Dieses Buch ist eine hervorragende Quelle für Freiberufler im Allgemeinen. Shaughnessy ist von Beruf Grafikdesigner, aber sein Einblick in das, was es braucht, um ein Business-Profi in der kreativen Welt zu werden, ist von unschätzbarem Wert. Ich würde dieses Buch Schriftstellern, Künstlern, Anstreichern empfehlen ... so ziemlich jedem, der von zu Hause aus arbeitet.

Ich habe das schon einmal gelesen ... als ich Student wurde. Es stand auf der Leseliste, und ich hatte gute Dinge gehört, also nahm ich es auf und las hier und da Kleinigkeiten. Jetzt bin ich in meinem zweiten Jahr als Freiberufler und versuche gerade, meine Website zu aktualisieren, mehr Bekanntheit zu erlangen und meine Fähigkeiten zu verbessern. Ich dachte, es wäre ein guter Anfang.

Dieses Buch ist voller Juwelen, die ich für bestimmte Elemente meiner Arbeit und allgemein als äußerst hilfreich empfunden habe. Im ersten Kapitel bespricht Shaughnessy die Attribute, die der moderne Designer benötigt, und ich nickte ihm zustimmend zu. Ich verbrachte meine Kindheit damit, alles, was ich sagte, zu kopieren, ohne zu merken, was mir daran Spaß machte, und einige der Gewohnheiten Er spricht über Gewohnheiten, die ich seit meiner Karriere als Designer aufgegriffen habe.

Das Buch ist in Abschnitte unterteilt, die auf verschiedenen Bereichen des Grafikdesigners basieren. Einen Job finden, für sich selbst oder eine andere Person arbeiten, freiberuflich arbeiten, ein Studio einrichten, die alle nützlich sind, unabhängig davon, ob Sie sie für relevant halten oder nicht. Ich entwerfe freiberuflich und bin glücklich darüber, aber ich habe immer noch die Studioteile des Buches gelesen und fand sie immer noch hilfreich.

Ich stellte fest, dass ich in der großen, schlechten Welt des Grafikdesigns nicht allein bin und dass einige der Ängste und Unsicherheiten, die ich habe, von Designern auf der ganzen Welt geteilt werden. Es ist beruhigend zu wissen, dass Sie nicht der erste Student sind, der die Universität verlässt und nicht sofort einen Job findet, und dass dies Sie nicht zu einem schlechten Designer macht. Es gibt auch jede Menge Tipps und Ratschläge von vielen verschiedenen Designern, wie man sich Briefs nähern, Arbeit finden, selbst initiierte Arbeit leisten und mit Kunden umgehen kann, und ich weiß, dass ich immer wieder auf dieses Buch als Nachschlagewerk zurückkommen werde nochmal.

Es gibt auch einen brillanten Anhang mit Organisationen, Websites, Büchern und anderen Designern, eine Fülle von Informationen und Inspirationen. Im gesamten Buch gibt es einige Interviews mit verschiedenen Praktikern, die von unschätzbarem Wert sind, um eine andere Perspektive und mehr Ratschläge zu verschiedenen Themen und Themen hinzuzufügen, die im Buch angesprochen werden.

Wenn Sie Grafikdesigner werden oder werden möchten, ist dieses Buch ein Muss. Dieses Buch hat mir geholfen, mich auf wichtige Dinge in meiner Karriere zu konzentrieren, und enthält einige wertvolle Ratschläge.

Ich habe dieses Buch nur aufgrund seines Titels aufgegriffen, was ich enttäuschenderweise als irreführend empfand. Es würde genauer betitelt werden Die praktischen Aspekte eines Designers, die niemand in der Kunstschule Ihnen beigebracht hat. Es wägt die Vorteile einer Arbeit für ein Unternehmen gegenüber einer freiberuflichen Tätigkeit ab, spricht über den Prozess der Kundenfindung und des Arbeitsvorschlags und bietet eine Reihe weiterer pragmatischer Tipps für den arbeitenden Designer. Dies alles ist unglaublich wertvoll, aber nicht das, was ich vom Titel erwartet hatte, was mich zu der Annahme veranlasste, dass dies eine Erklärung für die sozial bewussten Verwendungen von Design sein würde. Obwohl ich froh bin, dass ich dieses Buch gelesen habe, suche ich immer noch nach dem Buch, von dem ich dachte, dass es es ist.

