Lyrische Balladen
Lyrical BalladsVon William Wordsworth Samuel Taylor Coleridge, Michael Schmidt,
Rezensionen: 29 | Gesamtbewertung: Durchschnitt
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Die Mehrzahl der folgenden Gedichte ist als Experiment zu betrachten. Sie wurden hauptsächlich geschrieben, um festzustellen, inwieweit die Sprache der Konversation in der Mittel- und Unterschicht der Gesellschaft an die Zwecke des poetischen Vergnügens angepasst ist - William Wordsworth, aus der Anzeige vor der ursprünglichen Ausgabe von 1798. Als es zum ersten Mal veröffentlicht wurde, Lyrical Ballads
Rezensionen
Kleine Versbände beginnen oft mit literarischen Revolutionen, und dieses kleine Buch, das 1798 veröffentlicht wurde, ist vielleicht das revolutionärste von allen. Es brachte England nicht nur in die Romantik, sondern vereinfachte auch die englische poetische Diktion bis heute.
Im Jahr 1800 fügte Wordsworth das berühmte Vorwort hinzu, das Poesie als "den spontanen Überfluss mächtiger Gefühle" definierte, der aus "großen Emotionen, die in Ruhe gesammelt wurden" stammte. Diese einflussreiche Definition lieferte jedoch eine differenziertere Begründung für ein einfaches Experiment zweier junger Dichter . Sie verwendeten die tägliche Sprache, um die kraftvollsten poetischen Ausdrücke zu kreieren, die möglich waren, indem sie 1) realistische Geschichten von bescheidenen Engländern erzählten, oft in ihren eigenen Stimmen (Wordsworth) und 2) fantastische Geschichten in der einfachen, aber archaischen Sprache der alten englischen Ballade schufen (Coleridge). Auf diese Weise hofften sie, die Pastoral zu beleben, die Gotik zu würdigen und auch etwas Neues zu schaffen.
Wordsworth erfüllt seine Aufgabe geschickt, indem er seine einfachen Leute mit voller Menschlichkeit ausstattet und unser Mitleid in ihrem Namen hervorruft. Gelegentlich sind seine Gedichte zu lang - "The Idiot Boy" fällt mir sofort ein -, aber selbst bei seinen überflüssigsten "Worten-Worten" gibt er - ich glaube zum ersten Mal - armen Landleuten a würdige menschliche Stimme, die den Weg für Hardy und Steinbeck und viele Schriftsteller bereitet.
Diese erste Ausgabe besteht aus neunzehn Gedichten von Wordsworth und vier von Coleridge. Dies ist nicht so unausgewogen, wie es scheinen mag, denn eines von Coleridges vier Gedichten ist das beeindruckende - und langwierige - "Rime of the Ancient Mariner". In dieser Imitationsballade nimmt Coleridge Chattertons Experiment in der Antiquariatsfälschung auf und wandelt es in großartige Literatur um. Seine archaische Diktion wirkt lebendig und neu und lässt sein zeitgenössisches romantisches Thema - die Ehrfurcht vor der Natur in all ihrer wilden Vielfalt - mit der Autorität der Zeitalter sprechen.
"Mariner" und "Tintern Abbey" sind zweifellos die beiden größten Gedichte in dieser Sammlung, aber jedes Gedicht ist Ihre Zeit wert. Wenn Sie gelegentlich - besonders in Wordsworth - von einem Satz als banal und sentimental empfunden werden, denken Sie daran, dass Wordsworth derjenige war, der "es neu gemacht" hat. Die Dreistigkeit, die Sentimentalität folgte.
Nun, Wordsworth und Coleridge haben es auf jeden Fall getan. Ihr Schreiben existierte in den intellektuellen Folgen der französischen Revolution; so versuchten sie es zu radikalisieren und zu revolutionieren. Mit Lyrische Balladen Sie haben zweifellos das Schicksal der englischen Literatur verändert. Zugegeben, das ist eine große, umfassende Aussage, aber dennoch eine wahre.
Poesie wäre nicht länger die erhabene Sprache der Eliten, ein Mittel für die Bourgeoisie, ihren Intellekt zu demonstrieren; es wäre jetzt die Sprache des gewöhnlichen Menschen: es würde in einer natürlichen Form existieren, einfach, sogar grundlegend, so dass jeder es verstehen und seine Schönheit schätzen könnte. Obwohl die beiden nicht die ersten waren, die so anfingen zu schreiben, kam Blake viel früher mit seinem Lieder der Unschuld und Erfahrung, obwohl sie die ersten waren, die tatsächlich festlegten, was sie versuchten, es zu erklären und zu kritisieren, was sie tatsächlich taten, anstatt es nur zu tun.
