Dies ist ein weitläufiger Bericht über Darrows Karriere im Vorfeld der jüngsten "Shaolin Cowboy" -Veröffentlichungen: das neueste "Shemp Buffet", ein Dark Horse-Hardcover, das die 2014-Ausgaben-Serie 2015-4 sammelt, und das gleichnamige Buch, dem die Rezension technisch gewidmet ist to, ein Softcover, das die ursprüngliche Burlyman-Serie in sieben Ausgaben sammelt, die zwischen 7 und 2004 veröffentlicht wurde. Dieses Geschwätz ist inspiriert von meiner langen Wertschätzung seiner künstlerischen Fähigkeiten und seiner ungewöhnlichen Karriere. Tim und Struppi war mein Lieblingscomic als Kind, obwohl X-Men und Batman nahe beieinander waren. Möbius hat diese isolierten DNA-Stränge, die für die Wertschätzung der Kunst zuständig sind, sowie Schuiten, Manara und Giardino komplett neu geschrieben, nachdem er einige verlockende Einblicke in alte Heavy-Metal-Ausgaben erhalten hatte. Mike Mignolas Kunst in Gotham von Gaslight ', Marvel-Epics farbige Nachdrucke von' Akira 'und Firsts Prestige-Format-Sampling von' Lone Wolf & Cub '... das waren sozusagen die letzten Blöcke in der Stiftung. Als ich Jahre später zu den Comics zurückkam, waren Clean-Line-BD, Hell-Dunkel-Noir und dunkler gekiga / shonen-Manga das, worauf ich mich konzentrierte. Darrows 'Hard Boiled' kam kurz nach Sin City und ich dachte, es sei das Beste, was ich je gesehen habe.

Von der Covervariante bis zur letzten Ausgabe von Conan the Cimmerian; Shaolin Cowboy - Shemp Buffet; ein Plakat für das Fantastic Fest:




Die 5-Sterne-Bewertung gilt für das Material - Shaolin Cowboy ist wie 'Kill Bill: Part 1', ein Vergleich, den andere sicher schon gemacht haben - die Geschichte ist eine surreale Farce, die als Set-Dressing für die Größten fungiert Kampf in der sequentiellen Kunstgeschichte. Dieses mehr als 200 Seiten umfassende Buch ist eine Feier künstlerischer Gewalt und gewalttätiger Kunst, ein herrlich beschissenes Meisterwerk des Ligne-Claire-Gemetzels, das die unendlichen Möglichkeiten von Schäden im Zusammenhang mit Schwertern, Waffen und Kettensägen untersucht. Das Dark Horse-Buch, das die 2014-Ausgaben-Serie 4 sammelt, wird in Kürze veröffentlicht. Es nimmt Darrows einzigartige Prämisse aus der hier gesammelten 7-Ausgaben-Burlyman-Serie und folgt ihr durch das Kaninchenloch der logischen Absurdität, wodurch ein wortloser, handlungsloser Kampf zwischen dem Shaolin-Cowboy und einer Horde zerfallender Zombies entsteht. Für alle, die sich nicht um den Hintergrund kümmern, möchte ich zusammenfassen, dass das Material ein Muss für Darrow-Fans ist, aber dieses hochwertige Softcover in Standardgröße sollte ein Hardcover sein, und das sollte es auch sein war größer, um die Kunst richtig anzuzeigen. Die französischen 9 x 13-Zoll-Alben von Panini sind eine bessere Möglichkeit, das Kunstwerk zu erleben, aber jeder der drei Hardcover sammelt jeweils zwei Ausgaben, sodass die letzte 2. Ausgabe nicht gesammelt wird. Ohne eine achte 'Epilog'-Ausgabe oder vielleicht alte' Bourbon Thret'-Nachdrucke wird Band 7 wahrscheinlich nie erscheinen. Dies ist die einzige vollständige Ausgabe, und es dauerte acht Jahre, bis wir hier waren.

Early Darrow - East Meets West und Bourbon Thret:




Ein heiliger Gral von mir - 'Cite du Feu', die legendäre Portfolio-Zusammenarbeit zwischen Moebius und Geof Darrow Mitte der 80er Jahre; Es gab noch nie eine bessere Zusammenarbeit mit Comic-Kunst:








Es ist Zeit. Nachdem Geof Darrow die Animation für Comics verlassen hatte, debütierte er mit einem französischen Album namens 'Bourbon Thret'. Es sammelte seine Kurzgeschichten für verschiedene Bande Dessinee-Zeitschriften und zeigte einen unwahrscheinlichen Helden, der später als "The Shaolin Cowboy" bekannt wurde. Seine puristische Herangehensweise an den "Ligne Claire" -Stil und seine lächerlich detaillierten, akribisch gezeichneten Kompositionen machten ihn zu einem Künstler, und es folgten Kooperationen mit dem verstorbenen, großen Möbius und Frank Miller. "Hard Boiled" und "The Big Guy und Rusty the Boy Robot" waren - im Nachhinein - Geschenke einer Art von Miller und Zeichen seiner Wertschätzung. Darrow war dem nordamerikanischen Publikum unbekannt, während Miller bereits ein Comic-Riese inmitten seiner mittlerweile klassischen "Sin City" war. Millers Respekt vor Darrows erstaunlichen Talenten veranlasste ihn, Darrow als physisches Modell für den stillen, tödlichen Kannibalen namens "Kevin" zu verwenden. Mit 'Hard Boiled' stellte er sich die unverschämt gewalttätigste, dunkel humorvollste und visuell komplexeste Science-Fiction-Geschichte vor, die möglich war. etwas, das Darrows Fähigkeiten herausfordern und maximal zur Geltung bringen würde. Es war keine Herausforderung, die Darrow leicht nahm, und es dauerte über drei Jahre, bis sie abgeschlossen war. Aber die Ergebnisse waren verdammt spektakulär.

