Ich hatte eine etwas andere Kritik im Sinn, bis ich ein wenig über Mishimas Leben las. Angesichts dessen, was Mishima sich angetan hat, bin ich mir nicht sicher, was ich davon halten soll Der Seemann, der .... Während es dunkel ist, wusste ich beim Lesen, dass es nur eine Geschichte war. Aber zu wissen, dass diese Dunkelheit von Mishimas persönlichen Gedanken ausgehen könnte, macht sie äußerst beunruhigend.

Fuskao, Noborus Mutter, repräsentiert die Verwestlichung; was Mishima verachtete. Der 13-jährige Noboru spricht sich eher für das traditionelle Japan aus. Ryuji, der Seemann, träumt von einem heldenhaften Tod und Ruhm, der Noboru dazu bringt, ihn anzubeten. Ryujis Träume repräsentieren Mishimas eigene politische Gedanken, Ruhm für sein Land zu erlangen. Als Ryuji all diese Gedanken an Heldentum aufgibt, reagiert Noboru heftig. Die Frage ist, wie sehr Noborus Psychologie Mishimas eigenen Verstand widerspiegelt. Dass Noborus Gemeinheit unangefochten und ungestraft bleibt, deutet darauf hin, dass es einige Parallelen gibt.

Ich kenne Der Seemann, der ... wurde sieben Jahre vor Mishimas rituellem Selbstmord geschrieben. Außerdem sollte ich keine Schlussfolgerungen ziehen, die auf dem Lesen einer kurzen Fiktion und eines Wikipedia-Artikels beruhen. Aber ich finde es schwierig, die Ideen im Buch und Mishimas Leben getrennt zu betrachten.

Die Anmut des Schreibens steht sehr im Gegensatz zum bedrohlichen Inhalt. Sein Schreiben ist sehr lyrisch. Die Szenenbeschreibungen sind lebendig, ähnlich wie beim Malen mit Worten. Sonnenlicht tanzt auf den Seiten und verleiht allem einen anderen Glanz. Er verleiht selbst in erschreckenden Szenen etwas Schönheit.
In der zweiten Hälfte des Buches, wenn die Geschichte eine dunkle Wendung nimmt, ändert sich auch der Ton der Schrift. Während poetische Beschreibungen nicht vollständig aufgegeben werden, gibt es weniger davon. Als ich mich dem Ende nähere, scheint sich die Geschichte jedoch ein wenig zu schleppen, vor allem, weil ich sehen konnte, was in weiter Ferne passieren würde. Ich hatte erwartet, dass es ein Gefühl der Vorahnung erzeugen würde, aber das ging verloren.

Die größte Stärke des Buches ist in meinen Augen die Behandlung von Noborus Psychologie. Mishima bietet eine Perspektive auf einen Charakter, den ich nie zu gut verstehen kann. Sobald ich verdauen kann, wie verstört ein Kind Noboru bereits ist, wird der Rest vielleicht etwas akzeptabel sein. Schließlich sind fehlgeleitete Überzeugungen und Fanatiker bei Teenagern keine Seltenheit. Noborus Ernüchterung gegenüber seinem Helden dient als Hinweis, der ihn dazu bringt, sich zu schlagen und seinen Glauben in etwas Unheimlicheres und Realeres zu verwandeln.

Nicht nur Noboru, auch die anderen Charaktere sind nicht sehr zuordenbar. Dies ist eher ein Blick in eine Welt, die mir völlig fremd ist. Ich kann auch nicht wirklich erwarten, dass ich etwas mit den gleichen Augen sehen kann wie Mishima. Damit bin ich einverstanden, denke ich.

Während die Charaktere nicht vollständig ausgearbeitet sind, haben Ryuji und Noboru genug zu tun, um uns zu zeigen, wer sie sind. Fuskao, die einzige große weibliche Figur, war dagegen völlig enttäuschend. Sie wird uns als Noborus Mutter und Ryujis Liebesinteresse vorgestellt, und das war's auch schon. Abgesehen davon, dass diese zugewiesenen Rollen gespielt werden, gibt es nichts wie eine Persönlichkeit. Sie führt zwar ein eigenes Geschäft, aber die einzige Rolle, die sie dort zu spielen scheint, besteht darin, Dinge zu kaufen, und die Feinheiten des Geschäfts werden von ihrem männlichen Mitarbeiter übernommen. Es gibt nur ein Kapitel, in dem von diesen drei Hauptfiguren nur Fusako auftaucht. Und sie nutzt diese Bühnenzeit, um ihren zukünftigen Ehemann mit einer anderen Frau zu besprechen. Ist es nicht das, wofür Chick-Lit ist?! Wenn Sie eine weibliche Figur zeichnen, die eine alleinerziehende Mutter ist, die ein eigenes Geschäft führt, warum lassen Sie sie nicht mindestens einen originellen, klugen Gedanken haben? Warum kann sie nicht weiblich und nicht gleichzeitig hohl sein?

Abgesehen von ein oder zwei Beschwerden schätze ich das sehr Der Seemann, der ... hauptsächlich. Es ist wirtschaftlich geschrieben, aber es gibt viel zu kauen.

Wenn Sie solche Sachen mögen, Sie können die vollständige Rezension lesen.



In Stille auftreten: „Der Seemann, der mit dem Meer aus der Gnade gefallen ist“ von Yukio Mishima



(Original Review, 1981)





„Sie traten schweigend auf. Er zitterte ein wenig vor Eitelkeit, als hätte er den Mast zum ersten Mal bestiegen. Der Unterkörper der Frau bewegte sich wie ein im Halbschlaf schlafendes Tier träge unter den Decken; Er spürte, wie die Sterne der Nacht gefährlich oben auf dem Mast kippten. Die Sterne neigten sich nach Süden, schwangen sich nach Norden, drehten sich, wirbelten nach Osten und schienen schließlich an der Spitze des Mastes aufgespießt zu sein. Als er merkte, dass dies eine Frau war, war es geschafft ... “

In "Der Seemann, der mit dem Meer aus der Gnade gefallen ist" von Yukio Mishima.



Ich habe vorher und nachher viele gruselige Bücher mit beängstigenden Geschichten gelesen, aber sie stören mich nicht so wie dieses Buch. Das Buch war auf ganz andere Weise verstörend - es fühlte sich an, als würde es über mich sprechen und etwas sagen, das beängstigend und doch wahr über mich ist.

Eine unheimliche Geschichte über Angst, Verlangen und Tod, Der Seemann, der aus der Gnade fiel mit dem Meer reflektiert die Sehnsucht der Jugendlichen, die Gesellschaft zu verlassen und nach einsamer Größe zu streben. Der Roman folgt Noboru, einem vaterlosen Dreizehnjährigen, und seiner Bande nihilistischer Freunde, die philosophisch über die Korruption von Männern und die Besessenheit über das neue Liebesinteresse seiner wohlhabenden Mutter Fusako, eines zurückhaltenden Seemanns namens Ryuji, werden, den sie abwechselnd idealisieren und dämonisieren. Während sich die Geschichte um Noboru dreht, wechselt Mishima zwischen den Standpunkten des Sohnes Fusako und Ryuji und macht die Komplexität der Gefühle jedes Einzelnen gegenüber der neuen Romanze vollständig wieder. Alle Männer in dem Roman ärgern sich über Größe, Gleichgültigkeit und Isolation und ihre Handlungsstränge werden durch Fusakos praktisches Streben nach einem stabilen Leben kontrapunktiert. Geschrieben in strenger, kunstvoller Prosa von Anfang bis Ende endet der Roman mit einer tragischen Wendung, die die Handlung ordentlich zum Abschluss bringt.