Diese Arbeit ist mutig und experimentell und würde helfen, eine neue Klasse von Gedichten zu schaffen. Poesie sollte vor allem einen Zweck haben; Es sollte darauf abzielen, menschliche Emotionen und Erfahrungen klar und rücksichtsvoll darzustellen. Es geht nicht darum, wer die beste Diktion oder Kontrolle über metrische Formen hat: Es geht darum, wer das Leben und die menschliche Natur zumindest mit der ehrlichsten Darstellung darstellen kann, wie aus dem Vorwort hervorgeht, das Wordsworth der zweiten Ausgabe hinzugefügt hat. Es lohnt sich wirklich zu überlegen, wie viele dieser Ziele bis zwei tatsächlich erreicht wurden.
Vergleichen Sie diese Arbeit mit etwas, das von Shakespeare, Papst oder Milton geschrieben wurde, und Sie werden den Unterschied in der Komplexität deutlich sehen. Der Stil dieser Poesie ist weitaus zugänglicher und leichter zu verstehen, aber hätten Sie trotzdem zugestimmt, wenn Sie im frühen neunzehnten Jahrhundert ein gewöhnlicher Mann gewesen wären? Möglicherweise nicht. Die Gebildeten hätten es geschätzt, was hier geschah, aber die Ungebildeten hätten es nicht einmal lesen können, egal, ob sie sich eine Kopie leisten konnten. Und deshalb sind sie "lyrische Balladen". Wie Blakes Werk sollten auch hier viele dieser Gedichte vorgelesen werden und wären als solche leicht zu merken und zu verstehen gewesen, wenn man sie gehört hätte. In gewisser Weise erreichten die beiden Dichter ihre Ziele.
Coleridges Nachtigall
Lyrische Balladen ist zweifellos einseitig. Wordsworth schrieb die meisten Gedichte hier, obwohl Coleridge wohl eines der besten Gedichte in englischer Sprache beigesteuert hat: The Rime of the Ancient Mariner. Ich wollte hier jedoch nicht darüber sprechen, ich habe es bereits separat besprochen, daher hier das nächstbeste, das er aufgenommen hat:
Des Kaisers Nachtigall
Und horch! die Nachtigall beginnt ihr Lied,
"Musikalischster, melancholischster" Vogel!
Ein melancholischer Vogel? Oh! müßiger Gedanke!
In der Natur gibt es nichts Melancholisches.
Ich mag es so sehr, weil es so persönlich ist. Genau wie Wordsworth äußert Coleridge ausdrücklich seine Meinung zur Schönheit der Natur und des Lebens; er verspottet auch jene „ehrwürdigen“ Dichter, die versuchen, diese Ideen nachzuahmen, dies aber nicht tun; Sie sind unerfahren und sprechen nicht mit einer Stimme, die eins mit der Natur ist. Sie schreiben aus dem bedauernswerten Ballsaal und verbringen ihr Leben in Theatern; dennoch versuchen sie, Gedichte über die Natur zu schreiben. Coleridge war einer der Lakers, ein Dichter, der im Lake District mit einer Stimme aus erster Hand schrieb, also war er ein bisschen ein Experte. Ich konnte den Sarkasmus und den Ärger aus seinen Worten fallen lassen, aber auch ein Gefühl der literarischen Überlegenheit. Coleridge hatte eindeutig das Gefühl, dass seine Stimme in diesen Angelegenheiten eine herausragende Rolle spielte:
Mein Freund und du, unsere Schwester! wir haben gelernt
Eine andere Überlieferung: Wir dürfen also nicht profan sein
Die süßen Stimmen der Natur, immer voller Liebe
Und Freude! Es ist die fröhliche Nachtigall
Das drängt und eilt und fällt aus
Mit schnellem dickem Warble seine köstlichen Noten,
Da hatte er Angst, dass eine Aprilnacht
Wäre zu kurz für ihn, um es auszusprechen
Sein Liebesgesang und seine volle Seele
Von all seiner Musik!
