Wenn Sie Proust lesen und lernen, seinen außergewöhnlichen, verträumten, hypnotischen, wirklich unnachahmlichen Stil zu schätzen (diese Rezension ist nur ein Schatten an der Wand einer platonischen Höhle), der es schafft, die Syntax der Sprache, normalerweise so unsichtbar wie Luft, zu machen, in ein greifbares Element, so dass wir wie literarische Yogis zum ersten Mal spüren können, wie angenehm die einfache Aktivität des Lesens wie Atmen sein kann; und entdecken Sie die Freuden von Sätzen, die der Autor Tage gebraucht hat, um sie zu konstruieren, und uns eine Stunde, um sie zu lesen, und packen Sie Schichten von Nebensätzen aus, um in ihren knackigen Falten ein Gleichnis zu entdecken, das so unerwartet und köstlich ist wie ein Schweizer Schokoladenkaninchen, das einen gelben Marzipan trägt Weste und mit einem essbaren Rechen, der in seinem Kokon aus Seidenpapier unter einem lila Busch während einer Ostereiersuche in der Kindheit gefunden wurde; oder, in den fähigen Händen von Kapitän Marcel und seiner Besatzung über das ruhige Wasser eines klaren grammatikalischen Sees zu dampfen, zuversichtlich, dass sie die Route aus Generationen von Erfahrung kennen und zu gegebener Zeit genau im Zeitplan zum Hauptverb gelangen werden, uns Touristen mit berechtigtem, untertriebenem Stolz darauf hinzuweisen; Dann werden Sie sich allmählich mit dem alchemistischen Autor identifizieren, der zwanzig Jahre lang in seinem Samtmantel auf Kissen gestützt sitzt und den Vorsprung seiner gesammelten Erfahrung in Gold verwandelt, umgeben von Korrekturabzügen, die er ständig neu liest und überarbeitet. in eine Klammer in der Mitte dieses Satzes einfügen, eine Apposition darin, so dass die Papiere allmählich wie bizarre Weihnachtsdekorationen mit Schleifen und Schnörkeln von nachträglichen Gedanken geschmückt werden; und darauf zu warten, dass das Leben, seine untreue Geliebte, ihn verlässt und gleichzeitig weiß, dass es unvermeidlich ist und dass sie es niemals tun wird, zumindest solange dies, der größte und seltsamste aller Romane, noch nicht ganz fertig ist. ..

Warum musste Proust einen 4000-seitigen Roman schreiben, besonders wenn es keine erkennbare, zusammenhängende Handlung gibt? War es wirklich notwendig, diese erweiterten Gesellschaftsszenen zu haben, von denen einige ungefähr 150 Seiten dauerten? Könnte das Ganze nicht ein wenig verschärft und auf 1000 Seiten oder so gekürzt worden sein?

Ich stellte mir diese Fragen an verschiedenen Stellen in den neun Monaten, die ich brauchte, um durch Prousts Meisterwerk zu reisen. Es war nicht bis zu den letzten beiden Bänden (und insbesondere der zweiten Hälfte von Zeit wiedererlangt) dass alles Sinn machte. Der Punkt, den Proust anstrebt, kann nur erlebt werden (im Gegensatz zu intellektuell verwirklicht), wenn Sie durch die scheinbar endlose Reihe von Anekdoten, Nebenbemerkungen und philosophischen Überlegungen gestapft sind.

Proust versucht uns zu sagen, wie die Erfahrungen unserer Vergangenheit aus unserem Gedächtnis verschwinden und als solche keine offensichtlichen Auswirkungen mehr auf uns haben. In einigen Fällen (dh sexuelle Eifersucht und Trauer) ist dies eine gute Sache, damit der Schmerz dieser Verluste uns nicht für immer belastet. Es isoliert uns aber auch von diesen Momenten des Vergnügens, des Erlebens reiner Schönheit. Wir können versuchen, durch das Fahrzeug des freiwilligen Gedächtnisses „die guten alten Zeiten“ wiederzugewinnen, aber wir werden nichts weiter als einen Schnappschuss erhalten und nicht die Erfahrung spüren, wie es in diesen Momenten wirklich war. Die einzige Möglichkeit, verlorene Zeit zurückzugewinnen, sind laut Proust die unwillkürlichen Erinnerungen, die sich spontan aus zufälligen sensorischen Eingaben ergeben (der Geschmack einer in Tee getränkten Madeleine, die Erfahrung, auf unebenen Pflastersteinen zu stehen, das Klirren eines Löffels gegen einen Gericht), da es die Erinnerungen an das letzte Mal auslöst, als wir dieselben Empfindungen erlebten, zusammen mit den anderen physischen und emotionalen Empfindungen, mit denen die katalytische Empfindung verbunden ist. Die Erfahrung dieser Empfindungen ist tatsächlich reiner als wir sie erlebt haben, als sie uns das erste Mal passiert sind, weil sie nicht durch alle anderen konkurrierenden Reize behindert werden, die zu dieser Zeit auf uns einwirkten. Zu diesem Zeitpunkt waren wir möglicherweise enttäuscht, dass dieses Resort nicht genau das war, was wir uns vorgestellt hatten. Wir haben uns möglicherweise Sorgen um die Gesundheit eines geliebten Menschen gemacht und wurden möglicherweise durch Bedenken hinsichtlich unserer beruflichen Laufbahn abgelenkt. In diesem Moment der Wiedereroberung der Vergangenheit ist alles, was zu uns kommt, die unverfälschte Form der Erfahrung des Vergnügens.

Natürlich ist dies ein ziemlich unzuverlässiger Mechanismus, um unsere Vergangenheit zu erschließen, und wie Proust zeigt, ist er auch flüchtig. Die einzige Möglichkeit, die Vergangenheit dauerhaft wiederzuerlangen, ist die Schaffung eines Kunstwerks: Hier kommt das Buch ins Spiel. Wie stellt ein Schriftsteller eine Erfahrung dar, die schließlich vergessen und Jahre später perfekt wiedererlangt wird? Nun, Sie müssen dem Leser helfen, die Erfahrung von langen Zeitabschnitten zu machen, von der Gesamtheit eines langen Lebens, komplett mit all den Hunderten von Menschen und Erfahrungen und Momenten der Inspiration und des Selbstzweifels, die damit einhergehen. Wann, auf den letzten Seiten von Zeit wiedererlangt, Proust beschreibt den Vorfall des „Gute-Nacht-Kusses“ (eine der frühesten Folgen des Buches). Ich hatte das Gefühl, dass dies vor 40 Jahren geschah, wenn man bedenkt, wie lange ich es gelesen habe. Und als Proust durch seine großartige Prosa die Szene liebevoll rekonstruierte, kam sie mit der vollen Kraft seiner ursprünglichen Beschreibung zu mir zurück. Es war ihm gelungen, mir zu helfen, dieses literarische Ereignis wiederzuerlangen, und wie schön die Erfahrung war!

Ich möchte auf keinen Fall versuchen, mit der Länge von zu konkurrieren Auf der Suche nach der verlorenen Zeit selbst mit dieser Bewertung, also lassen Sie mich schnell schließen. Bitte, wenn Sie überhaupt Interesse an seriöser Literatur haben, lassen Sie sich von der Länge dieses Buches nicht abschrecken. Es ist ein beispielloses geniales Werk, für das, wie ich hoffe, dass ich oben erfolgreich argumentiert habe, die Länge ein wesentliches Element ist. Wenn Sie sich verpflichten, werden Sie belohnt.

Ich habe heute von der Arbeit genommen, weil ich alles, was ich besitze, in Kisten packen muss, damit ich morgen umziehen kann, aber natürlich kann ich nicht damit beginnen, bis ich einige dieser obsessiven Gedanken über Proust aus meinem System herausgeholt habe. Ich meine, kann ich? Nee. Ich kann nicht! Schließlich lese ich in diesem Haus Proust - warte, ich lese Swanns Weg bevor ich hierher gezogen bin, was ziemlich verrückt ist - und wie kann ich mich bewegen, ohne das Ganze zu überprüfen?

Ich fühle mich nach Abschluss dieses Buches ziemlich traumatisiert. Irgendwie geschockt und verwirrt mit all diesen halbherzigen Gedanken und intensiven unerklärlichen Gefühlen, die in mir herumspringen, und ich weiß nicht, was ich mit ihnen oder mir selbst anfangen soll. Gestern saß ich in der Bar meines Freundes und erklärte Prousts ästhetische Theorien, aber diese Art von Verhalten bringt Sie an den meisten Orten raus und wird nicht wirklich eine junge Dame. Und hier kommt natürlich diese Website ins Spiel ... wofür ist es gedacht, wenn nicht nur diese Art von mentalem Gepäck entladen wird?

Durch das Lesen von Proust wünschte ich mir, ich wäre eher ein Gelehrter, also könnte ich versuchen, einen literarischen Kontext für das, was dieses Buch ist, herauszufinden. Ich habe das Gefühl, die Leute denken, Proust sei stickig und altmodisch und alles knusprig und uralt, aber ich denke, viel davon hat mit dem Thema zu tun (eine verlorene Zeit mit oberflächlicher Ähnlichkeit mit Jane Austens Milieu), also ist es nett schockierend, sich daran zu erinnern, was sonst noch los war, während er dies schrieb. Ich weiß, das ist dumm und es gibt viel bessere Vergleiche, aber ich dachte beim Lesen immer wieder, dass es so war, als würde man sein ganzes Leben lang denken, dass es in New York Punk in den siebziger Jahren nur um die Ramones ging, und mir vorstellen, dass man wirklich verstanden hat, was damals los war Ich höre dir das einfach an ... aber wenn du Mitte zwanzig bist, spielt dir plötzlich jemand zum ersten Mal Fernsehen, und du bist wie Was? Wie Sie denken, Sie wissen, was Modernismus ist, ist es wie Ulysses oder was auch immer, aber dann findest du heraus, dass es diesen völlig verrückten Cousin auf der anderen Seite des Flusses gibt, der all diese Dinge tut, die auf den ersten Blick überhaupt keine Beziehung zu allem zu haben scheinen, von dem du unwissentlich gedacht hast, dass du es zumindest ein bisschen vorher verstanden hast. Auch hier bin ich kein großer Gelehrter und was ich sage, macht wahrscheinlich keinen Sinn. Um ehrlich zu sein, ich weiß nicht einmal, was "Modernismus" bedeutet, ich weiß nur, dass es literarisch klingt ... Ich denke, ich versuche zu erreichen, dass die Relevanz von Prousts Anliegen für seine Zeit nicht sofort ist offensichtlich, weil seine Herangehensweise an sie zunächst so seltsam und ungewohnt erscheint. Aber dann merkt man, während man dabei ist, dass Proust tatsächlich so viel von seiner Zeit ist, dass es unglaublich ist, und dass das, was er sagt und tut, zu Beginn des letzten Jahrhunderts äußerst innovativ und aufregend war, und eigentlich würde ich es tun sagen, bleibt so viel heute. Und ich wünschte nur, ich wüsste mehr über Kunst und Literatur und so weiter, damit ich alles besser zusammenfassen könnte, da ich spüre, dass es all diese faszinierenden Zusammenhänge und Bezugspunkte gibt, aber ich weiß nicht, was sie sind. Ich würde mich gerne in eine College-Klasse schleichen oder in etwas, in dem sie Proust lesen, zuhören oder zumindest ihren Lehrplan stehlen ... lesen sie überhaupt Proust im College? Ich habe das Gefühl, dass sie es nicht tun. Ich meine, ich habe noch nie von ihm gehört, als ich auf dem College war oder danach. Ich hatte es wirklich nicht getan. Ich hatte ehrlich gesagt keine Ahnung, wer Proust war, bis ich anfing, auf dieser Website rumzuhängen.

Jedenfalls war für mich der relevanteste zeitgenössische Schriftsteller, an den ich beim Lesen dachte, kein Romanautor. Ein kleiner Hintergrund: Ich hasste die Disziplin der Psychologie immer sehr und fand sie dumm. Als ich mich unabsichtlich in die Schule für Sozialarbeit einschrieb, stellte ich bestürzt fest, dass mein MSW Seiten und Seiten genau dieser Dinge las, auf die ich immer herabgesehen hatte ... Meine glückliche Entdeckung war, dass Freud es zumindest tatsächlich war Ein fabelhafter Schriftsteller, und viele seiner Ideen sind absolut faszinierend und sehr schön. Was mir schließlich klar wurde, war, dass ich mich nur über die Psychologie ärgerte, weil sie vorgab, eine Wissenschaft zu sein. Aber tatsächlich sind die Anliegen der Psychologie und manchmal sogar ihr Ausdruck von enormer Bedeutung - unter den wichtigsten - und irgendwie wunderbar. Tatsächlich habe ich beschlossen, dass ich Psychologie liebe, solange sie ihren Platz kennt und erkennt, dass es eine Kunst ist, keine Wissenschaft ... Freud sagte, er wollte, dass seine Fallgeschichten wie Kurzgeschichten gelesen werden, also denke ich, dass er das verstanden hat. Proust hat dies natürlich auf ein Extrem gebracht, indem er im Wesentlichen dasselbe Gebiet erkundet hat, nicht in einer Kurzgeschichte, sondern in einem außerordentlich langen und in gewisser Weise lächerlichen Roman. Auf der Suche nach der verlorenen Zeit geht es um die Entwicklung des Geistes, die Erfahrung des Bewusstseins, den Einfluss vergangener Ereignisse und Beziehungen auf die eigenen Emotionen und Verhaltensweisen ... alles, was Freud interessierte, nur dass es mir hier mehr Sinn machte, auf diese Weise präsentiert.