DER SEGEL - DER HERRLICHKEIT

Ruhm ist, wie jeder weiß, bitteres Zeug. Welchen Ruhm gibt es für einen Seemann, dessen Leben vom weiten und offenen Meer belagert wird? Riesig, aber nicht offen, da gelegentlich Wolkenspuren die Offenheit verbergen, nach der er sich sehnte. Offen, aber nicht riesig, da der Sturm oft in sein Territorium eindringt und eine Bedrohung für sein sonst ruhiges Leben darstellt. Sein Leben und sein Meer sind untrennbar miteinander verbunden. An das Leben jenseits denken hier scheint ihm miserabel. Angetrieben von seinem Wunsch nach Ruhm segelt er weiter zu fernen Häfen und Meeren.

Dort is kein Ruhm zu finden. Ernüchterung Langsam und unwissentlich nagt er an seiner Sehnsucht nach Ruhm. Der Gedanke, sich mit einem irdischen Leben zufrieden zu geben, scheint entsetzlich und bläst das sanfte Licht aus, das ihn für seine Prophetie erwartet Ruhm. Aber dann kommt eine Dame, Fusako (die vor ein paar Jahren ihren Ehemann verloren hat. Also kategorisch eine Witwe mit einem 13-jährigen Sohn), wie eine helle Sonne an einem düsteren Tag. Aber noch sind nicht alle Wolken zurückgezogen; Stürme warten gespannt auf seine Abreise wie Geier, die auf Klippen auf ihre Beute warten. Die Sonne ist nicht gerade genug. Er sehnt sich an sonnigen Tagen nach Stürmen, aber an Regentagen vermisst er die Sonne.

He hat sich verändert; He ist ein neuer Mann. Er gehört weder zum Meer noch zum Land. Es gibt keinen Trost für ihn Sonnenwende. Von seinem geblendet irdisch Liebe, er ist bereit, seine Herrlichkeit und seine erste Liebe aufzugeben - das Meer, ohne zu wissen, was ihn auf dem Land erwartet. Ryuji Segeln Sie zum Ufer und hoffen Sie auf ein neues Leben, das ihn, wie er glaubt, befreien wird.

DER SOHN - DER FALL

„Der Seemann ist großartig! Er ist wie ein fantastisches Tier, das tropfnass aus dem Meer gekommen ist. “ denkt Noboru, der Sohn von Fusako. Der Seemann ist jemand geworden, den dieses Kind sehr bewundert. Die Intimität zwischen seiner Mutter und dem Seemann ist stärker und enger geworden. Er findet ein Guckloch, nicht nur allegorisch, die ihm Zugang zu ihren gibt Zusammenleben Welt. Aber die Welt, in der der Seemann und Fusako lebten, ließ ihn angewidert sein. Die Bedeutungslosigkeit und Unwürdigkeit ihrer gemeinsamen Aktivitäten entfremdete ihn weiter von ihrer Welt.

„Es ist eine Falle - eine Kaninchenfalle. Eine schrecklich subtile Falle: Das gefangene Kaninchen ist kein Kaninchen mehr. “ . Was bringt ihn nun ins Land? Dandy westliche Kleidung (von seiner Mutter gewählt). Es ist so seltsam, denkt er, wie das Schlafzimmer seiner Mutter, in das er sich geschlichen hat, als sie weg war.

PEVERSION UND ERHALTUNG

"Weißt du nicht, dass es keinen Helden gibt?" Der Seemann, den er einst als Helden bewunderte, gerät ins Wanken. Die Anmut und Ehre von Ryuji, der einst stärker war (wie die Meereswelle) und brüllte (wie ein majestätischer Tiger), denkt er, ist jetzt wie ein am Ufer verlassener Seeschaum und ein Schrei eines Kätzchens, das gegen einen Baumstamm geschlagen wurde .

„Ich versuche, einem dreizehnjährigen Jungen die Reife aufzuzwingen. Fälligkeit oder Pervertierung" Noboru wird unruhig in der Welt, die seine Eltern, Lehrer und Führer für ihn geschaffen haben. Die großen Lücken und die Leere darin lassen ihn das Vertrauen in das verlieren schmutzig Menschlichkeit (wie er es sieht). Noboru hat das Gefühl, dass er den Ruhm bewahren muss. Der Seemann sieht diesen Ruhm "Messer auf ihn zu wie ein Hai aus großer Entfernung"

"Und die Welt ist, wie Sie wissen, leer." Gibt es irgendwelche Glück in dieser Welt im wahrsten Sinne des Wortes? Glück, das sich jeder Beschreibung entzieht. Noboru nimmt den Seemann mit, um ihm bewusst zu machen, wie unverbesserlich seine Entscheidung ist, ins Land zurückzukehren, und wie ungeheuerlich er reagierte, als Noborus Unschuld hinter dem zerschmettert wurde Guckloch...

--
Ich habe versucht, die meisten Elemente der Geschichte nicht preiszugeben, die den Leser entweder überraschen oder stören würden. In der Tat ist Noboru der Protagonist. Aber der Seemann ist derjenige, der ihn zum Protagonisten macht. Daher ist meine Ansicht völlig aus der Sicht des Seemanns. Diese Geschichte enthält viele Dinge, denen wir nicht zustimmen oder die wir nicht einmal verachten würden. Trotzdem ist diese Geschichte wirklich wichtig für alle, wenn ich sagen darf, alle Eltern (obwohl ich keine bin)!

Der Titel Der Seemann, der aus der Gnade mit dem Meer fiel ist eine poetische Darstellung der Japaner, 午後 の 曳 航, wörtlich "Afternoon's Towing". Die englische Übersetzung erfolgt viel im Geiste von Erinnerung an vergangene Dinge ( Auf der Suche nach der verlorenen Zeit = "Auf der Suche nach verlorener Zeit"). Es ist offensichtlich (zumindest in den Titeln), dass etwas sowohl in der Übersetzung gewonnen als auch verloren geht.

Wir wissen dann jedenfalls, dass wir dieses Buch sehr unvollkommen verstehen werden. Und selbst wenn wir die japanische Geschichte kennen, etwas über Mishimas Leben wissen, seinen persönlichen Gebrauch von Symbolen und Anspielungen kennen - all dies schwebt nur als Hinweis auf den "WTF" -Schock dieser Geschichte und die darin enthaltene Allegorie um die Schrift.

Der Seemann, der aus der Gnade mit dem Meer fiel ist eine einfache Geschichte. Es ist keine einfache Geschichte. Hier gibt es Macht, aber seien Sie gewarnt: Es sind nicht nur hübsche Kätzchen und Seestücke. Eher ist es ein Zerreißen von - was? Zufriedenheit? Oberflächen? Materialismus? Oder vielleicht einfach alles, was uns vergessen lässt, was wir sind.

Es gibt eine verstörende Szene, die die zarten Gefühle der Teilnehmer töten soll. Sie verhärten sich gegen das Fleisch, das Blut, die Organe. Die sterbliche Hülle wickelt sich ab.

Hartes Herz, hartes Herz.

Wurde es den Charakteren oder uns angetan?

Ich denke an X. Trapnels Maxime: "Das Lesen von Romanen erfordert fast so viel Talent wie das Schreiben." Vielleicht braucht es auch Mut. Ich bin kein mutiger Leser, aber ein Schriftsteller packt dich manchmal am Kopf und zwingt dich, Dinge zu betrachten, die du nicht sehen willst.

Und Sie do Schauen Sie: Die Schrift ist lyrisch und wunderschön.