Man könnte diese Worte Arroganz nennen, aber ich denke, sein Ego ist verdient. Und wenn Sie es noch nicht erraten haben, ist die Nachtigall eindeutig Coleridge. Nun, er und die anderen frühromantischen Dichter; Sie bilden die Herde. Ich liebe die Symbolik hier; er schlägt vor, weil er eins mit der Natur war, er könnte es perfekt in seinen Gedichten ausdrücken. Er und seine Freunde könnten sich gegenseitig provozieren und sie dabei süßer machen. Es ist ein malerisches Bild und spielt vielleicht darauf an, wie er und Wordsworth die Kunst des anderen verbessert haben.
Wordsworth's Wonderers
Wordsworths Gedichte sind nicht ganz so vielfältig wie die von Coleridge. Nachdem er viele gelesen hat, verschwimmen die Linien zwischen den beiden, da er oft ähnliche Themen und Ideen wiederholt. Manchmal nimmt er ein altes Gedicht und verwendet es, um ein neues zu machen, indem er die Ideen erweitert und sie kunstvoller darstellt. Er tat dies oft und hier fühlte sich "Old Man Travelling" wie eine sehr frühe Version von "The Old Cumberland Beggar" an.
Beide Gedichte zeigen einen alten Wunderer, jemanden, der in der Natur austritt und von ihr belebt wird. Er streift durch die Landschaft, scheinbar unberührt von den Problemen der Welt und der Sterblichkeit. Aber das ist eine Lüge. Unter der Oberfläche ist, wie Wordsworth verrät, eine ständige Beschäftigung mit dem Tod. Es wird uns niemals entkommen, egal wie weit wir uns fragen mögen. Die beiden existieren zusammen und als solche hinter der Oberfläche der Wunderer ist das Wissen über ihren späteren Tod oder den Tod ihrer Lieben:
Alter Mann, der reist
„Die kleinen Heckenreihenvögel,
Das Picken entlang der Straße, betrachte ihn nicht.
Er reist weiter und in seinem Gesicht seinen Schritt,
Sein Gang ist ein Ausdruck; jedes Glied,
Sein Aussehen und seine gebogene Figur waren allesamt bezeichnend
Ein Mann, der sich nicht vor Schmerz bewegt, sondern sich bewegt
Mit Gedanken - Er ist unmerklich unterworfen
Um ruhig zu bleiben: Er ist einer von wem
Alle Anstrengung scheint vergessen, einer für wen
Lange Geduld hat solch milde Gelassenheit gegeben,
Diese Geduld scheint jetzt eine Sache zu sein, von der
Er hat keine Notwendigkeit. Er wird von Natur aus geführt
Zum Frieden so vollkommen, dass die Jungen sehen
Mit Neid, was der alte Mann kaum fühlt.
- Ich fragte ihn, wohin er gebunden sei und was
Der Gegenstand seiner Reise; er antwortete
"Sir! Ich werde viele Meilen nehmen
Ein letzter Urlaub meines Sohnes, eines Seefahrers,
Wer von einem Seekampf nach Falmouth gebracht wurde,
Und in einem Krankenhaus stirbt man. "
Die Antwort des alten Mannes löst eine plötzliche Änderung des Tons aus; Es ist fast schockierend und abrupt, aber lesen Sie das Gedicht noch einmal und Sie werden die Subtilität sehen. Das Gedicht ist einfach, mehr als das von Coleridge, aber es ist auch äußerst effektiv in dem, was es tut.
Diese beiden Männer haben damit die Poesie für immer verändert; Sie haben dazu beigetragen, ein Modell populär zu machen, das später von späteren Generationen angepasst werden sollte. Diese Poesie ist eine wahre Freude zu lesen.
Geständnis 1: Dieses Buch hat mich sehr eingeschüchtert. Ich hatte das Gefühl, ich sollte es lesen, um mich auf meine Reise nach Ambleside im April vorzubereiten, aber ich dachte, es würde eine Schande werden. Es war nicht einmal in der Nähe eines Slog. Es war ganz entzückend.
Geständnis 2: Ich mag meine Lyrik lyrisch und genau das sind diese Gedichte. Sie reimen sich, sie fließen und sie fühlen sich gut auf den Lippen.
Ich habe alle Hinweise in den Gedichten auf den Lake District geliebt. Wie bei Wordsworth habe ich jetzt den Lake District für die kommenden Jahre im Auge. Ich habe viele dieser Gedichte geliebt, aber dieser Band enthält eines meiner Lieblingsgedichte aller Zeiten, Lucy oder She Dwo Among the Untrodden Ways ...