Ich habe meine Scheiße beim Lesen der letzten Seiten dieses Buches völlig verloren und bin auf einer fundamentalen Ebene auf eine Art und Weise zusammengebrochen, die meiner Meinung nach mit dem vergleichbar ist, was man von einer wirklich erstklassigen Psychotherapie bekommen kann. Gegen Ende des Buches erklärt Proust alles, was er versucht und gerade getan hat, indem er diesen Roman schreibt. Es ist seine Theorie der Kunst und speziell der Literatur, und es ist ziemlich schwer zu argumentieren, da Sie ihn dabei beobachtet haben, wie er es einfach getan hat. Eines der Dinge, die Proust sagt, ist, dass die Leser seines Buches "nicht meine Leser sind, sondern Leser von sich selbst. Mein Buch dient lediglich als eine Art Lupe, wie es der Optiker von Combray einem Kunden angeboten hat Durch mein Buch würde ich ihnen die Möglichkeit geben, selbst zu lesen "(S. 384). Ich denke, das könnte nicht aufregend klingen, aus dem Zusammenhang gerissen, aber er tut dies wirklich und es ist wirklich erstaunlich. Prousts Theorie, wofür Kunst ist, hat mich zutiefst überzeugt, und meiner Meinung nach war er völlig erfolgreich darin, seine Ziele zu erreichen. Wie Psychotherapie, ISoLT Versuche, in die Dunkelheit der unbewussten Vergangenheit einzutauchen, um Erfahrungen und Erkenntnisse wiederzugewinnen, die unzugänglich geworden sind. Proust taucht ein und schwimmt zu Boden, und er findet sie, und er packt sie, bringt sie wieder hoch und gibt sie dir dann ... Was ziemlich verrückt ist. Ich meine, es ist intensiv. Ich fühle mich beschissen.

Hm. Ich dachte, ich wollte über dieses Buch sprechen, aber vielleicht möchte ich doch nur meine Scheiße zusammenpacken. Ich möchte dieses Buch wirklich rezensieren, aber vielleicht ist es zu früh? Es ist ein wirklich verrückter Roman, und er enthält jede Menge Dinge, über die ich hier wirklich gerne nachdenken würde ... aber ja, vielleicht zu früh. Ich könnte später zurückkommen und etwas Kohärenteres sagen, wenn sich alles etwas beruhigt hat.

Ich denke, das einzige, was ich in diesem Moment hinzufügen muss, ist, dass ich wirklich das Gefühl hatte, dass Proust mir diese besondere Kombination der Dinge gegeben hat, die ich am meisten brauche. Ich kann wirklich nichts zu Schwieriges oder Ernstes lesen, und für jeden, der erwägt, Proust auszuprobieren - ich kann das nicht genug betonen - vergessen Sie, was Sie gehört haben: Dieses Buch ist alles andere als eine schwerfällige Belastung. Es ist albern und witzig und klug und bizarr, und es gibt jede Menge Mode und Sex und Verderbtheit und Satire und verrückte Handlungswechsel, die keinen Sinn ergeben. Ich persönlich habe eine sehr kurze Aufmerksamkeitsspanne und kann und kann nichts lesen, was nicht besonders unterhaltsam ist. Auf der Suche nach der verlorenen Zeit ist sehr unterhaltsam !! (Ausser für Der Gefangene, Das ist nur etwas unterhaltsam.) Das soll nicht heißen, dass es für alle ist, und ich kann sehen, wie viele Leute das total hassen würden. JEDOCH: Es ist definitiv einen Versuch wert, denn dieses Buch könnte Ihr Leben verändern. Ich meine, dass. Es könnte. Ich bin jetzt eine ganz andere Person als zu Beginn. Was ist, wenn dies bedeutet, dass ich jetzt ein obsessiv eifersüchtiger, elitärer, antisemitischer, agoraphober Perverser bin, der ausschließlich in Folgesätzen spricht? Ich denke, ich bin besser dafür, und du könntest es auch sein.

In reality, every reader is, while he is reading, the reader of his own self. The writer’s work is merely a kind of optical instrument which he offers the reader to enable him to discern what, without this book, he would perhaps never have perceived in himself.
Ich kämpfte drei Jahre lang mit Proust. Ich las diese Bücher sitzend, stehend, liegend, in Autos und Zügen, wartete auf Flughäfen, pendelte zur Arbeit und entspannte mich im Urlaub. Einige davon habe ich in New York gelesen, andere in Madrid, Lissabon, Wien. Inzwischen fungiert dieses Buch als meine eigene Madeleine, mit verschiedenen Passagen, die Erinnerungen an weit verstreute Orte und Perioden in meinem Leben auslösen.

Ich bin überrascht, dass ich das Ende erreicht habe. Jedes Mal, wenn ich einen Band runterlegte, war ich mir sicher, dass ich nie einen anderen aufnehmen würde; Jede Rate versprach nur mehr davon und ich hatte bereits mehr als genug gehabt; aber dann überwand das quälende Gefühl des Unvollständigen meine Abneigung und mit gemischtem Gefühl nahm ich die nächste auf und wiederholte die Erfahrung.

Während dieser langen Reise war meine Reaktion auf Proust konsequent - ich sollte sagen konsequent inkonsistent - abwechselnd Bewunderung und Frustration. Es gibt Zeiten, in denen ich völlig in Prousts Bann gerate, und Zeiten, in denen ich sein Schreiben für unerträglich halte. Wahrscheinlich hat diese Mischung viel mit dem zu tun, was Harold Bloom die „Angst vor Einfluss“ nannte, da ich fast, sobald ich den ersten Band fertiggestellt hatte, mit der Arbeit an einem Roman begann, einem Roman, der die Spuren von Prousts Einfluss sehr deutlich trägt. Es kann sein, dass ich mit Proust so etwas wie einen ödipalen Komplex habe und Kritik an seiner Arbeit üben muss, um die Luft für mich selbst zu reinigen - obwohl ich es nicht weiß. Was ich weiß ist, dass sich meine Reaktionen auf dieses Buch als stürmisch erwiesen haben und ich mich noch nicht dazu anspornen muss, eine faire Rezension zu schreiben.

Wenn man sich einem Roman dieser Größe und Komplexität nähert, ist es schwierig zu wissen, wo man anfangen soll. Kann Auf der Suche nach der verlorenen Zeit sogar als Roman bezeichnet werden? In einem Schreibkurs sagte mir mein Lehrer, dass jede Geschichte einen Protagonisten, ein Ziel, eine Reihe von Hindernissen, eine Strategie zur Überwindung dieser Hindernisse, eine Folge von Misserfolgen und Erfolgen haben muss, die alle in einem großen Höhepunkt gipfeln, der direkt führt zu einer Auflösung. Wenn Sie genau hinschauen, können Sie tatsächlich den bloßen Umriss dieses dramatischen Musters in Prousts Werk erkennen. Aber wie das schlanke Skelett eines Pfaus, der unter einem Berg von Federn begraben ist, dient dieser Umriss als vages Gerüst, über das bunte Ornamente drapiert sind; und es ist das Ornament, das unsere Aufmerksamkeit auf sich zieht.

In den meisten Romanen dient jede Passage einem dramatischen Zweck: Charakterisierung, Beschreibung, Handlung. Es gibt jedoch Zeiten, in denen sich der Autor von der Geschichte zurückzieht, um einen allgemeineren Kommentar zur Gesellschaft, zur Menschheit oder zur Welt abzugeben. Diese Kommentare sind sehr oft scharf und aphoristisch - der zitierfähigste Abschnitt des gesamten Buches, da sie nicht von ihrem Kontext abhängen. Einige Autoren, wie Dickens, machen diese Art von Bemerkungen sehr selten; andere, wie George Elliot, sind voll davon: „Wird nicht ein winziger Fleck, der unserer Vision sehr nahe kommt, den Ruhm der Welt auslöschen und nur einen Rand lassen, durch den wir den Fleck sehen? Ich kenne keinen Fleck, der so lästig ist wie ich. “

Elliots Meisterwerk, Middlemarchzeichnet sich dadurch aus, dass sie gleichzeitig didaktisch und dramatisch sind, zu gleichen Teilen Analyse und Kunst. Proust geht noch weiter in Richtung Analyse und überwältigt mit seinem unaufhörlichen Kommentar jeden anderen Aspekt des Buches. Kein Ereignis, wie unbedeutend es auch sein mag, geschieht, ohne seziert zu werden. Der Erzähler lässt keine Beobachtung unbemerkt, auch nicht auf Kosten der Redundanz. Diese endlose Exegese, die dieselben Themen mit unerbittlicher Genauigkeit umkreist, ist es, die dieses Buch zu seinen berühmten gewaltigen Ausmaßen anschwillt. Tolstoi, kein lakonischer Schriftsteller, erzählte in weniger als der halben Länge eine Geschichte, die sich über Jahre erstreckte und ganze Nationen umfasste. Die Geschichte, die Proust erzählt, könnte beispielsweise von Jane Austen auf 400 Seiten erzählt worden sein - obwohl dies alles weglassen würde, was es lesenswert macht.

So unterschiedlich die beiden Autoren auch sind, das soziale Milieu, das Proust repräsentiert, erinnert seltsamerweise an Jane Austens Welt, die von schlauen Aristokraten bevölkert wird, die um ihren Status kämpfen und nie arbeiten müssen, eine Welt eleganter Zusammenkünfte, witziger Gespräche und künstlerischen Dilettantismus. Austen und Proust teilen auch eine Affinität zur Satirisierung ihrer Welten, obwohl sie unterschiedliche Mittel für sehr unterschiedliche Zwecke einsetzen. Auf jeden Fall sind sowohl Austens England als auch Prousts Frankreich längst vorbei, und es kann für den modernen Leser sehr schwierig sein, mit diesen Charakteren zu sympathisieren, deren Prioritäten, Manieren und Lebensstil so weit von unseren entfernt sind. Warum sollten wir uns um Soirées und Salons, Herzöge und Herzoginnen kümmern, die nichts als Klatsch tun, kleine Liebesbeziehungen verfolgen und in ihrer eingeklemmten Welt ignorant pontifizieren?

Dieses enge soziale Milieu bildet, obwohl immer im Fokus, nur den Hintergrund für Prousts eigentlichen Zweck. und dieser Zweck ist angemessen universell: eine Religion der Kunst zu schaffen. Eine neue Religion wurde gebraucht. Proust schrieb zu einer turbulenten Zeit in der europäischen Geschichte: Nach dem Tod Gottes, als die Fin de Siècle High Society seiner Jugend durch den Ersten Weltkrieg zerstört wurde, als neue Vorstellungen von Psychologie alte Wahrheiten menschlichen Verhaltens auf den Kopf stellten Jede Konvention in Kunst, Musik und Literatur wurde gebrochen. Sogar die physische Welt wurde unkenntlich - bevölkert von Quantenfeldern und gebogener Raumzeit. Es war die Welt von Freuds Unbewusstem, Einsteins Relativitätstheorie und Picassos Kubismus, als neue Theorien über alles aufgegriffen wurden. Zugegeben, Proust war sich dieser historischen Strömungen vielleicht nur am Rande bewusst, aber er reagierte zweifellos auf sie, wie dieser Roman ausführlich beweist.

In diesem Buch möchte Proust zeigen, dass unser Heil in der Kunst liegt. Dies bedeutet, uns zu zeigen, dass unser Heil in nichts anderem liegt. Insbesondere muss Proust zeigen, dass sozialer Status und romantische Liebe, zwei universelle menschliche Bestrebungen, Irrlichter sind. Er tut dies subtil und langsam. Erstens ist der Protagonist als junger Mann von der High Society beeindruckt. Die Namen berühmter Schauspielerinnen, Schriftsteller, Komponisten und vor allem Prominenter - der aristokratischen Guermantes - haben eine mysteriöse Anziehungskraft, die er für unwiderstehlich hält. Langsam lernt er, sich in Salons zu verhalten und sich im Gespräch zu behaupten, und trifft schließlich alle Menschen, die er aus der Ferne vergöttert hat. Aber als er diese Elite-Prominenten endlich kennenlernt, stellt er fest, dass ihr Witz übertrieben ist, ihr Wissen oberflächlich, ihre Meinungen konventionell, ihr künstlerischer Geschmack mangelhaft. Kurz gesagt, der Reiz des Status war leer.

Und nicht nur das, vorübergehend. Im letzten Band zeigt Proust, dass der Status mit Änderungen der Mode wächst und sinkt, oft auf unvorhergesehene Weise. Am Ende des Buches ist Rachel, die als Prostituierte begann, eine gefeierte Schauspielerin. während Berma, die als gefeierte Schauspielerin begann, als kaputte alte Frau endet, die immer noch respektiert, aber nicht mehr in Mode ist. Der Freund des Protagonisten, Bloch, der ein platter, dummer und ungeschickter Mann ist, beendet das Buch als gefeierter Autor, trotz eines völligen Mangels an Originalität oder Witz. Der Baron de Charlus, ein äußerst stolzer Mann, zieht seinen Hut vor fast jedem ab, dem er auf der Straße begegnet, während der Rest der Gesellschaft ihn ausgrenzt. Mit anderen Worten, der Status, der auf nichts als Massenlaune basiert, kann sich skurril ändern.

