Anfangs hatte ich nicht vor, dieses Buch zu lesen. Der Miniaturist hat mich nicht beeindruckt und ich habe mich gefragt, ob ich Jessie Burton noch einmal versuchen soll, wenn es so viele neue Autoren zu entdecken gibt. Dann erkannte ich den Grund dafür Der Miniaturist Für mich hat es nicht funktioniert, dass sich eine bestimmte Handlung am Ende als zufällig und sinnlos herausstellte, aber ich liebte die Charaktere und das Schreiben selbst. Also dachte ich, wenn Die Muse vermeidet dieses Problem, es hat das Potenzial, sehr gut zu sein. Und es ist! In der Tat ist es schön!

Ja Ja ich weiss. Das Geheimnis ist vorhersehbar. Und ja, ich habe die Identität des mysteriösen Charakters ziemlich früh erraten. Na und? Ich finde es falsch, dieses Buch als Rätsel zu betrachten. Es geht nicht darum, das Rätsel zu lösen. es geht um so viel anderes.

Sowie...

1) Kunst, Künstler und die Beziehung zwischen diesen.

In diesem Buch geht es um Inspiration und den Schöpfungsprozess. Über das Arbeiten in Anonymität zum alleinigen Zweck des Arbeitens im Vergleich zum Schaffen für Anerkennung oder Entschädigung und über die Freiheit, die das erstere bringt.

Der Roman geht auch darauf ein, wie die Definition von Kunst von der Wahrnehmung der Menschen abhängt:
“Was the difference between being a workaday painter and being an artist simply other people believing in you, or spending twice as much money on your work?”
Wir sehen auch, wie Künstler sich oft nicht von ihrer Arbeit trennen können:
“Like most artists, everything I produced was connected to who I was - and so I suffered according to how my work was received. The idea that anyone might be able to detach their personal value from their public output was revolutionary.”
So, so wahr, und damit haben viele Künstler zu kämpfen. Wenn jemand Ihre Arbeit nicht mag, heißt das nicht, dass er Sie für eine schreckliche Person hält, aber manchmal ist das schwer zu glauben.

2) Einwanderung, Integration und die damit verbundene Ernüchterung.

Odelles Erfahrungen in London wurden sehr gut dargestellt. Ihre hoffnungslose Arbeitssuche, ihre Frustration mit Einheimischen, die nichts über Trinidad wissen (obwohl es ein Teil des Imperiums war), während sie so viel über London weiß, sich immer beweisen muss, immer fünfmal so hart arbeiten muss, um im Trinidad zu sein Auf dem gleichen Niveau wie ihre Kollegen haben alle ständig ihren Nachnamen und ihren Vornamen auf lächerliche Weise falsch geschrieben und falsch ausgesprochen. Und vor allem Odelles eigene Gefühle bezüglich ihrer Erfahrung:
“I thought London would mean prosperity and welcome. A Renaissance place. Glory and success. I thought leaving for England was the same as stepping out of my house and onto the street, just a slightly colder street where a beti with a brain could live next door to Elizabeth the Queen."
Das sagst du nicht. Dies ist ein so verbreitetes Phänomen - einige Menschen, die in armen Regionen aufgewachsen sind, denken, dass Orte wie England diese magischen Länder sind, in denen Geld auf Bäumen wächst, und sobald Sie es schaffen, dorthin zu gelangen, wird alles perfekt und schön. Während diese Denkweise heutzutage mit der leichteren Verbreitung von Informationen weniger verbreitet ist, ist sie immer noch weit verbreitet. Ich habe über ein Jahr in London gelebt und am Ende war es nicht der richtige Ort für mich. Und jetzt, wenn ich nach Hause gehe, bekomme ich immer Kommentare wie: „Aber wie könnten Sie London möglicherweise verlassen? Es muss unglaublich gewesen sein. Wenn ich nur dorthin ziehen könnte. “ Die Realität ist nicht so einfach, und das Buch zeigt dies wunderschön.

3) Klasse und Kultur.

Eine sehr wohlhabende englisch-österreichische Familie zieht in eine arme Region Spaniens. Die Reaktion der Menschen vor Ort ist sehr realistisch - sie versuchen, von den Besuchern zu profitieren, kommen aber gleichzeitig nicht zu nahe, weil sie wissen, dass diese Menschen nur auf der Durchreise sind und eines Tages gehen werden. Die Tochter Olive kämpft mit dieser Reaktion. Sie möchte ernst genommen werden, um zu zeigen, dass dies ihre Heimat ist und dass ihre Kämpfe ihr Kampf sind. Es ist keine Überraschung, dass niemand ihr glaubt und jeder denkt, dass alles ein Spiel für sie ist. Sie kann jederzeit auf ihr Schiff steigen und Krieg und Gefahr hinter sich lassen. Aber Olive ist entschlossen und beweist ihre Loyalität auf die herzzerreißendste Art und Weise.

4) Die ursprünglichen, komplexen Charaktere und die Beziehungen zwischen ihnen.

Das ist eine Sache, mit der dieses Buch gemeinsam hat Der Miniaturist. Und es ist Grund genug, beides zu lesen!
“She had never had a friend like this, in her private room, combing her hair, listening to her, talking about silly nonsense and the uselessness of one's parents; how the future was perfect, because they hadn't lived it yet.”


In einigen Dingen war ich mir jedoch nicht sicher. Zum Beispiel Odelles Dialekt, wenn sie mit ihrer Freundin aus Kindertagen spricht. Ich kann nicht für seine Echtheit bürgen: Die eine Person aus Trinidad, mit der ich täglich spreche, spricht nichts - absolut gar nichts - so, aber er ist ein Indo-Trinidadianer, im Gegensatz zu Odelle, und er stammt aus einer etwas späteren Zeit, also denke ich, dass es möglich ist. Wenn Odelle jedoch mit ihrer eigenen Stimme mit dem Leser spricht, klingt sie nicht so, also ist es ein bisschen seltsam. Sie spricht entweder natürlich so oder nicht, aber das ständige Umschalten macht nicht viel Sinn.

Das Buch lässt einige Fragen offen, wie z (Spoiler anzeigen)[Teresa (Spoiler verstecken)], wer kommt ohne Ressourcen und Bildung nach England, wird reich und etabliert und kann sich ein großes Häuschen leisten (das Buch sagt uns, dass es nicht so groß ist, aber es wird beschrieben und der Ort ist RIESIG)? Es wird angedeutet, dass sie erfolgreich war, weil sie Spanisch und Deutsch sprechen konnte, was ... für Millionen von Menschen in Großbritannien der Fall ist. Es ist nicht so, dass dies die einzigartigsten Qualifikationen mit hoher Nachfrage und ohne Angebot sind. Ja, ich glaube, sie ist klug und einfallsreich, und es gibt Möglichkeiten, wie sie es hätte schaffen können, aber es wäre schön gewesen, Hinweise zu sehen, die auf eine vernünftigere Erklärung hinweisen. In Bezug auf ungelöste Handlungen ist dieses Buch dennoch eine enorme Verbesserung gegenüber Der Miniaturist. Alles hat einen Zweck und jede Handlung passt gut in das Gesamtbild.

Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was der Autor als nächstes schreibt.

Die richtige Rezension wurde jetzt geschrieben, nach meiner langen anekdotischen Geschichte.

Als ich meine Tasche packte, um mich auf mein jüngstes Abenteuer in der Rückenoperation vorzubereiten, musste ich nach dem Eingriff mindestens eine Nacht im Krankenhaus bleiben und mich an die Fehler erinnern, die ich gemacht hatte Vor Jahren während der Rückenoperation Nr. 50, als die Ankündigung "Sie werden drei Nächte hier bleiben" eine völlige Überraschung war und ich Sean vom Haus sagte, er solle "mir einfach einen Stapel aus der Nähe des Bettes schnappen" und endete mit Büchern i Ich hatte bereits gelesen, Bücher aus der Mitte der Serie, die ich noch nicht begonnen hatte, und Bücher, die für jemanden mit Morphium zu schwerfällig waren. Ich war entschlossen, nur narrensichere Fünf-Sterne-Bücher mitzubringen, die in sie hineinfallen würden Machen Sie die Langeweile der Bettruhe erträglich.

Dies war nicht meine erste Wahl.

so viel wie ich genossen habe Der MiniaturistDie Zusammenfassung dieses Artikels hat mich nicht sofort gepackt: Karibische Emigrantin in den 1960er Jahren in London, Bohemianerin in den 1930er Jahren in Spanien, mächtiges Mysterium, Kunstwelt, revolutionäre Leidenschaft, Bürgerkrieg - es schien zu unterschiedlich, um meine Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen die Ablenkungen von Schmerzkrämpfen und medizinischen Invasionen und unbescheidenen Krankenhauskitteln und die stetigen iv Tropfen von Schmerzmitteln.

aber ich warf es trotzdem mit dem Rest in die Tasche, weil warum nicht? und als sich meine Operation um FÜNF STUNDEN verzögerte und ich auf diesem Stuhl in einem zugegebenermaßen nicht schrecklich unbescheidenen Krankenhauskleid eingesperrt war, war es das erste Buch, das ich blind aus der Tasche zog. und weisst du was? Mein Interesse wurde gehalten. denn als ich anfing zu lesen, erinnerte ich mich daran, was gemacht wurde Der Miniaturist so gut. Es war nicht so, dass ich vorher überhaupt Interesse an Amsterdams goldenem Zeitalter oder Zuckerplantagen oder dem Handwerk der Miniaturen als Kunstbewegung hatte - es liegt daran, dass Jessie Burton es kann schreiben. Es ist nicht einmal wirklich wichtig, worüber sie schreibt, es fließt einfach auf diese mühelose, fesselnde Art und Weise, die Sie anlockt, selbst wenn Sie verhungern und vom chirurgischen Fasten dehydriert sind und sich zum ersten Mal wünschen, dass jemand dies tun würde Komm einfach vorbei und schneide dich schon auf.

Zum Beispiel dies - aus der Sicht von Odelle Bastien, vorgenannter karibischer Emigrant:

Der Name 'Edmund Reede' beschwor für mich einen typischen, einschüchternden Engländer, Savile Rowers in Whitehall Clubs; Iss das Steak, jage den Fuchs. Dreiteiliger Anzug, pomadiertes Haar, goldene Uhr von Großonkel Henry. Ich würde ihn durch den Korridor sehen und er würde jedes Mal überrascht aussehen. Es war, als wäre ich nackt von der Straße hereingekommen. Wir haben Männer wie ihn in der Schule studiert - geschützte Herren, reiche Herren, weiße Herren, die Stifte aufnahmen und die Welt für den Rest von uns zum Lesen schrieben.

Dies ist einfach alles - der Rhythmus der Sätze, die Lebendigkeit der Beschreibung, ihre Darstellung der Integration am Arbeitsplatz als erschrockene britische Höflichkeit ohne Groll, die es immer noch schafft, auf den bitteren Nachgeschmack des Erbes des Kolonialismus zu verweisen. es bringt mich um.

Die vollständige Rezension folgt, aber ich wollte das jetzt für Leute wie mich herausbringen (obwohl hoffentlich mit besseren Stacheln), die sich möglicherweise nicht allein durch die Inhaltsangabe zu diesem Buch hingezogen fühlen. Jetzt haben Sie die Zusammenfassung, eine Anekdote und ein Zitat.