Aus hart gekocht:




"Hard Boiled" und "The Big Guy ..." zeigten die aufwendigsten gerenderten, wunderschön vorgestellten Linien in der Comic-Geschichte. Millers Name allein genügte, um großes Interesse zu wecken, aber Darrow war zweifellos der Star der Show. Insbesondere "Hard Boiled" war eine augenzwinkernde Extravaganz von choreografiertem Comic-Chaos - Millers Geschichte war eine inspirierte Mischung aus "Blade Runner", "Total Recall" und "Robocop", wobei sich die geradlinige Satire und die Gewalt von Verhoeven vervielfachten exponentiell. Dark Horse veröffentlichte übergroße Alben im europäischen Format, in denen jede Serie gesammelt wurde, mit gemalten Farben im europäischen Stil, für die „klare“ Kunst gemacht ist. Sie stellten auch einen Präzedenzfall mit etwas dar, das jetzt fast typisch erscheint, und veröffentlichten zwei 12 Zoll breite und 16 Zoll große Schwarz-Weiß-Kollektionen: "Big Damn Hard Boiled" und "King-Size Big Guy und Rusty the Boy Robot". . In Erwartung der atemberaubenden Nachdrucke der Sonntagspresse von 'Little Nemo in Slumberland' und der hervorragenden 'Artist Edition'-Faksimiles von IDW handelte es sich um Schwarz-Weiß-Reproduktionen von Darrows Originalkunst, ohne dass Dialoge oder Bildunterschriften Details verdeckten. Die verschiedenen Ausgaben und Formate waren für die damalige Zeit ungewöhnlich, bevor sich Comics zu gesammelten Ausgaben verpflichtet hatten und ihren Platz in den Regalen der Buchhandlungen beanspruchten (es ist ironisch, wenn man bedenkt, wie spät dieser Band ist und wie schwierig es ist, das gesammelte Material zu finden - in jedem Format - seit einigen Jahren; ich habe die französischsprachigen Hardcover gekauft, kurz bevor der Preis sprang, da die noch verfügbaren Comics viel zu teuer waren; die französischen Alben sind gut produziert und übergroß, aber nur die ersten sechs Comics werden nachgedruckt, wobei das letzte siebte fehlt Problem).

Von The Big Guy und Rusty the Boy Robot, einschließlich neuem Material (oben):




Dann ist nicht viel passiert. Berichte über 'Shaolin Cowboy' begannen Ende der neunziger Jahre, und Darrow machte gelegentlich Cover oder Pin-up. Die meisten seiner Bemühungen waren jedoch seinen Konzeptentwürfen für 'The Matrix' gewidmet. Seine Freundschaft mit den Wachowski-Brüdern führte zu verschiedenen Filmprojekten, aber "Shaolin Cowboy" blieb ein rätselhafter Titel mit dem Status "in Kürze". Als die erste Ausgabe 1 erschien, wurde sie von Burleyman Entertainment, dem Boutique-Label von Wachowski, veröffentlicht, das hauptsächlich gegründet wurde, um die Arbeit von Darrow und anderen Wachowski-Favoriten wie Steve Skroce zu präsentieren. Burleyman veröffentlichte sieben Ausgaben von 'Shaolin Cowboy', von denen sechs in drei Hardcover-Alben in Europa gesammelt wurden. Die jahrzehntelange Lücke zwischen 'The Big Guy (...)' und 'Shaolin Cowboy' hatte seine illustrativen Fähigkeiten nicht geschmälert und Darrow einen weiteren Eisner Award für 'Best Penciller / Inker' eingebracht. Der stille Meister des Kung Fu - auch bekannt als "Bourbon Thret" - war nach zwanzig Jahren zurückgekehrt, diesmal rittlings auf einem unglaublich wortreichen sprechenden Esel. Die Geschichte ist eine surrealistische Pastiche aus Hongkongs Actionfilm, der komödiantischen Fantasie von John Carpenters "Big Trouble in Little China" und postapokalyptischem Zombie-Horror. Es gibt keine wirkliche "Handlung", von der man sprechen könnte, nur eine Reihe von hyperkinetischen Kampfszenarien, die an die filmische Feier der Gewalt in Tarantinos "Kill Bill" erinnern. Die Vergleiche zum Film sind beabsichtigt; Das Tempo in 'Shaolin Cowboy' hat den filmähnlichen Schwung des japanischen Mangas und liest sich fast wie Storyboards.

Aus der originalen Shaolin Cowboy Serie, 2005:



Leider war (und ist) Burlyman Entertainment ein Teilzeitprojekt für die Wachowski, und die 'Shaolin Cowboy'-Comics erhielten nicht die Werbung oder Verbreitung, die sie verdient hatten. Die Vorstellung, dass die Arbeit eines so wichtigen Künstlers wie Geof Darrow mehrere Jahre lang vergriffen sein könnte, ist verrückt und zeugt von der geringen Priorität, die Wachowski Comics beimisst. Burlyman könnte eine Möglichkeit gewesen sein, das geistige Eigentum einer anderen Person mit einem eigenen Stempel zu versehen. Die wachsende Anzahl von Comic-bezogenen Filmadaptionen hat zu einem Zustrom kleiner Pressetitel geführt, die mit Schauspielern, Regisseuren und Produzenten in Verbindung gebracht werden, ähnlich dem Beispiel sehr erfolgreicher Comic-Autoren, die zu Hollywood-Schwergewichten wie Mark Millar * und Robert Kirkman wurden . Zu viele Titel sind zu Filmfeldern geworden, als wäre das gesamte Medium nur der Süßwarenladen der Movie Industy. Ich brauchte nicht wirklich eine Entschuldigung, um sie nach 'Speed ​​Racer' nicht zu mögen, aber über 200 Seiten fertiger Geof Darrow-Kunstwerke sieben Jahre lang in ein Schwarzes Loch zu werfen, ist ein Grund für einen Krieg (zumal es ungefähr 30-35% betrug) seiner Comic-Ausgabe bis zu diesem Punkt). Nun, Burleyman hat endlich die Serie mit sieben Ausgaben gesammelt und sie ein paar Monate veröffentlicht, bevor Dark Horse ihre Sammlung seiner jüngsten vier Ausgaben umfassenden "Shaolin Cowboy" -Geschichte veröffentlicht. Nach einer langen Dürre ist es eine Überfülle von makellos gerendertem Gemetzel. Nehmen Sie das Burlyman-Papier zurück, solange Sie können, da nicht abzusehen ist, wann ein zweiter Druck erscheint.