Prousts Ansichten über die Liebe sind noch zynischer. Der Protagonist hat eine echte Zuneigung zu seiner Mutter und Großmutter; Aber dies sind fast die einzigen echten Bindungen im gesamten langen Roman. Wenn Proust die romantische Liebe betrachtet, sieht er nur Täuschung und Eifersucht: die Unfähigkeit, eine andere Person genau zu sehen, kombiniert mit einem narzisstischen Drang zu besitzen und einer Paranoia, sie zu verlieren. Die archetypische proustianische Beziehung ist die zwischen Swann und Odette, in der Swann, eine Figur in der High Society, eine ungezwungene Beziehung zu Odette, einer Kurtisane, hat, und obwohl er nicht viel an Odette denkt, verliert Swann fast den Verstand, als er anfängt, sie zu verdächtigen betrügt ihn. Er heiratet Odette, nicht aus romantischer Leidenschaft, sondern um ein gewisses Maß an Frieden aus seiner paranoiden Eifersucht zu gewinnen.

Auf diese Weise zusammengefasst scheinen Prousts Ansichten, wenn auch etwas enttäuscht, kaum radikal zu sein. Aber der wahre Schub von Prousts Denken hängt von einem wirklich radikalen Subjektivismus ab. Wie Harold Bloom betont, handelt es sich bei diesem Buch um Weisheitsliteratur, die fest in der introspektiven Tradition von Montaigne verwurzelt ist. Aber Proust ist mehr als introspektiv. Proust ist ein wahrer Kartesier und solipsistisch. Und ein Großteil seiner Ablehnung weltlicher Glücksquellen und seiner damit einhergehenden Akzeptanz der Kunst hängt von dieser intensiven Sicht der Welt aus der ersten Person ab.

In seiner Betonung der subjektiven Basis der Realität erinnert Prousts Denken oft seltsamerweise an den Buddhismus. Unsere Persönlichkeiten sind weit davon entfernt, stabil zu sein, und nichts anderes als ein endloser Fluss, der sich von Moment zu Moment ändert. Jede Sekunde sterben wir und werden wiedergeboren. Darüber hinaus nehmen wir andere Menschen durch die Linse unserer eigenen Wünsche, Kenntnisse, Meinungen und Vorurteile wahr und nehmen sie daher niemals genau wahr. Es gibt so viele Versionen von dir wie es Menschen gibt, die dich wahrnehmen. So kennen wir nie wirklich eine andere Person. Unsere Beziehungen zu Freunden und Liebenden sind wirklich Beziehungen zu mentalen Konstruktionen, die nur eine schwache Verbindung zur realen Person haben:
The bonds between ourselves and another person exist only in our minds. Memory as it grows fainter loosens them, and notwithstanding the illusion by which we want to be duped and with which, out of love, friendship, politeness, deference, duty, we dupe other people, we exist alone. Man is the creature who cannot escape from himself, who knows other people only in himself, and when he asserts the contrary, he is lying.
Sie könnten denken, dass dies eine schockierend zynische Ansicht ist, und das ist es; aber Proust hält konsequent daran fest. Hier ist er auf Freundschaft:
… our friends being friends only in the light of an agreeable folly which travels with us through life and to which we readily accommodate ourselves, but which at the bottom of our hearts we know to be no more reasonable than the delusions of the man who talks to furniture because he believes that it is alive…
Und Liebe kommt natürlich noch schlimmer heraus als Freundschaft:
Almost everyone was surprised at the marriage, and that in itself is surprising. No doubt very few people understand the purely subjective nature of the phenomenon we call love, or how it creates, so to speak, a supplementary person, distinct from the person whom the world knows by the same name, a person most of whose constituent elements are derived from ourselves.
In der sich auflösenden Säure von Prousts Solipsismus kann man sehen, warum er sowohl den sozialen Status als auch die romantische Liebe als vergebliche Bestrebungen betrachtet, da sie nicht auf etwas anderem als einer Täuschung beruhen und niemals beruhen können.

Natürlich bringen Status und Liebe den Menschen zumindest vorübergehend Glück. Aber Proust zeigt sorgfältig, dass alles Glück und jede Trauer, die durch diese Dinge verursacht werden, nichts mit ihrer Realität zu tun haben, sondern nur mit unserem subjektiven Verständnis dieser Realität. Je nachdem, wie wir ein Wort interpretieren oder eine Absicht analysieren; Je nachdem, ob wir jemanden wertschätzen oder verachten - kurz gesagt, je nachdem, wie wir subjektiv verstehen, was wir erleben - werden wir glücklich oder traurig sein. Die Quelle allen Leidens und aller Glückseligkeit liegt im Verstand, nicht in der Welt, aber wir sind normalerweise blind für diese Tatsache und versuchen daher fälschlicherweise weiter, die Welt zu verändern: "Ich hatte vorher erkannt, dass es nur eine ungeschickte und fehlerhafte Wahrnehmung ist, die alles in das Objekt einfügt, wenn wirklich alles im Kopf ist ..."

Wie Sie sehen können, bewegen wir uns in eine auffallend mystische Richtung, in der Liebe und Erfolg nur egoistische Wahnvorstellungen sind, hypostasierte mentale Artefakte, die wir für eine solide Realität halten. Also, was sollten wir tun? Prousts Antwort auf diese Zwangslage ist auch im Geschmack mystisch. Normalerweise sind wir in unserer Perspektive gefangen und denken, dass wir die Realität betrachten, wenn wir tatsächlich nur unseren eigenen verzerrten mentalen Apparat erleben. Um uns aus dieser Falle zu befreien, müssen wir zuerst Unglück erfahren: "Was das Glück betrifft, ist das nur in einer Hinsicht wirklich nützlich, indem es Unglück ermöglicht." Und Unglück entsteht, wenn sich herausstellt, dass etwas, das wir für solide hielten - Ruf, Liebe, sogar das Leben selbst -, flüchtig und unwirklich ist und dass unsere alltägliche Realität auf nichts als Lügen, Fehlern und Missverständnissen beruht. Man könnte sagen, dies ist Prousts Version des christlichen Trostes. Denn in der Verzweiflung, die sich während dieser Krisen öffnet, können wir unsere Fantasien aufgeben und an der proustianischen Mystik teilhaben.

Diese Mystik besteht darin, sich wieder mit unseren Grundempfindungen zu verbinden. Um dies zu tun, wendet sich Proust nicht wie die Buddhisten der Meditation im gegenwärtigen Moment zu. Stattdessen verlässt er sich auf Kunst und Erinnerung. Die normale Sprache ist für diese Aufgabe völlig unzureichend. Unsere Worte, die universell verwendet werden, vermitteln nur den Aspekt der Erfahrung, der allen gemeinsam ist. Der individuelle Geschmack einer Wahrnehmung, ihre wesentlichste Eigenschaft, geht verloren. Aber große Künstler - wie der fiktive Vinteuil, Bergotte oder Elstir - können mit ihrem Medium die üblichen Grenzen des Diskurses überwinden und die volle Kraft ihrer Perspektiven übertragen. Trotzdem kann diese künstlerische Kommunikation nur als Ansporn für unsere eigene introspektive Suche dienen. Vom illusorischen Glück geschoren, inspiriert vom Beispiel, können wir unser eigenes Gedächtnis untersuchen und die Glückseligkeit der reinen Erfahrung erfahren.

Das Gedächtnis ist dabei von wesentlicher Bedeutung, denn Proust glaubt, dass wir die Wahrnehmung nur durch Gegenüberstellung einer Erfahrung mit einer anderen in ihrer reinen Form sehen können, ohne auf unsere konventionelle Realität Bezug zu nehmen. Aus diesem Grund sind Momente unfreiwilliger Erinnerung, wie die Madeleine-Episode, für Proust so wichtig: In diesen Momenten, in denen eine gegenwärtige Erfahrung eine lange vergrabene Erinnerung auslöst, können wir die Erfahrungen unserer Vergangenheit wieder besuchen, frei von Täuschung als reiner unparteiischer Zuschauer. Die endgültige proustianische Weisheit ist im Wesentlichen kontemplativ, passiv, ästhetisch, in der Lage, die Ironien des menschlichen Lebens zu erkennen und die wiederkehrenden Muster der menschlichen Existenz zu schätzen.

Prousts Ziel ist es also, für den Leser das zu tun, was Bergotte, Elstir und Vinteuil für seinen Erzähler getan haben: Kunst zu schaffen, die als Fenster zum Selbst fungiert. Und sein Stil passt genau zu diesem Zweck. In meiner Rezension eines Buches über Meditation habe ich festgestellt, was ich als „romanhafte Vorstellungskraft“ bezeichnet habe. Dies ist unsere Tendenz, die Welt als Schauplatz und uns selbst als Protagonisten zu sehen, der von Prüfungen und Schwierigkeiten geplagt ist. Meditation zielt darauf ab, aus dieser eher unrealistischen Denkweise auszubrechen, indem sie sich auf den gegenwärtigen Moment konzentriert. Prousts Ziel ist ähnlich, aber seine Methode ist anders. Er nimmt die narrative Tendenz der romanhaften Vorstellungskraft auf und streckt und streckt sich, zieht jeden Satz auseinander, dreht ihn um sich selbst, erweitert die Form und füllt die Struktur auf, bis die Erzählung kaum noch Erzählung ist, bis Sie einfach in einem Meer von schwimmen Geräusche.

Auf diese Weise können Sie mit Proust den Lauf der Zeit spüren, die Zeit greifbar und real machen und unsere Gedächtnisverarbeitung spüren und als Reaktion auf vorübergehende Empfindungen immer wieder aktiviert werden. Auf diese Weise hofft Proust, uns mit der Realität in Kontakt zu bringen: "Eine Stunde ist nicht nur eine Stunde, sie ist eine Vase voller Düfte und Geräusche und Projekte und Klimazonen, und was wir Realität nennen, ist eine gewisse Verbindung zwischen diesen unmittelbaren Empfindungen und den Erinnerungen, die uns gleichzeitig mit ihnen umhüllen ..."

Dies ist mein Versuch, Prousts ästhetische Religion aufzuklären. Natürlich ist es wie jede Kunstreligion aus vielfältigen Gründen zu beanstanden: Es fehlt jeglicher moralischer Kompass, es ist elitär, es ist rein passiv. Nicht nur das, sondern Proust verbindet mit seiner Religion einen Solipsismus, der aus philosophischen Gründen fragwürdig ist, ganz zu schweigen von zynisch im Extremfall. Es ist eine kalte, unsoziale, unsympathische Lehre, die nur enttäuschte Ästhetiker anspricht. Aber natürlich ist dies letztendlich ein Kunstwerk und nicht der Philosophie; und so Auf der Suche nach der verlorenen Zeit muss aus literarischen Gründen beurteilt werden.

Wenn es um die Kriterien geht, nach denen wir einen üblichen Schriftsteller beurteilen - Charakterisierung, Dialog, Handlung -, denke ich, dass Proust etwas schwach ist. Es gibt natürlich wenig zu erzählen. Und obwohl Harold Bloom dachte, Proust sei ein Rivale von Shakespeare, wenn es um die Charakterisierung ging - ein Urteil, das mich verblüfft -, fühlte ich mich für keine der Personen in diesem Roman sehr wenig. Sie alle sprechen mit Prousts langatmiger Stimme und wurden für mich nie lebendig. Es scheint immer so, als würde ich hören, wie Proust jemanden beschreibt, anstatt ihn selbst zu treffen.

Aber natürlich kann man Proust anhand dieser Standards nicht beurteilen. Dieser Roman ist vor allem kühn. Es ist eine modernistische Tour de Force, die fast jede romanistische Konvention auf den Kopf stellt. Darüber hinaus handelt es sich um einen Ideenroman, der eine radikale Sicht auf die menschliche Zwangslage und ihre eigenen Antworten auf die immerwährenden Fragen des Lebens vermittelt. Es ist Weisheitsliteratur, die tief in der Tradition verwurzelt ist, während sie absolut originell und in ihrer Neuheit kompromisslos ist. Es ist sowohl sehr schön als auch sehr hässlich - schrecklich erhaben. Für jeden, der sich durch alle seine Seiten ziehen kann, werden sie tief markiert. Ich weiß, dass ich gewesen bin.

IN EINEM ALTERNATIVEN UNIVERSUM


Marcel isst die Madeleine.

Marcel: Oh, das erinnert mich wirklich an etwas ...

Marcel's Freund: Oh ja? Was?

Marcel: ... ich kann es nicht genau sagen ... ähm ... hmmm. Nein, es ist weg.

Marcel's Freund: Na ja. Es war wahrscheinlich nicht so wichtig.

Der erste Band von "Auf der Suche nach der verlorenen Zeit" (ISoLT) oder "Erinnerung an vergangene Dinge" (RoTP) oder "La recherche du temps perdu" (Merde mère un autre?) Wurde vor 100 Jahren erstmals in Frankreich veröffentlicht diesen Monat. Ich habe im Februar angefangen zu lesen und beende dieses Biest jetzt im November. Anscheinend brauchte ich eine kleine Abwicklung, um zu beginnen, und wenn die letzten 12 Stunden Anzeichen dafür sind, werde ich ein bisschen Zeit brauchen, um mich von dem Durcheinander zu erholen, das Proust in meinem Kopf hinterlassen hat.