Oh, und das, wenn es hilft:



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Okay, ich denke, ich sollte eine eingehendere Rezension des aktuellen Buches schreiben und mich nicht nur auf super-sexxy Krankenhauskleid-Fotos verlassen, um die ganze Arbeit für mich zu erledigen…

Es ist ein solider zweiter Roman aus Burton, und ich kann nicht anders, als dieses eine Zitat als ein schlaues kleines Augenzwinkern von ihr über die Angst zu interpretieren, nach einem sehr erfolgreichen Debüt einen zweiten Roman zu schreiben:

„Ich habe gesehen, was Erfolg mit Menschen macht, Isaac, wie er sie von ihrem kreativen Impuls trennt, wie er sie lähmt. Sie können nichts machen, was keine schreckliche Nachbildung dessen ist, was vorher war, weil jeder eine Meinung darüber hat, wer er ist und wie er sein sollte. “

Aber keine Sorge - obwohl es ein weiterer historischer Roman ist, in dem Kunst und Geschlecht eine herausragende Rolle spielen, ist dies keine „schreckliche Nachbildung“ -, hat er seine eigenen Vorzüge.

es ist ein bisschen ehrgeiziger im Umfang als Der Miniaturist - Es gibt zwei getrennte historische Erzählungen, die die Erfahrungen zweier Frauen beschreiben: Odelle Bastien in den 1960er Jahren und Olive Schloss in den 1930er Jahren. odelle ist eine talentierte schriftstellerin, die trinidad verlässt und nach london geht, wo sie an einem kunstinstitut für eine rätselhafte frau namens quick arbeitet und eine beziehung mit einem mann namens lawrie scott beginnt. olive lebt mit ihren eltern in spanien - ihr vater ist ein erfolgreicher wiener kunsthändler und ihre mutter eine träge, emotional fragile englische erbe. Olive ist eine sehr talentierte Malerin, eine Tatsache, die sie ihrem Vater vorenthalten hat, der glaubt, dass Frauen nicht das Zeug haben, wahre Künstler zu werden. Die beiden Geschichten sind durch ein Gemälde verbunden, das aus der Geschichte von Olive stammt und an das Institut gebracht wird, das Odelle beschäftigt. Es gibt jedoch auch andere Berührungspunkte - beide sind starke, etwas distanzierte Charaktere, die die Erwartungen erfüllen, die andere aufgrund ihrer Rasse oder ihres Geschlechts an sie stellen. und die begrenzten Möglichkeiten, die sie haben, um voll zu blühen, werden beide von Menschen gefördert oder ermöglicht, die selbst ein wenig seltsam sind, und es gibt zusätzliche thematische Echos, die Mäzenatentum, Identität, den kreativen Prozess und im Geheimen produzierte künstlerische Werke betreffen

Von den beiden Geschichten mochte ich Odelles viel mehr. Sie ist eine ansprechendere Figur, und sie kann tatsächlich mit Worten umgehen, selbst mit denen, die sie nicht laut mit denen spricht, die sich zu ihr herablassen würden.

"Ich erinnere mich ... ein Fäller, der mir im Schuhgeschäft sagte:" Ihr Englisch ist sehr gut. " Meine Englisch! Ich sagte ihm: "Englisch ist eine westindische Sprache, Sir."

„Dein Englisch ist nicht so gut wie meins", hätte ich sagen sollen. „Es hat nicht die Länge und Breite, das Fleisch und den Rauch. Komm mit meinem Kreolisch, mit seinem Kongo und seinem Spanisch und seinem Hindi auf mich zu. Französisch und Ibo, Englisch und Bhojpuri, Yoruba und Manding. "

Ja, Odelle bekommt die besten Zeilen.

Aber Olive ist kein Trottel - ein "zischendes Mädchen" mit "klagendem, offenem Gesicht", das verhaftete Leinwände malt und einem anderen erlaubt, den Kredit aufzunehmen. Ich habe die Entscheidungen, die sie getroffen hat, nicht immer verstanden, aber zumindest kann sie Erklärungen abgeben wie: Es war immer einfacher, jemanden mit einem Talent zu bewundern, und Mitleid war der Weg zur Gleichgültigkeit. und die Szene, in der diese Zeile vorkommt, ist wahrscheinlich mein Favorit im ganzen Buch. Es ist ein perfekt gerenderter Moment der Offenbarung / Enttäuschung für Olive, in dem sie erkennt, dass Vertrauen kein Hinweis auf Talent ist, und Männer, die an Lob und Erfolg gewöhnt sind, vielleicht ein Vertrauen aufbauen, das sie nicht wirklich verdient haben. Zu Beginn des Buches bekommt sie einen weiteren tollen langen Scherz, den ich total zitieren werde, weil er golden ist:

Her father always said that of course, women could pick up a paintbrush and paint, but the fact was, they didn't make good artists. Olive had never quite worked out what the difference was…But right now in Paris, Amrita Sher-Gil, Meret Oppenheim and Gabriele Münter were all working - Olive had even seen their pieces with her own eyes. Were they not artists? Was the difference between being a workaday painter and being an artist simply other people believing in you, or spending twice as much money on your work?

As far as Olive saw it, this connection of masculinity with creativity had been conjured from the air and been enforced, legitimised and monetised by enough people for whom such a state of affairs was convenient - men like her father. Thus, for centuries it had become the status quo. The artist as naturally male was such a widely held presupposition, that Olive, to her shame, had come at times to believe in it herself. As a nineteen-year-old girl, she was on the underside; the dogged, plucky mascot of amateurship. I'm not 'good' enough; I don't have the grit, the vision, the flair, the spine, the spark.

Odelle hat eine ähnliche Beobachtung und hört der BBC'c zu Karibische Stimmen als kleines Mädchen im Radio

Here's the mad thing: poets from Barbados, Trini, Jamaica, Grenada, Antigua - any part of the British Caribbean - would send their stories all the way to London's Oxford Street, in order to hear them read back again in their homes, thousands of miles across the Atlantic Ocean. There seemed no local facility to enable these stories to be processed, a fact which impressed upon me at a very young age that in order to be a writer, I would require the motherland's seal of approval, the imperial sanction that my words were broadcastable.

The majority of the work was by men, but I would listen enraptured by the words and voices of Una Marson, Gladys Lindo, Constance Hollar - and Cynth would pipe up, 'one day you be read out, Delly' - and her little shining face, her bunches, she always made me feel like it was true. Seven years old, and she was the only one who ever told me to keep going. By 1960 that programme had stopped, and I came to England two years later with no idea what to do with my stories.

Es ist ein ausgezeichnetes Buch, eindeutig sehr gut recherchiert, und wenn der Reiz der Handlungsstränge ein wenig unausgewogen ist, ist das wahrscheinlich nur meine persönlichen Vorlieben. es ist ein bisschen mehr behandelt und vorhersehbar als Der Miniaturist, aber ihr Schreiben ist großartig genug, dass es mich nicht davon abgehalten hat, die Eingeweide daraus zu lieben.

Komm zu meinem Blog!

So viele Romanautoren in den letzten Jahren scheinen Geschichten aus zwei Zeitrahmen zu erzählen, und wenn es richtig gemacht wird, kann es eine bedeutungsvolle Verbindung zwischen ihnen geben. Ich dachte, die Geschichte wäre anfangs so vielversprechend. Es wurden einige Themen angesprochen, die für eine interessante Diskussion sorgen würden - die Ansicht von Künstlerinnen in den 1930er Jahren, wen und warum schafft die Künstlerin, Malerin oder Schriftstellerin für sich selbst, für Lob und Anerkennung von außen? Wir sehen einen Bürgerkrieg in Spanien und er berührt auch Rassenprobleme in den 1960er Jahren in England. Es gibt also viel zu denken. Darüber hinaus gibt es ein Rätsel um ein Gemälde, Liebesinteressen und den Einfluss des Lesers, der darauf wartet, wie sich Olives Leben in einer spanischen Stadt im Jahr 1936 mit dem von Odelle in London im Jahr 1967 verbinden würde.

Wie sich herausstellte, dauerte es einfach zu lange, um Details zu konkretisieren, und während die Geschichte fortschreitet und Verbindungen zwischen den beiden Charakteren und Zeiten hergestellt werden, fühlte es sich ein bisschen wie eine Seifenoper an. 3 Sterne, was für mich bedeutet, dass es mir gefallen hat, aber ich fand es nicht unvergesslich.

Vielen Dank an Ecco / HarperCollins und Edelweiss.

'' ... und das ist alles was zählt, nicht wahr? Was die Leute glauben. Es ist egal, was die Wahrheit ist; Was die Leute glauben, wird zur Wahrheit. ''

Ich fand endlich die Zeit, Jessie Burtons zweiten Roman zu lesen, und ich bin sehr froh, einen wundervollen Lesemonat mit einem wunderschönen Werk der Fiktion abzuschließen. Der Miniaturist ist unter meinen 10 Lieblingsromanen aller Zeiten und während Die Muse war nicht so magisch und eindringlich, es war nicht weniger aufregend und komplex.

Der Roman beginnt mit Odelle, einer jungen Frau aus Trinidad, die versucht, ein besseres Leben und eine Chance zu finden, ihrer Liebe zur Poesie in London während der schwingenden 60er Jahre zu folgen. Die Erzählung wird oft in den späten 30er Jahren nach Spanien in der Gegend von Arazuelo übertragen und ist der Geburtsort eines rätselhaften Gemäldes, das sich in der Galerie befindet, in der Odelle arbeitet. Mit Olives Augen erleben wir die politischen und sozialen Umwälzungen auf der Iberischen Halbinsel und den Kampf einer Frau, eine Stimme und einen eigenen Platz in der Welt der Kunst zu finden.

Der Dual-Timeline-Trope ist also in vorhanden Die Muse und ist meisterhaft ausgeführt. Das Gefühl von Zeit und Ort ist greifbar und präzise. Die Darstellung von London und der wunderschön frenetischen Ära der 60er Jahre ist so lebendig, dass Sie tatsächlich die Farben der Kleidung und der Pop-Art „sehen“ und die Songs hören können, die eine der faszinierendsten Epochen der Geschichte kennzeichneten. Durch Odelles Erinnerungen an Trinidad erhält das Schreiben eine frische, schwüle und traurige karibische Aura, die einzigartig und perfekt mit der Londoner Atmosphäre harmoniert. Interessant ist, wie Burton es schafft, jedes Mal ein dunkleres Gefühl zu erzeugen, wenn sich die Erzählung im Schatten der andalusischen Sonne bewegt. Trotz der sonnigen Hügel, des Aromas der Früchte und des luxuriösen Hintergrunds von Olives schrecklich dysfunktionaler Familie ist die Gefahr des Bürgerkriegs überall vorhanden. Heuchelei ist mit Misstrauen vermischt und die Chancen, dass eine Frau für ihre Fähigkeiten und ihre Intelligenz und nicht für das Walet ihres Vaters anerkannt wird, sind gering. Sogar Menschen, die behaupten, für Gleichheit zu kämpfen (... und völlig anders handeln ...), betrachten Frauen als schwache Wesen, die nur aus einer Laune heraus handeln, ohne Gefühle und Gedanken.

'' Frauen können es nicht, verstehen Sie? Sie haben keine Vision, obwohl ich beim letzten Mal überprüft habe, dass sie Augen und Hände sowie Herzen und Seelen hatten. Ich hätte verloren, bevor ich überhaupt eine Chance gehabt hätte. ''

Das Leben von Odelle und Olive ist miteinander verbunden und es ist klar, dass sich im Laufe der Jahre nicht viele Dinge geändert haben. Olive darf ihren Traum nicht verwirklichen und Odelle gilt als Anderer, ein exotischer Vogel, der nur zur Hälfte (wenn überhaupt ...) in ihre neue Umgebung gehört. Lügen und Besessenheit sind zwei Hauptthemen des Romans, weil die Wahrheit gefährlich ist. Es kann zusammen mit der Liebe ein Lebenswerk zerstören. Die Männer der Geschichte sind nicht gerade beispielhafte Kreationen ihres Geschlechts, sie können nicht lieben und verstecken sich hinter dem Vorhang einer utopischen Gesellschaft (utopisch für sie und eine Anarchie für alle anderen ...) und dem äußersten Motiv des Persönlichen dazugewinnen. Wenn Frauen naiv genug sind, geraten sie in die Falle und die Folgen sind schrecklich.