Sie lebte unter den ungetretenen Wegen
Neben den Quellen der Taube
Eine Magd, die es nicht zu loben gab
Und sehr wenige zu lieben:
Ein Veilchen von einem moosigen Stein
Halb vor dem Auge verborgen!
- Schön wie ein Stern, wenn nur einer
Scheint am Himmel.
Sie lebte unbekannt, und nur wenige konnten es wissen
Als Lucy aufhörte zu sein;
Aber sie ist in ihrem Grab und, oh,
Der Unterschied zu mir!
Ich fange an Das Präludium aber wieder und es ist ziemlich großartig. Ich weiß nicht einmal, warum es mir vor ein paar Jahren nicht gefallen hat. Die Dinge könnten sich also doch ändern.
Ich denke, ich habe jetzt mein Ziel erreicht, die am wenigsten aufschlussreiche Rezension von zu schreiben Lyrische Balladen der Menschheit bekannt. Aber da ist es.
Es gibt zwei Gedichte in dieser Sammlung, die ich zuvor gelesen habe - Der Raureif des Ancyent Marinere und Zeilen geschrieben ein paar Meilen über Tintern Abbey. Es gibt einen Grund, warum dies die berühmtesten Gedichte aus dieser Sammlung sind. Ich denke, sie sind eindeutig die besten Gedichte in der Sammlung und die einzigen, die ich wieder lesen würde.
Einige der anderen Gedichte sind sehr "dramatisch" - die Thorn zum Beispiel und Die verrückte Mutter beide zum Thema verführte Frauen, die von verlassenen Liebhabern, die sie schwanger lassen, verrückt gemacht wurden - aber die Themen scheinen kurios. Ich fand auch, dass die Bilder vielleicht etwas zu "einfach" waren. Nichts, was ich jemals über die Bilder in sagen könnte Der Raureif des Ancyent Marinere .
Es gibt ein Selbstvertrauen in Coleridges Raureif, das es im Vergleich zu vielen anderen Gedichten hier wirklich als etwas Besonderes auszeichnet. Die Idee, dass ein alter Mann Sie auf dem Weg zu einer Hochzeit aufhält und Sie aufhört, den Punkt zu hören, an dem Sie die Hochzeit verpassen, sagt Ihnen, dass die Geschichte, die erzählt wird, eine hörenswerte sein muss. Ich glaube nicht, dass jemand droht, eine Hochzeit zu verpassen, um die Ballade zu beenden Der Idiot Boy. Die Bilder, wie man den Albatros mit einer Armbrust tötet, den Vogel wie ein Kreuz um den Hals des Seemanns trägt, wie die gesamte Besatzung vor Durst stirbt, während sie buchstäblich von einem Ozean aus Wasser umgeben ist, oder die toten Seeleute, werden wieder lebendig Ihre rechten Arme als Fackeln in Flammen zu setzen - das sind nicht die Arten von Bildern, die leicht zu vergessen sind.
Ich hatte gehofft, ich würde die anderen Gedichte in dieser Sammlung fast so sehr genießen, wie ich es immer genossen habe Raureif und Tintern Abbey - aber ich fand die anderen ziemlich langweilig, um ehrlich zu sein. Ich verstehe, dass diese Sammlung einen sehr wichtigen Platz in der Geschichte der Poesie einnimmt, da sie das erste Werk der Romantik ist. Trotzdem fand ich Gedichte wie Expostulation und Antwort und sogar Linien links auf einem Sitzplatz zu scharf darauf, einen Punkt zu machen - und dieser Punkt ist, dass die Reflexion des Idols über die Natur ein eindeutiges Gut ist. Für mich war dieser Punkt - egal wie richtig - einfach nicht genug, um mein Interesse aufrechtzuerhalten. Ich muss jedoch zugeben, dass in etwa derselbe Punkt gemacht wird Tintern Abbey und doch stört mich dieses Gedicht überhaupt nicht.
Einige der besonders wirkungsvollen Verse, die ich für einen guten Ersatz für die Rhetorik der Sprichwörter „O Heed you Mother“ halten könnte:
Ein Impuls aus einem Frühlingsholz
Möge dir mehr vom Menschen beibringen;
Vom moralischen Bösen und vom Guten,
Als alle Weisen können.