Dies ist ein Buch, das sich wie ein hypnotischer Fluss anfühlt, der transportiert, nährt, wärmt und transzendiert. 4211 Seiten später und ich denke, dies ist ein Roman, den ich noch einmal lesen möchte (sowohl sofort als auch viel später). Ich hatte Time Regained kaum abgelegt und griff wie ein Orobus nach 'Swann's Way'. Ich werde für eine Weile an meiner GROSSEN Rezension von ISoLT kauen. Ich weiß noch nicht, ob ich bereit bin, ganz Proust zu erklären oder gar zu verstehen. Zur Hölle, ich bin mir nicht sicher, ob ich bereit bin, mich noch so genau anzusehen.

Das Lesen von Proust war ein bisschen wie das Lesen von 'Finnegans Wake'. Mit Sicherheit nicht die Details oder den Stil. Proust schickte seine Prosa nicht absichtlich in Sprachfraktale, Neologismen und Ghillie-Anzüge seiner eigenen Idioglossie. Proust versucht nicht, die Nacht oder Träume einzufangen oder zu interpretieren (obwohl Träume und Schlaf eine Rolle bei ISoLT spielen). Proust versucht nicht, sich zu verstecken, er versucht aufzudecken.

Beide Werke werden jedoch am besten als Literatur betrachtet, die nicht genippt werden sollte. Dies sind Teile, die Sie über sich hinwegspülen lassen müssen. Sie werden Teile mit Sicherheit vermissen, aber wenn Sie kein Joyce- oder Proust-Gelehrter sind, werden Sie nicht 1/10 dessen aufdecken, was sie wirklich in Ihre Richtung senden. Lass die Prosa rollen. Lassen Sie die Botschaft (en) in Ihr Bewusstsein eindringen. Hüten Sie sich vor den Entwürfen des Versuchers mit dem linken Gehirn, jede Sentenece zu stoppen und zu versuchen, das Geschriebene vollständig zu verstehen. Finnegans Wake ist zu dunkel und ISoLT ist zu lang, um dies zu tun. Ziehen Sie Ihre Füße hoch, drücken Sie Ihren Kopf zurück und schweben Sie - verdammt noch mal.

[eine kurze Anmerkung: Die ersten vier Bücher von Proust, die ich las, waren die Wikinger-Übersetzungen von Lydia Davis (Bk 1), James Grieve (Bk 2) und Mark Treharne (Bks 3-4). Die letzten drei (Bks 5-7) waren die Enright - Scott Moncrieff-Übersetzungen der Modern Library.]

„Wir erhalten keine Weisheit, wir müssen sie selbst entdecken, nach einer Reise durch die Wildnis, die niemand sonst für uns machen kann, die uns niemand ersparen kann, denn unsere Weisheit ist der Standpunkt, von dem wir endlich kommen die Welt betrachten. Das Leben, das Sie bewundern, die Einstellungen, die Ihnen edel erscheinen, wurden nicht von einer Vaterfamilie oder einem Schulmeister geprägt, sondern sind aus sehr unterschiedlichen Anfängen hervorgegangen und wurden vom Bösen oder Alltäglichen beeinflusst, das um sie herum herrschte. Sie repräsentieren einen Kampf und einen Sieg. “

Proust ist ein großartiger Lehrer. Das mag peinlich platt klingen, und dennoch finde ich, dass es eine Tatsache ist, die in unserem unaufhörlichen Lob (oder beklagen) seiner technischen Leistungen als stilistischer Innovator insgesamt zu leicht übersehen wird. Wenn wir für eine Weile die ganze Frage der innovativen Erzähltechnik beiseite lassen (die dennoch für die Verwirklichung seines Denkens durch literarische Kunst wesentlich ist), können wir erkennen, dass er etwas Wichtiges zu lehren hat, was es bedeutet, weise zu sein oder in kurz, ein voll verwirklichter Mensch.

Er tut dies, indem er durch Erzählung ein Modell (ich würde sogar sagen ein Paradigma) des Prozesses der Selbsterkenntnis formuliert. Auf diese Weise wird er zu einem unverzichtbaren Begleiter unseres persönlichsten und intimsten Entwicklungskampfes, um den vielfältigen, unzusammenhängenden Fluss der Erfahrung zu einem zusammenhängenden, bedeutungsvollen Ganzen zusammenzufassen, auf das wir als „unser Selbst“ verweisen können. Wie Psychologen jetzt erkennen, verweben eine Reihe von narrativen Handlungen (oder „Bedeutungshandlungen“, wie Jerome Bruner es ausdrückte) nacheinander das Gewebe unserer Identität. Was wir im Grunde sind, ist eine narrative Identität, eine sorgfältig abgegrenzte Bedeutungswelt, an der wir uns angesichts des Flusses festhalten (beachten Sie Prousts wiederkehrenden Fokus der Beschreibung: Schwellen und Grenzen, Türen und Fenster, Wände und Zäune). Die langsame Konstruktion dieser grundlegendsten narrativen Einheit, die den wahren Grund unseres weltlichsten Bewusstseins darstellt, ist Prousts gewähltes Thema.

Dieses grundlegende Verständnis des sich selbst schaffenden Selbst ist paradoxerweise der Höhepunkt des Strebens nach Selbsterkenntnis. Dabei legt Proust den Finger auf den Puls dessen, was Identität in unserer historischen Epoche bedeutet und bedeuten kann. Wie Charles Taylor in Sources of the Self hervorhebt, ist das grundlegende Verständnis eines unausrottbaren und widerspenstigen (für das theoretische Verständnis und seine Suche nach reiner Transparenz) poetischen Elements, das allen unseren Erkenntnishandlungen zugrunde liegt, die Grundlage für das moderne Denken in Allgemeines. Kurz gesagt, wir machen das Selbst, das wir wissen wollen, notwendigerweise. Überlegungen zu Bedeutungen, zu unterhalten und zu konstruieren, bilden den Grund, auf dem wir bei unseren Versuchen stehen, das Selbst zu reflektieren und zu kennen.

Prousts Erzählkunst kritisiert dabei implizit den grundlegenden Schritt der westlichen Philosophie und der Geistesgeschichte gleichermaßen: Platons Trennung zwischen Erzählung und Wissen, Theorie und Poiesis, Kunst und Philosophie. Proust scheint zu sagen, dass Theoria poetisch und Poiesis theoretisch ist, und erinnert uns an den ursprünglicheren etymologischen Sinn der Erzählung (gno - to know). Damit erhebt er den modernen Roman zum privilegierten epistemischen Instrument und definiert das Ziel der Weisheit neu. Der Künstler steckt für sich seinen eigenen Weisheitspfad ab, der sich von dem des Philosophen unterscheidet. Das zu suchende Wissen ist die Art von Wissen, nach dem wir leben. Seine Erzählung spielt jene Erkenntnisakte nach, durch die wir eine Lebensgeschichte strukturieren und ein Selbst bejahen und später überschreiten.

Der Mainstream des modernen Denkens hat natürlich in die entgegengesetzte Richtung geführt. Der reduktionistische Mechanismus strebt danach, den Geist in ein ultimatives System zu verwandeln, einen selbstgemachten Käfig des Denkens - eine Theorie von „Alles“ - aus dem er möglicherweise nie wieder hervorkommt, um das Licht der Welt zu sehen. Jeder Zugang zu unmittelbarer Erfahrung muss durch das Totalisierungssystem vermittelt werden. Jede Erfahrung, die nicht dazu passt, ist zu erklären. Während wir es geschafft haben, den politischen Totalitarismus als Zivilisation in Schach zu halten, regiert der intellektuelle Totalitarismus immer noch den Tag als immer appetitlicher Leitstern. Wenn wir uns nur davon überzeugen könnten, in der Schachtel zu bleiben, die wir hergestellt haben, könnten wir uns einen Anschein von Gewissheit kaufen, vorausgesetzt, wir vergessen, dass wir sie selbst hergestellt haben. William Barrett skizziert in „The Illusion of Technique“ diesen totalisierenden Aspekt des modernen Denkens gut, wenn er zeigt, wie immer wieder die großen Denker der Moderne der unwiderstehlichen Versuchung ausgesetzt sind, „die Objekte ihrer Symbolik zu verdichten“ und dadurch zu werden "Opfer ihrer eigenen Sprache."

Prousts Herangehensweise an die ganze Frage, wie wir weise werden können, unterscheidet sich von diesem Mainstream in zweierlei Hinsicht: Erstens vermeidet er es, ein „Opfer (seiner) Symbolik“ zu werden, indem er eine „Meta“ -Stellung gegenüber seinen eigenen kognitiven Rahmen einnimmt und zweitens bestätigt er die Angemessenheit der Erfahrung seiner Methodik, indem er durch eine genaue Beschreibung der Details ständig die Basis berührt, an der wir tatsächlich in unserem engsten Umgang mit der Welt stehen.

Ich habe bereits den ersten angesprochen, aber im Wesentlichen liegt die entscheidende Entscheidung darin, dass er keine Transparenz annimmt und stattdessen den konstruktiven Prozess des Erkennens eines Lebens, wie es sich entwickelt, in den Vordergrund stellt und hinterfragt. Darin liegt Weisheit, denn wenn wir so tun, als wären unsere mentalen Filter für die Realität transparent, riskieren wir, die Schmutzflecken auf unserer Fensterscheibe mit Merkmalen in der Landschaft zu verwechseln. Die grundlegende Arbeitsmetapher, mit der Proust hier arbeitet, ist die magische Laterne des Geistes. Dies wird früh im Kontext einer dieser Kindheitsoffenbarungen eingeführt, die uns plötzlich den Sinn dieses seltsamen, schattigen Lebens klar zu machen scheinen. Der junge Erzähler, der in seinem Bett lag und auf den Schlaf wartete, während er mit der Trennungsangst seiner Mutter zu kämpfen hatte, beobachtete die projizierten Märchenbilder der magischen Laterne, die über seine Wände, Möbel und Türknöpfe glitt. Der Hinweis auf Platons Höhle ist unverkennbar, und dennoch liegt die Weisheit, die hier zu finden ist, nicht darin, den wesentlichen Ursprung dieser schattenhaften Märchenformen, die über die Oberfläche unseres Bewusstseins schweben, zu "durchschauen". Der Nabelschnurakkord zu solchen kosmischen Ordnungen ist für Proust wie für so viele Moderne getrennt. Wir schweben in einem Meer von Bildern, diesem seltsamen Zwischenbereich, in dem sich der Geist der Natur nähert, aber nie ganz in einem sicheren Griff ruht.

Die beste Klarheit, auf die wir hoffen können, ergibt sich aus der Akzeptanz der frei schwebenden Qualität der magischen Laterne unseres Geistes: Sie berührt die Realität nur dann, wenn die Form als projizierte Märchenbilder verzerrt ist, wenn sie über ein störendes Objekt gleitet, wie z als Türknauf. Der gesamte Rest der Erzählung ist wie eine großartige Kartographie der magischen Laterne des Geistes und des unerschütterlichen, beunruhigenden und dennoch ergreifenden Gefühls der Irrealität, das selbst unsere klarste Tageslichterfahrung zum Kern macht. In dieser Hinsicht hat Proust viel mit dem Abbau von formalen Illusionen zu tun, die die Zen-Meditation charakterisieren. Die Arbeit ähnelt in der Tat einem geführten Meditationshandbuch. Die schwer verdiente Klarheit, die am Ende der Erzählung in Time Regained zu finden ist, besteht nicht darin, eine architektonische Weltstruktur zu „durchschauen“ (was am Ende immer sein muss) ein kognitives Artefakt, das uns endlos referenziert, selbst wenn wir uns bemühen, unser Bild auszulöschen); Es ist stattdessen eine Klarheit, die sich aus einem umfassenden Verständnis des unausrottbaren Flecks ergibt, den unsere Filtersysteme selbst in den intimsten, scheinbar unmittelbarsten Momenten hinterlassen. Wir stehen niemals im Licht des Tages. Es ist eine beängstigende Erkenntnis, aber eine unerschütterliche, die das Herzstück der menschlichen Verfassung bildet. Wir stehen immer im Schatten unserer eigenen Form und unserer begrenzten Fähigkeit zur Verwirklichung. Unsere Beziehung zur Realität muss verstanden (und vollständiger verwirklicht) werden, indem wir schrittweise gegen unsere Mauern schlagen, endlich Frieden mit ihnen schließen und dabei unsere einzig mögliche Transzendenz finden.

Und zweitens kommen wir zu der entscheidenden Offenbarung, die eine detaillierte Beschreibung erlaubt und die theoretische Systeme von Natur aus übersehen müssen. Eine detaillierte Beschreibung, die faule Leser erschreckt, ist der beste Freund des Schriftstellers und sein größter Vorteil gegenüber dem philosophischen Systematiker. Auf diese Weise wird der moderne Roman zu einem philosophisch bedeutsamen epistemischen Instrument. In meinem Rückblick auf Kants Kritik der reinen Vernunft habe ich festgestellt, dass Kant und Proust als komplementäre Gegensätze des phänomenologischen Spektrums verstanden werden können und dass ein vollständig verwirklichtes Selbstverständnis beide Standpunkte umfassen muss, die sie repräsentieren. Kant bietet die Phänomenologie logischer Prinzipien an, Proust die Skizze der phänomenologischen Form, durch die wir gelebte Erfahrung sammeln. Ich möchte hier hinzufügen, dass es einfach keinen philosophischen Ersatz für Proust und für die Art der Weltoffenbarung gibt, die seine Erzähltechnik ermöglicht: Er ist ein besserer Kartograf von Heideggers Clearing und Husserls Lebenswelt als jemals zuvor (obwohl ich beide zutiefst bewundere). Und das liegt daran, dass seine (literarische) Methodik es ihm ermöglicht, die Funktionsweise dieses grundlegenden Aktes des reflektierenden Denkens zu hinterfragen und zu entlarven: die Beschreibung. Es geht direkt zum Kern unserer momentanen Begegnung mit der Realität, wenn wir den konstruktiven Rahmen nachstellen, den wir durch unsere Beschreibungen auferlegen.