Die Charaktere sind jedoch steif und aus Holz, und ihre Rollen wurden jeweils von Mishima sorgfältig herausgearbeitet. Sollen sie Masken, Typen, Jedermann sein?

Der Seemann Ryuji ist überzeugt, dass er zum Ruhm bestimmt ist.

"Er konnte fühlen, wie das Horn tief in ihm tastete und seine Leidenschaft für die große Sache weckte. Aber was war es? Vielleicht ein anderer Name für die tropische Sonne."

Der Junge Noboru ist von seiner eigenen Größe überzeugt. Er folgt dem Bandenführer, "dem Häuptling", der "ein Lächeln hat, das so spröde wie feiner Glaskristall und sehr gefährlich ist".

Und Fusako, die Mutter, die Witwe, der Liebhaber. So leicht zu Tränen gerührt. Sie studiert sich im Spiegel, als würde sie fragen, wer ich bin. Sie ist gefangen zwischen der Führung eines Geschäfts und einem ruhigen häuslichen Leben - sie macht Stickereien und macht sich Sorgen um ihren Sohn. Als sie "gegen die Realität gebürstet" hatte, war es "etwas, das sie mehr fürchtete als Blutegel".

Sie löst einen Konflikt in Ryuji aus. Sein Wille schwächt sich ab.

"Für Ryuji war der Kuss der Tod, der Tod in der Liebe, von dem er immer geträumt hatte. Die Weichheit ihrer Lippen, ihr Mund so purpurrot in der Dunkelheit, dass er ihn mit geschlossenen Augen sehen konnte, so unendlich feucht, ein lauwarmes Korallenmeer, sie unruhig Zunge zitterte wie Seegras ... in der dunklen Verzückung all dessen war etwas direkt mit dem Tod verbunden. Er war sich vollkommen bewusst, dass er sie an einem Tag verlassen würde, aber er war bereit, glücklich für sie zu sterben. Der Tod erwachte in ihm, gerührt . "

Vielleicht ist Fusako etwas Schlimmeres für ihren Sohn - für was hat Noboru geschaffen? Hier bin ich mir der Fragen nicht einmal sicher, egal ob es Antworten gibt. Wieder einige störende Szenen. Es hängt mit der Verbindung zwischen ihm und ihrem Zimmer zusammen und gibt Licht - oder manchmal auch nicht:

"Der Raum als Ganzes, fiebrig mit einem Hauch von Mittagshitze, war so schwarz wie das Innere eines großen Sarges, überall ein Schatten der Dunkelheit und lebendig mit drängelnden Partikeln von etwas, das Noboru noch nie gesehen hatte, dem schwärzesten Ding überhaupt die Welt."

Die Welt ist leer.

Noboru hat ein Problem mit Ryuji und er bringt es zur Bande.

Sie planen.

Mach ihn wieder zu einem Helden ... zu einer nutzlosen Sache, zu einem Vater ... keine Rückkehr in die lauwarmen Männerstädte ...

Und Mishima packt dich und zwingt dich zu schauen. Vielleicht bist du dir nicht sicher, was er dich sehen lässt, aber du wirst es nicht mögen.

Ruhm ist bitteres Zeug.

[7 / 10]

Es ist eine allgemein anerkannte Tatsache, dass Teenager auf der ganzen Welt und im ganzen Alter seltsam sind. Irgendwie schaffen es japanische Teenager, zehnmal seltsamer als die Norm zu sein, und der 13-jährige Noboru ist ein Paradebeispiel dafür:

Er weinte nie, auch nicht in seinen Träumen, denn Hartherzigkeit war ein Punkt des Stolzes. Ein großer Eisenanker, der der Korrosion des Meeres standhält und die Seepocken und Austern verachtet, die die Schiffsrümpfe belästigen, poliert und gleichgültig durch Glasscherben, zahnlose Kämme, Flaschenverschlüsse und Prophylaxe in den Schlamm am Hafenboden sinken - das So stellte er sich gern sein Herz vor. Eines Tages würde er einen Anker auf seiner Brust tätowieren lassen.

Noboru hat sich in eine Bande junger Nihilisten verliebt, die alle in einem Alter sind und sich für unendlich weise und unbestechlich halten und sich über die kleinen Sorgen des weltlichen Lebens in den hohen Räumen des reinen Intellekts erheben. Diese Gruppenphilosophie steht in Konflikt mit seiner natürlicheren Neigung zum Abenteuer und zur Entdeckung unbekannter Gebiete, was sich in Noborus Begeisterung für alles, was mit der Schifffahrt zu tun hat, zeigt. Da die Familie Kuroda, Noboru und seine Mutter Fusako, in der Hafenstadt Yokohama leben, kann diese Leidenschaft leicht aufrechterhalten werden, was zur Eröffnungsszene des Romans führt: Mutter und Sohn besuchen einen Frachttrawler und treffen sich dort mit Ryuji Tsukazaki, einem Offizier auf dem Schiff.

Das war ihre erste Begegnung. Sie würde seine Augen nie vergessen, als er sie im Korridor konfrontierte. Tief im verärgerten, dunklen Gesicht suchten sie sie auf, als wäre sie ein winziger Fleck am Horizont, das erste Zeichen eines fernen Schiffes. Das war zumindest das Gefühl, das sie hatte. Augen, die ein so nahes Objekt betrachteten, hatten nichts damit zu tun, auf diese Weise zu durchdringen und sich so scharf zu konzentrieren - ohne Meilen Meer zwischen ihnen war es unnatürlich. Sie fragte sich, ob alle Augen, die endlos den Horizont abtasteten, so waren. Unsichtbar nach Anzeichen eines Schiffs, das erkannt wurde - Bedenken und Freude, Vorsicht und Erwartung ... das sehende Schiff konnte den Affront wegen der großen Reichweite des Meeres zwischen ihnen kaum verzeihen: ein verwüstender Blick. Die Augen des Seemanns ließen sie schaudern.

Ohne Noboru als kritisches Störelement hätte sich die Geschichte zu einer reizenden, zarten Romanze zweier Einzelgänger entwickeln können, die sich wie Schiffe auf der Unermesslichkeit des Ozeans treffen und ihr Schicksal miteinander verweben. Fusako trauert immer noch um ihren Ehemann, während sie sich um ein sehr erfolgreiches Modegeschäft kümmert. Ryuji kommt in Jahren voran und seine frühe Begeisterung für das asketische und anspruchsvolle Leben eines kommerziellen Seemanns beginnt zu schwinden. Mishima hat ein unheimliches Talent für vielschichtige metaphorische Phrasen, die reich an Symbolen sind und seine Schauspieler in archetypische Figuren verwandeln. Es ist leicht, Ullyses im wandernden Ryuji und Penelope im besonnenen, treuen Fusako zu sehen:

Seit der dunklen Antike wurden die Worte von Frauen jeder Kaste zu Seeleuten in jedem Hafen gesprochen; Worte der gelehrigen Akzeptanz der Autorität des Horizonts, der rücksichtslosen Hommage an diese mysteriöse azurblaue Grenze; Worte, die selbst der hochmütigsten Frau immer die Traurigkeit, die hohlen Hoffnungen und die Freiheit der Hure verleihen: "Du wirst am Morgen gehen, nicht wahr? ..."

Das Meer selbst wird Teil der Geschichte, vielleicht die beste Verwendung der Metapher hier für die Träume und Bestrebungen und Geisteszustände der Charaktere: die Witwenmacherin in den Augen von Fusako, die sich ständig verändernde Geliebte in denen von Ryuji, das Sirenenlied in die Ohren von Noboru, sowohl der ultimative Reiniger als auch der Müllsammler in den Köpfen der jugendlichen Anarchisten.