Dies bringt mich zu meiner einzigen Beschwerde bezüglich Die Muse. Obwohl ich versuche, Bücher desselben Autors nicht zu vergleichen, habe ich den Eindruck, dass der Muse die einzigartigen Charaktere von fehlten Der Miniaturist. Odelle und Olive sind sehr interessant und ihre Stimme ist deutlich zu hören, aber sie sind keine Heldinnen, die wir noch nie gesehen haben. Ich stellte fest, dass ich Odelles Kapitel mehr vorwegnahm als Olives, weil dessen Liebesbeziehung zu Isaac irritierend und zu melodramatisch für meinen Geschmack war. Isaac ist meiner Meinung nach eine äußerst abscheuliche Kreatur. Ein Tier mit brutalen Ideen, ein Feigling, der versucht, sich wie ein Revolutionär zu verhalten, aber tief in Lügen, Betrug und Ansichten steckt, die der Wildheit und Anarchie dienen. Seine Schwester ist eine viel bessere Figur, ziemlich rätselhaft, aber nicht genug, um mein Interesse an der Arazuelo-Geschichte zu wecken. Während Londons Erzählung ziemlich aufregend war, war die Aktion in Spanien für mich weit weniger befriedigend.

Obwohl Die Muse ist nicht so atmosphärisch, mystisch und eindringlich wie Der MiniaturistEs ist ein ausgezeichnetes Werk der historischen Fiktion. Mit einer Reihe von Wendungen und vielen schönen Bildern und eindrucksvollen Prosa ist es ein weiterer Grund - zumindest für mich - zu erwarten, dass Jessie Burton uns noch viele Jahre lang wundervolle Romane geben wird.

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Ich machte auf halbem Weg weiter, gab dann aber auf. Erste DNF seit einer Weile. In Wahrheit fand ich es einfach schrecklich.

Ich hatte viel über Jessie Burton gelesen und kenne ihr erstes Buch. Der Miniaturisthat sich als eine Art literarische Sensation erwiesen. Dieses Buch, ihr zweites, klang ebenfalls interessant: ineinandergreifende Geschichten aus dem Spanien der 1930er und dem London der 1960er Jahre. Auch bei einem Gemälde gibt es ein Rätsel - das hat mir gefallen, es hat mich an das Ausgezeichnete erinnert Das letzte Gemälde von Sara de Vos. Und ich war von der Tatsache angezogen, dass das Hörbuch von der brillanten Schauspielerin Cathy Tyson gelesen werden sollte.

Warum summierte sich das Ganze nicht zur Summe seiner Teile? Nun, ich kann dir nicht über das Ganze erzählen, aber ich kann dir über die Hälfte davon erzählen.

1. Es begann langsam und wurde nie schneller. Es gab viele Worte, aber sehr wenig Action. Und das an sich wäre nicht so schlimm gewesen, wenn mich die Worte selbst in eine Geschichte hineingezogen hätten, die ich unbedingt hören musste. Sie taten es nicht und ich nicht.

2. Die Prosa war unglaublich blumig. Hinzu kam, dass der Leser offenbar immer wieder einen überarbeiteten Stil annahm, der eher zu einem Shakespeare-Stück passte. Die Akzente schienen auch bis zur Ablenkung übertrieben.

Eine große Enttäuschung.

Du weißt, wenn du ein Buch so sehr liebst, bist du lächerlich aufgeregt und verzweifelt, die Autoren als nächstes zu lesen, aber auch wirklich besorgt, dass du es nicht so sehr liebst, was deinen Bauch lustig macht ... dann liest du es und trittst dich selbst, weil es ist absolut großartig? Genau das ist mit The Muse passiert. Es ist verdammt brillant und ich war ein dummer nervöser Dummkopf.

* 3.5 Sterne *

Nachdem ich zuvor Jessie Burtons gelesen hatte Der MiniaturistIch war ziemlich aufgeregt, eine Kopie ihres neuesten Romans abzuholen, Die Muse. Ich muss sagen, dass ich es genossen habe, obwohl dies eine anständige Lektüre war Der Miniaturist Mehr. Ich denke, was mich an ihrem früheren Roman gefangen hat, war die Atmosphäre und die Charaktere. Die Stimmung in Der Miniaturist war erstickend, aber auf eine Weise, die mich faszinierte und mich in die Geschichte hineinzog. Ich habe mich dort an die Hauptfigur gebunden, aber hier weniger. Die Prämisse von Die Muse war überzeugend genug, um mich zum Blättern zu bewegen. Ich war in das Mysterium investiert und musste es bis zum Schluss verfolgen.

Die Muse verwendet eine doppelte Handlung, die zwischen London der späten 1960er Jahre und dem vom Bürgerkrieg heimgesuchten Spanien der 1930er Jahre wechselt. Ich mag diesen Ansatz normalerweise und zum größten Teil hat er hier für mich funktioniert. Wir sehen London mit den Augen von Odelle Bastien, einer Einwanderin und aufstrebenden Schriftstellerin aus Trinidad. Odelle ist enttäuscht von ihrer Vision von England. "Ich dachte, London würde Wohlstand und Willkommen bedeuten. Ein Ort der Renaissance. Ruhm und Erfolg. Ich dachte, nach England zu gehen wäre dasselbe wie aus meinem Haus auf die Straße zu treten, nur eine etwas kältere Straße, in der ein Beti mit einem Gehirn leben könnte neben Elizabeth die Königin. " Nachdem Odelle viel zu lange mit ihrer besten Freundin in einem Schuhgeschäft gearbeitet hat, nutzt sie schnell die Gelegenheit, um als Schreibkraft in der Skelton-Galerie zu arbeiten. Hier trifft sie auf den undurchdringlichen Charakter Marjorie Quick. "Quick bestand immer darauf, ihre eigenen Wahrheiten zu umgehen, während sie zum Kern von dir kam." Quick nimmt Odelle unter ihre Fittiche und fordert sie auf, den Mut zu fassen, ihrem Lebenstraum des Schreibens zu folgen. Eines Tages kommt ein mysteriöses Gemälde im Skelton an, das von einem jungen Mann namens Lawrie Scott entdeckt wurde. Odelle taucht in die Entdeckung der Ursprünge dieses bemerkenswerten Kunstwerks ein.

Die Familie Schloss - Harold, Sarah und Tochter Olive - hat ein Landgut von einer Herzogin gemietet, in der sie als Außenstehende die politischen Unruhen einer geteilten Nation erleben werden. Die Schlösser kreuzen sich bald mit Bruder und Halbschwester Isaac und Teresa Robles. Olives Beziehung zu diesen beiden wird ziemlich komplex und wo sie mit beiden steht, ist ihr nicht immer klar. Isaac ist Künstler und Agitator. Teresa ist käfig und Olive ist sich nicht sicher, ob man ihr vertrauen kann oder ob sie wirklich die größte Freundin ist. "Sie hatte noch nie eine solche Freundin in ihrem Privatzimmer gehabt, die sich die Haare gekämmt, ihr zugehört, über albernen Unsinn und die Nutzlosigkeit der Eltern gesprochen hat; wie perfekt die Zukunft war, weil sie sie noch nicht gelebt hatten." Der Vater von Olive, Harold, ist ein Kunsthändler, der sich professionell für Isaac interessiert, während Olive sich durch die Möglichkeiten, die ihr aufgrund ihres Geschlechts und der kleinmütigen Vorurteile ihres Vaters geboten werden, zurückgehalten fühlt. Aufruhr und Gewalt in Spanien eskalieren schließlich und die Schlosses und die Robles werden direkt in die Kämpfe dieses Landes verstrickt sein.

Ich genoss das Geheimnis hinter dem außergewöhnlichen Gemälde und obwohl ich Odelle nie wirklich mochte, hoffte ich, dass sie einige Antworten und vielleicht ihren eigenen persönlichen Erfolg finden würde. Wie bei zwei anderen neueren Büchern mit Kunstwerken habe ich die Beschreibungen von Gemälden, die harte Arbeit und das Engagement des Künstlers genossen. Allerdings abgeschlossen Die Schwanendiebe von Elizabeth Kostova kurz vor diesem Roman, ich konnte leider nicht anders, als Vergleiche anzustellen. Die Zeichen in Die Muse hat mich einfach nicht in gleichem Maße fasziniert. Der Dialog stimmte nicht immer und die Beziehungen auch nicht. Vielleicht ist es unfair, die beiden Bücher zu vergleichen, aber ich kann es wirklich nicht ändern, nachdem ich beide nacheinander gelesen habe. Da dieses Buch genug enthielt, um mein Interesse zu wecken, würde ich sicherlich nicht zögern, den nächsten Roman von Jessie Burton zu lesen. Sie erzählt eine interessante Geschichte.

Abschließende Bewertung, zuerst veröffentlicht am Fantasy-Literatur:

In ihrem Nachfolger zu ihrem gefeierten Roman Der MiniaturistJessie Burton nimmt eine doppelte Zeitachse an, die dem Leben zweier kreativ begabter Frauen folgt, die durch Zeit und Ort getrennt sind, aber durch ein leuchtendes, lange verborgenes Gemälde verbunden sind, das die Kunstwelt im Sturm erobert, und ein jahrzehntealtes Geheimnis über den Künstler. Die Muse (2016) fehlt das subtile Element des magischen Realismus, das dem Puppenhaus und der Titelminiaturistin, die es in ihrem Debütroman eingerichtet hat, eine mysteriöse Aura verlieh, aber es gibt andere zwingende Geheimnisse und Themen, die die Handlung von The Muse antreiben und ihre beiden zusammenfügen Zeitleisten.

1967 arbeitet Odelle Bastien, eine gebildete Einwanderin aus Trinidad, die seit fünf Jahren in England lebt, in einem Geschäft, in dem Schuhe verkauft werden. London hat sich nicht als das versprochene Land herausgestellt, das der jüngeren Odelle einst erschien: Die Beschäftigungsmöglichkeiten scheinen sich immer zu verflüchtigen, wenn sie Arbeitgeber von Angesicht zu Angesicht trifft. Ihr letzter Schuhverkauf geht an eine Frau, die keine Zehen an den Füßen hat - ein bedeutender Moment, der bei Odelle bleibt und schließlich den Weg in eine Kurzgeschichte findet, die sie veröffentlicht. Odelle ist eine versierte Dichterin und Autorin, hat aber Schwierigkeiten mit ihrem Schreiben und damit, dass andere es sehen können. Sie freut sich, endlich einen besseren Job als Schreibkraft für eine Kunstgalerie zu bekommen und sie näher an die Welt der Kunst und Kultur heranzuführen, die sie liebt. Eines Nachts trifft sie Lawrie Scott, die ihr ein Gemälde zeigt, das er von seiner Mutter geerbt hat und das er im Kofferraum seines Autos hat. Als Lawrie Odelle später bei ihrer Arbeit aufspürt, bringt er das Gemälde in die Galerie, wo es für Aufsehen sorgt.

1936 lebt die neunzehnjährige Künstlerin Olive Schloss in Spanien in dem verarmten ländlichen Dorf Arazuelo an der Südküste Spaniens mit ihren im Ausland lebenden Eltern in einer gemieteten Villa. Ihr Vater ist ein Wiener Kunsthändler, der nicht glaubt, dass Frauen wahre Künstlerinnen sein können, und sich des Talents seiner Tochter überhaupt nicht bewusst ist. Olive versteckt ihre Kunstwerke zusammen mit ihrer Einladung, Kunst an einer Londoner Kunstschule zu studieren. Entweder aus Ungewissheit oder aus dem Gefühl heraus, dass ihre künstlerische Zukunft woanders liegt, reagiert Olive nie auf die Kunstschule. Ihre Entscheidung zu bleiben wird gefestigt, als sie Isaac Robles, einen Kunstlehrer und Revolutionär, und seine junge Schwester Teresa trifft. Olive freundet sich mit Teresa an und verliebt sich in Isaac, der sie dazu inspiriert, größere Kunst zu malen, als Olive jemals zuvor geschaffen hat. Isaacs geringes Talent in der Malerei, Teresas Wunsch, Olive für ihre Kunst bekannt zu machen, und Olives Zwang, sie geheim zu halten, kollidieren mit unerwarteten Konsequenzen für alle drei.