Man muss die Klarheit und Hartnäckigkeit bewundern, mit der Proust sein analytisches Skalpell zu den unbestimmtesten, amorphen Phänomenen aufnimmt. Nach meiner Einschätzung ist er ein unbestimmter Kartograf, der die Grenzen der Repräsentation und damit unserer Fähigkeit zur Klarheit und Bedeutung festlegt. Die undefinierbaren Details gelebter Erfahrung zu definieren und zu artikulieren - während die konstruktive Natur all dieser Artikulationen, Definitionen und kognitiven Rahmenbedingungen im Vordergrund steht - ist sowohl seine (verrückte) narrative Aufgabe als auch seine größte epistemische Leistung. Genießen Sie einen dicht beschreibenden Absatz von beispielsweise einem Sommerfeld oder dem subtil wechselnden Gefühl der Atmosphäre und der Stimmungsänderung eines Raums, wenn verschiedene Personen ein- und ausgehen. Unzählige Seiten artikulieren akribisch, was wir normalerweise zulassen, um am Rande des Grenzbewusstseins ungenutzt zu eitern, und zwar durch synästhetische Beschreibungen, die versuchen, das umfassende Gefühl der Vermischung von Schatten in der Dämmerung, der Verschiebung von Luftströmungen, der Durchdringung von Musik und Musik wiederzuerlangen Geruch und dann der Schmerz des Mangels, der durch alles läuft, niemals einen Höhepunkt der Genügsamkeit zu erreichen. Ich für meinen Teil bin weit davon entfernt, mich anstrengen zu müssen, um die beschreibenden Passagen zu würdigen, und finde, dass sie meditative Übungen bieten, die mir die Werkzeuge geben, um meine täglichen Erfahrungen besser in Klarheit zu bringen, anstatt sie träge vorbeiziehen zu lassen. Auf diese Weise verstärken sie meine Fähigkeit zur Wahrnehmung und Präsenz in der Welt. Sowohl die kognitive Form als auch die Erzähltechnik werden hier für ihre größte Kapazität und Plastizität geöffnet, um nicht nur dramatische Handlungen, sondern auch ihren peripheren Nachhall, nicht nur die zentrale Figur, sondern auch den Hintergrund der Einbettung, nicht nur der Worte, sondern auch ihrer Echos, einzubeziehen.

Ich fühle mich lebendiger, nachdem ich Proust gelesen habe, präsent für meine Erfahrungen und schäme mich mehr dafür, wie viel von meinem Leben ich jeden Tag an mir vorbeiziehen lasse. Die Perspektive, die der Erzähler über sein Leben hier einnimmt, lässt unseren üblichen biografischen Sinn verpfuscht und anämisch erscheinen. Im Vergleich dazu scheint es so, als hätten wir uns kaum dazu entschlossen, überhaupt für unsere Lebensgeschichte aufzutauchen. Anstatt uns in einen Moment der Klarheit zu integrieren und zu transzendieren, der unsere höchste erreichte perspektivische Einheit übertrifft, wie es der Erzähler am Höhepunkt der Erzählung tut, wenn die verschiedenen Stränge irgendwie verschmelzen, lassen wir einfach alles vorbeiziehen und eilen zum nächsten Schritt. und durch diese Gewohnheit aus Faulheit, überfliegen Sie unser Leben, ohne tiefer in das Geheimnis einzutauchen, das sie enthüllen. Die Erfahrung überschwemmt uns und geht an uns vorbei, lässt uns untransformiert und baut nicht zu einer Einheit auf, die in der Tat ganz unsere ist.

Seine Analyse der Verbreitung der Gewohnheit als Ersatz für das Bewusstsein hier ist ernüchternd. "Die meisten unserer Fakultäten ruhen, weil sie sich auf Habit verlassen können, das weiß, was zu tun ist und ihre Dienste nicht benötigt." Er zeigt, wie wir dadurch auf vorzeitig versteinerte Interpretationsstrukturen zurückgreifen - „unsere Persönlichkeit“ - und uns nicht der Aufgabe stellen, weiterhin Ressourcen zu entwickeln, um Bedeutungen zu sammeln, während sie sich weiter entfalten und entstehen. Die gesamte Arbeit scheint uns zu drängen, daran zu erinnern, dass die psychische Reifung im Gegensatz zur physischen nicht automatisch erfolgt oder zu einem bestimmten Zeitpunkt nach der Pubertät ein für alle Mal abgeschlossen ist. Es endet mit dem Tod oder mit seiner psychologischen Korrelation - dem Tod, den wir erleben, wenn wir uns aus dem notwendigerweise andauernden Kampf herausziehen, weiterhin eine zunehmend integrative Perspektive auf unser Leben zu artikulieren. Vorzeitige Einheit ist psychischer Tod; Dadurch wird unser Leben zu einer abgeschotteten Angelegenheit. Wie Beckett in seiner Studie über Proust feststellt: "Die Erschaffung der Welt fand nicht ein für alle Mal statt, sondern jeden Tag." Gleiches gilt für unsere eigene kleine Lebenswelt. Es gibt keine Ruhe im Prozess der endlosen formalen Entwicklung bis zum Tod, weil die Erfahrung immer wieder neue Offenbarungsfähigkeiten entfaltet. Unser Verständnis kann sich niemals mit der Geschichte von gestern zufrieden geben, wenn wir uns den Erfahrungen von heute stellen.

Proust zeigt uns, worum es bei der Selbsterkenntnis geht, und dies ist für uns gewöhnliche (kaum bewusste) Sterbliche ebenso inspirierend wie äußerst demütigend. Und es ermöglicht, wie jede kreative Arbeit sein sollte. Es zeigt den Weg zu größerer Verwirklichung.

Ich habe diese Arbeit beendet. Jedes Buch wird unten besprochen. Die einzige Frage ist "War es das wert?". War es 10 Monate wert, mich durch dieses Werk zu arbeiten? War es das wert, was ich daraus gemacht habe?
Die Antwort ist ein klares Ja.
Ja, es gab Zeiten, in denen es eine Anstrengung war, eine andere Seite zu lesen. Ja, es gab Zeiten, in denen es faszinierend war und ich wollte es nicht ablegen. Ja, es war lustig. Ja, es war traurig. Meistens war es tiefgreifend, nachdenklich und sehr universell. Es spricht zu allen Menschen, weil es vom Leben spricht.
Ich habe die Verbindungen wirklich genossen. Die sechs Schritte von Kevin Bacon kamen mir irgendwann in den Sinn ...... Proust war seiner Zeit mit diesem Konzept unglaublich voraus; Er hat die Verbindung hergestellt.
Dies ist definitiv eine lohnende Lektüre. Ich kann sehen, warum es die Jahrhunderte überlebt, trotz dieser nabelschauenden Momente.
Werde ich es irgendwann noch einmal lesen? Wahrscheinlich nicht das Ganze von Anfang bis Ende. Ich bin mir jedoch sicher, dass ich irgendwann das eine oder andere Volumen aufnehmen und es ganz oder teilweise erneut lesen werde.
Endgültige Bewertung für die gesamte Arbeit: 5 Sterne.

Zeit wiedererlangt 5-Sterne-
(Spoiler anzeigen)[Wow! Einfach wow!
Dies ist einer meiner Lieblingsbände dieses Stückes. Swanns Weg war wunderschön. Time Regained war lustig, lustig und nachdenklich.
Zeit ist vergangen. Wir kennen unsere Charaktere aus früheren Bänden und können nun ihr Schicksal herausfinden. Es ist wunderbar, traurig ... so sehr wie das Leben, denn das ist das Leben.
Marcel Proust hatte es herausgefunden und alles in seinem Kopf geklärt. Das ist eine bemerkenswerte Leistung.
Es gibt eine Reihe bemerkenswerter Zeilen in diesem Band. (Spoiler verstecken)]

Auf der Flucht 3-Sterne-
(Spoiler anzeigen)[Für den kürzesten Band in dieser Arbeit fühlte sich dies sicher lang an.
Marcel Proust schreibt weiterhin die beste Prosa und die zum Nachdenken anregendsten Gedanken. Er geht auch weiter und weiter über Kleinigkeiten. Aber am Ende ist es immer etwas Langeweile und Überdenken wert.
In diesem Band ist unser Erzähler (wieder) ein Esel. Seine Gedanken über Beziehungen, Frauen und seine Besessenheit sind verabscheuungswürdig, grausam und erschreckend. Was für ein Verlierer!
Ich war traurig über Swanns Geschichte. So ein sanfter und sympathischer Mann.

Ich fürchte, nicht das Beste von allem. Wichtig für die Fortsetzung der Geschichte, aber ein bisschen umständlich. (Spoiler verstecken)]

Der Gefangene 4-Sterne-
(Spoiler anzeigen)Eifersucht und Besessenheit. Paranoide Eifersucht ..... oder doch? So gruselig, einige der Gedanken und Ideen des Erzählers zu lesen!
Proust ist wunderbar in diesem Roman. Er sinniert wieder über die Verträumtheit des Staates zwischen Einschlafen und Erwachen, Zeit, Musik (so viel Musik!), Kunst, Romane. Ich habe es genossen, mehr über Swann & Odette zu lernen. Es gibt eine Parallele von obsessivem Verhalten zwischen Swann und dem Erzähler. Der Erzähler erhält den goldenen Stern, weil er der gruseligste Obsessor ist. Dieser Erzähler ist gruselig.

Proust weiß auch, wie man den Leser nach mehr verlangt. Seine Bücher enden mit einem Knall! (Spoiler verstecken)]

Sodom & Gomorrah 4-Sterne-
(Spoiler anzeigen)[Dieser Band konzentriert sich auf schwulen und lesbischen Sex. Es ist manchmal auf der Seite von "Liebe ist Liebe" und manchmal auf der Seite von "Es ist nicht zu tolerieren". Es ist fast so, als würde Proust in diesem Band mit seinem Gewissen, seiner Schuld und / oder den sozialen Einstellungen der Zeit in Bezug auf Homosexualität kämpfen. Dies könnte nichts anderes sein, als dass Proust mit seinen eigenen Gedanken, Schuldgefühlen, Scham, Begierden, Wünschen usw. Frieden schließt. Es ist eine schreckliche Sache, sich in der eigenen Gesellschaft und im eigenen Volk selbst verleugnen zu müssen.

Der Gaydar unseres gruseligen kleinen Erzählers wird geweckt und nichts kann ihn danach ausschalten. Er sieht überall schwul-lesbische Beziehungen.

Obsession ist ein weiteres weit verbreitetes Thema. Es ist ein ziemlich lustiges, klaustrophobisches Thema. Es ist sehr irritierend. Prousts Schreiben ist sehr kraftvoll, um Obsession beim Lesen durch Worte und Papier ein geschlossenes Gefühl zu verleihen.

Ich habe diesen Band genossen. Es ist humorvoll, hat eine Handlung, schöne Linien und Gedanken zum Nachdenken. Ich habe Charlus wirklich gemocht und hoffe, dass wir in den nächsten Bänden mehr von ihm sehen.

Und ...... noch ein Cliff-Hanger-Ende! Proust liebt diese sehr. LOL! (Spoiler verstecken)]

Der Guermantes Weg 3-Sterne-
(Spoiler anzeigen)[Erster Teil: Zu viel Dreyfus; eine sehr lange Salonparty. Dann eine sehr berührende Episode; das bisher beste, glaube ich.
Teil zwei: eine weitere lange Salonparty. Ach je. Aber nach der Party ..... was für eine Freude!

Dieses Buch ist eine gemischte Tasche. Die Parteien sind langweilig, eigensinnig, voreingenommen, flach, langweilig ... oh so langweilig. In der letzten Folge kam es für mich zusammen: Proust bedeutete, dass wir uns langweilen sollten. Die Parteien sollten die Oberflächlichkeit dieser Gesellschaft zeigen; Die Leute der höheren Klasse sollten so einfühlsam und voreingenommen sein. Die Partys waren langweilig und wir sollten diese Langeweile erleben.

Davon abgesehen ist unser Erzähler immer noch eine besessene, seltsame Ente. Er muss einer der sozialen Außenseiter der Gesellschaft sein ... andererseits bekommt er immer wieder Einladungen. Er ist so ein Stalker-Typ ... nicht jemand, der so viele Einladungen erhalten würde.

Oh mein Gott ... was für ein Ende! So sehr intensiv. (Spoiler verstecken)]

In einem aufstrebenden Hain (Lesen Sie März 2017) 4-Sterne-
(Spoiler anzeigen)[Proust macht es wieder.
Der Erzähler hat die Pubertät erreicht (endlich ... er, was? .. 16 oder so?). In dieser Geschichte entdeckt er Mädchen, Mädchen, Mädchen. Er verliebt sich im Handumdrehen ... aber sieht er die Mädchen so, wie sie sind, oder ist er in die Liebe verliebt?
Insgesamt ein wunderbarer Blick auf unser Teenagerleben: Partys, Spiele, Freunde, keine Sorgen oder Sorgen, Spaß. Auch: Unsicherheit, Unbeholfenheit, Entdeckung, Erkenntnis, dass auch Erwachsene fehlbar sind.
Eine wunderbare Geschichte, in der man lernt, was die Welt hält und sich auf den nächsten Schritt ins Erwachsenenalter vorbereitet. (Spoiler verstecken)]

Swanns Weg 5-Stern
(Lesen Sie Apr / 2011 und erneut im Januar 2017)
(Spoiler anzeigen)[Wow! Eine wunderschön erzählte und gute Geschichte.