Entgegen dem Titel sagt Ihnen dieses Buch nicht, wie man ein Grafikdesigner ist.

Es wird Ihnen sagen, was zu tun ist, wenn Sie die Software-Kenntnisse erworben, eine Kunstschule abgeschlossen, ein Auge für Design entwickelt und einen Partner gefunden haben, mit dem Sie Ihre eigene Agentur gründen können. Es wird Ihnen sagen, "wie man ein erfahrener Grafikdesigner ist".

Es hat mir also nicht viel gebracht - viele Ratschläge mit gesundem Menschenverstand, ein paar informative Interviews mit bedeutenden Designern und ein augenschonendes Seitenlayout. Nicht viel Hilfe für diejenigen, die gerade erst anfangen, ins Feld zu kommen, oder für diejenigen ohne Designhintergrund. Vielleicht versuche ich es noch einmal, nachdem ich in otis eingestiegen bin und meinen Abschluss gemacht habe.

Ich gebe zu, ich war ein bisschen besorgt über das "ohne deine Seele zu verlieren" im Titel des Buches, bevor ich anfing, aber Adrian Shaughnessy erwies sich als nicht annähernd so romantisch, wie ich erwartet hatte; Er argumentiert sogar, dass selbst initiierte Projekte ("persönliche Projekte") normalerweise keine gute Möglichkeit sind, sich selbst zu fördern und neue Kunden zu gewinnen - etwas, das nicht gut mit dem Titel übereinstimmt und dem ich nicht zustimme, obwohl ich es bin glaube nicht an Seelen.

Interessanterweise gibt es einige Absätze, in denen Shaughnessy am Anfang wirklich seelenromantisch ist und die für mich so falsch klangen, dass ich sogar daran dachte, das Buch fallen zu lassen. Ich bin froh, dass ich fortfuhr, denn der Rest war ein Juwel voller Diskussionen und Ideen, über die ich seit Jahren nachgedacht und gesprochen habe. Das Schreiben ist gesprächig und humorvoll, und er zeigt großzügig sein Talent, sich über sich selbst lustig zu machen - eine wichtige Schwelle für geschmackvolle Intelligenz in meinem Buch.

Vollständige Überprüfung hier.

Dies ist ein weiteres Buch, das leicht zur Inspiration aufgenommen und abgelegt werden kann. Es war nichts, was ich in der richtigen Reihenfolge gelesen habe und wird höchstwahrscheinlich in Zukunft hier und da wieder auftauchen.

Das war ein ziemlich gutes Buch. Es deckte viele der weniger glamourösen Bereiche ab, in denen man Designer werden musste: Dinge wie tatsächlich einen Job zu bekommen und mit schwierigen Kunden umzugehen. Außerdem werden die Vor- und Nachteile einer Arbeit in einem Studio, intern, als Freiberufler oder der Einrichtung eines eigenen Studios erörtert. Ich bin mir immer noch nicht ganz sicher, wohin ich gehen soll, wenn ich mit der Schule fertig bin. Ich denke, die Arbeit für ein bestehendes Studio wäre ziemlich cool, aber ich möchte noch nichts ausschließen.

Ich möchte darauf hinweisen, dass sich dieses Buch zwar an Grafikdesigner richtet, die darin enthaltenen Ratschläge jedoch wahrscheinlich für 90% der Designdisziplinen gelten. Ich habe nicht die Absicht, Grafikdesigner zu werden, aber fast alles darin war relevant.

Ich habe dieses Buch einige Jahre nach Abschluss meines BFA in Grafikdesign gelesen und wünschte, ich hätte es in meinem letzten Schuljahr gelesen. Dieses Buch gibt einen guten Einblick in die Struktur der Grafikdesign-Welt aus der Perspektive erfolgreicher Designer. Es informiert die Leser über Freiberufler, kleine Büros, größere Werbeagenturen und firmeninterne Unternehmen am modernen Arbeitsplatz. Eine schnelle Lektüre und ist auf jeden Fall hilfreich für junge Grafikdesigner.

Nützliches Buch für das geschäftliche Ende des Grafikdesigns. Ich mochte das äußere Design und das Farbschema des Buches, aber ich fand das Layout der Innenseiten etwas umständlich und machte auf den weißen Raum und weg vom Text selbst aufmerksam.