Aus dem kürzlich erschienenen Shaolin Cowboy - Shemp Buffet HC:




Mein Verdacht bezüglich Burlymans Prioritäten wird durch das Format bestätigt. Es ist ein gut gemachtes Standard-Taschenbuch, das auf Hochglanzpapier gedruckt ist und die Details gut zur Geltung bringt. Aber es ist klein. Es ist das übliche 7 x 10 Zoll große Buch, und die berühmten Darrow-Details werden nicht fällig. Dies sollte MINDESTENS ein 9 x 12-Zoll-Hardcover sein, und vorzugsweise ein 12 x 16-Zoll-Deluxe-Hardcover-Biest, wie es Humanoids so gut können. Warum haben Humanoids dieses Buch nicht veröffentlicht? Darrow wurde von der späten Legende selbst als Nachfolger von Möbius ausgewählt, und seine einzige ernsthafte Bedrohung als "Erbe von Jean 'Moebius' Giraud" ist Ladronn oder vielleicht Das Pastoras. Seine Zeit im Film verläuft auf unheimlich ähnliche Weise: Darrows wesentliche Rolle bei der Entwicklung der Matrix-Trilogie spiegelt die Arbeit von Moebius an Blade Runner und Alien wider. Jetzt muss er seine eigene Partnerschaft vom Typ Jodorowsky finden und seinen eigenen „Incal“ produzieren ... weil Wachowski Jodorowsky nicht gleichkommt. Was ist mit einem Aronofsky? 'Noah' ist irgendwie beschissen, aber er hat einen '-sky' und eine Neigung zu mystischen, jodorischen SF-Epen. UND er hat seinen inneren Jodo bereits angenommen, indem er mit den Künstlern Kent Williams und Niko Henrichon an den wunderschönen Graphic Novel-Versionen von 'The Fountain' und 'Noah' zusammengearbeitet hat, von denen letztere weitaus besser waren als der Film IMO. Bis eine solch unwahrscheinliche Partnerschaft beginnt, kommen jedoch 320 Seiten Premium-Darrow in die Buchhandlungen, und ich denke, es ist fair zu sagen, dass 'Shaolin Cowboy' Geof Darrows eigene 'Airtight Garage' ist.

Legende der Korra-Illustration; Wolverine Illustration; eine Seite von King-Size Big Guy und Rusty the Boy Robot (einer von zwei riesigen Nachdrucken - der andere war Big Damn Hard Boiled - zeigt die Originalkunst in Schwarz und Weiß, abzüglich Sprechblasen und Bildunterschriften):




PS: * Insbesondere Mark Millar hat seine ständig wachsende Liste von Indie-Superhelden-Filmen mit R-Rating genutzt, um seine Comic-Projekte zu dem Job zu machen, den sich jeder Künstler wünscht, was zum Status eines Mitschöpfers und zu der Art von Geld führt, die DC und Marvel gewonnen haben. ' Ich komme dem Bezahlen nicht nahe. Steve McNiven, JG Jones, Frank Quitely, Dave Gibbons, Leinil Yu, Goran Parlov, Bryan Hitch, John Romita, Jr. ... Kein anderer Schriftsteller hat die gleiche Art von rein künstlerischer Feuerkraft angezogen. Künstler werden beim Marvel-Chefredakteur / CEO / Disney Overlord auflegen, wenn sie Mark Millar auf der anderen Seite haben. Seine Bücher sind schnell und unterhaltsam, aber sie dienen auch als prächtige Story-Pitchings mit Drehbuch und manchmal Casting (Sie können Millar und Bryan Hitch für das Casting von Samuel L. Jackson als Nick Fury danken) ... und sie werden optional angeboten, bevor die erste Ausgabe auf den Markt kommt.

Gute Action, zuordenbarer Protagonist, obwohl er nicht viel spricht (ich denke, es ist die Körpersprache, die das macht), und wenn ein bisschen zu viel geredet und erklärt wird und solche Dinge, dann ist es zumindest normalerweise gut gesprochen und voller Witz.

Es gibt keine Möglichkeit, Sie effektiv davon zu überzeugen, dass dies mein Lieblingscomic aller Zeiten seit seiner Veröffentlichung im Jahr 2005 bleibt. Wer würde mir glauben? Warum sollte ich dieses Buch wählen?

Aber ich flüstere dir mit den Augen eines Kindes zu und atme wie sternenklare Träume. Das ist wahr, Ich sage es dir. Es ist alles wahr.

Und irgendwo in einem Drachen, der durch endlose Wüsten geht, in der Stadt der Toten, die aus dem Bauch des Drachen auferstanden sind, schneidet ein Mönch einen klopfenden Hai mit einer Kettensäge in zwei Hälften.

Irgendwo kackt ein sprechender Esel.