Genug von Wissenschaft und Kunst;
Schließen Sie diese unfruchtbaren Blätter;
Komm heraus und bring ein Herz mit
Das sieht und empfängt.
O Leser! hatte dich im Kopf
Solche Geschäfte wie stilles Denken können bringen,
O sanfter Leser! du würdest finden
Eine Geschichte in jeder Sache.
Favoriten: "Goody Blake und Harry Gill", "We Are Seven", "Simon Lee, der alte Jäger", "Zeilen geschrieben im frühen Frühling", "The Idiot Boy", "The Rime of the Ancient Mariner", "The Zwei Aprilmorgen "und" Ländliche Architektur "
Tolle Beispiele romantischer Poesie: "Über Tintern Abbey geschriebene Zeilen" und "Drei Jahre, in denen sie in Sonne und Dusche gewachsen ist, usw."
Romantik ist nicht wirklich mein Lieblingsgebiet der Poesie, aber das bringt mich definitiv dazu, mehr von Wordsworths Werken zu entdecken!
Ich gebe diese kleine Sammlung von Gedichten von Wordsworth und Coleridge 3,5 Sterne. Einige der Gedichte waren etwas langweilig und lang für meinen Geschmack, aber einige haben Gefühle und Gedanken auf wundervolle Weise eingefangen. Im Großen und Ganzen zog ich Wordsworths Gedichte Colderidges vor, hauptsächlich weil dieser eine fortgeschrittenere und überlegenere Sprache verwendete, die (in meinem Fall) den Leser sowohl vom Schriftsteller als auch von dem, was er zu sagen versuchte, distanzierte. Meine Favoriten aus dieser Sammlung sind Wir sind sieben, die Thorn und Der Letzte der Herde. Wir sind sieben wegen seiner Bedeutung, Der Letzte der Herde verdient auch einen Platz in dieser Kategorie. Und ich mochte es wirklich die Thorn wegen der ergreifenden und schönen Art, wie es geschrieben wurde.
Ich werde in Zukunft definitiv mehr von Wordsworth lesen und denke, dass diese kurze Sammlung seiner und Coleridges Gedichte ein großartiger Anfang war.
Wir sind sieben und die Thorn finden Sie beide unter Poetry Foundation, (aber die Thorn war etwas zu lang, um hier aufzunehmen).
We Are Seven
by William Wordsworth
———A simple Child,
That lightly draws its breath,
And feels its life in every limb,
What should it know of death?
I met a little cottage Girl:
She was eight years old, she said;
Her hair was thick with many a curl
That clustered round her head.
She had a rustic, woodland air,
And she was wildly clad:
Her eyes were fair, and very fair;
—Her beauty made me glad.
“Sisters and brothers, little Maid,
How many may you be?”
“How many? Seven in all,” she said,
And wondering looked at me.
“And where are they? I pray you tell.”
She answered, “Seven are we;
And two of us at Conway dwell,
And two are gone to sea.
“Two of us in the church-yard lie,
My sister and my brother;
And, in the church-yard cottage, I
Dwell near them with my mother.”
“You say that two at Conway dwell,
And two are gone to sea,
Yet ye are seven! I pray you tell,
Sweet Maid, how this may be.”
Then did the little Maid reply,
“Seven boys and girls are we;
Two of us in the church-yard lie,
Beneath the church-yard tree.”
“You run about, my little Maid,
Your limbs they are alive;
If two are in the church-yard laid,
Then ye are only five.”
“Their graves are green, they may be seen,”
The little Maid replied,
“Twelve steps or more from my mother’s door,
And they are side by side.
“My stockings there I often knit,
My kerchief there I hem;
And there upon the ground I sit,
And sing a song to them.
“And often after sun-set, Sir,
When it is light and fair,
I take my little porringer,
And eat my supper there.
“The first that died was sister Jane;
In bed she moaning lay,
Till God released her of her pain;
And then she went away.
“So in the church-yard she was laid;
And, when the grass was dry,
Together round her grave we played,
My brother John and I.
“And when the ground was white with snow,
And I could run and slide,
My brother John was forced to go,
And he lies by her side.”
“How many are you, then,” said I,
“If they two are in heaven?”
Quick was the little Maid’s reply,
“O Master! we are seven.”
“But they are dead; those two are dead!
Their spirits are in heaven!”
’Twas throwing words away; for still
The little Maid would have her will,
And said, “Nay, we are seven!”