Burton wählt zwei ungewöhnliche Kulturen für ihre Einstellungen: das London der 1960er Jahre aus der Sicht eines karibischen Einwanderers und das Spanien vor dem Bürgerkrieg 1936 aus der Sicht eines Außenstehenden. Burtons Forschung ist beeindruckend, insbesondere im spanischen Teil der Geschichte. Es fügt der Geschichte viel Farbe hinzu, obwohl es gelegentlich das Tempo verlangsamt. Die Muse berührt soziale Themen in beiden Epochen: die Spaltungen in Spanien, die zum Bürgerkrieg führten, sowie den subtileren Rassismus, der Odelles Möglichkeiten in London einschränkt und sie dankbar macht, einen Job als Schreibkraft zu bekommen.

Die Zeichen in Die Muse sind zutiefst fehlerhaft, aber engagiert. Odelles stacheliges Äußeres verbirgt die Unsicherheit über ihr Talent und ihren Platz in der Londoner Gesellschaft. Sie spricht einwandfrei richtig Englisch mit allen außer ihrer besten Freundin Cynth, wenn sie zu einem Trinidad-Patois wechselt, und es ist nie klar, was Odelle als das wahrere Spiegelbild ihres inneren Selbst ansieht. Odelle ist von Lawrie angezogen, stößt ihn aber gleichzeitig weg, aus Gründen, die selbst Odelle (geschweige denn dem Leser) nie ganz klar sind. Olive hat in ähnlicher Weise persönliche Beziehungen zu ihren Eltern und zu Isaac gestört, der hauptsächlich wegen der Stärke von Olives Verliebtheit in ihn in eine Liebesbeziehung mit ihr gerät, eine schwache Grundlage für eine Beziehung, die durch die Täuschung, die Olive auf einer Beziehung besteht, noch weiter erschüttert wird zu ihrem Kunstwerk.

Like Der Miniaturist, Die Muse hat ein Kunstwerk als Kernstück, aber in diesem Buch steht das Verhältnis der Figuren zum Gemälde und zur Kunst im Allgemeinen viel mehr im Mittelpunkt der Handlung. Jessie Burtons Blog erzählt von ihren internen Kämpfen mit ihrer Beziehung zu ihrer eigenen schriftlichen Kunst nach dem unerwarteten internationalen Erfolg von Der Miniaturist, Die Muse spiegelt einige dieser Gedanken und Bedenken wider. Die weiblichen Protagonistinnen kämpfen beide mit ihrer Kreativität und verbergen sie bis zu dem einen oder anderen Grad vor der Öffentlichkeit. Das Gemälde, um das sich die Handlung dreht, greift das Thema einer Frau auf, die unter ihrer Kunst leidet. Sogar Odelles erste Erfahrung mit der toeless Frau schwingt mit und taucht später in literarischer Form wieder auf.But her presence does seem a macabre end to that chapter of my life. Did she see in me a kindred vulnerability? Did she and I occupy a space where our only option was to fill the gap with paper?Die Muse ist etwas langsamer und findet möglicherweise nicht bei allen Lesern Anklang, aber ich fand es eine bedeutungsvolle Geschichte mit einer ansprechenden Besetzung von Charakteren und faszinierenden Einstellungen, die die Handlung ergänzten. Olives Kunstwerk wird so anschaulich beschrieben, dass es sich für mich real anfühlte, als würde ich es in meinem geistigen Auge sehen. Die Muse ist in Struktur und Gefühl ähnlich wie ein Mysterium mit zwei Zeitleisten von Kate Morton Der vergessene Garten or Der geheime Hüter (komplett mit etwas Romantik und einer Wendung) und wird Leser ansprechen, die diese Art von Geschichte mögen, aber in Konzept und Umfang ehrgeiziger sind und sich nicht für eine einfache Lösung entscheiden. Es ist eine lohnende Lektüre.

Wenn gute Cover schlechten Büchern passieren, ist das Endergebnis so etwas wie Die Muse. Das Durchblättern dieses Buches macht genauso viel Spaß wie das Trocknen von Farbe. Noch nie hat ein Buch so lange gebraucht, um eine so vorhersehbare Handlung aufzudecken. Es gibt viele Schwächen des Buches, und es folgen Beispiele mit sorgfältig ausgewählten Passagen, um Spoiler zu vermeiden.

Der Autor untersucht verschiedene Umgangssprachen, aber die Ausführung ist umständlich zu lesen und eine schmerzhafte Ablenkung:

»Ich lese nicht bei einem Treffen, Cynthia«, sagte ich und runzelte die Nase. 'Mach keinen Fehler.'
Sie seufzte. 'Ich nicht. Ist es nur so, dass du besser bist, Odelle? Du bist besser und du weißt es und du tust es Nichts'.'
'Eh heh,' Ich sagte. 'Ich bin beschäftigt. Ich arbeite. Du gehst mit deinem G-Plan und hörst mit all dieser Dummheit auf. Was, weil ich keinen Husban-Fuß habe, der mir Sorgen macht, gehe ich besser und spreche meinen Poesie ein 'ting?'

Einer der beiden Hauptprotagonisten hat eine gebrochene Stimme. Sie spricht nicht mehr in abgeschnittenen, akzentuierten Sätzen. 'Das ist es, was mich stört. Weil hör dir das an; Sie hat keine Zeit mehr für etwas, da bin ich mir sicher. ' Sätze mit Konjunktionen zu vervollständigen, „Ich weiß nicht, was er will. Aber eine Ausstellung kann doch nur gut sein. 'und ihre Stimme als Erzählerin ist raffinierter und lyrischer als jeder ihrer Dialoge: Woher ich kam, war deine eigene Arbeit das einzige Aufwachen aus dem langen Schlaf, der den Generationen auf den Feldern folgte. Es war dein Ausweg. Es ist schwer, die Botschaften zu ändern, die Ihr ganzes Leben lang zirkulieren, besonders wenn sie schon vor Beginn Ihres Lebens dort waren.

Beschreibungen wirken wie ein erzwungener Versuch, literarisch zu sein, dass der Text lächerlich ist:

Ahnungslose Kaninchen hüpften über den Obstgarten und weit weg in den Hügeln wurden Ziegen getrieben, die Glocken an ihren Hälsen klirrten atonal und aus dem Rhythmus, ein beruhigendes Geräusch, weil es an bewusster Leistung mangelte. Die Waffe eines Jägers ertönte, und Vögel erhoben sich im Chaos gegen den barocken andalusischen Morgen.

Ihre Mutter hoffte wahrscheinlich, dass ihre lang ersehnte Ruhe hier zu finden war - aber es gab eine Wildheit unter der läutenden Klosterglocke, die Chance von Wölfen in den Bergen. Das vergebliche Jaulen eines Hundes in einer Scheune würde jede Stille durchbrechen.

Weil die Beschreibungen so erfunden sind, ist es manchmal schwierig zu erkennen, ob der Text einen Tippfehler enthält oder nur schlecht geschrieben ist:

Ich wollte, dass der Blues lauter wird, damit ein Paar dieser weinroten, ausgestopften Hemden in einen Jive zerbricht und eine alte Tanty-Runde herumwirbelt, bis ihre falschen Zähne fliegen.

»Weißt du, wie viele Leute ihre Augenzähne geben würden, um in der Stadt zu sein? London Review?'

Um fair zu sein, macht der Autor es gelegentlich richtig. Eines der größten Elemente des Buches - abgesehen von seinem täuschend üppigen Cover - ist diese lyrische Passage:

Es war eine Zeit langer Abendschatten, die rohe Grille kratzte die heiße Nacht. Die Felder waren jetzt Schattierungen von Petersilie, Limette und Apfel. Wildblumen; bespritzte Rottöne und königliche Purpur, kanariengelbe Blütenblätter, die sich im Wind bewegen. Und als der Wind aufkam, schmeckte Salz in der Luft. Kein Meeresrauschen - aber hören Sie zu, und Sie konnten die Gelenkgelenke eines Käfers hören, der durch die Maiswurzel rollte.

Gerade als sich das Buch seinem Ende nähert, wird dem Leser eine Menge Exposition in den Rachen gedrückt, kurz darauf folgt eine nicht so überraschende Klimaszene. Wenn die Autorin beabsichtigte, ihre Leser zu Tränen zu langweilen, dann gelang es ihr wunderbar.

Fazit: Blumige Prosa reicht nicht aus, um eine ziellose Verschwörung auszugleichen.

Ich muss in den letzten Jahren unter einem Felsen gelebt haben. Ich hatte noch nie von Jessie Burton oder ihrem ersten, äußerst beliebten Roman „The Miniaturist“ gehört, bevor The Muse in mein Radar kam. Ich neige nicht dazu, viel historische Fiktion zu lesen, deshalb ist sie vielleicht für mich verloren gegangen. Aufgrund des ersteren gab es viel Hype um dieses Buch, und ich musste all das ignorieren und mit frischen Augen und einer neuen Perspektive zu meiner Rezension kommen.

Die Muse ist in zwei Zeitrahmen gesetzt; In den 1960er Jahren zieht Odelle von Trinidad nach London, um ihren Traum, Schriftstellerin zu werden, zu verwirklichen. Sie bekommt einen Job in einer Kunstgalerie und arbeitet für eine exzentrische Frau namens Quick. Als sie einen Mann trifft, der ein ungewöhnliches und eindringliches Gemälde besitzt, vertieft sie sich in das Geheimnis, woher das Gemälde stammt, wer der Maler war und was mit ihm passiert ist. In der Zeit bis 1936 ziehen Olive und ihre Eltern nach Spanien, wo sie sich in einen jungen Mann aus der Region verliebt, Issac, der Revolutionär und Künstler ist. Er willigt ein, ein Porträt von Olive und ihrer Mutter als Überraschung für ihren Vater zu malen, und diese Geste führt zu vielen katastrophalen Ereignissen und verschmilzt beide Zeitrahmen miteinander.

Sobald ich anfing, The Muse zu lesen, wurde ich von dem Schreiben gefangen genommen. Normalerweise historische Fiktion und ich verstehe mich nicht sehr gut, aber ich blätterte durch dieses Buch, als hätte ich es vorher gelesen. Ich habe die Sprünge in der Zeit genossen, wobei jeder Sprung Stück für Stück von der Handlung bis zu den letzten Klimakapiteln verriet.

Ich muss zugeben, die wichtigsten Wendungen gingen mir nicht verloren, ich habe sie ziemlich schnell aufgegriffen. Es gab jedoch immer noch Zweifel, ob mein Verdacht durchweg richtig war.

Ich liebte all die Drehungen und Wendungen, das Drama und die Intrigen. Es gab einige Male, besonders in den 1930er Jahren in Spanien, dass es für mich etwas langsam wurde, aber ich denke noch einmal, dass dies meine übliche Gleichgültigkeit gegenüber historischer Fiktion ist und nicht irgendein Fehler des Schriftstellers.

Insgesamt hat mir die Atmosphäre sehr gut gefallen, sowohl die Einstellungen als auch die Charaktere waren gut geschrieben und engagiert.

Würde ich The Muse empfehlen?

Ja, historische Fiction-Fans - ich denke, Sie werden es wirklich genießen! Jetzt mache ich mich auf den Weg, um The Miniaturist zu meinem zu lesenden Stapel hinzuzufügen!

Vielen Dank an die Autorin Jessie Burton über den Verlag Pan Macmillan für eine Kopie von The Muse im Austausch für meine ehrliche Rezension.

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Gemälde. Spanien 1936. London 1967. Ein Rätsel. Romantik. Krieg. Kunst im Leben. Familie. Freundschaft. Verrat. Leben in der Kunst.

"Kunst gehorcht selten menschlichen Wünschen. Ich gehe davon aus, dass ein solches Gemälde seine Spuren hinterlassen hat, auch wenn er es nicht sehen konnte."