Es war das Meer, das mich dazu brachte, mehr als alles andere heimlich über Liebe nachzudenken; Sie wissen, eine Liebe, für die es sich zu sterben lohnt, oder eine Liebe, die Sie verzehrt. Für einen Mann, der die ganze Zeit in einem Stahlschiff eingesperrt ist, ist das Meer zu sehr wie eine Frau. Dinge wie ihre Flauten und Stürme oder ihre Laune oder die Schönheit ihrer Brust, die die untergehende Sonne widerspiegelt, sind alle offensichtlich. Darüber hinaus befinden Sie sich in einem Schiff, das das Meer besteigt und sie reitet und ihr dennoch ständig verweigert wird. Es ist die alte Säge über Meilen und Meilen von schönem Wasser und Sie können Ihren Durst nicht stillen. [Ryuji]

Das Gefühl, Zeuge einer griechischen Tragödie zu werden, wird jedes Mal verstärkt, wenn der Standpunkt zu Noboru und seinen ödipalen Obsessionen wechselt - den Vater töten, mit der Mutter schlafen. Wenn Sie einen Hauch von Holden Caulfield und eine Prise Rodion Raskolnikov hinzufügen, erhalten Sie eine explosive Mischung aus Teenagerangst:

Es gibt keinen guten Vater, weil die Rolle selbst schlecht ist. Strenge Väter, weiche Väter, nette gemäßigte Väter - einer so schlecht wie der andere. Sie stehen unserem Fortschritt im Wege, während sie versuchen, uns mit ihren Minderwertigkeitskomplexen, ihren nicht realisierten Bestrebungen, ihren Ressentiments, ihren Idealen und den Schwächen, von denen sie noch nie jemandem erzählt haben, und ihren Sünden und ihren Süßeren zu belasten -dann-Honig-Träume und die Maximen, nach denen sie nie den Mut hatten zu leben - sie möchten all diesen dummen Mist auf uns abladen, alles!

Ich war selbst in meiner Reaktion auf den Roman in Konflikt geraten. Ich mochte die Prosa von Mishima gut genug, wenn auch nicht so sehr wie Murakami oder Kawabata (möglicherweise aufgrund der Übersetzung), und ich bewunderte die Art und Weise, wie er die zeitgenössische Geschichte mit den archetypischen Bildern von Mutter, Sohn und Wanderer mischte. Ich lese vielleicht zu viel in der Geschichte, wahrscheinlich aufgrund eines parallelen Vortrags von Joseph Campbell über Mythen und Psychoanalyse, aber ich denke gern, dass Mishima es absichtlich getan hat. Die meisten meiner Probleme sind darauf zurückzuführen, dass ich Noboru aus dem Weg räumen wollte, trotz einiger unangenehmer Erinnerungen daran, dass ich mit 13 Jahren ein Weiser und ein großer Schmerz für meine Eltern war. Und aus der Zurückhaltung, mich voll und ganz der japanischen Beschäftigung mit Tod und Prädestination anzuschließen. Schließlich bevorzuge ich den Originaltitel sehr: Abschleppen am Nachmittag zur niedlichen Wahl des englischen Verlags.

Würde ich ein anderes Yukio Mishima-Buch probieren? Ja, wahrscheinlich, aber nicht als Priorität.

Der Seemann, der aus der Gnade fiel mit dem Meer ist ein sehr kurzer Roman, aber er fühlt sich nicht beeilt. Es ist zutiefst sensibel, immersiv und introspektiv. Das Schreiben ist verstörend, gefüllt mit subtilen Metaphern von verborgener Bedeutung. Der Roman ist eine Erforschung der Männlichkeit und eine Auseinandersetzung mit den vielfältigen und oft widersprüchlichen Erwartungen der Männlichkeit. Es werden keine Aussagen gemacht: Die Implikationen der Geschichte und ihr kraftvolles Ende bleiben dem Leser zum Nachdenken überlassen.

Ich bin fasziniert von Mishimas Leben und den außergewöhnlichen Umständen seines Todes. Ich hoffe, bald zu seinem Schreiben zurückzukehren.

Dies ist eine von Mishimas kürzeren Geschichten, aber sie ist so schön und herzzerreißend geschrieben, dass man sich fast wünscht, sie wäre länger. Meine No-Spoiler-Regel hindert mich daran, Ihnen irgendwelche Details zu geben, aber wenn Sie den alten Mann und das Meer geliebt haben und eine japanische Variation der Seetragödie lesen möchten, die auch eine psychologische Studie ist, werden Sie diese lieben. Das Mishima-Universum ist wunderbar zu erkunden und dies ist ein großartiger Ort, um anzufangen.

Dieses Buch war einfach schrecklich. Ich bemühte mich, es zu beenden. Ich war gerade dabei zu lesen, wie Noboru, der dreizehnjährige Junge der Geschichte, seine Mutter durch ein "Guckloch" beobachtet, wie sie sich anzieht und Sex mit ihrem Freund hat. Wenn das nicht gruselig genug war, musste ich jetzt die grafischen Details ertragen, wie er und seine Freunde, die ihn anfeuern, ekelhaft verstümmeln und eine Katze töten. Zu diesem Zeitpunkt war ich wirklich fertig, aber ich las weiter, als mir klar wurde, dass das Ende genau das war, was ich mir vorgestellt hatte. Wenn es zwischen den Seiten eine versteckte oder nicht so versteckte Bedeutung gab, fiel sie mir platt, weil ich viel zu eingeschüchtert war, um mich wirklich darum zu kümmern.

Hinweis für alle, die glauben, dieses Buch lesen zu wollen. Man muss wirklich einen sehr starken Magen haben, um durchzukommen, wie sie die Katze töten. Es war sehr schmerzhaft.

Die Kenntnis der Geschichte von Yukuio Mishimas Leben und seines tragischen Endes führt den Leser dieses Romans in einige dunkle Teile des Geistes des Autors. Die Figuren in diesem Roman sind dünn verschleierte allegorische Figuren von Mishimas Weltanschauung: seine Abneigung gegen westliche Einflüsse auf Japan, sein Bedürfnis nach strenger Sorgfalt in seinem persönlichen Leben, sein Wunsch, Japan zu seinem ultra-konservativen Glanz vergangener Zeiten zurückkehren zu sehen. Mishima war von dieser Vision so begeistert, dass er 1970 einen gescheiterten Putschversuch inszenierte und dann Seppuku durchführte, wenn es nicht erfolgreich war.

Die drei Hauptfiguren des Romans: der 13-jährige Noboru, seine schöne Mutter (und Witwe) Fusako und ihr neues Liebesinteresse Ryuji, ein lebenslanger Seemann. Ryuji repräsentiert alles, was Noboru von der Zukunft will - sein Wunsch, eines Tages Seefahrer zu werden, ist das Wichtigste in seiner Welt. Seine Mutter ist die Besitzerin eines Geschäfts, das wohlhabenden Japanern (und Expats) teure westliche Kleidung und Kugeln anbietet. Wenn Ryuji in ihr Leben tritt, bildet sich ein Liebesdreieck, das sich schnell in Hass auflöst. Wie wird Noboru, das klare Alter Ego des Autors, den Konflikt lösen? Sie müssen das Buch lesen, um herauszufinden, wie tief Mishima gehen kann. Und wenn Sie wissen, wie er sein Leben beendet hat, können Sie wahrscheinlich erraten, wie brutal es sein wird.

Eine letzte Sache: (Spoiler anzeigen)[Es gibt eine Szene schrecklicher Gewalt gegen ein Kätzchen. Ich liebe Katzen, und das war ein sehr schwer zu lesender Teil des Buches. (Spoiler verstecken)]

HÖCHSTE EMPFEHLUNG!