"Sie schaut, und ihr Herz ist im Himmel; aber sie verblassen,
Der Nebel und der Fluss, der Hügel und der Schatten;
Der Strom wird nicht fließen und der Hügel wird nicht steigen,
Und die Farben sind alle von ihren Augen verschwunden. "
Wordsworth schreibt auch über die transzendentale Kraft der Natur:
"Den Bach hinauf
Ich streifte in der Verwirrung meines Herzens,
Lebe für alle Dinge und vergesse alles. "
(aus 'Es war ein Aprilmorgen')
"[an einem Flussufer] diese gesegnete Stimmung
In dem die Burthen des Mysteriums,
In dem das schwere und das müde Gewicht
Von all dieser unverständlichen Welt
Ist leichter; diese ruhige und gesegnete Stimmung
In dem uns die Zuneigungen sanft weiterführen
Bis zum Atem dieses körperlichen Rahmens
Und sogar die Bewegung unseres menschlichen Blutes
Fast suspendiert schlafen wir ein
Im Körper und werde eine lebendige Seele;
Während mit einem Auge durch die Kraft ruhig gemacht
Von Harmonie und der tiefen Kraft der Freude,
Wir sehen in das Leben der Dinge. "
(aus Zeilen über Tintern Abbey geschrieben)
Besonders wenn er nicht in Versen schrieb (wie in Tintern Abbey), erinnerte mich sein Verständnis des iambischen Pentameters stark an Shakespeare. Ziemlich bemerkenswert.
Was Coleridge betrifft, so waren trotz der angeblichen gemeinsamen Urheberschaft von "Lyrical Ballads" nur vier der Gedichte seine. Keiner von ihnen stach für mich heraus, was enttäuschend war, als nach meiner Liebe zu "Was wäre, wenn du schläfst" (wie im Vorwort zu Stiefvaters "Die Traumdiebe" zitiert!) Und "Kubla Khan"; Ich hatte besonders erwartet, The Ancient Mariner zu genießen, tat es aber nicht. Ich möchte diese beiden Dichter jedoch weiter verfolgen!
"Ein Impuls aus einem Frühlingsholz
Möge dir mehr vom Menschen beibringen,
Vom moralischen Bösen und vom Guten
Als alle Weisen können. "
Ich bin begeistert von meinem Studienbereich. Nichts macht mich glücklicher, als mich so mit Literatur zu beschäftigen wie als englischer Major. Aber der akademische Ansatz birgt immer noch Risiken, wie Wordsworth uns in einigen der eindringlichsten Worte erinnert, die ich je gelesen habe:
"Unser einmischender Intellekt
Formt die schönen Formen der Dinge falsch;
- Wir ermorden zu sezieren. "
Wieder liebe ich, was ich tue. Ich liebe Analyse, ich liebe das Gehirn. Aber manchmal nimmt das "Zerlegen" der Bücher, die ich lese, etwas Heiliges weg. Wordsworth erinnerte mich daran. Er zwang mich, meine zugrunde liegenden Überzeugungen zu untersuchen, was jeder hin und wieder tun sollte.
Kommen Sie und entdecken Sie, dass meine Vorstellung von traditioneller Poesie sehr falsch war. "Lyrical Ballads" ist ein Bruch mit der traditionellen Poesie des späten 18. Jahrhunderts. Die Gedichte und das Format des Buches wurden als unorthodox und experimentell angesehen. Es half, die romantische Ära der Poesie und anderer Literatur einzuleiten.
"Rime" repräsentiert das traditionellste des Bandes und zu meiner großen Demut war es das, was ich am meisten genossen habe. Manchmal denken wir, wir kennen uns selbst und dann offenbart die Poesie, dass dies eine müßige Täuschung ist.
Viele andere Gedichte hier waren wunderbar. Chillen und ernüchternd und traurig. Das Sprechen über den Herzschmerz und das Leiden kleinerer Sterblicher als die Götter und Adligen, typische Themen vergangener Verse, haben sich erhellt.
Diese Zeilen aus Wordsworths "The Female Vagrant" haben mich besonders beeindruckt:
"Und obdachlos in der Nähe von tausend Häusern stand ich,
Und fast tausend Tische sehnten sich und wollten Essen. "
Ein zufälliger Yahoo-Antwortbeitrag, auf den ich gestoßen bin, sagte es am besten, wenn er sagte: "Wie bei allen Wordsworth-Gedichten geht es nie wirklich um die Natur, es geht immer nur um ihn!"