Es stellte sich heraus, dass ich die Fortsetzung dieser Szene gelesen habe, bei der es sich im Grunde um eine blutbespritzte, von Zombies zerstückelte Szene nach der anderen handelt, ohne dass eine wirkliche Verschwörung oder Veränderung vorliegt. Also habe ich meine Rezension auf diese Ausgabe verschoben, aber ich werde meine Notizen und Bewertungen hier hinterlassen, denn obwohl der Prolog zu diesem Nachfolger (der alle diese Ereignisse zusammenfasst) ziemlich humorvoll ist, muss ich den Autor / Künstler sagen hat all seine Ideen in diesem Band in die Luft gesprengt, daher wäre es enttäuschend, diesen zu lesen und später mehr zu erwarten.

Die fantastische Kunst ist der beste Teil dieses Buches. Die Handlung (welche Handlung es gibt) ist nicht großartig und der Humor wird sehr schnell abgestanden.

Buchinfo: Diese Sammlung enthält Der Shaolin Cowboy Probleme # 1-7.


ABSOLUTE BEWERTUNG: {3 + / 5 Sterne}

STANDARDISIERTE BEWERTUNG: <3 / 5 Sterne>



Der Shaolin Cowboy, in Darrows Worten, wird "irgendwo mitten im Nirgendwo" auf "vorgestern und eine Woche vor morgen" gesetzt. Es ist ein komödiantischer, seltsamer Western über die rauhen Heldentaten des mysteriösen Shaolin Cowboys und seiner sprechenden Esel Evelyn D. Winnieford. Im Verlauf des Buches und zwischen Evelyns unaufhörlichen Monologen stehen die beiden allen möglichen Feinden gegenüber, die im trockenen Ödland der Wüste nach Ärger suchen. Und das ist es. Das ist meine Übersicht. Normalerweise würde ich ein viel ausführlicheres Porträt der Geschichte malen, aber in diesem Fall entspricht die Geschichte des Buches im Wesentlichen der Prämisse. Das heißt, ich bin sicher, Sie müssen sich fragen: Wie zum Teufel könnte so etwas überhaupt als Buch funktionieren? Gibt es hier wirklich keine Handlung?

Um ehrlich zu sein, die obige Beschreibung kann nur ein bisschen irreführend sein: Es gibt tatsächlich diskrete Ereignisse, die entlang einer kohärenten Zeitachse stattfinden, und die narrative Struktur wird auf ziemlich konventionelle Weise dargestellt. Es gibt jedoch nicht viel über einen übergreifenden Konflikt oder ein übergeordnetes Ziel, das Buch zusammenzuhalten, und * das * ist in erster Linie das, was es so unkonventionell macht. Darrow wirft Sie einfach in diese weite und farbenfrohe Welt und navigiert sie dann wie ein Reiseleiter ohne geplante Route. Für ihn dreht sich alles um die Reise, und das Ziel ist unbedeutend, wenn nicht gar nicht zutreffend. Im Wesentlichen zu lesen Der Shaolin Cowboy ist es, Schock und Ehrfurcht in seiner ganzen Pracht zu erleben, und es ist eine Geschichte, in der Geschichte und Charakterisierung hauptsächlich Hintergrundprobleme sind.

Wenn man die westlichen Elemente außer Acht lässt, denke ich, dass der offensichtlichste Vergleich für dieses Buch mit ist Kill Bill . Aber ich denke, es gibt vielleicht ein bisschen davon Kung-Fu-Trubel dort auch eingemischt. Und obwohl für die meisten die Mischung aus Blut, Rache, atemberaubendem Schwertspiel und einer gegen viele Kampfszenen die Parallele ziemlich stark erscheinen lassen sollte, ist sie bei weitem nicht perfekt. Zum einen sind sein nahezu übermenschlicher Kampf und seine klangliche Grobheit viel näher Kung-Fu-Trubel in der Tat als sein Humor und Dialog im Vergleich zu dem von Kill Bill. Denn glauben Sie mir: Als Schriftsteller ist Geof Darrow nein Tarrantino. Sein höchst variabler Humor, der - in seinen Extremen - in einem Herzschlag von seitenaufspaltend lustig bis absolut hochmütig wüten kann, fördert eine schwindelerregende Ungleichmäßigkeit, von der ich denke, dass sie die Leser unzufrieden machen kann. Auf der anderen Seite sorgt Darrows komödiantische Flexibilität dafür, dass die meisten hier irgendwo ein paar kleine Lacher finden sollten, und es ist wahrscheinlich das einzigartige Merkmal, das manchmal eine so reibungslose, zufällige Heiterkeit ermöglicht.



[ Nur für den Fall, dass Sie die Beschriftung nicht lesen können:

"
Ein mysteriöser gefiederter Attentäter schlachtet die Nachkommen des portugiesischen Kapitäns Mascaregnas, der 1507 auf der Insel Mauritius landete und dessen Expedition dort zum Aussterben des vielverleumdeten Dodo-Vogels führte. Shaolin Cowboy entdeckt, dass er verwandt sein könnte, als er von dem Mörder angegriffen wird, der sich als der letzte lebende und tödliche Dodo herausstellt. Ein Dodo, der alles andere als ein Dodo in Gedanken oder Handlungen ist und den Cowboy auf die Liste der gefährdeten Arten setzt!
In einer Randnotiz tadelten die von Republikanern geführten Regierungshäuser die Herausgeber des Shaolin Cowboy Magazine für seine "bedauerliche Darstellung des Aussterbens von Wildtierarten in einem negativen Licht".
Der Präsident weigerte sich, öffentlich zu der Kontroverse Stellung zu nehmen, aber das Weiße Haus bestätigte, dass der Präsident der Ansicht war, dass "die Darstellung des Löschens in der Zeitschrift angesichts der aktuellen Politik ungleichmäßig und unerwünscht war".
"

Huh? Ich bin mir nicht sicher, was ich davon halten soll.]