Dieses Buch wurde mir unzählige Male von Professoren empfohlen. Ich wünschte, es hätte mich mehr inspirieren können, aber es hat nicht viel mehr getan, als mich zu langweilen. Ich habe kürzlich versucht, es inmitten einer sehr deprimierenden Jobsuche noch einmal zu lesen, aber es hat immer noch keine Resonanz gefunden.

Als mein Chef bei der Arbeit (der Marketing-Vizepräsident) dieses Buch auf meinem Schreibtisch bei der Arbeit sah, sagte er: "Meine Güte, gefährdet es Ihre Seele wirklich, Designer zu sein?" Nun ja. Zumindest unsere Kunstseele. Also für diejenigen, die im Designerboot sind, ist es eine gute Lektüre.

Ein fantastisches und perfektes Buch für Freiberufler und Künstler, die anfangen möchten. Es bringt Ihnen Dinge bei, die die Kunstschule Ihnen nicht beibringen wird.

Ich habe in diesem Buch viele kleine Juwelen der Weisheit gefunden. Der Stil des Autors ist unkompliziert und es sind im Grunde keine Flusen zu finden. Da er in reguläre Abschnitte unterteilt ist, ist er leicht zu verdauen. Das Buch ist offensichtlich die Meinung eines erfolgreichen Designers, daher ist es mit einer Prise Salz zu nehmen, und obwohl es eine aktualisierte Version ist, denke ich immer noch, dass einige Dinge etwas veraltet sind. Wenn ich das sage, denke ich, dass dieses Buch für jeden angehenden Designer oder Künstler lohnenswert ist, selbst wenn Sie die Teile überfliegen, die Sie nicht für relevant halten.

Ein Buch, das jeder Grafikdesign-Student lesen sollte.

Ich habe dieses Buch absolut geliebt. Als langjähriger Fan von Grafikdesign wusste ich nicht viel über die Branche oder über bekannte Designer. Es konzentriert sich hauptsächlich auf britische Designer, ist aber voller unglaublicher Zitate. Jeder Designer, der über die Eröffnung eines Studios nachdenkt, sollte dies lesen. Sie lernen das eigentliche Geschäft von Menschen kennen, die erfolgreich waren.

Ein handliches Buch, das ich meinen Designstudenten empfohlen habe, hauptsächlich, um der Angst in ihrem Kopf Empathie zu verleihen und nach vorne zu schauen. Ein erfahrener Designerfreund sagte: "Lassen Sie mich wissen, wann Sie ein schwereres Designbuch lesen möchten", was ich wahrscheinlich irgendwann tun werde. Dieses Buch ist jedoch eine großartige kurze Lektüre - lesen Sie die für Sie wichtigen Kapitel, lesen Sie die Interviews am Ende und fahren Sie fort.

Ich gehe dieses Buch tatsächlich mit einem feinen Zahnkamm durch, um zu versuchen, jede Information herauszuholen, die ich kann. Ich liebe das Layout, das ich schön finde. Die Geschichten und Lektionen im Buch sind sehr zugänglich. Sie bleiben in Ihrem Kopf stecken und bieten ausgezeichnete Ratschläge. Ich denke, dies ist definitiv ein Muss für jeden, der ein Grafikdesign-Unternehmen gründet, aber auch für jeden, der überhaupt mit Kunden arbeiten möchte.

Ich fand dies einen aufschlussreichen Einblick in die Welt des Grafikdesigns. Habe auf jeden Fall ein paar Notizen in ein paar Abschnitten gemacht und war froh, dass es ein Update für modernes digitales Design und Webinterface gab. Das ist die Seite des Designs, die ich so reizvoll und interessant finde und die ich tiefer in mein Studium eintauchen möchte.

Ich war wirklich enttäuscht von diesem Buch und erwartete, dass es viel mehr designbezogene Inhalte enthält als es. Es wurde speziell für neue Freiberufler geschrieben, die ein Unternehmen aufbauen (nicht für Designer im Allgemeinen), aber viele Informationen sind unnötig, vernünftig und zu spezifisch. Es hatte ein paar gute Ideen, aber insgesamt würde ich es nicht empfehlen.