Januar 2017:
(Spoiler anzeigen)[Immer noch eine wunderschön erzählte Geschichte beim erneuten Lesen. Ich kann nicht viel zu dem hinzufügen, was ich 2011 geschrieben habe.

Wieder einmal ist Marcel's Familie komisch. Seine Beschreibungen sind erstaunlich. Seine Geschichten faszinieren. Ich bin sehr gespannt, wie diese Geschichte weitergeht und welche dieser Charaktere (falls vorhanden) im nächsten Band zurückkehren.
Swanns Liebesgeschichte ist faszinierend. Ich bin mir nicht sicher, wie oder warum diese beiden zusammenkommen.
Proust hat einen unglaublichen Umgang mit der menschlichen Psyche und den Nuancen der Menschen. (Spoiler verstecken)]

März 2011:
(Spoiler anzeigen)[Ein langsamer, mäanderförmiger, detaillierter und liebevoll schwerfälliger Blick auf Erinnerung (vergessen, erinnert, Genauigkeit), Zeit (kontinuierliches Kontinuum, linear, verloren), Liebe und Nostalgie.
Nichts für Liebhaber von rasantem, actionreichem Drama. Nicht schnell zu lesen, sondern langsam zu genießen und zu kauen. Manchmal auch lustig. Proust hat Sinn für Humor.
Im Wesentlichen wird Swann's Way, ohne etwas preiszugeben, in drei miteinander verbundenen Geschichten erzählt: eine von Kindheitserinnerungen (sanft, verträumt), eine von schmerzhafter, qualvoller Liebe (manisch, getrieben, voller Verzweiflung) und eine von erwachsener Nostalgie und Erinnerung ( traurig, erinnernd, freudig, ergreifend). Proust bringt den Leser in diese Welten und lässt ihn sie mit den Charakteren erleben.
Dieser Band ist ein eigenständiger Band, wenn man dies wünscht, aber es gibt noch viele offene Fragen, die beantwortet werden müssen. viele ungelöste Situationen zu erklären. Ich werde mit diesem Buch fortfahren und freue mich auf die Idee, die Charaktere besser zu kennen und neue kennenzulernen.
Ich habe Prousts Charaktere wirklich genossen: den kranken Erzähler, Tante Leonie, Onkel Adolphe, Swann, Odette, Vinteuil. Sie sind alle warme, „echte“ Wesen, für die der Leser sich fühlt.
Proust fängt so viele Momente im Leben ein: den Stich der Angst und des Schmerzes, der aus dem Gedanken entsteht, dass man seine Liebe an jemand anderen verliert, die Eifersucht, die durch eine ungewisse Beziehung hervorgerufen wird, die fordernde Liebe und Sehnsucht eines Kindes nach seiner geliebten Mutter , Bäume in ihrem Moment, in dem sie im frühesten Frühling zum Leben erweckt werden, wenn nur die Bäume wissen, dass sich das Wetter und die Jahreszeit ändern, der Geschmack einer in Tee getauchten Madeline… und so viele andere. (Spoiler verstecken)] (Spoiler verstecken)]

Ich habe die ganze verdammte Sache gelesen, für die ich eine Medaille verlangen möchte. Ein berühmtes Zitat über diese Arbeit lautet: "Ich bin vielleicht dicker als die meisten anderen, aber ich kann einfach nicht verstehen, warum jemand dreißig Seiten nehmen sollte, um zu beschreiben, wie er im Bett herumwirbelt, weil er nicht einschlafen kann. Ich umklammerte meine Kopf."

Ich stimme von Herzen zu. Ich mag auch keine Dinnerpartys, bei denen das Lesen länger dauert als das Auftreten. Das Hauptproblem bei Proust (und seinen Bewunderern) ist, dass sie davon überzeugt sind, dass die französische Aristokratie mit all ihren trivialen Bedenken und all ihren trivialen Gesprächen tatsächlich interessant war. In Wirklichkeit waren sie sehr langweilige und konventionelle Leute. Einer von Prousts Freunden sagte das tatsächlich zu ihm, aber Proust war zu statusgeschlagen, um zuzuhören.

Der einzige Charakter in den Büchern, den ich mochte, war Charles Morel, weil er alle verarscht und wie Dreck behandelt hat. Als ich fertig war, dachte ich, sie hätten ihn verdient.

Es gibt einige Schriftsteller, die einen so einzigartigen Beitrag zur Literatur und zur Kunst geleistet haben, dass sie nicht nur in ihrem eigenen Land, sondern in der Welt zu den besten, wenn nicht sogar zu den besten zählen. Ein solcher Schriftsteller war Marcel Proust. Er wurde als der größte Schriftsteller des 20. Jahrhunderts bezeichnet, und der Roman A la Recherche du Temps Perdu wurde mit Michelangelos Decke der Sixtinischen Kapelle verglichen. Aber Michelangelo war als "The Divine" bekannt, während Proust als Hypochonder, Dilettant, Homosexueller und Mamas Junge bezeichnet wurde. All diese Dinge stimmten bis zu einem gewissen Grad, und als 1913 der erste Band von Auf der Suche nach der verlorenen Zeit (Swanns Weg) veröffentlicht wurde, waren Prousts Freunde schockiert, dass er ein solches Meisterwerk geschaffen hatte. Wie Marcel selbst sagte, gab es nicht nur einen Proust, sondern viele, und seine vielen Selbst waren oft paradox und gegensätzlich zueinander. Er benutzte die Wege eines Hypochonder, um Menschen, hauptsächlich seine Mutter, zu einer Sonderbehandlung zu bewegen, doch er hatte seinen ersten Asthmaanfall im Alter von neun Jahren und kämpfte bis zu seinem Tod im Alter von 51 Jahren mit Krankheit. Er war noch ein sozial kletternder Dilettant verbrachte die letzten zehn Jahre seines Lebens als virtueller Einsiedler, geschützt durch die mit Kork ausgekleideten Wände seines Schlafzimmers vor der Außenwelt. Er war ein Homosexueller, der schrieb und sprach, als bedauere er Homosexualität. Und er war ein Mamas Junge, der die Liebe und Angst dieser Beziehung als Sprungbrett für die tiefen und dauerhaften Wahrheiten des Romans über alle Formen von Liebe und Hingabe sowie Leben und Kunst nutzte.

Aber müssen wir wirklich etwas über den Autor wissen, um das Werk selbst zu verstehen oder sogar zu schätzen? Die Erinnerung an vergangene Dinge oder, wie es jetzt genauer heißt, Auf der Suche nach der verlorenen Zeit wird oft als halbautobiografisches Werk beschrieben. Können wir also nicht einfach die Bücher lesen, um den Mann zu kennen? Nein, als Antwort auf beide Fragen, aber… ja. Obwohl Proust den „Erzähler“ in Lost Time nur am Rande als sich selbst identifiziert, ist das Buch eng mit seinem Leben vergleichbar. Möglicherweise würde ein besserer Ausdruck sein Leben widerspiegeln (da einige wichtige Dinge umgekehrt sind, als ob sie in einem Spiegel gesehen würden). Und auf die Gefahr hin, dramatisch zu klingen, gab Proust dieses Leben - geistig und körperlich - dem Dienst, diese Bände zu schreiben. Er gab dem Roman sein Leben und im Gegenzug gab es ihm Unsterblichkeit. Proust war sich dieses „Schnäppchen mit dem Teufel“ bewusst, das er gemacht hatte, und als er am Ende des Romans eine Flosse schrieb, sagte er zu seiner Haushälterin / Begleiterin: „Jetzt kann ich sterben“… und kurz darauf tat er es. Wenn Sie etwas vom Leben dieses Mannes wissen, kann dies dazu beitragen, die Welt der verlorenen Zeit zu beleuchten, da eine Lesung der verlorenen Zeit nicht nur das Leben von Marcel, sondern alle Leben, auch unser eigenes, beleuchtet. Dies ist einer der Gründe, warum diese Arbeit als eine der besten der Welt gilt und warum sie für uns heute genauso relevant ist wie damals und auch in Zukunft

In Search of Lost Time besteht eigentlich aus sieben Bänden, von denen der erste Swann's Way ist. Als diese Bände ins Englische übersetzt wurden, änderte der Übersetzer den Titel "A la recherché du Temps Perdu" in eine Zeile von Shakespeare "Remembrance of Things Past". Dies ist nicht nur eine schlechte Interpretation von Auf der Suche nach der verlorenen Zeit, es ist nicht einmal das, worum es in dem Roman geht. Marcel hasste es. Er interessierte sich auch nicht sehr für Swanns Weg, der auf Französisch Du cote de chez Swann ist, aber was konnte er tun? Er war nur der Autor.

Worum geht es in dem Roman? Und wenn es so großartig ist, warum lesen so viele Leute es, geben aber auf, bevor sie überhaupt die berühmte Madeleine-Szene erreichen? Liegt es an Prousts berühmt langen Sätzen (die Proust Society of America sagt, dass sein längster Satz 958 Wörter beträgt und möglicherweise der längste Satz in der gesamten Literatur ist)? Oder weil, wie ein Kritiker nach der Veröffentlichung von Swann's Way beklagte, Proust fünfzehn Seiten benötigt, um zu erzählen, wie er sich nachts im Bett umdreht? Ja. Aber wenn die langen Sätze und die scheinbar zufälligen und weitläufigen Passagen zu einem Ganzen verschmelzen und das unsichtbare Netz aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft sichtbar und klar wird, dann scheint die Größe dieser Arbeit und die Freude am Lesen durch.

Aber worum geht es? Es geht um das Leben, von einem Leben bis zu allen Leben.

Das siebenteilige Werk von Marcel Proust wurde zwischen 1913 und 1927 in französischer Sprache veröffentlicht Auf der Suche nach der verlorenen Zeit (auch genannt Erinnerung an vergangene Dinge) hat eine verwirrende Reihe von Übersetzungen durchlaufen. Die dafür zur Verfügung gestellte Version „Moncrieff - Kilmartin - Enright“ Moderne Bibliotheksveröffentlichungist im Wesentlichen die Originalübersetzung von CK Scott Moncrieff mit weiteren Überarbeitungen von Terence Kilmartin im Jahr 1984 (basierend auf dem endgültigen französischen Text von 1954) und DJ Enright im Jahr 1992.

Wenn ich jeden Band fertig habe, werde ich ihn einzeln bewerten und überprüfen. Alle sieben Bände von Auf der Suche nach der verlorenen Zeit kann auf meiner gefunden werden À-la-recherche-du-temps-perdu Regal. Sie sind auch hier aufgeführt:

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Auf der Suche nach der verlorenen Zeit
1. Swanns Weg - meine Bewertung (★★★★★)
2. In einem aufstrebenden Hain - meine Bewertung (★★★★ ☆)
3. Der Guermantes Weg - meine Bewertung (liest gerade)
4. Sodom und Gomorrha - meine Bewertung (☆☆☆☆☆)
5. Der Gefangene¹ - meine Bewertung (☆☆☆☆☆)
6. Auf der Flucht¹ - meine Bewertung (☆☆☆☆☆)
7. Zeit wiedererlangt² - meine Bewertung (☆☆☆☆☆)
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¹In der Modern Library Edition, Der Gefangene und Auf der Flucht werden zu einem einzigen Band zusammengefasst, aber ich werde sie separat bewerten / überprüfen.

²Die Kilmartin-Enright-Revision von Zeit wiedererlangt basiert auf einer englischen Übersetzung von Andreas Mayor, als Scott Moncrieff 1930 starb.

Ein paar vereinzelte Gedanken zu diesem Buch:

"Realität existiert nur in der Erinnerung."

Wir schrecken instinktiv vor dieser These zurück, nicht weil sie nicht aussagekräftig ist, sondern weil sie gegen einen (vielleicht schlecht platzierten und recht materialistischen) Handlungssinn verstößt, der unser modernes Leben durchdringt. Und doch sollten wir unweigerlich immer noch von seinem Zauber angezogen werden, denn wer hat diese Freude, die Proust mindestens einmal in seinem Leben beschrieben hat, nicht gespürt? Erst heute habe ich Józef Czapskis Bemerkenswertes gelesen Verlorene Zeit: Vorträge über Proust in einem sowjetischen Gefangenenlager und Visionen und Erinnerungen an ein großartiges Buch, das ich früher in diesem Jahr gelesen habe, aber danach kaum mehr darüber nachgedacht habe, Shalamovs ebenso brutal wie schön Kolyma Geschichtenkam mir sofort ungebeten in den Sinn. Ich erinnerte mich an die kühle Umgebung, in der ich es im Hochwinter gelesen hatte, und erinnerte mich erstaunlicherweise sogar an meine eigenen Visionen des Buches, das ich beim Lesen hatte: Kiefern am Hang eines rein weißen Hügels, der gerade noch aus dem Schnee ragte und sich umklammerte Ein Laib Brot inmitten der Machenschaften anderer Insassen und die allzu plötzliche Entlassung aus der Gefangenschaft, nur um Anzeichen Ihrer früheren Inhaftierung zu erkennen, wo immer Sie hinschauen, und ein Versprechen eines noch seltsameren Glücks. Der widersprüchliche Impuls herrscht vor, wenn wir in allen Aspekten unseres Lebens nach diesem Gefühl suchen, sei es durch Kunst oder durch Beobachtung der Gesetze des Menschen, und dennoch muss diese unfreiwillige Empfindung völlig ungebeten sein. Die vorgestellte Lösung ist recht einfach, oft wiederholt, aber nicht oft beachtet, dass wir nicht unbedingt nach neuen Erfahrungen streben sollten, sondern nach neuen Augen.