"Wenn ich eine Amöbe wäre, dachte er, könnte ich mit einem infinitesimalen Körper die Hässlichkeit besiegen. Ein Mann ist nicht klein oder riesig genug, um irgendetwas zu besiegen."

Ryuji, der "entmannte" Seemann in Mishimas großem Roman, denkt über solche Gedanken auf langen Seereisen nach und wacht an Deck. Seine einzigen Freunde sind die Stars. Seine vagen Vorstellungen von Ruhm - dass ihn am nächsten Hafen etwas Großes erwartet - ermöglichen es ihm, sein Gefühl der Ohnmacht und die Realität seiner Ziellosigkeit zu vermeiden. Seine Idee der romantischen Vollendung ist eine nicht konsumierte Kopplung, die in sofortiger Vergessenheit völlig zerstört wird - ein Kuss und das Leben der Liebenden, das zum Beispiel in einer Flutwelle zu Ende geht. Für ihn ist dies die Idee einer perfekten Ehe. Sein Lebensstil, in Bewegung zu bleiben und sich nicht zu binden, endet bald, nachdem er im Hafen von Yokohama eine wohlhabende Witwe, Fusako, getroffen hat.

Der Seemann, der mit dem Meer in Ungnade gefallen ist verschiebt seine narrativen Schwerpunkte täuschend. Wir glauben, dass es sich um einen Roman über die aufkeimende sexuelle Entdeckung von Jugendlichen handelt, als Fusakos 13-jähriger Sohn Noboru ein Guckloch im angrenzenden Schlafzimmer seiner Mutter entdeckt, das in einem Schrank im Schrank versteckt ist. Es erlaubt ihm, den nackten Körper seiner Mutter und später den Koitus zwischen ihr und Ryuji zu studieren. Der Fokus verlagert sich dann auf Ryuji, und im Laufe der Zeit erfahren wir seine Hintergrundgeschichte und wie Noborus Interesse an Schiffen und maritimen Trivia dazu führt, dass sich seine Mutter und sein Seemann schließlich treffen. Es gibt einen schönen Satz, in dem Ryuji darüber nachdenkt, wie seine große Suche über jeden Winkel der Erde mit einem Punkt exquisiter Sensation endet: der Fingerspitze, die die Brustwarze einer Frau streichelt. Das Buch ist voller unzähliger Wunder von solch poetischer Schönheit, aber schließlich führt es in ein dunkleres Gebiet darüber, was es bedeutet, ein Mann zu sein, über die Lügen der Väter (oder genauer gesagt über die Angst, in einer Welt aufzuwachsen, in der es keine gibt echte Kontrolle oder Heldentum für einen Mann) und die verführerische Gewalt des Groupthink. Noboru hat sich zufällig einer Gruppe protofaschistischer Jugendlicher angeschlossen, die die Nietzsche Idee des Superman pervertieren. Ihr Hass auf schwache Männer, den sie alle als ihre Väter betrachten, treibt die Charaktere zu einem Schicksal, auf das ich nicht näher eingehen kann. Sagen wir einfach, dass der Moment, in dem Ryuji sich in Noborus Gedanken von einem Seemannshelden zu einer bloßen Vaterfigur verwandelt, von entscheidender Bedeutung ist. Es gibt eine sehr beunruhigende Passage in dem Buch, in der die Bande ihr "männliches" Reinigungsritual von kalter Gewalt an einem armen Kätzchen praktiziert. Für sie bringt solche Gewalt in ihrer verzerrten Vorstellung von wirklicher Männlichkeit eine Art Ordnung ins Universum. Das Buch beschreibt genau die Gefahren sozialer Konformität in Extremen und schafft es auf dem Weg irgendwie, zu gleichen Teilen romantische Sehnsucht, Familiendynamik, die Funktionsweise von Hafenstädten und internationalen Import und Export, die Anziehungskraft des Meeres gegen das Leben an Land zu vermischen und die Verlockung des Rituals - letzteres ist für den Traditionalisten Mishima von großer Anziehungskraft. Ich vermute, dass Mishimas Besorgnis über den Japaner als entmanntes Wesen auch auf das Gefühl der japanischen Niederlage nach dem Zweiten Weltkrieg zurückzuführen sein könnte. Der Roman spielt nach dem Krieg, mehr oder weniger zeitgleich mit seiner Veröffentlichung in den 1960er Jahren.

Ich mag auch, wie der Roman in die Gedanken der Charaktere eindringt, wenn sie sich intern selbst bearbeiten, wenn sie milde Plattitüden verbalisieren und miteinander plaudern - sich selbst dafür züchtigen, dass sie nicht sagen, was sie wirklich sagen wollen. Die physischen Beschreibungen der Wohnräume, der Umgebung und der Sehenswürdigkeiten von Yokohama sind meisterhaft. Selten bin ich auf ein Buch gestoßen, in dem so viel poetischer und langweiliger Raum in einer so schnelllebigen, prägnanten Erzählung nebeneinander existiert. Das Buch scheint in eine sehr romantische Richtung zu gehen und schaltet dann auf etwas Beunruhigendes und Unheilvolles um. Es braucht eine geschickte Hand, um eine solche Änderung der Betonung zum Funktionieren zu bringen. Mishima besaß anscheinend die Meisterschaft, es zu schaffen. Dies ist ein großartiges Buch und eine super schnelle Lektüre. Noch eine für meine Lieblingskategorie.

Von allen japanischen Schriftstellern, die ich gelesen habe, ist Mishama derjenige, mit dem ich am meisten zu kämpfen habe. Nicht weil er kein guter Schriftsteller ist, er ist es mit Sicherheit, und ich mag seine Prosa wirklich, es ist nur schwierig, in die Köpfe einiger seiner kaltgesinnten Protagonisten zu gelangen, so dass ich einige ihrer Handlungen in Frage stelle (ähnlich wie diese des Tempels des Goldenen Pavillons). Noboru hier ist ein anderer, obwohl er erst ein dreizehnjähriges Kind ist. Ungefähr zur Hälfte des Romans gibt es eine Szene, in der ein kleines Kätzchen zu Tode geprügelt wird, und von diesem Zeitpunkt an (als Katzenliebhaber) konnte ich es einfach nicht mehr abschütteln. Es beeinflusste die Art und Weise, wie ich den ganzen Roman betrachtete.

Grundsätzlich ist der Seemann, der mit dem Meer aus der Gnade gefallen ist, ein überzeugender, aber beunruhigender psychopathischer Blick auf korrupte Jugendliche. Einige Dinge habe ich bewundert, andere nicht.
Sehr bevorzugt 'The Sound of Waves' gegenüber diesem.

Ich habe heute aus offensichtlichen Gründen keine Lust, eine detailliertere Rezension zu schreiben.

Bleib gut Leute. So gut du kannst.

Dieser unheimliche, aber faszinierende kleine Roman erzählt auf oberflächlicher Ebene die Beziehung eines Seemanns mit den Augen des jugendlichen Sohnes seiner neuen Geliebten, Noboru. In Wirklichkeit verrät dieser Roman so viel mehr über die Art und Weise, wie eine Nation über die Welt denkt und sie betrachtet, und über deren Störung, wenn sich zunehmend verwestlichte Lebensweisen einmischen.