"Am Ende gelingt ein Kunstwerk nur, wenn sein Schöpfer ... den Glauben besitzt, der es entstehen lässt."

Ich beabsichtige, innerhalb der nächsten 2 Tage eine vollständigere Bewertung zu schreiben. Ich wollte bis dahin nur sagen, dass ich diese Betrachtung der Bedeutung von Kunst in der Geschichte und im Leben wirklich genossen habe.

Dies war die erstaunlich wundervolle Lektüre, die ich nicht erwartet hatte und nicht wusste, dass ich sie brauchte!

Die Muse ist in Chronologie und Perspektive aufgeteilt und variiert zwischen Odelle, einer Schreibkraft für eine Kunstgalerie in London von 196o, und Olive, der künstlerischen Tochter bürgerlicher Eltern, die in einem Spanien der 1930er Jahre am Rande eines Bürgerkriegs Urlaub machen. Das Paar trifft sich nie, aber ihre Geschichten sind über die Jahrzehnte hinweg auf eine Weise miteinander verbunden, die erst enthüllt wird, wenn diese Geschichte zu Ende geht, in einem außergewöhnlichen und emotionalen Abschluss.

Dieses Buch ist ein langjähriges Mitglied meines beeindruckenden tbr. Es wurde in einer Zeit gekauft, in der alles, was gefeiert oder hochgespielt wurde, in meine Bücherregale gelangte, als ich herausfinden wollte, wo mein literarischer Geschmack wirklich lag. Historische Fiktion ist es selten. Um einige Bücher auszuräumen, über die ich mich nicht entschieden hatte, fügte ich dieses Buch einem langen "Vielleicht" -Stapel hinzu und dort verweilte es noch einige Monate, bevor es dann in meinen Koffer und in ein regennasses Cornwall gelangte, wo ich es schließlich fand habe es geöffnet.

Als der Regen gegen die Fensterscheiben schlug und der Wind über das Meer heulte, tauchte ich in diese Geschichte der englischen Stadtsommer und der sonnenverwöhnten Ebenen Europas ein, unter völligem Ausschluss aller anderen um mich herum. Ich war völlig begeistert von der einfachen Hervorrufung der Umgebung und der Entstehung unvergesslicher und authentischer Charaktere, die Burton nahtlos in sie einfügte.

Die mysteriösen Elemente faszinierten mich und dies lieferte auch eine fundierte Schulung zu den Facetten des Bürgerkriegs, von denen ich vorher wenig wusste, aber was diesen Roman so besonders machte, war die Emotion, die von jeder einzelnen Seite ausging. Jeder Streit fühlte sich für mich real an, als sich die unterschiedlichen Charaktere durch die politischen Turbulenzen ihrer Zeit kämpften. Diese kraftvolle Geschichte eröffnete mir unbekannte Zeiten, Orte und Charaktere und ich möchte für immer glücklich in Burtons Kreationen verloren sein, unabhängig von dem Herzschmerz, der unvermeidlich mit ihnen einhergeht.

(3.5) Ich habe das mehr genossen als Der Miniaturist. Eine meiner Hauptkritikpunkte an diesem überhypten Roman war, dass sich die Kulisse - einige Monate in Amsterdam - klaustrophobisch anfühlte. Nun, Burton hat sicherlich etwas geändert: In ihrem neuen Buch umfasst die Aktion 40 Jahre und umfasst London, Trinidad und Spanien während des Bürgerkriegs. Wieder gibt es viel Melodram, aber ich mochte den Kontrast zwischen den beiden Zeiträumen und Odelles Stimme ist leicht zu verlieben.

In letzter Zeit gab es eine Reihe von Romanen über die Erforschung der ungewissen Herkunft eines Gemäldes (Der Selbstmord von Claire Bishop und Das letzte Gemälde von Sara de Vos sind zwei, die mir in den Sinn kommen). Dieses Bild funktioniert recht gut, da das fragliche Gemälde lebendig ist und eine interessante Heiligsprechungsgeschichte hinter sich hat. Burton lässt Sie über die Verbindung zwischen den Nebenhandlungen von 1936 und 1967 raten - mindestens zweimal müssen Sie die Verbindung komplett überdenken. Empfohlen.

4.5 ⭐️ Auf 5 aufrunden - hat mir sehr gut gefallen - das Schreiben, die Charaktere, die Geschichte und wie habe ich mich dabei gefühlt? Ich werde definitiv mehr von Jessie Burton lesen

Für diese und weitere meiner Bewertungen sowie für meinen Freund Petriks Bewertungen, schau dir meinen neuen Blog an, Neuartige Begriffe.

Aktuelle Bewertung: 3.5 Sterne

Gibt es etwas, das die Menschheit genauso beeinflusst wie die Kunst?

Ob es sich um Musik, ein Gemälde, eine Skulptur oder das geschriebene Wort handelt, nichts spricht unsere Seelen so an wie Kunst. Dies gibt Künstlern die Macht über ihre Mitmenschen. Aber niemand zweifelt so sehr an der Kunst wie ihr Schöpfer, und so hält das Publikum eines Künstlers die Zustimmung und das Lob in sich, nach denen sich der Künstler sehnt, und daher verlassen sich Künstler auf ihr Publikum, um die Bestätigung und Bestätigung zu erhalten, die für die Schaffung ihres nächsten Kunstwerks erforderlich sind. Wenn ein Künstler jedoch nicht aufpasst, beginnt er, billige Imitationen der Kunst zu produzieren, die ihm zuerst Aufmerksamkeit geschenkt haben. Daher müssen Künstler vorsichtig sein, wie stark sie sich auf die Meinungen anderer verlassen und diese schätzen. Sie brauchen etwas anderes, um dieses Bedürfnis zu befriedigen und ihre Kreativität zu fördern.

Sie brauchen eine Muse.

“Like most artists, everything I produced was connected to who I was - and so I suffered according to how my work was received. The idea that anyone might be able to detach their personal value from their public output was revolutionary.”

Um Kunst zu schaffen, die sich bewegt und spricht und wichtig ist, muss ein Künstler seine Muse finden. Nicht jede Muse ist jemand, für den der Künstler romantische Gefühle hat. Eine Muse kann ein Kind oder ein Feind oder sich selbst sein. Oder vielleicht lässt sich ein Künstler anstelle einer menschlichen Muse von der Natur, dem Lachen oder der Idee der Liebe inspirieren. Inspiration ist überall und ein Künstler kann sich in seinem Leben von Tausenden verschiedener Dinge inspirieren lassen. Aber eine Muse ist etwas, zu dem der Künstler immer wieder zurückkehrt, etwas, das die Kraft hat, seine Arbeit mit Leben zu erfüllen, und eine Üppigkeit, die sonst nichts inspirieren kann.

Odelle stammt aus Trinidad und versucht in den 1960er Jahren in London einen Weg für sich zu finden. Odelle sehnt sich vor allem danach, eine veröffentlichte Schriftstellerin zu werden, hat aber nicht das Vertrauen in sich selbst oder ihre Arbeit, um Schritte in diese Richtung zu unternehmen. Eines Tages bekommt sie eine Stelle in einer Kunstgalerie als Schreibkraft, was ein großer Fortschritt gegenüber ihrem Job als Schuhverkäuferin ist. An ihrem ersten Tag an ihrem neuen Arbeitsplatz trifft Odelle Marjorie Quick, und ihr Leben wird niemals das gleiche sein.

“...Is there ever such a thing as a whole story, or an artist's triumph, a right way to look through the glass? It all depends on where the light falls.”

Nach Odelles erstem Treffen mit Quick, wie sie sich selbst nennt, geht die Handlung auseinander und führt uns 1936 vor Beginn des Zweiten Weltkriegs nach Spanien. Hier treffen wir die Familie Schloss. Olive ist unser Hauptcharakter aus dieser Zeitlinie. Olive ist neunzehn und bereit, ihr eigenes Leben zu führen, aber ihre Eltern haben Probleme. Sarah, ihre Mutter, ist eine britische Erbin und eine Depressive, die immer am Rande ihres Lebens zu stehen scheint. Harold, Olives Vater, ist ein jüdischer Kunsthändler in einer Zeit, in der sein Erbe das Leben unangenehm machte. Sie haben auch keine Ahnung, dass sich ihre Tochter bei der renommierten Slade School of Fine Arts beworben hat und von dieser akzeptiert wurde. Ehrlich gesagt wissen sie nicht einmal, dass sie immer noch malt, geschweige denn, dass sie talentiert ist. Ihr Vater glaubt fest daran, dass nur Männer wahre Kunstwerke mit Tiefe und Verdienst schaffen können, und so verbirgt sie ihre Gabe. Zumindest tut sie das, bis sie Teresa und Isaac Robles trifft, Geschwister aus einem nahe gelegenen Dorf. Olive enthüllt ihre Kunst Teresa, die eines Tages eine Entscheidung trifft, die alle drei ihres Lebens irreversibel verändert.

Über die Handlung dieses Buches kann ich sonst wenig sagen, ohne etwas Wichtiges preiszugeben. Während viele der Wendungen vorhergesagt wurden, gab es ein Paar, das mich überraschte. Ich gebe zu, dass dies eine Geschichte ist, die von etwas mehr Charakterisierung und etwas weniger trottender Prosa profitiert hätte. Während das Schreiben reizend war, neigte es zum Sumpf. Mir gefiel, was der Roman über Kunst und den Schöpfungsprozess zu sagen hatte, und ich wusste zu schätzen, dass das Buch Frauen als Künstler hervorhob. Aber keine der Beziehungen fühlte sich wahr an und die Charaktere schienen sich nicht zu mögen oder zu akzeptieren, was es schwierig machte, sie zu genießen. All das läuft darauf hinaus: Ich habe die philosophischen Aspekte der Geschichte weit mehr genossen als die Geschichte selbst. Davon abgesehen ist das Buch besonders für Menschen von Nutzen, die die Kunsttheorie schätzen oder selbst Künstler sind.

“A piece of art only succeeds when it's creator...possesses the belief that brings it into being.”

Talent findet immer einen Weg ...


Olive Schloss, eine junge Frau mit einer natürlichen Neigung zur Malerei, spürt, wie ihr Talent von einer sexistischen Gesellschaft im Spanien der dreißiger Jahre unterdrückt wird.

Odelle Bastien, eine junge Dichterin aus Trinidad, steht im England der sechziger Jahre vor einigen Hindernissen, die durch die Farbe ihrer Haut ausgelöst werden.

Talent schlägt Diskriminierung in einer Handlung von Geschichte und Mysterium ...

Es ist lustig, wie Jessie Burton Geschichten schreiben kann, die ziemlich ähnlich sind, aber dennoch sehr gegensätzliche Emotionen in mir hervorrufen können. Vor einigen Jahren las ich "The Miniaturist" und war nicht beeindruckt. Ich schätzte die Geschichte trotzdem und beschloss, auch "The Muse" zu kaufen. Ich bin so froh, dass ich es getan habe! Es stellte sich heraus, dass mir dieser Roman viel besser gefallen hat und ich ihn in vielerlei Hinsicht genau zum richtigen Zeitpunkt meines Lebens gelesen habe.
"The Muse" erzählt die Geschichte zweier Frauen: Odelle, die in den 1960er Jahren in London lebte, und Olive, die in den 1930er Jahren in Malaga in Spanien lebte. Es ist eine Geschichte über Kunst, aber es ist auch eine Geschichte über Geschichte und Schicksal. Schon sehr früh im Buch fühlte ich mich fasziniert und investierte in die Geschichte. Es war einfach, wunderschön und ich wollte unbedingt mehr über diese faszinierenden Charaktere erfahren.
Obwohl ich denke, dass Jessie Burtons Geschichten, einschließlich "The Muse", einige oberflächliche Fehler aufweisen, schätzte ich "The Muse" sehr für seine Einfachheit und Schönheit und bin so glücklich, dass ich Jessie Burton weiter las weil dieses Leseerlebnis eines war, auf das ich nicht verzichten möchte.