Diese Resignation von der Gegenwart, diese aktive Suche nach einer Bedeutung, die in uns selbst liegt, widerspricht unseren modernen Werten, aber anstatt dagegen anzukämpfen, sollten wir vielleicht versuchen, daraus Lehren zu ziehen, was wir können, denn nicht die Schaffung von Die meisten, wenn nicht alle Kunstwerke erfordern eine Trennung von unseren irdischen Realitäten, wenn auch nur für einen Moment, um in unserer Einsamkeit auf die Erinnerung zurückzugreifen?


Es ist der ultimative idealistische Zustand außerhalb der Zeit, in dem unfreiwilliges Gedächtnis erlebt wird, und dies ist im Allgemeinen das, was dieses Buch in der Kunst gleichermaßen anstrebt. Wie Czapski es ausdrückte, legt er in Prousts Buch nicht einfach eine Reihe einfacher Tatsachen und Gesetze der Menschheit fest, sondern vielmehr die Wirkung dieser Tatsachen, wenn sie mit seinem eigenen Kopf in Kontakt kommen, um literarische Funken und Überlegungen auszusenden, die sie umfassen seine Arbeit.


Für unsere Suche und die vielen Existenzzustände, die sie unweigerlich umfassen werden, und für Zustände innerhalb von Zuständen in einer langen, kontinuierlichen Linie, die nur durch unser schwaches Bewusstsein begrenzt ist, ist viel Leiden erforderlich. Proust verbindet die Ideen von Goethe und Dostojewski in Time Regained, eine bedeutende Leistung, die drei Jahrhunderte umfasst und möglicherweise nur durch Repräsentation, dh durch Fiktion, angemessen umgesetzt werden kann. Dies ist an sich schon ein Wunder, und Proust erzählt es auch in einer solchen Prosa, dass sein Aufruf zum Handeln aller jungen angehenden Künstler den gegenteiligen Effekt haben kann, sie im Bann seiner Sätze verdorren zu lassen, auf deren Wiederholung man nicht einmal hoffen kann Dadurch wird eine mögliche beschämende Nachahmung noch beschämender, wenn man bedenkt, wie sehr sie im Vergleich unvermeidlich verblasst. Es ist jedoch in Ordnung, dass Proust (wie Ruskin) anerkennt, dass wir zuerst unsere Einflüsse ablegen müssen, um etwas wirklich Wertvolles zu machen, und es ist klar, wie viel Proust selbst Schriftsteller aus jedem möglichen Milieu verschluckt, verdaut und ausgespuckt hat, um sein Werk zu schaffen .


Was Kunst und unfreiwillige Erinnerung sind, ist nichts weniger als eine Rettung vor dem Tod. Eine Figur, die vielleicht lange von der Geschichte vergessen wurde, wird in der Figur von Swann angerufen, die die reale Person für einen Moment aus dem Vergessen wiederbelebt, und meine eigene Freude war immens, als ich die Freude wiederentdeckte, die ich hatte, die Kolyma-Geschichten zu lesen, einen Teil meines Lebens das hätte von der Zeit komplett verschluckt werden können und sich nie anders erinnern können. So spielt ein Künstler Gott auf eine Weise, die die menschliche Seele betrifft, etwas, über das die Wissenschaft noch im Dunkeln steht.


Darüber hinaus ist die obige These nicht genau die gesamte These von Proust, da Proust als erster darauf hinweist, wie fehlerhaft unser Gedächtnis sein kann. Was zählt, sind künstlerische Erfindungen und Konstruktionen, die das Gold aus dem Dreck des restlichen Lebens schwenken, um es für die Schöpfung zu verwenden, genau das, was Elstir vor Tausenden von Seiten im zweiten Buch der Suche meinte und was der Erzähler viel zu lange braucht sich selbst erkennen. Diese Erkenntnis ist absolut notwendig, damit die Suche selbst keine langweilige Autobiographie ist. Proust in seinem ungebundenen Schreiben und die oft unverhohlene Freude an seinen eigenen Sätzen über Natur, Kunst und Leben befreit die Zwänge des Romans sofort von seinen formelhaften Vorgängern und seine eigene Seele von den Belastungen der Gesellschaft, die er frequentierte, und dem gleichgültigen bürgerlichen Gesicht er musste sein ganzes Leben aufsetzen. Warum muss ich es jedoch erklären? Die erstaunlichste Passage in Time Regained beleuchtet alles, wenn auch auf ebenso unorganisierte Weise, wie es Proust angemessen ist. Dieselbe Passage hat eine so mitreißende Proklamation, die bereits in dieser Rezension erwähnt wurde, dass ich denke, die Zeit für das Schreiben von Rezensionen ist wirklich vorbei, aber ich werde mich in derselben Rezension weiter widersprechen.


Bestätigter Staatsfeind Nr. 1: Gewohnheit. Nr. 2 scheint die verfluchte Logik des menschlichen Intellekts zu sein, die ausreicht, um vielleicht ein Geschirrspüler zu sein, aber für die Vorstellungskraft steril ist.


Eine außergewöhnliche Art, dieses Buch zu sehen, ist eine Sammlung von Mini-Essays, die weder Anfang noch Ende haben, sich unaufhörlich miteinander verbinden und den Text der anderen bestätigen. Dies ist an sich nicht so außergewöhnlich, bis Sie feststellen, dass Proust als Beweis für die Behauptungen über das Leben, die Gesellschaft und alle Arten von Dingen im Allgemeinen die Charaktere und Ereignisse seines eigenen Buches als Beweis verwendet, in ihrem Wesen völlig fiktiv. Und was ist, wenn sie auf realen Menschen basieren, muss man zugeben, dass es einige Aspekte von Menschen geben muss, auf die nicht einmal Proust schließen kann und die leichter zu erfinden wären, wodurch Prousts Werk zu einem in sich geschlossenen Universum wird. wie Nabokov eine Art „Märchen“ sagte, ein Universum, das nicht unbedingt andere Gesetze als unsere hat, sondern eines, dessen Gesetze umgesetzt und fantastischer gemacht werden, weshalb wir bei einer brillanten Beobachtung von Prousts keine haben Zweifel, die wir vorher selbst gedacht haben, aber in einem verminderten Sinne, rufen wir aus: „Ich hätte es selbst nicht besser sagen können!“, als ob die Sprache selbst in unserer langweiligen, gegenwärtigen Welt nutzlos wäre.


Auf jeden Fall ist ISoLT eine angemessene Nacherzählung von Paradise Lost, zweifellos die einzigartigste, die wir in unserem Leben sehen werden, da ich in der Regel nicht viel Vertrauen in Anpassungen habe. Sicher gibt es bessere Götter zum Anbeten.


Je mehr ich lese, desto mehr sehe ich die Notwendigkeit, meine Gedanken in Büchern festzuhalten, da ich dieses Konzept früher verachtet habe, aber jetzt, wo ich mich entschieden habe, werde ich die Dinge nicht auf halbem Weg tun. Ein Buch, das nach meiner Einschätzung im Laufe der Zeit gewachsen ist, ist Sebalds Die Ringe des Saturn, und ich kann nicht einmal ganz sicher sein, was ich darüber dachte, da ich es damals nie aufgeschrieben habe. Wie durch ein Wunder reicht es aus, nur die Bilder in Sebalds Roman zu sehen, um Erinnerungen an die Zeit und den Ort zu wecken, an dem ich das Buch erlebt habe, aber leider nicht an Reflexionen, die oft in Prosa niedergeschrieben werden können, und meine ursprüngliche Beobachtung ist tatsächlich eine der wenigen Dinge, die ich tatsächlich in einem Status-Update aufgeschrieben habe, also kein Wunder, dass ich mich daran erinnere!


Das Schreiben von Proust ist ebenso blumig wie brutal. Trotz seiner oft humorvollen Natur ist der Roman manchmal sehr grausam und bei anderen unglaublich verzweifelt, gefühllos und paranoid. Ein großer und vollständiger Roman hat jedoch all diese Aspekte des Lebens, und dieser ist natürlich keine Ausnahme.


Eine kleine sechsseitige Passage in The Captive, die ansonsten ziemlich ermüdend ist, enthält nahezu perfektes Schreiben, und es stellt sich heraus, dass sie eine der letzten Prousts ist, die jemals hinzugefügt wurden. Es handelt sich um eine Beschreibung des Gemäldes, von dem Proust gesagt hatte, es sei das schönste, Vermeers Ansicht von Delft, und der Tod eines bestimmten Künstlers, und es könnte keine passendere Laudatio und kein Requiem für die Schaffung von Kunst während unserer zu kurzen Lebensspanne geben. Ungeachtet dessen, was Cormac McCarthy über ihn behauptet, versteht und schreibt vielleicht niemand besser über den Tod als Proust.


Der gute alte Harold Bloom erwähnt Shakespeare in einer Einführung zu meiner Ausgabe nicht weniger als zehnmal auf 10 Seiten, doch seine Beobachtungen, dass Proust Shakespeare in der Anzahl der Zeichen Konkurrenz macht, die man nicht in ein oder zwei Sätzen zusammenfassen kann, sind völlig richtig. Einer meiner persönlichen Favoriten ist Bloch, und die Tatsache, dass Proust einen so amüsanten und ernsten Charakter auf einmal geschaffen hat, obwohl er relativ zweitrangig ist, wie einige von Dostojewskis Besten, zeugt bereits von der großen Qualität des Charakterschreibens, die die meisten Menschen schätzen für (und auch die zusätzliche Tatsache, dass Proust sich zweifellos über den Charakter lustig macht). In diesem Buch konnte leicht ein anderes gefunden werden, das impliziert, aber nicht gezeigt wurde, alles über Blochs Abenteuer und den Aufstieg in der literarischen Unterwelt, vielleicht im Gegensatz zu den Erzählern, die in der Gesellschaft aufsteigen, aber absolut unfähig zu schreiben, und ich würde es genauso eifrig lesen. Ein anderer Fall könnte der geliebte Charakter Saint-Loup sein, dessen persönlicher Entwicklungsbogen in verschiedene Richtungen extrem stark ist, der jedoch während großer Teile des Romans immer noch ein eher peripherer Charakter ist, obwohl er leicht zum Protagonisten eines solchen hätte werden können gesagt werden von Charakteren wie dem Baron de Charlus, Morchel usw. usw.


Viele sagen, dass Proust seine Sichtweise auf bestimmte Aspekte des Lebens geändert hat: Für die Bücher, die wir auch lesen, und die Kunst, die wir sehen und hören, ist dies der Fall, dass unsere Sichtweise auf sie von Proust geändert werden kann, und diese Facette wird oft übersehen . Meine gesamte Rezension für Robert Walser kam mir eines Tages in den Sinn, als ich gerade dabei war, The Captive zu öffnen. In einer amüsanten Passage macht Proust eine geniale und einzigartige Beobachtung von Dostojewskis Werk, die ziemlich aufschlussreich ist, aber im nächsten Satz Tolstoi einen Schüler von Dostojewski nennt. Ich hatte hier in meiner kurzen Notiz etwas über das Konzept der unfreiwilligen Konnektivität in Balzacs und Wagners Werken, aber ich habe es völlig vergessen, also werde ich das für ein erneutes Lesen aufheben, nehme ich an.


Proust erwähnt, dass eine Wahrheit im Leben besser ausgedrückt werden kann, wenn sie wie in der Musik „neu komponiert“ wird, aber auch in einem Werk wie ISoLT, was sie größer macht als jede sterile Analyse. Tatsächlich scheint es, dass einer der größten Eindrücke auf Proust, der der Entstehung dieses Buches Platz machte, die Musik war, genauso wichtig, wenn nicht sogar wichtiger als die Madeleine im Tee, da Proust in seiner gesamten Vergangenheit ähnliche Erfahrungen mit diesem unfreiwilligen gemacht hat Erinnerung, hätte aber den künstlerischen Impuls, den es besaß, nicht erkennen können, wenn er diesen Ausdruck einer höheren Wahrheit in der Musik nicht zuerst erkannt hätte. Dieser unfreiwillige Rückruf für die Vergangenheit schließt also unsere klassischere und romantischere Anerkennung der Wahrheit in der Kunst nicht aus; sie gehen Hand in Hand. Vielleicht zeichne ich einen Vergleich zwischen dem Erzähler und Proust zu ähnlich oder nehme Annahmen an, aber sie sind nicht ohne, dass sie im Text basieren.