Der Seemann, für den jugendlichen Noboru, steht für Ruhm, Tapferkeit und die Unabhängigkeit des Geistes. Noboru gehört zu einer Gruppe von Kollegen mit äußerst traditionellen Meinungen zum Konzept der Tapferkeit und kombiniert damit den Druck, Emotionen von Handlungen zu trennen. Sie betrachten die Welt mit kühl glasigen Augen und arbeiten daran, eine passende Mentalität zu entwickeln. Wenn der Seemann es versäumt, ihnen die berühmte Figur zu liefern, die größtenteils aus Distanz und Vorstellungskraft konstruiert wurde, werden für diese geplanten Misserfolge harte Maßnahmen gegen ihn ergriffen.

Obwohl es sich um eine ziemlich langsame Arbeit handelte, fühlte es sich mit einer bedrohlichen Luft übergossen an, die jeder straffen Bewegung Spannung und jedem langwierigen, hitzegetränkten Tag, der ohne Zwischenfälle verging, Spannung verlieh. Bei dieser minimalen Aktion wird der Fokus auf die Mentalität der begrenzten Charaktere gelegt, die an dieser tragischen Saga beteiligt sind. Es ist ein interessanter Einblick in eine Kultur und einen Zeitraum sowie in die Individuen selbst.

Trotz des erschütternden Themas war das Schreiben von reiner und erhabener Schönheit. Das Nebeneinander der beiden diente nur dazu, ihre Extreme zu verstärken, und stellte sicher, dass ich durchweg fasziniert und fasziniert war.

Das Problem beim Ausdruck mangelnder Wertschätzung für "transgressives" Material ist die zugrunde liegende Annahme, dass ein solcher Ausdruck ein Beweis für Schwäche ist. Schwacher Magen, schwache Nerven, alles, was erklärt, warum eine Toleranz gegenüber Gewalt nicht bereit und willens ist. Niemand nennt jemanden "schwach", weil er eine Abneigung gegen das Romantik-Genre proklamiert. In der Gesellschaft ist die Verachtung für die potenzielle Schaffung von Empathie-Bindungen zwischen Fremden so herausragend. Ich finde den Kontrast interessant genug, um ihn für zukünftige Gespräche über Liebe und Krieg im Auge zu behalten, und das ist der stärkere US-Fetisch, der für Disney oder der für Massenmörder. US-Kinder lieben Ersteres, aber Letzteres trägt dazu bei, dass sie siebzehnmal häufiger von Schusswaffen ermordet werden als Kinder in einem anderen entwickelten Land. They stand in the way of our progress while they try to burden us with their inferiority complexes, and their unrealized aspirations, and their resentments, and their ideals, and the weaknesses they’ve never told anyone about, and their sins, and their sweeter-than-honey dreams, and the maxims they’ve never had the courage to live by—they’d like to unload all that silly crap on us, all of it. Even the most neglectful fathers, like mine, are no different. Their consciences hurt them because they’ve never paid any attention to their children and they want the kids to understand just how bad the pain is—to sympathize! Hätte Mishima dieses spezielle Segment nicht geschrieben, hätte ich das Buch nicht so sehr geschätzt. Der Junge, der in einem mörderischen Ausmaß gegen den Dorn in seiner Seite rebelliert, wäre eine sympathischere Erzählung, wenn Mädchen auf der ganzen Welt nicht damit rechnen würden, mit einer weitaus schlimmeren Erstickung ihres Selbst fertig zu werden, ohne auf einen äußerlich aggressiven Sturz zu hoffen. Da das Patriarchat jedoch das Patriarchat ist, arbeiten Väter auf ähnliche Weise daran, sich selbst als Hauptfigur in einer Nebenschau von Bettpartnern und Nachkommen zu betrachten, unabhängig vom Geschlecht dieser Nachkommen. Mishima charakterisierte das Gift konkret genug, um auf den generischen "Phonies" -Aufschrei zu verzichten, den ich ihm als Leserin ohne Geduld für missbräuchliche Manpain den Vorteil des Zweifels gab. I’ll read it again as loud as I can: ‘Acts of juveniles less than fourteen years of age are not punishable by law.’”
The chief had the others pass the book around while he continued: “You might say that our fathers and the fictitious society they believe in passed this law for our benefit. And I think we should be grateful to them. This law is the adults’ way of expressing the high hopes they have for us. But it also represents all the dreams they’ve never been able to make come true. They’ve assumed just because they’ve roped themselves so tight they can’t even budge that we must be helpless too; they’ve been careless enough to allow us here, and only here, a glimpse of blue sky and absolute freedom. Ich muss auch sagen, dass es nicht so einfach ist wie "Manpain", was mit der Gleichsetzung von Kindern mit humanoiden Spielsachen und der Besetzung durch die USA nach den Atombombengräueltaten und der Struktur der japanischen Kultur selbst zu tun hat. Einer meiner Professoren hatte die Klasse in interkulturellen Dimensionen anwesend, ein besonderes Beispiel ist Hofstedes Männlichkeit / Weiblichkeit, wo Japan in der Nähe der männlichen Spitze rangiert und gegoogelte Bilder dazu führten, dass Mishima in verschiedenen Posen von Dishabille auftrat. Gepaart mit "westlichem" Einfluss, einem Einfluss, der asiatische Männer feminisiert und weiterhin über Kontinente tobt, die nicht so effektiv widerstehen konnten wie Asien, und Sie haben einen Strudel, über den ich in keiner Weise urteilen kann. Ich bin kein Fan von solipsistischer Gewalt, die mit Objektivität gleichgesetzt wird, aber ich werde die Teenagerjahre nicht mit Worten wie "Phase" und "Angst" diskreditieren. Obwohl ich kein Teenager mehr bin, bin ich immer noch damit einverstanden, inwieweit mein "Land der Freien" auf Völkermord und Versklavung aufgebaut ist und Blutbäder zum Wohle der Wirtschaft aufwirbelt. Wenn also jemand in der Lage wäre, sich damit zu versöhnen ihre prägenden Jahre, Glückwunsch. Ich würde nie wollen, was Sie gewonnen haben, aber Sie haben trotzdem gewonnen.

Wie ein vergiftetes Barockkonfekt, ein massives Stück dichten Schokoladenkuchens, reich an Übelkeit, geschmückt mit zart überarbeiteten Zuckerblumen und dekorativen Tropfen und Schnörkeln aus scharfem Zuckerguss mit Arsen. Das ist der Stil hier: erfreulich, wunderschön überschrieben in erstickend schwerer Prosa, aber gespickt mit dunklen Zeichen und Taschen ätzenden Nihilismus. Es wäre lächerlich, wenn es nicht so ernst wäre, lächerlich, wenn nicht so überzeugend. Das ist gut. Es fällt mir schwer, den tatsächlichen Grad des Überschusses zu beurteilen, aber ich genieße auch den Überschuss.

Der urkomische, wahrscheinlich fremdenfeindlich motivierte Klappentext auf meinem Exemplar von 1965: "Ein Roman über die Mordhysterie, die im japanischen Charakter verborgen liegt."

Einfach und böse. Böse? Wie wäre es mit gewaltsam unvermeidlich. Wie bei einem Ritual ist das Ergebnis vorherbestimmt und bekannt, aber für diejenigen, die in seinen Bann gezogen werden, gibt es keinen Machtverlust. Eine brutale Vision, verbunden mit einer Verträumtheit; eine Klarheit, die von Fantasieunschärfen umspült wird; Ein jugendliches sexuelles Erwachen wurde zum Mord. Dies ist ein sexy Knüppel eines Buches, wie eine Geisha mit erstklassigen Schlagring.