Ich erhielt großzügig eine Kopie des Buches von Harper Collins Publishers / Ecco. Erstens habe ich Burtons Debütroman absolut geliebt Der MiniaturistIch war also skeptisch, wie mir der 2. Roman gefallen würde. Die Bücher sind völlig anders. Aber ehrlich gesagt sind beide fabelhafte Lesungen und erhalten 5 Sterne von mir! Also, wenn Sie ein Leser sind, der geliebt oder gehasst hat Der Miniaturist, Die Muse kann einer sein, auf den man ein Risiko eingehen kann. Scheint mir eine Win / Win-Situation zu sein. Ich fand bei jedem dieser Romane, dass man geduldig sein muss, damit der Autor die Bühne sowohl für die Handlung als auch für die Charaktere bereiten kann.

Ich habe die subversive Übernahme der Idee einer „Muse“ hier sehr geschätzt, und die Handlung und die Charaktere waren auf große potenzielle Auswirkungen vorbereitet. Aber mein allgemeines Gefühl ist Frustration; Burton schwebt so oft über Größe und landet nie ganz.

Ich erhielt diesen Bogen von Edelweiss und Harper Collins als Gegenleistung für eine ehrliche Bewertung.

* Alle diese Zitate stammen aus einem nicht korrigierten Beweis des Buches, daher können sie Änderungen unterliegen.

"Mein Leben war eine Bohnenstange und ich war Jack, und das Laub schoss hoch und hoch, reichlich, beeindruckend, so dass ich mich kaum festhalten konnte. Ich liebte und verlor die Liebe; ich fand neue Kreativität und ein Gefühl der Zugehörigkeit. Und etwas Tieferes ist passiert, etwas Dunkleres, das wir alle durchgemacht haben - und wenn nicht, wartet es auf uns - der unauslöschliche Moment, in dem wir erkennen, dass wir allein sind. "

Meine Güte, wie schön ist Jessie Burtons Schreiben? Vor fast genau einem Jahr (eigentlich am 3. Juni 2015) war ich fast fertig Der Miniaturist. Ich liebte es. Ich liebte das Schreiben, ich liebte die historische Kulisse, ich liebte die Geschichte und alles daran. Als ich von The Muse hörte, war ich äußerst neugierig und als ich für einen Bogen zugelassen wurde, quietschte ich vor Freude. Nun, The Muse ist nicht so schön wie The Miniaturist imo, aber es war in der Tat schön und traurig und alles dazwischen.

Die Handlung folgt zwei verschiedenen, aber miteinander verflochtenen Zeitleisten. Wir haben Odelle, eine karibische Einwanderin aus London im Jahr 1967, und Olive Schloss, Tochter eines Kunsthändlers in Spanien im Jahr 1937.
Die Geschichte konzentriert sich auf die Entdeckung eines längst verlorenen Gemäldes von Isaac Robles, einem jungen Künstler, dessen Leben so gut wie ein Rätsel ist, im Jahr 1967 und folgt Odelles Suche nach Informationen über es und seinen Maler. Diese Suche bringt sie zu Olives Geschichte, die 1937 in Arazuelo spielt, nur wenige Monate vor Isaacs mysteriösem Tod.

Ich habe es sehr genossen, Odelles Geschichte zu lesen. Ihre Stimme, ihre Gedanken, alles passte. Sie ist neugierig, sie hat einen lebhaften Verstand und sie weiß, dass sie, wenn man bedenkt, dass sie eine Einwanderin und eine Frau ist, härter arbeiten muss als die meisten Menschen, um ihr Ziel zu erreichen: eine veröffentlichte Schriftstellerin zu werden. Odelle ist die Art von Mädchen, die ich in Büchern sehen möchte: klug, neugierig, stark, ruhig, aber unverkennbar. Ihre Seite der Geschichte war reizend und berührend.

"Plötzlich waren meine Gedanken in dieser winzigen Wohnung enorm, weil es niemanden gab, der sie hörte und handhabbar machte, niemanden, der mich beschwichtigte oder unterstützte oder ihre Arme für eine Umarmung ausstreckte."

"Hast du einen Körper, wenn niemand da ist, um ihn zu berühren? Ich nehme an, du tust es, aber manchmal fühlte es sich so an, als hätte ich es nicht getan. Ich war nur ein Geist, der durch die Räume schwebte."

Ich mochte Olives Geschichte auch sehr, aber ich mochte Olive nicht so sehr, wie ich wollte. Das ist auch der Hauptgrund, warum ich The Miniaturist The Muse vorgezogen habe, obwohl ich Letzteres wirklich mochte. Ich wusste zu schätzen, dass Olive selbst eine starke Frau war und etwas beweisen wollte, aber sie wirkte etwas naiv und manchmal als jemand, der zu egoistisch war. Ich verstand vollkommen, dass sie gesehen werden musste, aber sie dachte die meiste Zeit nicht über die Konsequenzen ihrer Handlungen nach, und das ärgerte mich definitiv.

Trotzdem ist Jessie Burton eine großartige Schriftstellerin. Das dachte ich mir, als ich The Miniaturist las und ich kann nichts anderes tun, als es jetzt zu bestätigen. Ihre Charaktere sind gut entwickelt, ihr Schreibstil ist elegant und sie kann menschliche Emotionen auf realistische Weise beschreiben. Die Handlung mag in diesem Fall etwas vorhersehbar sein, aber das Endergebnis war deswegen nicht weniger schön.

(Und das Cover ist wunderschön.)

Dies ist das erste Mal, dass ich für den Autor lese. Das Buch hat ein attraktives Cover, aber leider war der Inhalt für meinen Geschmack nicht besonders beeindruckend. Kunstliebhaber könnten es jedoch genießen. Obwohl ich Kunst liebe, hat sie meine Sinne immer noch nicht erfasst. Ich werde diese Bewertung später verfeinern und die Punkte erwähnen, die mir nicht gefallen haben.

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AKTUALISIERTE ÜBERPRÜFUNG:

Bekenntnis; Ich bin eine flache Person, die oft auf Blicke hereinfällt. ich kaufte Die Muse nur wegen seiner Deckung. Ich beäugte dieses hübsche Ding und dachte nach "Wie schön wäre es, das in meinen Bücherregalen auszustellen?" dann las ich die Inhaltsangabe auf der Rückseite, die überhaupt nicht schlecht war. Es klang vielversprechend mit viel Rätsel zu entziffern. Leider war es ein Klischeemoment, als ich ein Buch nach seinem Einband beurteilte.

Es ist ein gutes Buch, um jemanden, der an Schlaflosigkeit leidet, einzuschlafen. Ich gähnte viel und hielt viel inne und las dazwischen viel von einem anderen Buch. Ich übertreibe meistens, wenn ich enttäuscht bin, aber ich gebe Kredit, wo Kredit fällig ist. Es ist nicht Das schlechteste Buch da draußen und es kann jemanden mit einem anderen Geschmack ansprechen. Ich mochte den Anfang und Teile in der Nähe des unbefriedigenden Endes. Aber der mittlere Inhalt war a meh.

Der Autor, Jessie Burtonhat eine brillante Fähigkeit, ausgefallene Wörter in raffinierten Formen zusammenzusetzen, und ich respektiere sie dafür. Ihr Prosa-Spiel ist sehr anständig und zeigt die Potenziale und Fähigkeiten eines berühmten Schriftstellers, aber immer noch nicht umwerfend, wenn Sie verstehen, was ich meine. Trotzdem wurde die Geschichte ihrem verschönerten Schreibstil nicht gerecht, obwohl sie so viele attraktive Elemente enthielt.



Die Dinge, die ich am meisten nicht mochte:

- Im Allgemeinen zog sich die Geschichte sehr langsam hin, ohne dass eine angemessene Menge an Maßnahmen zu erwähnen war. Und die Handlung fühlte sich zu erfunden an, als die Ereignisse sich zwangen, sich zusammenzuschließen und der Handlung zu dienen.

- Es dauert eine Weile, bis man den Erzählstil verstanden hat und von den 1960ern (England) bis in die 1930er Jahre (Spanien) hin und her springt. Es wurde nicht schnell ausgeführt. Ich habe seit dem ersten Übergang zwischen den beiden Zeitrahmen die Begeisterung verloren.

- Das Geheimnis hinter dem Gemälde war nicht so faszinierend, wie ich es mir erhofft hatte. Es war kein Rätsel, das Sie gerne lösen würden.

- Die Teile des Bürgerkriegs waren langweilig und es fühlte sich wie eine langweilige Geschichtsstunde an, durch die man sich ein Nickerchen machen konnte. Ich glaube, der Autor hätte es besser machen können, um es interessanter und fit für einen Roman zu machen.

- Obwohl es sich bei diesem Buch um die Gewinnerkarten und Stärken handelt, war die Fähigkeit, Vokabeln zu verwenden, ablenkend, wenn man sich auf eine flache Geschichte konzentrierte. Es schien, als würde der Autor sich zu sehr anstrengen, was nicht gut aussieht.

- Apropos Sprache, der Dialekt von Odelle/Cynthia war verständlich, aber es fühlte sich nicht so an, als wäre es das Ergebnis des Hintergrunds des Autors oder der Erfahrung aus erster Hand mit Menschen, die es sprechen. Aus den Bestätigungen am Ende des Buches geht hervor, dass der Autor Hilfe von einem Professor erhalten hat, um den Akzent so genau wie möglich zu schreiben. Es schadet absolut nichts, aber es stellt sich die Frage: Warum ist es so mühsam, einen Charakter mit fremdem Hintergrund zu erschaffen, wenn es unnötig ist? Würde es nicht dem gleichen Zweck dienen, wenn Odelle kam ein englisches Mädchen aus einer kleinen Stadt, die einen Akzent hat? Oder ist sie als Trinidad nur ein Versuch, sie exotischer zu machen? Das Mädchen aus der Karibik hat der Geschichte nichts hinzugefügt.

Letzte Worte:

Ein Hoch auf den Künstler, der das Cover gemacht hat. Sie haben mir ein Buch verkauft, das ich anderen nicht empfehlen würde.

"Kunst ist die Lüge, die es uns ermöglicht, die Wahrheit zu erkennen."

----Pablo Picasso


Jessie Burton, eine englische Autorin, hat einen zutiefst bewegenden und berauschenden historischen Roman geschrieben. Die Muse das erzählt die Geschichte von zwei Frauen, die durch eine Zeitleiste von fast dreißig Jahren getrennt sind, wobei die eine eine aufstrebende Frau aus Trinidad ist, die Arbeit als Schreibkraft in der Londoner Kunstgalerie findet, deren seltsame Chefin ihr Talent zum Schreiben von Geschichten ermutigt und erforscht, und eines Tages In dieser Galerie landet ein mysteriöses Gemälde mit einem tief vergrabenen Geheimnis, das die Leser in eine Zeit zurückversetzt, in der die andere Frau, die ein junges Mädchen ist, versucht, ihre künstlerischen Talente vor den Augen ihres dominierenden Kunsthändlervaters zu verbergen, und wann Sie trifft ein junges Hausmädchen und ihren Halbbruder. Ihr Leben ändert sich für immer mit lebenszerstörenden Handlungen.


Zusammenfassung:

Von der international meistverkauften Autorin von The Miniaturist stammt eine fesselnde und brillant realisierte Geschichte zweier junger Frauen - einer karibischen Einwanderin im London der 1960er Jahre und einer Bohemienfrau im Spanien der 1930er Jahre - und dem mächtigen Geheimnis, das sie zusammenhält.

England, 1967. Odelle Bastien ist eine karibische Emigrantin, die versucht, sich in London zurechtzufinden. Als sie in der renommierten Skelton Art Gallery arbeitet, entdeckt sie ein Gemälde, das angeblich von Isaac Robles stammt, einem jungen Künstler von immensem Talent und Weitblick, dessen mysteriöser Tod die Kunstwelt seit Jahrzehnten verwirrt hat. Die Aufregung über das Gemälde wird durch die Intrige um die widersprüchlichen Geschichten seiner Entdeckung ergänzt. Odelle ist in ein komplexes Netz von Geheimnissen und Täuschungen verwickelt und weiß nicht, was sie glauben soll oder wem sie vertrauen kann, einschließlich ihrer faszinierenden Kollegin Marjorie Quick.