[Oh Mann! Ich liebe diese Krabbe! Inmitten all dieser Typen überraschen Sie einige dieser versteckten Juwelen wirklich. Und ist es nur ich oder scheint dies jemand anderem unheimlich ähnlich zu sein wie die Rivalität zwischen Helden und Bösewichten in Megamind? Die Formulierung selbst (im letzten Panel) scheint fast identisch mit etwas zu sein, was im Film gesagt wurde.]

Und wie ich bereits erwähnt habe, wird ein Großteil der Länge des Buches von Szenen eingenommen, in denen der Esel darüber plappert, was ihm gerade in den Sinn kommt. Diese zufälligen Reden sind ein Hit oder Miss, und die ausführlichen "Ass-ologues", die die Watchowskis zu Beginn jeder Ausgabe vorstellten, waren trotz ihrer spielerischen Extravaganz weitgehend anspruchsvoll und langweilig. Es gibt auch zahlreiche Punkte im Buch - besonders in Zeiten wie diesen -, in denen die komödiantischen Referenzen / Vokabeln ungewöhnlich dunkel und veraltet sind. Wenn Sie dies lesen möchten, denken Sie daran, dass die Google Die Suchleiste soll Ihr bester Freund beim Lesen sein, es sei denn, Sie betrachten sich als ein beträchtlich gelehrtes Publikum.


[Um die ersten sechs Sprechblasen zu zitieren: "Gut getroffen, oh treue Literaten! Zounds, aber unsere Wege kreuzen sich in den seltensten Szenarien. Und Sie haben mich wieder einmal buchstäblich in medias res erwischt! Das ist die Menge von Rowdy, schwelgt in Evelyn D. Winneford, Phillie-Anthropistin / dunkles Pferd, zu Ihren Diensten! Da es auf diesem kurzen, aber tückischen Abschnitt der Asphaltdecke von entscheidender Bedeutung ist, gelobe ich, eine strenge Justiz der Kürze und Präzision zu sein Sie finden mich mitten in der Erforschung eines genrebiegenden "Straßen" -Projekts, das wie eine laufende Kanonenkugel in einem benutzerdefinierten Käfer-Lamour rast und von den halluzinatorischen Effekten der Zäpfchen aus Bufo-Marinus, braunem Zuckerrohrkrötenextrakt gipfelt Ich versichere Ihnen, dass das Zerkleinern von Wörtern auf ein Minimum beschränkt wird! "

Ohne eine Lupe und einen Spiegel bezweifle ich, dass Sie diesen Text ohne Hilfe hätten lesen können. Aber die Tatsache, dass es in dichter Bürokratie geschrieben ist, hätte das Verständnis nur noch schwieriger machen können. Einfach ausgedrückt, ich nehme an, der Witz ist, dass ein Esel irgendwie schlauer sein könnte als ich, oder? Das ist komisch! Ich kann mein Lachen kaum unterdrücken, selbst wenn ich das tippe! Gut, Geof. Ja wirklich.]

Aber was die Charaktere und das Worldbuilding betrifft, gebe ich zu, von Darrows Ansatz ziemlich beeindruckt zu sein. Und ich war schon immer ein großer Fan von sparsamem Geschichtenerzählen, deshalb habe ich die Tatsache sehr geschätzt, dass dieses Buch die nutzlose Polsterung beseitigt hat, die eine ganze Reihe von Comics unnötig behindert: Der Autor macht es so, dass es keine Exposition oder Vorbereitung gibt in Richtung eines bestimmten Ziels oder Ziels, und wir treffen neue Charaktere, während wir Hintergrundgeschichten oder Situationsdetails im laufenden Betrieb lernen. Anstatt die Geschichte gehetzt zu machen, trägt dies nur zur Aufregung und erzählerischen Dynamik bei. Nachdem ich das Buch fertiggestellt hatte, musste ich mich wundern, wie beiläufig Darrow den Eindruck erweckte, ich sei gerade von einer wilden Reise zurückgekehrt, obwohl mich seine bescheidene Verschwörung in Wirklichkeit überhaupt nicht weit gebracht hatte.

Abgesehen von der Tatsache, dass das Comic-Relief des Esels und der stumme Stoizismus des Shaolin-Cowboys Merkmale waren, die sie zu hübschen One-Note-Leads machten, waren einige der anderen Charaktere - insbesondere die Hauptgegner - einfach voller Persönlichkeit: aus dem zähen Kung- Wenn Sie gegen King Crab kämpfen und versuchen, den Verlust seiner gefressenen Brüder zu rächen, werden Sie erstaunt sein, was Sie erleben, wenn das dämonische Trio versucht, ein spezielles Kind für kommerzielle Zwecke auszunutzen. Ich kann mir leicht vorstellen, dass einige Leute eine Menge Spaß damit haben, aber man könnte enttäuscht sein, dass der Cowboy nicht mehr mit seinem Charakter zu tun hat als eine bewegte Vergangenheit und einige coole Kampfkunstbewegungen. In ähnlicher Weise hat Evelyn (meiner Meinung nach) nur eine Handvoll guter Witze, und er ist hauptsächlich da, um Rückblicke zu geben und ein Dialogvertreter für den (meistens) stillen Cowboy zu sein. Das gesagt, Der Shaolin Cowboy hat immer noch genug Gutes zu bieten, so dass ich von dem heimgesucht wurde, was hätte sein können, wenn das Buch einen größeren Zweck gefunden hätte, und über das vereinfachte wandernde Mönch-Schrägstrich-Monster des Wochenformats hinausging.