Aus dem Gedächtnis bin ich kein romantischer Poesiefan, aber ich war damals überhaupt kein Poesiefan, also wer weiß? Keine bleibende Erinnerung, aber seit sie mich dazu gebracht haben, dies zu lesen, habe ich es wahrscheinlich ohne Grund von Anfang an gehasst.]
"Most musical, most melancholy" Bird!
A melancholy Bird? O idle thought!
In nature there is nothing melancholy.
Ich habe erst später bemerkt, dass der Dichter (Wordsworth?) Von einer Milton-Linie spielt, also hat das vielleicht einen Parodiewert. Und A. kam nicht einmal zum maudlinsten der Gedichte "The Thorn" mit seinem "Oh wehe mir, oh Elend!" Refrain.
Und doch sprachen wir bald viel über den romantischen Helden oder das Thema der Romantiker. Natur, Vorstellungskraft und Emotion über urbane Ordnung und Vernunft. How sweet it were on lake or wild savannah,
To hunt for food, and be a naked man,
And wander up and down at liberty.Like Silent Spring"The Rime of the Ancient Mariner" ist eine frühe Anstrengung und eine Sensibilisierung für die Umwelt, die meiner Meinung nach der zentrale Kern seiner gruseligen Relevanz heute ist. "Rime" führt uns auch in den Südpazifik, wo im XNUMX. Jahrhundert so viele Fragen zum Welthandel und zur menschlichen Herkunft auftauchten und bis heute bei uns bleiben.
Umarme also das Melodram und übe die Diktion. Lies jeden Morgen ein wenig Gedichte. Denn obwohl die Dichter hier zu denken scheinen, dass Lesen schlecht für das Gehirn ist, denke ich, dass Literatur eher die Schwester der Natur sein sollte, die der Natur sehr ähnlich ist. never did betray
The heart that loved her; 'tis her privilege,
Through all the years of this our life, to lead
From joy to joy: for she can so inform
The mind that is within us, so impress
With quietness and beauty, and so feed
With lofty thoughts, that neither evil tongues,
Rash judgments, nor the sneers of selfish men,
Nor greetings where no kindness is, nor all
The dreary intercourse of daily life,
Shall e'er prevail against us, or disturb
Our chearful faith that all which we behold
Is full of blessings.
Wenn Sie die Gotik mögen, mögen Sie vielleicht "The Rime of the Ancyent Mariner" und die seltsame "Foster-Mother's Tale", und wenn Sie Melancholie mögen, sind Sie am richtigen Ort, egal ob Sie über den unbewohnten See blicken oder auf der Brücke stehen Hören Sie sich die Nachtigall an oder wandern Sie mit The Female Vagrant. Aber diese traurigen Orte haben keine Tryste, aber mit ihren Dichtern sind sie keine Orte, an denen wir alleine bleiben möchten, denn sie implizieren, dass wir dort für immer, einsam und allein wohnen können. Es ist weitaus besser, sich in die Falten einer unauflöslichen Kameradschaft zu bringen, da zu den beiden Favoriten einer gehört: Beide sprechen von Dorothy, von einer Nymphe aus Wald oder Bach, von einer Dryade oder einer Najade, die untrennbar mit der Natur und ihren inneren Behausungen verbunden ist.
Es ist dieses Gefühl der tiefen Gemeinschaft, das diese beiden Gedichte zu einem Teil von Ihnen macht, nicht nur die romantischen Epitheta, die für die Bewegung charakteristisch sind (eingeführt von Blake in seinen poetischen Skizzen von 1783): die "Frühlingsduschen", das "sportliche Holz". Obwohl sie die Farbe kreieren, ist es der Ton einer gemeinschaftlichen Kontemplation, die sich erhebt und erhebt, und als Coleridge sein trauriges Philomelas Lied in ein fröhliches Fest verwandelt und Wordsworth seine innere Welt erweitert, um den ganzen Globus zu erfassen, laden sie Sie zum Teilen ein mit ihnen ihre sanften Betrachtungen der Liebe, als ob sie in dieses Häuschen treten würden, ein eingeladener Gast. Und dieses Teilen der Seele repariert dich.
Am besten rahmen Sie das Maß unserer Seelen ein. Diese sind unvergleichlich, der Rest ging durch mich wie leere Luft.