Spanien, 1937. Olive Schloss, die Tochter eines jüdischen Wiener Kunsthändlers und einer englischen Erbin, folgt ihren Eltern nach Arazuelo, einem armen, unruhigen Dorf an der Südküste. Sie wächst in der Nähe von Teresa, einer jungen Haushälterin, und ihrem Halbbruder Isaac Robles, einem idealistischen und ehrgeizigen Maler, der gerade aus den Salons in Barcelona zurückgekehrt ist. Isaac ist ein Dilettant, der von der revolutionären Leidenschaft getragen wird, die bald in einen Bürgerkrieg ausbrechen wird. Er träumt davon, ein Maler zu sein, der so berühmt ist wie sein Landsmann Picasso.

In Armut aufgewachsen, schwelgen diese unehelichen Kinder des örtlichen Landbesitzers darin, diese wohlhabende anglo-österreichische Familie auszubeuten. Teresa und Isaac unterstellen sich in das Leben des Schlosses und helfen Olive, ihre künstlerischen Talente mit verheerenden Konsequenzen zu verbergen, die in den kommenden Jahrzehnten widerhallen werden.

Die Muse ist eine leidenschaftliche und spannende Geschichte von Verlangen, Ehrgeiz und der Art und Weise, wie die Gezeiten der Geschichte unser Leben zwangsläufig formen und definieren.


Odelle Bastien, eine gut ausgebildete Einwanderin aus Trinidad, versucht, ihren Träumen, Schriftstellerin in London zu werden, Flügel zu verleihen, aber ohne Glück. Nach einem langen Kampf findet diese schwarze Frau im Land der Weißen als Schreibkraft für eine renommierte Kunstgalerie eine bedeutungsvolle Arbeit, wo sie auf ein Gemälde eines talentierten, verstorbenen jungen Künstlers stößt, das tief in Geheimnissen und dem Besitzer des Die Galerie muss in einer Ausstellung einen guten Preis erzielen, aber der Ursprung eines solch faszinierenden Gemäldes macht alle neugierig, insbesondere Bastiens unmittelbare Chefin Marjorie Quick, die möglicherweise heimlich nach dem Gemälde sucht.

Olive Schloss, die jugendliche Tochter eines berühmten jüdischen Kunsthändlers, die ihre Tage in einem vergessenen Dorf in Spanien verbringt und mit dem Ausbruch des Bürgerkriegs, ist der Kunsthändler verpflichtet, das Gemälde des Halbbruders seines Hausmädchens zu verkaufen. Issac, aber wenig wusste er, dass auch seine Tochter künstlerische Fähigkeiten besitzt und sich bemüht, sie vor ihm zu verbergen. Und als Olive Issac und Teresa trifft, ändert sich ihr Leben mit einigen schockierenden Ergebnissen.

Ich habe diese talentierte Autorin bereits bei ihrem Debütbuch gesehen, Der Miniaturist kam heraus und ich fühle, dass es höchste Zeit ist, dass ich ihren Debütroman aufgreife. Auch wenn ich mit diesem neuen Buch nicht zufrieden bin, freue ich mich darauf, ihren preisgekrönten Debütroman zu lesen, der besser ist als ihr zweiter. Nachdem ich dieses herzzerreißende Buch gelesen hatte, kam ich zu dem Schluss, dass die Autorin gut weiß, wie sie ihre weiblichen Protagonistinnen mit solcher Kraft und Kraft projizieren kann, um sie in den Augen der gemeinsamen Leser zu befähigen, insbesondere um sie zum Inbegriff mutiger Frauen ihrer harten und harten zu machen kämpfende Zeiten. Von Anfang an wird die Geschichte die Leser mit ihrem Charme, ihrer Traurigkeit, Liebe, ihrem Verrat und ihrer Kunst verführen, dass es den Lesern auf 445 Seiten schwer fallen wird, sich vom bezaubernden Zauber dieser Geschichte zu lösen.

Der Schreibstil des Autors ist fantastisch, exquisit und mit tief empfundenen Emotionen verbunden, die die Leser intensiv bewegen werden. Die Erzählung in dem Buch ist artikuliert, einfühlsam und vom Autor nachdenklich projiziert, was den Lesern helfen wird, die gut entwickelte Handlung zu betrachten, aber irgendwo fehlte die Tiefe, die erforderlich war, um die Handlung besser zu verstehen. Obwohl es einige Wendungen in der Geschichte gibt, werden sie in der gesamten Handlung nicht richtig entwirrt, so dass nicht nur lose Enden, sondern auch etwas unpoliert bleiben. Das Tempo des Buches ist flüssig, während die Autorin die Geschichte zweier Frauen Schicht für Schicht schält.

Die Kulisse von Spanien und England wird auffallend wie ein Künstlergemälde dargestellt, hell, wahr, real und lebendig. Die spanische Landschaft, die der Autor in der Handlung festgehalten hat, ist großartig und die Leser werden innerhalb kürzester Zeit an einen solchen Ort gebracht. Der Autor hält auch die bedeutenden historischen Veränderungen fest, die in der sich verändernden Zeitlinie des Buches neben seinen Zielen stattgefunden haben. In London berührt die Autorin die Praxis des Rassismus leicht durch eine schwarze Protagonistin und ihre Kämpfe, und auch London selbst wird mit den Beschreibungen der Autorin über seine bemerkenswerten Wahrzeichen, Straßen, Häuser, Menschen, Lebensstil und Sprache lebendig.

Die Charaktere aus diesem Buch sind sehr gut entwickelt, insbesondere die Hauptfiguren Olive und Odelle. Odelle ist eine aufstrebende Schriftstellerin, die auf ihrem Weg zu einem bedeutungsvollen Job vor vielen Herausforderungen steht. Ganz zu schweigen von ihrem Witz und Intellekt, wird viele Leser überraschen, so wie es die sie umgebenden Charaktere überrascht hat. Olive hingegen wird als jemand wirken, der ein bisschen naiv ist, und wenn sie sich in den gutaussehenden Jungen Issac verliebt, widmet sie sich ihm, trotz seiner und der Bemühungen seiner Schwester, Olives Talent ins Rampenlicht zu rücken. Ein weiterer Charakter, der in der Rezension eine Erwähnung verdient, ist Marjorie, deren sachliches und unabhängiges Auftreten die Leser dazu bringen wird, sich in sie zu verlieben. Insgesamt sind die Charaktere nicht so einprägsam, aber mit Finesse geätzt.

Kurz gesagt, dieses leidenschaftliche und dennoch ergreifende Buch wird die Leser davon abhalten, dass es sie nicht von seiner Eleganz, Schönheit und seinem Schmerz abwenden lässt. Wenn nicht für die Geschichte, lesen Sie das Buch für seine starken weiblichen Charaktere dieser längst vergessenen Ära.

Fazit: Eine leicht überzeugende, aber äußerst emotionale und romantische Geschichte voller Geschichte, Liebe und Leidenschaft für Kunst.

Courtesy: Vielen Dank an die Herausgeber von Pan Macmillan India, die mir die Gelegenheit gegeben haben, dieses Buch zu lesen und zu rezensieren.

Die Muse war mir nicht besonders wichtig. Versteh mich nicht falsch, das Schreiben war gut ausgearbeitet, aber ich konnte mich einfach nicht mit der Geschichte und den Charakteren verbinden. Wenn es um die Handlung geht, würde man denken, dass ein Mysterium, das zwei Generationen, verlorene Kunst, feministische Untertöne und den spanischen Bürgerkrieg umfasst, eine perfekte Erzählung hervorbringen würde, aber leider hat es mich nicht erregt. Die Charaktere, die diese Erzählung zusammenkleben sollten, zogen sie nur mit ihrem unlogischen Verhalten und ihrem flachen Äußeren nach unten. Die beiden Protagonisten litten sehr unter dem, was ich gerne als "Tripple S" - "Special Snowflake Syndrome" bezeichne. Schauen wir uns das etwas genauer an.

Odelle ist eine junge Frau aus Trinidad, die versucht, ihren Lebensunterhalt in London zu verdienen, ohne Schuhe an Menschen zu verkaufen, die reicher sind als sie. Sie hat offenbar ein Talent zum Schreiben. Weißt du woher ich weiß? Der Autor hat es mir erzählt. Das Gedicht, das sie bei der Hochzeit ihrer Freundin peinlich gelesen hatte, brachte den Raum zum Schweigen und den Tränen nahe. Diese erste Kurzgeschichte, die sie jemals geschrieben und ihrem Chef für eine Kritik gegeben hatte, gelangte auf wundersame Weise zu London Review, um sie zu loben. Wer wusste, dass es so einfach ist, Schriftsteller zu werden? Dauert es nicht Jahre, um Ihre Fähigkeiten zu verbessern? Ich meine, Margaret "frickin '" Mitchell wurde 38 Mal abgelehnt, bevor Gone with the Wind veröffentlicht wurde!

Aber jeder hebt Odelle ohne Grund als dieses besondere Mädchen in seinem Leben hervor. Während die Liebe blind ist und ich bereit bin anzunehmen, dass Lawries sofortige Zuneigung zu ihr nur in den Hormonen lag, warum sollte Quick sie von allen anderen Mitarbeitern abheben und sie aus heiterem Himmel zu einer engen Vertrauten machen? Nicht nur das, sondern so weit zu gehen, dass sie ihr am besten gehütetes Geheimnis an Odelle weitergibt und sogar ihr Erbe hinterlässt? Solch eine unglaubliche Wendung der Ereignisse. Warum? Ich war der einzige, der jemals bereit gewesen war, die wahre Geschichte von Quick herauszufinden. Ein bisschen anmaßend, oder?

Und warum musste sie Trinidadianerin sein? Es gibt ernsthaft keinen Grund, außer zu sehr zu versuchen, einen "Poc" in Ihr Buch einzufügen. Ich wünschte, Trinidad oder zumindest seine Kultur wären irgendwie in die Geschichte involviert. Odelle könnte ein geborener Londoner karibischer Abstammung gewesen sein. Sie hätte eine Kaukasierin oder eine Marsmenschin sein können, trotz allem, was sie getan hatte. Es wird eine ethnisch vielfältige Besetzung von Charakteren geschrieben, und es gibt eine Disney-PC-Maschine.

Wenn es um Olive ging, wurde sie sehr schnell unerträglich. Sie beschuldigte Frauenfeindlichkeit, nicht in der Lage zu sein, selbst Kunst zu betreiben, aber es schien, dass ihre einzige Motivation darin bestand, sie an ihren Vater zu halten. Es war ein Spiel für sie - eine riesige Farce, und es hat mich wirklich gestört. Sie, die all ihre Fähigkeiten für herausragende Kunst an einen Mann hängte, der offensichtlich keinen Mist über sie geben konnte, störte mich. Sie hat sich entschieden, ein Opfer zu sein, um eine Art Märtyrer zu sein, und das ist nicht die Geschichte, die ich hören möchte. Und natürlich war ich nicht geneigt, an ein weiteres Wunderkind zu glauben, das in diesem Buch lebt.

Kein schrecklicher Roman, aber es könnte mich nicht weniger interessieren, selbst wenn ich es versuchen würde.

BABT

http://www.bbc.co.uk/programmes/b07j47q2

Beschreibung: Als Odelle Bastien an einem Sommertag im Jahr 1967 die Stufen der Skelton-Galerie in London hinaufsteigt, um eine Position als Schreibkraft einzunehmen, merkt sie kaum, wie bedeutend sich ihr Leben verändern wird. Denn dort trifft sie die glamouröse und rätselhafte Marjorie Quick, die Odelle bald in ihr Selbstvertrauen nimmt und sie ermutigt, ihren Traum vom Schreiben zu verwirklichen. Aber Odelle spürt, dass es etwas gibt, das Quick zurückhält, und als "Rufina und der Löwe", ein verlorenes spanisches Meisterwerk, in die Galerie gebracht wird, beginnt Odelle zu vermuten, dass das Geheimnis hinter den Ursprüngen des Gemäldes und der Geheimhaltung ihres Mentors in irgendeiner Weise zusammenhängen könnte .