Es wird verrückt klingen, dies über einen Künstler von so hohem Niveau zu sagen, aber ich glaube, das einzige Mal, dass ich auf Darrows Kunstwerk gestoßen bin, war in Frank Millers Hart gekocht. Aber im Gegensatz zu dieser königlichen Shitshow von epischen Ausmaßen, Der Shaolin Cowboy Die Begeisterung überschritt nie wirklich die Grenze zur schizophrenen Unverständlichkeit, und Darrows Bleistifte waren hier weitaus deutlicher definiert. Soweit ich weiß, sind die einzigen anderen Illustratoren da draußen, deren Stile mutig genug sind, um mit diesem Typen zu konkurrieren Paul Papst und Frank Quitely - Letzteres hat das geklaut Eisner Für den besten Künstler außerhalb von Darrow in dem Jahr, in dem dieser Titel nominiert wurde. Die Art und Weise, wie dieser Typ einen Betrachter mit seiner Kunst fesseln kann, ist in der Welt der Comic-Penciller wahrscheinlich beispiellos: Mehr als selbst Papst ist Darrow ein echter visueller Dichter, und er ist irgendwie in der Lage, Action zu einem völlig packenden Gefühl zu machen, selbst wenn sie fehlt ein entwickelter Kontext. Und indem er die Zeit bis zum Crawlen verlangsamt - wie es mehrmals im Buch gemacht wird -, webt er einige perfekt choreografierte Kampfsequenzen, die (ununterbrochen) zwischen 5 und 21 Seiten umfassen können.





[Verstehst du, was ich meine? Niemand zeichnet so eine Scheiße. Es ist verrückt! Und obwohl ich hier keine vollständige Kampfsequenz einfügen werde, glauben Sie mir einfach, wenn ich sage, dass Darrow diese besser macht als praktisch jeder andere im Geschäft. Die Erfahrung, den aufwändigen Verlauf von Bewegungen in einer Schlacht zu verfolgen, ist ein bisschen wie das Anschauen einer dieser verrückten Quecksilber-Szenen in der X-Men: Apocalypse und Days of Future Past.]

Es ist lustig, aber bevor ich dieses Buch noch einmal gelesen habe, hatte ich wirklich geplant, diese glühende Rezension zu schreiben, in der ich mich darüber beschweren würde, wie unbeliebt dieses Buch ist, und mich darüber aufregen, wie wichtig es ist, es zu lesen und zu verbreiten. Aber jetzt würde ich ehrlich gesagt nicht einmal wissen, wem ich es empfehlen soll! Ich meine, ich weiß, dass es viele Leute da draußen geben muss, die das mehr genießen können als ich, aber es scheint mir offensichtlich ein erworbener Geschmack zu sein. Sie sehen, die meisten lustigen Bücher profitieren davon, eine komödiantische Konsistenz zu finden und aufrechtzuerhalten, während diese überall herumspringt. Und die Tatsache, dass die Handlung so ziellos war, half sicherlich nichts. Unabhängig davon, was Sie gehört haben, möchte man sich nicht * vollständig * in seiner Arbeit verlieren: Sie können nie zu weit von der Reservierung abweichen, da dies das Ergebnis wäre. Trotzdem würde ich jedem aufstrebenden Comicautor sagen, dass er dies sowohl als warnende Geschichte * als auch als Inspiration betrachten soll, denn es ist auch etwas wirklich Schönes, wenn ein Schriftsteller seine künstlerische Freiheit mit wilder Hingabe durch einen Indie-Comic im Besitz des Schöpfers ausübt.

Postskriptum:


Ich hatte keine Gelegenheit, dies in der Hauptbewertung zu diskutieren, aber ich wollte auf Shaolin Cowboys verwirrte Charakterisierung eingehen (wenn man es überhaupt so nennen könnte). Für den größten Teil des Comics würde er den Eindruck erwecken, dass er dem sehr ähnlich ist Kwai Chang Caine: leise, bescheiden, leidenschaftslos. Sie kennen den Typ. Und diese Persona lässt sich am besten veranschaulichen, wenn er König Crab folgende Aussage macht:




Es ist ziemlich einfach, sich vorzustellen, wie Caine genauso reagiert, wenn er in den Schuhen des Cowboys steckt, nicht wahr? Und das beweist, dass er ziemlich gut trainiert wurde. Nachdem er in der ersten Ausgabe eine Gruppe von Banditen entsandt hat, tut er Folgendes:


[Es ist mir egal, was die Geschichte zwischen diesen beiden Männern ist: Ein Shaolin-Mönch sollte sich niemals so verhalten.]

Diese passen nicht genau zusammen, oder? Nun, es gibt noch mehr: Nachdem der Cowboy in der zweiten Hälfte des Buches gezeigt hat, was große Selbstlosigkeit und Tapferkeit zu sein scheint, ist dieses Bild verwirrt, wenn man bedenkt, was er getan haben muss, um überhaupt vom Shaolin-Kloster ins Exil geschickt zu werden, und warum Die Mönche und so viele unzählige Banditen wollen, dass er tot ist. Auch die Schwarzweißfotos und Bildunterschriften nach der Ausgabe verwirren seinen Charakter noch weiter. Hier ist ein Beispiel:



Meine Frage ist also: Soll das alles lustig sein? Weil es nicht so ist. Soll das ihn interessant machen? Wenn ja, denke ich, alles was es wirklich macht, ist ihn komisch zu machen: Es wäre viel interessanter gewesen, ihm eine stabile Psyche zu machen, mit der ich mich identifizieren könnte. Ich würde nie wollen, dass dieser Titel sich selbst zu ernst nimmt, aber einige Grenzen würden nicht schaden - zumal Darrows schwankender Sinn für Humor das Buch unmöglich davor bewahren könnte, gelegentlich in Langeweile und Kindlichkeit zu verfallen. Ab einem bestimmten Punkt wird fröhliche Willkür bestenfalls sinnlos und albern.

Wenn Sie "Shaolin Cowboy" nicht lesen, haben Sie nichts damit zu tun, sich selbst als Leser von Comics zu bezeichnen. Weiter: Wenn Sie dieses Buch nicht "bekommen", sind Sie eine Muschi.