Eine Art sehr böses Buch, aber auch ein großartiges Buch über Kinder und wie sie denken. Was für mich etwas teuflisch ist - aber Mishima fängt die Sicht der Kinder auf etwas sehr Erwachsenes ein. Das Buch ist insofern sehr strukturiert, als es um die erotischen Impulse einer einsamen Frau sowie um ihr Kind geht, das diesen Aspekt ihrer Persönlichkeit oder Sinnlichkeit auswählt. Wesentliches Buch in der Mishima-Welt.

Argh. Okay, seit ich dieses Buch fertiggestellt habe, habe ich mich darüber gequält, wie viele Sterne ich vergeben soll. Was sollen die Sterne bedeuten? Stehen sie dafür, wie gut ich ein Buch finde? Oder bedeuten sie, wie sehr ich es genossen habe, es zu lesen? Ich denke, das ist wirklich ein Drei-Punkte-Fünfer für mich. Argh! Es ist so schwer zu sagen ...

Dieses Buch enthielt viel Fünf-Sterne-Material. Obwohl es einige Wörter und Phrasen gab, die wirklich irritierten, könnten dies klobige Übersetzungsfehler gewesen sein, und im Allgemeinen war die Sprache und Beschreibung unglaublich. Ich meine, es war ehrlich gesagt umwerfend. Das Lesen dieses Buches war so visuell und sogar filmisch, und Mishima beschreibt seine Figuren und ihre japanische Hafenstadt nach dem Krieg so anschaulich, dass man wirklich alles sieht, muss und es ist eine schöne Sache.

Die Geschichte handelt von einer Witwe, Fusako; ihr dreizehnjähriger Sohn Noburo; und ein Seemann, Ryuji, der eine Liebesbeziehung mit der Mutter beginnt, deren Vollendung der Sohn durch ein Loch in der Wand zwischen dem Zimmer seiner Mutter beobachtet. Noboru gehört zu einem beängstigenden, nihilistischen Kult / einer Gruppe von Kindern mit einem charismatischen Führer und einer rücksichtslosen Philosophie. [Abgesehen davon erinnerte mich diese ganze Sache mit den Kindern wirklich an ein Buch, das ich gerade einmal angefangen hatte - es gehörte Emily K - über einige wirklich beängstigende, nihilistische Kinder in Deutschland nach dem Zweiten Weltkrieg; Ich dachte, das Buch sei von Christa Wolf, aber jetzt bin ich mir nicht so sicher. Zusätzlicher Kredit, wenn jemand weiß, wovon ich spreche!:] Das Herz von Der Seemann, der aus der Gnade fiel mit dem Meer ist die Spannung zwischen Noborus Verehrung und Enttäuschung in Ryuji.

Dieses Buch war so schön. Ich meine, ich weiß wirklich nicht, wie ich das sagen soll, ohne wie ein komplettes Werkzeug zu klingen. Die Beschreibungen des Seemannslebens auf See und der Mutter und der Stadt waren nur ... blöd. Ich weigere mich, diese pukey Buchbesprechungswörter wie "evokativ" oder was auch immer zu verwenden, und ich werde nicht sagen, dass einige dieser Passagen mich nur "schmerzen" ließen, weil das eklig ist, niemand will das hören ... also ich ' Ich werde nur meine Meinung über einen Großteil dieses Romans für mich behalten, um unseretwillen.

Für mich allerdings - Betonung auf die für mich - Ich habe im letzten Quartal aufgehört, dieses Buch zu genießen, und obwohl das Mishimas Schuld gewesen sein könnte (schließlich hatte er mich in den ersten drei Quartalen, also hat er vielleicht etwas getan, um mich zu verlieren), könnte es auch gewesen sein mehr meine persönlichen Fehler als Leser. Mein Problem war, dass ich von Anfang an sehen konnte, wohin das alles führen würde, aber als das Ereignis offensichtlicher wurde, verstand ich nicht, was es unvermeidlich machte, weil die Charaktere für mich einfach keinen Sinn machten. Ich verstand nicht, was die Jungen fühlten oder warum, und ich konnte mich einfach nicht darauf beziehen. Ich dachte nur weiter: "Wenn ich der Typ wäre, der rituellen Selbstmord begehen würde, könnten diese Charaktere wirklich mit mir in Resonanz treten, oder selbst wenn ich eher ein Experte für japanische Geschichte und Kultur wäre, könnte ich irgendwie bekommen, was sie sind." Ich bin ungefähr ... aber wie es ist, ähm, hm ... ich wirklich nicht. "

Sollte ein Autor nun in der Lage sein, jeden Leser dazu zu bringen, sich in einen Charakter hineinzuversetzen, der ausreicht, um seine Motivationen über Grenzen von Kultur und Zeit hinweg und was auch immer zu verstehen? Vielleicht. Ich bin mir nicht sicher. Auch hier weiß ich nicht, wer hier schuld ist, ich selbst, weil ich es nicht bekommen habe, oder Mishima, weil ich es nicht bekommen habe, aber die Tatsache, dass ich den größten Teil des Buches voll an Bord hatte, mich aber gegen Ende treiben ließ, lässt mich vermuten Es könnte nicht nur ich sein, sondern möglicherweise aufgrund von Problemen in der Struktur des Buches. Der Rhythmus dort am Ende fühlte sich für mich nicht ganz richtig an, im Gegensatz zu Anfang und Mitte, die sich größtenteils pechvoll anfühlten.

Obwohl ich nicht so verrückt nach dem letzten Teil dieses Buches war wie nach den früheren Teilen, ist es nicht so, als wäre es jemals schlecht geworden. Es ist ein gutes Buch ... Ich sollte auch hinzufügen, dass es auch sehr störend ist, weil ich denke, es wäre unverantwortlich von mir, es nicht zu sagen.

Ich habe es nicht ganz fertiggestellt, eigentlich bin ich auf Seite 165 gekommen. Aber ich war so empört über das, was offensichtlich als nächstes passieren würde, dass ich mich weigerte, weiterzulesen.

Fusako Kuroda, eine erfolgreiche Geschäftsfrau, ist seit 5 Jahren Witwe. Zufällig trifft sie Ryuji Tsukazaki, den zweiten Gefährten, als sie mit ihrem 13-jährigen Sohn Noboru sein Schiff besucht. Sie lädt ihn zum Abendessen ein, eins führt zum anderen (wie es tut), sie verlieben sich und er beschließt, sein Leben auf dem Meer aufzugeben, um sie zu heiraten. So weit so normal. Inzwischen ist ihr Sohn Mitglied einer gewalttätigen und unangenehmen Bande. Es gibt sechs von ihnen: Chef und Nummer eins bis fünf. Noboru ist Nummer drei. Die Bande verbindet eine sehr bizarre und deprimierende Philosophie. Sie scheinen zu glauben, dass sich nur der Tod lohnt und dass daher der Akt der Zeugung zu verachten ist. Somit sind alle Väter böse. Da Ryuji sein früheres maritimes Leben aufgegeben und die Rolle des Vaters übernommen hat, entscheiden sie, dass er bestraft werden muss. Ich gab das Buch an dem Punkt auf, an dem sie beginnen, die Methode der Bestrafung zu beschreiben.

Ein Stern wird also für die erhaben schöne Prosa vergeben. Es ist nicht zu leugnen, dass dieser Mann schreiben könnte. Es ist wunderschön. Der andere Stern ist für die abgerundeten Charaktere von Ryuji und Fusako und ihre süße Romantik. Darüber hinaus werde ich jedoch nicht gehen. Die Lebensphilosophie, für die er sich offensichtlich einsetzte, war trostlos und deprimierend. Und ich weigere mich aus nächster Nähe, ihm die Kätzchen-Tötungsszene zu verzeihen, die brutal, krank und völlig unnötig war. Wenn Sie keinen besonders starken Magen haben oder eine besonders zynische Einstellung haben, würde ich diesen vermeiden.