Dies ist ein fantastisches Buch darüber, wie man ein Grafikdesigner auf dem umkämpften Markt sein kann. Wenn Sie den Punkt umkehren, hilft dies auch sehr beim Verständnis, wie Designer interviewt werden können, wenn Stapel von Portfolios und Lebensläufen an Ihrem Schreibtisch eintreffen.

Dies ist ein guter Überblick darüber, was es bedeutet, Grafikdesigner zu sein, aber ich hatte auf etwas gehofft, das mehr in das Dilemma eines Künstlers eintaucht und gleichzeitig kommerzielle Arbeiten ausführt, die die Welt zu einer Welt machen oder nicht schlimmer Ort.

So informativ! Dieses Buch hat wirklich alles abgedeckt. So schwierig es auch ist, auf Einzelheiten des Grafikdesigns einzugehen, ich habe es wirklich genossen und viel gelernt.

Dieses Buch hat mich wütend gemacht! Ich bin so begeistert, um loszulegen, aber ich bin mir nicht sicher, wie ich es praktisch anwenden soll

Um ehrlich zu sein, erwies sich das Buch als die schlimmste Art von jammernden Erinnerungen von Menschen, die New Age-Dinge wie Meditation und freiberufliches Arbeiten für die Antwort halten.

Ich hätte dieses Buch wirklich lesen sollen, bevor ich meine freiberufliche Designerkarriere begann.

Schlecht geschrieben und langweilig gestaltet. Wenn Grafikdesign mit Seele so aussieht, werde ich eine andere Karriere wählen.

Trotzdem ist Shaughnessy eindeutig ein versierter Grafikdesigner, während ich seit meinem Abschluss im Jahr 4 nur 2007 Jahre im Design gearbeitet habe.

Es ist ein gutes Buch. Die meisten Dinge sind gesunder Menschenverstand, zumindest für mich. Es gibt einige gute Tipps, aber vielleicht ist dieses Buch nützlicher für einen Doktoranden, der vorgibt, mehr darüber zu wissen, wie man ein Grafikdesigner ist, oder vorgibt, eine Designagentur zu eröffnen (aber es gibt noch viel mehr zu wissen!).

Nun, das war ein brillantes Buch. Ich sollte wahrscheinlich zugeben, dass ich, obwohl ich einen Abschluss in Design habe, kein Designer bin - ich bin ein klassischer Komponist und Entwickler von Weboberflächen -, aber trotz des Titels denke ich, dass dies ein fantastisches Buch für jeden ist, der es ist mit dem Ziel, in so ziemlich jeder Kreativbranche zu arbeiten oder ein eigenes Unternehmen zu gründen. Der Rat ist zwar designorientiert, lässt sich jedoch meist leicht auf andere kreative Bereiche übertragen und bietet eine wirklich neue Perspektive für die Arbeitssuche und insbesondere für die Eigenwerbung.

Eines der Dinge, die mir an diesem Buch am besten gefallen haben, war, dass Shaughnessys Rat, wie Sie in Ihrer Karriere vorankommen können, auf soliden ethischen Grundsätzen beruhte - leisten Sie gute Arbeit, unabhängig davon, was Sie bezahlt bekommen, tragen Sie zu Ihrer Branche bei, helfen Sie anderen Praktikern und stehe zu dem, woran du glaubst. Alles gute Ratschläge und es ist fantastisch zu sehen, wie sich jemand dafür einsetzt, ein guter Mensch zu sein. Ein Hoch auf Adrian Shaughnessy!

Eine andere Sache, die mir gefallen hat, ist, dass dies so leicht ein Buch sein kann, das einmal gelesen und weggeworfen wurde, aber die Art und Weise, wie die Informationen behandelt und präsentiert wurden, bedeutet, dass dies nicht der Fall ist. Die Informationen können vom Studenten bis zur Führung Ihres eigenen Unternehmens nützlich sein. Außerdem sind die Interviews und Kapitel über Eigenwerbung und den kreativen Prozess relevant, unabhängig davon, wo Ihre Karriere liegt.

Alles in allem ein fantastisches Buch - und auch sehr einfach zu lesen. Viele Bücher, die über das Geschäft sprechen, können sehr trocken sein. Dieser ist es sicherlich nicht. Und es sieht auch gut aus :-)