BCDER: 29

Die Kunst, wow, die Kunst !!! Das Detail, das Geof Darrow über Comics rendert, ist beeindruckend. Aber ... die Geschichte in Der Shaolin Cowboy ist aus der Sicht eines Esels ein weitläufiger jugendlicher Monolog, und ich würde das wahrscheinlich die meiste Zeit lieben, aber dieses Buch war nicht so unterhaltsam und ich hatte Mühe, es zu beenden. Ich hasse es, negativ zu klingen ... Die Kunst ist brillant.

Die meisten Bewertungen beziehen sich auf die Kunst, die einfach unglaublich ist! Das Geschichtenerzählen war randvoll mit dem Absurden und Surrealen. Eine Überlastung der Sinne, aber seltsam süchtig.

2.7 Sterne aufgerundet, denke ich. Geof Darrows Kunst ist großartig. Hier gibt es mehr von einer Geschichte als in der Shemp Buffet Volumen. Darrows Tempo erinnert mich an Seth MacFarlanes Vorliebe für Family Guy für das viel zu lange Festhalten an Pointen, um die untersuchte Unbeholfenheit hervorzurufen. Anstatt zu versuchen, Unbeholfenheit hervorzurufen, denke ich, dass Darrow einfach einen entschlossenen Fokus hat und wirklich gerne Schlachtfeste zeichnet. Im Shaolin Cowboy illustriert Darrow nur einige Szenen, die er über sieben (obwohl es sich wie zehn anfühlt) Ausgaben zeichnet. Leider gibt es auch viele peinlich ernsthafte Versuche zu rappen.

Es wäre fair zu sagen, dass die gesammelten Comic-Werke von Geof Darrow kein Regal füllen werden, obwohl das, was ihm an Quantität fehlt, er sicherlich an Qualität wieder wettmacht. Sein hervorragend detailliertes Kunstwerk ist visuell überzeugend, was bedeutet, dass dies ein Mann ist, der gerne Dinge zeichnet, und mit Dingen meine ich alles, vom alltäglichen Abfall über knorrige und geschmückte Menschen bis hin zu zerklüfteten, verwitterten Landschaften. Wenn es einen Raum gibt, füllt er ihn mit etwas. Er ist ein Mann, der keine Angst hat, eine Lücke zu schließen oder ein Accessoire zu zeichnen. Um fair zu sein, obwohl er nicht zu viele Serien gemacht hat, vervollständigt er viele Cover und einmalige Illustrationen, ganz zu schweigen von der Arbeit als Filmkonzeptkünstler. Es ist also nicht so, dass ihn seine Detaillierung so sehr verlangsamt, aber es bedeutet, dass es sich lohnt, sich aufzusetzen und aufmerksam zu werden, wenn er etwas zur Verfügung hat.

Der Shaolin Cowboy ist ein Stück im Besitz des Schöpfers, das sich durch übertriebene Gewalt, groteske Charaktere und fantastische Konfrontationen auszeichnet. Es hat weder eine tiefere Erzählung noch eine Botschaft, die es vermitteln möchte. Es ist nur Seite für Seite von herrlich gezeichneter Handlung mit seiner Zunge fest in die Wange gepflanzt. Der Shaolin Cowboy selbst ist chinesischer Abstammung und reitet mit einem schwer beladenen sprechenden Arsch durch eine Version einer amerikanischen Wüste. Er ist eine friedliche Seele, meistens still, aber das wird durch den Arsch wieder wettgemacht, der Shreks Esel ständig auf nicht allzu unähnliche Weise unterhält, wenn auch etwas größer und fokussierter. Der Shaolin Cowboy hat einen Kampfstil gemeistert, der ihn mit fast jedem in Konflikt zu bringen scheint, mit dem er überquert. Dies wird im Eröffnungskapitel wunderschön veranschaulicht, wenn er von einer rachsüchtigen Gruppe in einer Schlucht in die Enge getrieben wird. Das Ausmaß der Gegner wird auf einer Doppelseite gezeigt, wobei der Shaolin-Cowboy immer noch auf dem Hintern sitzt und die ihn umgebenden Schurken in einem weiten Kreis mit verschiedenen Waffen und Ausrüstungen geschmückt sind. Es sieht so aus, als würde es ein Kampf werden, um sich zu befreien. Aber dann merkt man, dass die Zahlen rechts vom Kreis auf der rechten Seite der Seite bluten, und dreht sie um, um eine wahre Reihe bewaffneter und zerbrechlicher Menschen zu entdecken, die höllisch darauf aus sind, eine Beschwerde auszuräumen, die wiederum ausblutet diese rechte Seite und immer wieder und immer wieder. Auf diesen wenigen Seiten wird nicht viel gesagt, aber ich brauchte ein Alter, um mich durch sie zu arbeiten, so fantastisch illustriert, dass sie alle mit allen möglichen menschlichen Varianten, Waffen, Kleidungszuständen, Kreaturen, Fahrzeugen, Tätowierungen und Güte ausgestattet waren weiß was noch. Und dann beginnt auf der folgenden Seite der Kampf.

Es ist alles eine absichtliche übertriebene Fantasie, die niemals passieren könnte, in einer seltsamen, parallelen, möglicherweise postapokalyptischen Staubschalen-Umgebung, von geschädigten Krabben bis hin zu Intrigen, ganz zu schweigen von vielen, vielen Kriegshandlungen Kunst, Waffen und Faustschläge. Und es ist genial absurd und eine Freude zu sehen. Das Absorbieren der Abdeckung allein dauerte einige Minuten.

Darrow hat kürzlich mit dem Cowboy über Dark Horse ein illustriertes Prosabuch gemacht, aber ich hoffe wirklich, dass er mehr davon macht. Es gibt wirklich niemanden, der so zeichnet wie er, und ich würde mich über etwas mehr freuen. Wenn Sie aus keinem anderen Grund einen der größten Comiczeichner der Branche bestaunen möchten, sollten Sie dieses Buch kaufen.