Ich habe diesem einen 2,5 Sterne gegeben. Es war voller Symbolik und extrem und utopisch in seinen Idealen für Ruhm und Ehre. Ich habe es nicht geliebt, aber es ist sicherlich unvergesslich in der Handlung. Das, was es wirklich zu bieten hat, ist Mishimas Schreiben, das präzise, ​​berechnend und prägnant ist. Ich würde vorschlagen, mit Patriotismus für neue Leser von Mishima zu beginnen.

Was für ein komisches Buch.

Der Seemann, der mit dem Meer aus der Gnade fiel, war verwirrend, verwirrend, eindringlich, zwingend, gruselig, herzerwärmend, manchmal eklig, manchmal geradezu beängstigend. Es enthielt Grausamkeit, grafische Gewalt und eine sehr romantische Liebesgeschichte. Ich fragte mich immer wieder: "Wohin geht das? Gibt es einen Grund dafür?"

Ich habe keines von Mishimas anderen Büchern gelesen und nur sehr wenige Bücher japanischer Autoren im Allgemeinen. Aber die Eindrücke, die von The Sailor Who Fell from Grace inspiriert wurden, kamen mir überraschend bekannt vor und erinnerten mich daran After Dark by Haruki Murakami.

Dieses Buch hat mich fasziniert. Die Atmosphäre eines Seehafens und das Leben darin wurden gut vermittelt. Was mir an diesem Buch am besten gefallen hat, war das Schreiben und die Charaktere. Die Menschen in The Sailor Who Fell from Grace waren lebendig, lebendig und real. Das Das Ende war sehr mächtig. Und schrecklich. Ich glaube, ich habe eine Stunde lang geschrien.

Ich hatte das Gefühl, dass dieses Buch auch eine symbolische Bedeutung hat, obwohl ich möglicherweise nicht genug ausgebildet bin, um es vollständig zu erfassen. Ich möchte mehr Bücher japanischer Autoren lesen, und ich werde es auf jeden Fall aufgreifen Der Klang der Wellen.

Ich habe gerade eine kurze Biografie von Mishima im Wiki gelesen - und WOW. Dieser Typ ist Hardcore. Kein Wunder, dass sein Buch auch so ist.

Viereinhalb Sterne.

Ich liebe Muster in der Literatur - Motive, die seit undenklichen Zeiten auftauchen. In diesem Buch ist es der Junge, der unbewusst Mama vor Papa retten will. Ödipus war daran schuld, daher der Ödipus-Komplex, der Junge, der unendlich an die Mutter gebunden war.

"He could no longer distinguish cause from effect; possibly this unreasonable yearning for his mother was due to a desire to wound her even if he had to share the pain."

Die Geschichte

Fusako Kuroda, 33, ist eine alleinerziehende Mutter, Inhaberin eines Luxusgeschäfts. Noboru, 13, ist ihr einziger Sohn - besessen davon, sie von einem Guckloch in der Wand aus anzusehen, das sich ihre getrennten Schlafzimmer teilen. Es wird besser, als seine Mutter einen Seemann namens Ryuji trifft und ihn einlädt. Besser wäre es nicht Kurodas einflussreichste Bekanntschaft, der Häuptling, der Anführer seiner geheimen Bruderschaft, der seine Neurose (Vaterhass; der Vater in seinen vielen Formen) in die Herzen und Gedanken seiner Freunde einflößt.

Empfohlen.

Faszinierendes Schreiben, obwohl ich kleinere Probleme mit dem Inhalt hatte. Eine Witwe nimmt ihren jugendlichen Sohn mit auf einen Schiffsbesuch (er ist verrückt nach Schiffen). Sie versteht sich mit dem 2. Offizier und sie sind bald ein Gegenstand. Der Sohn ist Teil einer nerdigen Bande aus der Schule. Anfangs hat er Ehrfurcht vor dem Offizier, aber bald wird es dunkel.

Was ist mit dem Inhalt, den ich nicht mochte? Erstens ist die Gruppe der 13-jährigen Teenager ziemlich nervig. Es wird viel über das Leben, Väter usw. geredet, gefüllt mit albernen Konzepten, die ermüdend wurden. Zweitens träumte der Mann in der Geschichte (der 2. Offizier) immer wieder davon, seine „große Sache“ zu suchen und einen glorreichen Tod zu sterben. Ich nehme an, der Autor hat zugelassen, dass seine eigenen Weltanschauungen in die Figur eindringen. Vielleicht eine Sehnsucht nach Japans Rückkehr zu seinem früheren Glanz nach dem Verlust des Zweiten Weltkriegs. Alles in allem keine sehr aufgeklärte Sichtweise. Trotzdem eine lohnende Lektüre nur zum Schreiben.

Endgültige Bewertung: 3.75 *

Oooh diese verdammte Vaterfigur!

Entweder macht er es meiner Mutter oder er macht es nicht gut genug - trotzdem hasse ich ihn, weil er meiner neu entdeckten 13-jährigen nihilistischen Weltanschauung nicht entspricht.

Ich habe keine früheren Erfahrungen mit dem verstorbenen Mr. Mishima und ich habe ernsthafte Angst, dass dies der einzige sein wird.
Die Symbolik ist zu fett für meinen Geschmack das japanische Äquivalent zu Coelho…

3 Sterne für gut geschrieben.

Poetisch und doch unerträglich frauenfeindlich.

Mishima konnte sich einfach nicht helfen, oder? Alles muss eine Ode an die „rohe Kraft seiner eigenen Männlichkeit“ sein, während Frauen nur Körperteile sind und die Abwesenheit von Männern beklagen. Pfui! Und sagen Sie mir nicht, dass dies die Natur jener Zeiten war, als der Autor sich Mühe gab, neue Metaphern zu finden, um diese Männlichkeit zu beschreiben. Ich habe Frühlingsschnee Rückblenden!

Ich kann nicht anders, als mir vorzustellen, wie er und Freud einen Nachmittagstee trinken, sich über Vaterfiguren und phallischen Narzissmus hinwegsetzen.

Dies ist ein sehr dunkles Buch über junge Menschen, die von der Erwachsenenwelt desillusioniert werden - eine Art Japaner Fänger im Roggen Ich denke (außerdem sind beide Bücher mit Menschen verbunden, die ziemlich tragische Verbrechen begangen haben). Als ich aus einem missbräuchlichen Zuhause kam, identifizierte ich mich wirklich mit der Idee, dass die Kinder Väter als Schwindler betrachteten, die vorgaben, etwas zu sein, was sie nicht sind (verstehen Sie mich nicht falsch, ich glaube nicht, dass dies allgemein wahr ist , es hat mich nur wegen meiner persönlichen Kindheitserfahrungen bewegt). Mir hat auch gefallen, wie surreal das Ganze war. Es fühlte sich fast wie ein (sehr) dunkles Märchen an.

Zum Schluss: Ich habe viel blutigen Horror gelesen, der mich zum Gähnen gebracht hat, aber die Katzen-Autopsieszene in diesem Buch hat mich wirklich zum Winden gebracht.

Ein böses kleines Buch über böse kleine Jungen, die böse sind. Ich tolerierte, dass der Junge den Körper seiner nackten Mutter ausspionierte und später Sex hatte. Ich ertrage die prätentiösen, unrealistischen Gespräche, die die Jungen über die existenzielle Leere des Lebens führen. Aber ich habe es aufgegeben, als sie sich darauf vorbereiteten, ein Kätzchen zum Spaß zu töten. Nicht für mich. Aber Literaturkritiker lieben es natürlich.