenziellen Anfall. Daher glaube ich, dass es ein erfolgreiches Stück ist, da es zumindest in der stoischen Version von mir Gefühle hervorgerufen hat.

Sehr minimalistischer Dialog; Nicht wirklich meine Tasse Tee, aber sie ist kurz genug, um wie ein Gedicht zu lesen. Es berührt mehrere Themen, aber ich denke, das Hauptthema ist die Verbindung zwischen Vergewaltigung und Krieg. Ein Aspekt dieser Verbindung ist Rache, sowohl eine Art karmische Rache als auch eine direktere Beziehung zu den Charakteren. Rache wird jedoch im Kontext des Krieges gleichzeitig trivial und kompliziert: Auf der einen Seite ist das Elend universell, und auf der anderen Seite haben die Menschen nichts, wenn nicht einander; und müssen koexistieren, um zu überleben (wenn Vergewaltigungsopfer bei ihren Tätern bleiben).

Dieses Stück stand in meinem ersten Studienjahr neben 1984, Sexing The Cherry und V for Vendetta, auf meiner post-zeitgenössischen Leseliste. Ehrlich gesagt hatte ich noch nie von Sarah Kane oder diesem Stück Blasted gehört, ich habe mir nichts dabei gedacht. Während des Vortrags, bevor wir anfingen, dieses postmoderne Meisterwerk zu studieren, warnte mich mein Vortrag vor seiner dramatischen und verstörenden Natur mit der Bemerkung, dass wir uns aus dem Vortrag entschuldigen könnten, wenn wir uns mit einem der in diesem Stück angesprochenen Themen unwohl fühlen würden.

Natürlich war ich damals wirklich fasziniert, innerhalb des Moduls haben wir bisher fast alles behandelt, was als kontrovers und schockierend angesehen werden konnte (wie Vergewaltigung, Sex, Homosexualität in den 1950er Jahren, Thatcherismus und Totalitarismus). Also habe ich nachgeforscht und wollte alles über dieses „schockierende“ Stück wissen.

Hat es mich geschockt? Ja.

Aber hat es mich entsetzt? Nein.

Viele, insbesondere das britische Publikum, glaubten, Sarah Kanes fragmentiertes postmodernes Gewaltspiel sei naiv und kindisch gegenüber einer jungen Frau, die gerade die Universität abgeschlossen hatte und die Angst der Welt hatte, sie freizulassen. Aber es ist nicht so, es ist eine kritische Analyse der Einstellungen der 80er / 90er Jahre zu der in Bosnien stattfindenden Völkermordvergewaltigung, die so glücklich ignoriert wurde, zusammen mit der Ignoranz, die viele noch gegenüber häuslichem Missbrauch in Großbritannien hatten (was als immer noch ein Thema diskutiert werden könnte auch heute noch). Versuchen Sie nicht, dieses Stück zu verstehen, sondern lassen Sie es sich selbst lesen. Sie werden es lieben oder hassen, aber Sie können die Lektionen, die es zu lehren versucht, nicht ignorieren, da Sarah ihr ganzes Leben in dieses Stück moderner Kunst gesteckt zu haben scheint, das in der New Brutalist-Bewegung junger Künstler in den Heroin-Chic-Neunzigern zu sehen ist.

Kane wird in der Sekundärlesung gezeigt, dass sie mit Depressionen zu kämpfen hatte und das Drama als Medium empfand, in dem sie fühlte, dass ihre Gefühle wirklich vermittelt wurden. Das bedeutet, dass dieses Stück voller Emotionen ist, da es aus den Nähten springt, die Fragen nach dem Warum stellen.

Aber ehrlich gesagt, was bringt es, diese Fragen zu stellen? Weil Kanes geistige Befreiung uns zeigen soll, dass es an den dunkelsten Tagen immer noch hell ist - oder regnet, wenn Sie das Stück gelesen haben - und dass Menschen da draußen neben Ihnen leiden. Ein fantastisches Stück postmoderner Sinnlosigkeit zu produzieren, das den durchschnittlichen Joe dazu zwingt, alles in Frage zu stellen und das Leben bis zur letzten Silbe zu erfassen.

... Offensichtlich ist dies nur meine eigene Lektüre und jeder hat den Titel einer eigenen Version davon. Lesen Sie deshalb einfach das Stück und akzeptieren Sie die Tatsache, dass Sie es hassen oder lieben können. Versprich mir nur, dass du es respektierst.

Obwohl sich dieses Stück sehr auf die Extreme der Gewalt konzentriert (und verachtet und negativ bewertet wird), fand ich es jenseits dessen, was einige Kritiker über seine Veröffentlichung im Jahr 1995 argumentierten. "Ekelhaftes Fest des Schmutzes" - James Tinker, Daily Mail rezensiert und ja - bis zu einem gewissen Grad - Ich verstehe, was er meint, weil Kane eindeutig beabsichtigte, eine kraftvolle Botschaft zu vermitteln, indem er reine Gewalt auf der Bühne präsentierte, um das Publikum wirklich zu schockieren und es zu zwingen, die Schrecken des Krieges wahrzunehmen. Ihr Stück befasst sich mit Kriegsthemen, da es im Kontext den Bosnienkrieg und den Völkermord in Ruanda gab, und ich glaube, Kane hat Situationen wie diese aufgegriffen und ihr Publikum gezwungen, Zeuge der Gewalt zu werden und eine Moralgeschichte über etwas Nützliches in der Welt darzustellen. Ich denke auch, dass die Leute aufhören müssen zu denken, dass dieses Stück schlecht ist, um eine "unwahrscheinliche" Lektüre zu sein ... es wurde nicht geschrieben, um gemocht zu werden, es wurde geschrieben, um zu schockieren und zu entsetzen, deshalb sollte es gewalttätig und ekelhaft sein, um es zu tun die Sinnlosigkeit des Krieges neben der dunkleren Seite der menschlichen Natur hervorheben.