Es ist traurig, dass ich seit über 10 Jahren darauf warte, dieses Buch zu lesen. Ich erinnere mich, wie ich diese einzelnen Ausgaben bei Austin Books durchblätterte, die verrückte Kunst aufnahm und mir versprach, auf das zu warten, was ich mir als unvermeidliche Sammlung vorgestellt hatte. Aber während die Wachowski-Geschwister in Hollywood experimentierten, blieb ihr Burleyman-Abdruck in der Schwebe. Diese Serie wurde erst 2014 gesammelt, dann war die kleine Auflage schnell ausverkauft und nur online um ein Vielfaches des ursprünglichen Preises erhältlich. Es war also ein glücklicher Tag, als ich endlich eine Kopie online fand, für etwas weniger als die ursprünglichen Cover-Kosten, und ich konnte endlich meine Neugier befriedigen, ob Shaolin Cowboy verdammt gut war.

Und es ist verrückt. Dies ist Geoff Darrow, der nur Spaß hat und genau das tut, was er will, und jede bizarre Situation zeichnet, die er sich vorstellen kann. Der Shaolin Cowboy ist ein Badass Martial Arts Meister mit wenigen Worten (gibt es noch andere?), Der unerklärlicherweise auf einem Smartass sprechenden Esel mit einem Hunter Thompson Poker Visier herumfährt. Dies ist eine verrückte Action-Sequenz nach der anderen, wobei die gesamte Action scheinbar über mehrere Stunden stattfindet. Eines verrückten Tages, an dem er gegen eine weitläufige Bande von Schlägern kämpft, die alle einen unterschiedlichen Groll gegen den Cowboy, drei Dämonen-Handlanger, einen besessenen Hai und eine Killerkrabbe haben. Ja, und Darrow zeichnet alles in seinem humorvoll hyper-komplizierten Stil. Der Cowboy hat nur wenige Zeilen, so dass die Dämonen und der Esel den größten Teil des Gesprächs führen. Das ist nur eine Ausrede für Darrow, seinen inneren Fünftklässler loszulassen, um Wortspiele zu machen, und den klopfenden Dämon arkane Drohungen machen zu lassen. Dies ist keine grafische Literatur, aber wenn Sie das Glück haben, eine Kopie zu finden, ist dies definitiv einer der jugendlichsten und wahnsinnig detaillierten Comic-Spaß, auf den Sie wahrscheinlich stoßen werden.

Das ist ein eigenartiger Comic. Es geht um einen ehemaligen Shaolin-Mönch, der jetzt als gesetzwidriger Cowboy durch die Wüsten streift. Viele Leute sind hinter ihm her, aber es ist keine leichte Aufgabe, da er ein Experte für Kampfkunst und Schusswaffen ist. Die Prämisse selbst ist etwas übertrieben, aber sie bereitet Sie nicht auf die Übertreibung des Comics vor. Mit wunderschönen Kunstwerken geliefert zu werden, ist eine der härtesten Aktionen, die jemals auf Papier zu sehen waren. Die Actionszenen sind so cool, dass eine Verfilmung niemals scheitern könnte, besonders wenn die Wachowskis, die die (langweiligen) Rückblickdialoge geschrieben haben, sie in die Hände bekommen. In der absolut coolsten Action-Szene, die ich je gesehen habe, ist dies ein direktes Zitat aus Wikipedia und auch ein milder SPOILER.

Die Hauptfigur kämpft mit zwei Kettensägen an den Enden eines langen Stocks gegen einen Riesenhai mit einem menschlichen Kopf im Maul - alles geschieht in der Kanalisierung im Magen einer Eidechse, auf deren Rücken sich eine Stadt befindet.

END SPOILER. Sag mir, wie wird es cooler. Allerdings wird Shaolin Cowboy durch einige ziemlich langweilige Dialogabschnitte, die für niemanden von Interesse sind, von nahezu perfekt auf nur sehr gut gesenkt. Trotzdem gute Sachen.

Check it out.

Kreuzung zwischen Axe-Cop und einem dieser Möbius-Sachen aus Heavy Metal. Einige der Kampfsequenzen waren unglaublich, aber im Großen und Ganzen habe ich es nicht geliebt. Ich kann es nicht genau sagen. Die Wachowskis, die Sense8 machen, die ich gerade beobachte, waren daran beteiligt. Auch einige tolle Cover und so.

Ich fühle mich so überfordert, dies zu überprüfen, weil es zu weit von meiner Komfortzone entfernt zu sein scheint. Ich frage mich, wie viel Populärkultur davon und wie viel davon von der Popkultur abgeschnitten wurde. Dies sollte meine Art von Sache sein, da ich Autoren wie Ernst Cline liebe, aber mir fehlte die Grundlage.

Götter, ich hatte Spaß!
Es ist völliger, vollständiger und unerbittlicher Unsinn, der mit atemberaubend detaillierten, atemberaubenden Kunstwerken geliefert wird, die Sie an jedem einzelnen Panel festhalten. Ich habe ewig gebraucht, um diesen Comic zu kaufen und zu lesen, und ich bereue es definitiv nicht!

Funky und schöne Kunst hilft, die bizarre Geschichte zu überschatten. Die Kreativität ist beeindruckend und die Farben und die Art und Weise, wie das Storyboard die Aufnahme und Wendungen erfasst hat, sind spektakulär.

Es ist schwer, die riesigen Wortblasen nicht zu überspringen - am Ende las ich dies für die Kunst (was ERSTAUNLICH war).

Die Geschichte ist verrückt und der Dialog ist verrückt, aber die Kunst ist unglaublich. 4 Sterne nur für die Kunst.