Die Wahrheit über 'Rufina und der Löwe' liegt 1936 in einem großen Haus im ländlichen Spanien, in dem Olive Schloss, die Tochter des renommierten Kunsthändlers Harold Schloss und seiner schönen, aber zerbrechlichen Frau Sarah, eigene künstlerische Ambitionen hegt. Wenn der Künstler und Revolutionär Isaac Robles und seine Halbschwester Teresa in ihr Leben treten, kollidieren Leidenschaft, Kunst und Politik mit explosiven und verheerenden Konsequenzen für sie alle.

In diesem mit Spannung erwarteten neuen Roman von Jessie Burton, Autorin des Bestsellers The Miniaturist, spielt sich zwischen den Ereignissen von 1967 und 1936 eine kraftvolle Geschichte von Liebe, Besessenheit, Identität, Authentizität und Täuschung ab.

1967 - Odelle Bastien beginnt ihre Arbeit als Schreibkraft am Skelton Institute

Lawrie bringt sein Gemälde ins Skelton. 1936 findet Olive künstlerische Inspiration.

Spanien 1936 - Sarah Schloss hat einen unerwarteten Vorschlag für einen jungen Maler, Isaac Robles

Odelle und Lawrie erfahren die Identität des Künstlers des Gemäldes von Lawries Mutter

Spanien 1936 - Isaac enthüllt sein Porträt von Olive und Sarah

Eine Ausstellung von Lawries neu entdeckten Robles wird diskutiert

Olive bereitet sich darauf vor, ihr Gemälde 'The Orchard' an Peggy Guggenheim zu schicken

Odelle entdeckt einen weiteren Hinweis auf die wahre Geschichte von 'Ruffina und der Löwe'

Spanien 1936 - Politische Unruhen eskalieren mit verheerenden Folgen

Odelle entdeckt das Geheimnis von Quick und damit die wahre Geschichte von 'Ruffina und der Löwe'

2 * Der Miniaturist
3 * Die Muse

Die Muse ist ein Buch, das nur für mich hätte geschrieben werden können. Es ist eine zweifache Geschichte und spielt in den 1930er Jahren in Spanien und den 1960er Jahren in London. Letzteres ist eine meiner Lieblings-Epochen aller Zeiten für Belletristik. Es ist eine riesige, komplexe Geschichte, die sich über Jahrzehnte und den Kontinent erstreckt und in ihrem Herzen einige wunderbar geschaffene weibliche Charaktere enthält. Es ist eine totale Freude zu lesen und den Leser von Seite eins zu fesseln, als wir Odelle treffen. Ein junges Mädchen aus Trinidad, das einige Jahre zuvor in London angekommen war und als Verkäuferin bei Dolcis Shoes arbeitet. London im Jahr 1967 ist nicht der einfachste Ort, an dem Odelle leben kann. Mit Abneigung betrachtet und oft übersehen, ist sie erstaunt, als ihr eine Stelle als Schreibkraft in der Skelton Gallery angeboten wird.

Inzwischen ist Spanien 1936 am Rande von Krieg und Revolution und Olive Schloss; Die Tochter von Harold und Sarah und aufstrebende Künstlerin ist von dem mysteriösen und rätselhaften Bruder und der rätselhaften Schwester fasziniert. Isaac und Teresa Robles.

Der Autor verwebt die beiden Geschichten fachmännisch und sehr schön miteinander, scheinbar nur durch ein Kunstwerk verbunden, während der Roman fortschreitet. Die beiden Geschichten werden immer enger zusammengestrickt, bis jede einzelne Figur in beiden Teilen ihren eigenen Platz hat.

Jessie Burtons Darstellung der heftigen Spaltungen in Spanien, die zum Bürgerkrieg geführt haben, ist so klar und geschickt gemacht, dass ihre Charaktere lebendig und doch kompliziert sind. Manchmal fehlerhaft, oft irregeführt, aber immer faszinierend. London im Jahr 1967 ist ein farbenfroher Ort, eine Mischung aus Kulturen, die versuchen, zusammen zu existieren, und all dies dreht sich um die Welt der Kunst und die Entdeckung eines bisher unbekannten Gemäldes, das für viel Aufregung sorgt. Und auch das Messer, das sich lange öffnet Geheimnisse.

Ich habe Jessie Burtons ersten Roman, The Miniaturist, wirklich genossen, aber ich habe The Muse absolut geliebt. Es ist ein packendes, eindrucksvolles und wunderschönes Buch mit lebendigen Charakteren und einer Handlung, die unvorhersehbar und überraschend und wunderbar ausgearbeitet ist. Absolut wunderbar, ein Buch, das ich jedem empfehlen werde, den ich treffe

http://randomthingsthroughmyletterbox...

Ich mochte das sehr - genug, um zu spät aufzubleiben und Kapitel zwischen Besorgungen zu schleichen. Meistens schätze ich das Gefühl der Unruhe - künstlerisch, politisch, rassistisch, beziehungsbasiert. Ich denke, Burton schreibt Frauen gut und es gab genug Rätsel in der Handlung, um mich dazu zu bringen, weiter zu blättern.

Ich habe Burton noch nie zuvor gelesen, obwohl ich mir des Erfolgs ihres Debüts The Miniaturist und seines schönen Covers bewusst war. Und so kann ich nicht darüber sprechen, wie sich dies im zweiten Jahr hält, aber für sich genommen ist es eine Sache von Schönheit. Die Art von Roman, der die Leser wirklich anzieht, sie emotional verwüstet, bewegt, beeindruckt, begeistert. Kurz gesagt, es ist das Buch, das Sie dazu bringt, Bücher und ihre ablenkenden, einnehmenden und bewegenden Kräfte zu lieben. Was die Handlung betrifft, handelt es sich um eine Geschichte von zwei getrennten, sich überschneidenden, obwohl Sie bis zum Ende nicht wissen werden, wie viel Zeitlinien durch Kunst, Liebe und Geheimnisse miteinander verbunden sind, obwohl dies nicht unbedingt in dieser Reihenfolge der Fall ist. Die erste (chronologisch) Zeitachse spielt in der Nähe von Malaga, Spanien, gerade als das Land am Rande eines verheerenden Bürgerkriegs steht, der durch den bevorstehenden Zweiten Weltkrieg verstärkt wird, der seine dunklen Schatten über Europa wirft und sich mit einer Familie eines Kunsthändlers befasst. Die zweite Zeitleiste spielt drei Jahrzehnte später in London und handelt von einer jungen Einwanderin aus Trinidad, die trotz ihres neuen Jobs und eines neuen Freundes auf ein atemberaubendes Kunstwerk mit einer mysteriösen Vergangenheit stößt. Burton wechselt beide Erzählungen so geschickt ab, dass es mehr als nur ein Drama, eine Liebesgeschichte, eine historische Fiktion oder eine Kriegsgeschichte ist, es ist auch ein faszinierendes Geheimnis und jeder Aspekt wirkt hervorragend für einen großartigen Gesamteffekt. Obwohl es weit von einer leichten Lektüre entfernt war, war es tatsächlich eine ziemlich schnelle, die genauso viel Tempo wie die Anziehungskraft eines großartigen Buches auf das Umblättern magnetischer Seiten besaß. Sehr begeistert empfohlen.

Odelle Bastien ist eine intelligente junge Frau mit Autorenambitionen und Interesse an Kunst. Wenn sie einen Job in einer Kunstgalerie annimmt, freundet sie sich mit ihrem Chef an, der mysteriösen Marjorie Quick, die ein großes Geheimnis hat. Odelle verwickelt sich in eine komplizierte Geschichte über Kunst, Geschlecht und Betrug. Mit Rückblenden nach Spanien im Jahr 1936 wird das Geheimnis Stück für Stück gelüftet.

Aus einem Jahrzehnt verschlingender Romane wusste Olive, dass charmante Männer tödlich waren. Ihre Geschichte war im Laufe der Jahrhunderte unversehrt durch die Seiten gespielt worden, während Mädchen beschuldigt und Mädchen verloren wurden.

'The Muse' ist in vielerlei Hinsicht ein interessantes und ansprechendes Buch. Das Thema der Rolle der Frau in der Kunstwelt erinnerte mich an Siri Hustvedts 'The Blazing World' aus dem Jahr 2014 - obwohl Jessie Burton bei weitem nicht so talentiert ist wie Hustvedt.

… Es fühlt sich an, als gäbe es einen Ort, eine leuchtende Zitadelle der Perfektion, die ich im Kopf habe. Und mit jeder Leinwand und jedem Skizzenbuch komme ich immer näher.

Es war eine gute Geschichte, aber etwas schien nicht zu stimmen. Die Charaktere schienen mir nicht real zu sein. Die Entscheidungen, die sie trafen, schienen von den Punkten kontrolliert zu werden, die Burton treffen wollte. Die Handlung wurde so konstruiert, dass sie dramatischer wirkt als sie wirklich war. Am Anfang gab es viele kleine Hinweise darauf, dass später etwas sehr Dramatisches passieren würde. Ich kann mich nicht an bestimmte Beispiele erinnern, aber der Anfang hatte viele Sätze wie "Wenn wir beide gewusst hätten, was als nächstes kommen würde, hätten wir uns wahrscheinlich umgedreht und wären in die andere Richtung gegangen." Als ich die letzte Seite umblätterte, verstand ich immer noch nicht warum. Es passierte nichts Dramatisches, was durch die Aktionen der Charaktere hätte vermieden werden können.

Der Abschluss der Liebesgeschichte war erfrischend - und das ist alles, was ich offenbaren werde.

Ich hatte The Miniaturist von Jesse Burton nicht gelesen, weil einige meiner Goodreads-Freunde negative Kommentare in ihren Rezensionen hatten, die es wie ein Buch klingen ließen, das mir nicht gefallen würde. Dennoch werde ich einem Autor eine größere Chance geben, wenn der Roman so klingt, als wäre er für mich von besonderem Interesse. Als Gegenleistung für diese ehrliche Rezension erhielt ich vom Verlag ein kostenloses Druckformat ARC von Burtons zweitem Roman, The Muse.

Die Muse hat mich besonders angezogen, weil die POV-Figur der 1960er Jahre, Odelle Bastien, eine afro-karibische Frau war, die in einer Londoner Kunstgalerie arbeitete. Ich dachte, dies sei eine ungewöhnliche Wahl, und Jessie Burton sollte für ihre Inklusivität begrüßt werden. Ich war auch daran interessiert, dass die andere Periode in den 1930er Jahren Spanien war und dass es sich um eine Familie von Juden handelte, die aus dem deutsch besetzten Österreich geflohen waren. Die POV-Figur der 1930er Jahre ist die 19-jährige Olive Schloss, eine junge Malerin mit großem Potenzial, die leider einen Kunsthändlervater hat, der Frauen nicht ernst nimmt.

Ich muss sagen, dass ich ein Problem mit der Auflösung der spanischen Geschichte der 1930er Jahre hatte. Ich dachte, ich wüsste, wie alles endete und ich stellte mich als falsch heraus. Mir wurde klar, wie emotional ich in meine Theorie darüber investiert war, was mit diesen Charakteren passiert war, als ich mich über die letzte Wendung in der Handlung aufregte. Dies bedeutet, dass die Autorin ihre Arbeit sehr gut gemacht hat. Ich wäre nicht so zerbrochen gewesen, wenn Jesse Burton mich nicht um diese fiktiven Kreationen gekümmert hätte, die in der Wildheit des spanischen Bürgerkriegs gefangen waren.

Für meine vollständige Überprüfung siehe http://wwwbookbabe.blogspot.com/2016/...