Trotz Prousts großer Fülle an zitierfähigem Material schließe ich hier nur das erste ein, da sie beim Auslesen aus dem Kontext ziemlich abscheulich sein und oft den völlig falschen Eindruck erwecken können. Ich ermutige Sie vielmehr, das Buch zu lesen und sich eine Reihe von Zitaten aus seiner Arbeit zu erstellen und zu erkennen, was für eine vergebliche und zweifellos anstrengende Anstrengung es war. Nur eines seiner Bücher anstelle aller sieben zu lesen, ist wie ein Siebtel eines Splitters eines großartigen Gemäldes zu entfernen, das bis zu einem gewissen Grad noch akzeptabel ist, aber das einfache Extrahieren einzelner Anführungszeichen nacheinander ist wie ein oder zwei Farbflecken kleine Flächen und sie vor dir ausbreiten, nur um zu sehen, was für ein unverständliches Durcheinander du aus einem Meisterwerk gemacht hast, und du könntest dich genauso gut nachts in den Schlaf weinen, als hätte Marcel keinen guten Nachtkuss von seiner Mutter bekommen .

Das Jahr des Lesens Proust. Amen. Dies war monumental, ein Lebensereignis, wie ein Kind zu haben oder einen Freund zu verlieren oder ein Weltwunder zu sehen. Ich stelle mir vor, Proust selbst muss ziemlich nervig gewesen sein, aber diese subtile und (natürlich) unglaublich lange Schiene war unvergesslich.

"It was only a [book], but sighing deeply, he let his thoughts feed on it, and his face was wet with a stream of tears." —Reworking of Virgil, Aeneid, 1.464-465
Ich hatte keine tiefe Vertrautheit mit berühmten Autoren, da ich ihre Namen nur beiläufig gehört hatte: Austen, Ovid, Virgil, Dickens, Shakespeare, Nabokov, Wilde usw.

Ich hatte auch von einzelnen Werken gehört; Don Quijote, Krieg & Frieden, Ulysses, Die drei Musketiere & c.; aber ich hatte keine Vorstellung davon, zu welchem ​​Zeitraum sie gehörten oder welche Arten von Werken sie waren, nur dass sie als großartige literarische Werke angesehen wurden (und hauptsächlich als Belletristik; zu der Zeit waren mir viele Sachbücher nicht bekannt).

Irgendwann beschloss ich, die Früchte der Arbeit dieses Autors zu erleben. Ich wollte den Rest meines Lebens nicht ohne Kenntnis dieser großen Werke leben, wie ich es bis zu diesem Zeitpunkt getan hatte; Sie wusste nur von Austen, dass sie eine Reihe von Romanen schrieb Namen von wenigen, aber nicht mit lesen Sie; nur Hörtests dass Ulysses war ein künstlerisches Meisterwerk, aber nie erleben es.
"Real life, life at last laid bare and illuminated—the only life in consequence which can be said to be really lived—is literature, and life thus defined is in a sense all the time immanent in ordinary men no less than in the artist. But most men do not see it because they do not seek to shed light upon it. And therefore their past is like a photographic dark—room encumbered with innumerable negatives which remain useless because the intellect has not developed them."
Ich entschied, dass der beste Weg, diese Werke zu erleben, darin bestand, dies chronologisch zu tun. Auf diese Weise konnte ich sehen, wie sich der Roman im Laufe der Zeit entwickelte, und alle Einflüsse sehen, die Autoren möglicherweise aufeinander hatten. Ich ging zur Penguin-Website und bemerkte, dass sie eine Funktion hatten, in der Sie Werke nach dem Zeitraum, in dem sie geschrieben wurden, und in chronologischer Reihenfolge bestellen konnten. Ich arbeitete mich ein paar Stunden durch und notierte mir alle Autoren und ihre Werke, von denen ich gehört hatte, sowie viele Werke, die ich nicht hatte.

Ich wollte mich nicht auf die Werke beschränken, die Penguin unter ihren veröffentlicht hatte Classics Ich entschied, dass das nächstbeste darin bestand, nach Listen mit Titeln wie z Beste Bücher der Welt or Top 100 Bücher zu lesen, bevor Sie sterben & c.

Bevor ich mir eines davon ansah, verwies mich Google auf die Website: www.thegreatestbooks.org

Der Eigentümer der Website erklärte, dass die Bücher intelligent und algorithmisch sortiert seien. nicht aus irgendeiner Liste unter der Sonne, sondern aus 114 verschiedenen Listen, die verschiedene Kriterien erfüllen mussten, um aufgenommen zu werden, wobei jede eine andere Gewichtung basierend auf diesen Kriterien trug.

perfekt, Ich dachte, Das spart mir viel Arbeit.

Ich sah ein paar Bücher, von denen ich oben gehört hatte. Lolita, Ulysses, Don Quijote bei Nr. 2 [1]. . .

. . . Und ganz oben war das Buch, das nach 114 verschiedenen Listen die größte Fiktion war, die jemals geschrieben wurde, ein Werk namens Auf der Suche nach der verlorenen Zeit von Marcel Proust.

Auf der Suche nach der verlorenen Zeit?
Proust?
Interessant. . . Ich habe noch nie von ihm gehört. . .

Ich fing an, die kurze Beschreibung der Arbeit auf der Website zu lesen: "Swann's Way, der erste Teil von A la recherche de temps perdu, Marcel Prousts siebenteiligem Zyklus, wurde 1913 veröffentlicht. Darin stellt Proust die Themen vor, die sich durch das gesamte Werk ziehen. . ."

Ich blieb dort stehen [2], drei Teile dieser Beschreibung stachen heraus:

ICH. "Swanns Weg"
Etwas an dieser Formulierung fand bei mir Resonanz.

II. ""der erste Teil von. . . Marcel Prousts siebenteiliger Zyklus. . ."
Dadurch Swanns Weg war nur der Anfang einesSiebenteil eine Zyklus?

Etwas über diesen Begriff, Zyklushatte einen unglaublichen Reiz; für mich gab es der Arbeit eine gewisse Schwere; infundierte es mit einer Größe, die meiner Meinung nach die Lücke zwischen ihnen machte Auf der Suche nach der verlorenen Zeit und Don Quijote bei Nr. 2 viel größer als der Spalt, der sich trennt Don Quijote aus dem Buch, das den dritten Platz einnahm.

III. ""Darin stellt Proust die Themen vor, die sich durch die gesamte Arbeit ziehen. . ."

Das war's. Mit diesem Fragment eines Satzes, Auf der Suche nach der verlorenen Zeit schwebte frei, nahm einen Platz in meinem Kopf ein, weit höher als jede andere Arbeit, von der ich gehört hatte, und sprach mich immer mehr an. Ich hatte noch nie davon oder vom Autor gehört; es war unglaublich lang; es schien sich nicht hauptsächlich darum zu kümmern Grundstücke wie die meisten anderen Bücher wäre, aber mit Themen. Themen Mehrzahl;; Es gab viele dieser, viele Themen, die der Autor gekonnt in diesem immensen Werk verwoben hat.

Auf der Suche nach der verlorenen Zeit.

Zeit.

Sicherlich Zeit wäre eines dieser Themen; und gibt es eine höherein mehr grandios Idee, als Zeit?

Vielleicht gibt es. verloren Zeit. Das Suche für Verlorene Zeit . . .

Ich war mir der Zeit immer bewusst gewesen.

Als ich aufwuchs, hatte ich aus Gründen, die sich zum Glück als trügerisch erwiesen hatten, die Idee, dass ich relativ jung sterben würde. Ich sah mich zu meinen Klassenkameraden um und dachte: "Wie schön muss es sein, nicht ständig mit diesem Gespenst des Todes an deiner Seite zu leben, über das Älterwerden nachzudenken, über weit entfernte Dinge zu planen, über Pläne für die Zukunft. ... "
__________
Jahre vergingen und ich sah mir eine Show namens an Six Feet Under [3].

In der zweiten Staffel kam mir ein Austausch in den Sinn. Zwei Charaktere sind in einem Restaurant und das Gespräch wird lebendig. Und Tod . . .
"So you definitely don't believe in any kind of a life after death?"
"I think people live on through the people they love and the things they do with their lives . . . if they manage to do things with their lives."
"But that's it, that's it? That's all there is, there's nothing more, there's nothing like bigger?"
"Just energy."
"But there's no plan, no—"
"No, there's definitely no plan. Just survival . . ."
"How can you live like that? I mean, what if you found out you were gonna die tomorrow?"
"I've been prepared to die tomorrow since I was - years old."
"Really?"
"Yeah, pretty much"
"Well, why since you were -?"
"Because I read a report on the effect nuclear war would have on the world, and it was pretty clear to me at that point that this was definitely gonna happen."
"When you were -?"
"And I wake up every day pretty much surprised that, um . . . everything is still here."
"Well, I don't understand how you can live like that."
"Well, I thought we all did."
Die Show und insbesondere dieser Austausch haben die Tatsache in meinem Kopf wirklich gefestigt, nicht dass wir am Ende unseres langen, reichen Lebens sterben werden, alt und gebrechlich; aber dass du sterben könntest. . . jetzt sofort.

Ich könnte jetzt sterben. Jeder von uns könnte jederzeit sterben. Es könnte sich um einen Herzinfarkt handeln, um einen Ausrutscher in der Dusche, um ein schnelles Auto oder um einen mit Waffen schwingenden Wahnsinnigen. . .

Was habe ich von all dem genommen? Wenn es irgendetwas gab, was ich im Leben tun wollte, wenn es Orte gab, an die ich gehen wollte, Bücher, die ich lesen wollteIch musste anfangen. . .
"The idea of Time was of value to me for yet another reason: it was a spur, it told me that it was time to begin."
So tat ich.

Nach meinem Universitätsabschluss habe ich beschlossen, ein Jahr frei zu nehmen. Frei von den Fesseln der Wissenschaft könnte ich mich der Literatur zuwenden.

Zu den zwei Ewigen; zu WahrheitUnd um Kunst.

Während meiner Zeit an der Universität hatte ich dargelegt, was ich in diesem Jahr lesen würde. Ich wollte die Lektüre der Geschichte des Römischen Reiches beenden und mich dann Philosophie und Fiktion zuwenden.

Als ich anfing, einige Romane zu lesen, verstand ich meine Interessen in Bezug auf Fiktion besser. Ich war mit einigen der Geschichten, die ich las, unzufrieden. Ich begann zu denken, ich sollte diese Romane vielleicht aufgeben und mich an Sachbücher halten; mit meinen Philosophenfreunden und alten Historikern
". . . Since literature, if I was to trust the evidence of these books, had no very profound truths to reveal: and at the same time it seemed to me sad that literature was not what I had thought it to be."
Infolgedessen wurden einige Bücher von meiner Liste entfernt und durch andere ersetzt.

Aber Auf der Suche nach der verlorenen Zeit war immer da.

Und so legte ich mich Mitte Mai, zu Beginn des Sommers, mit auf mein Bett Gemälde in Proust: Ein visueller Begleiter auf der Suche nach verlorener Zeit an meiner Seite aufgestützt und angefangen. . .

__________
Ich öffnete den Umschlag und blätterte am Anfang des Buches durch die vorläufigen Seiten

Ich hatte einige vage Vorstellungen davon, worum es bei der Arbeit gehen würde.

Es ist englisch als Auf der Suche nach der verlorenen Zeit und zuvor Erinnerung an vergangene Dinge.

Vielleicht wird Proust über die Vergangenheit sprechen und die starke Nostalgie der Jugend einbeziehen, die Tage, an denen wir frei spielen und lachen konnten, ohne Probleme in unseren Gedanken; In jedem Fall hoffte ich, dass die Zeit eine Schlüsselrolle spielen würde. . .

Ich bin zum Inhalt gekommen:
SWANN'S WAY
Overture
Combray
Swann in Love
Place-Names: The Name
Und dann zur ersten Seite der Ouvertüre:
"For a long time I used to go to bed early. Sometimes, when I had put out my candle, my eyes would close so quickly, that I had not even time to say to myself: "I'm falling asleep."'
Was für ein schön Öffnung.

Ich las weiter und beendete die Ouvertüre. . .

Ich glaube nicht, dass ich zu diesem Zeitpunkt eine klare Vorstellung davon hatte, was Romantik in Bezug auf eine Art und Weise war Leben;; Ich war mir bewusst, dass es romantische Musik und romantische Kunst gab, aber ich hatte nie tief darüber nachgedacht, welche Eigenschaften eine Romantik hat Person würde besitzen, aber nachdem ich die Ouvertüre gelesen hatte, wusste ich, dass Prousts Erzähler ein Romantiker war; und ich erkannte einige von mir in diesem Erzähler; bestimmte Denkweisen, weltliche Aspekte des Lebens in große, erhabene Ideen zu verwandeln, von (Spoiler anzeigen)[Tauchen Sie eine Madeleine in eine Tasse Tee und zeichnen Sie nicht nur die Madeleine, die mit Tee tropft, aus der Tasse, sondern damit Ihre gesamte Kindheit, voll verwirklicht: Ihre Freunde, Ihre Ältesten, Häuser, Kirchen, Gärten, Parks, Blumen; Die Gesamtheit löst sich auf und nimmt vor Ihren Augen Gestalt an. (Spoiler verstecken)]
__________
Es gab Tage, an denen ich las, an denen ich Proust hasste, Tage, an denen er mich aus meinem Kopf langweilte; die Weltlichkeit all dieser Abendessen; waren sie wirklich notwendig? (Ja)

Aber es gab andere Tage, spektakuläre Tage,
". . . days which had suddenly illuminated for me not only the old groping movements of my thought, but even the whole purpose of my life and perhaps of art itself."
wo der Erzähler während dieser Abendessen vielleicht ein kleines Detail von jemandes Kleid bemerkte; oder der anhaltende Duft von Parfüm in der Luft, als eine Dame an ihm vorbeiging;
"In this perfume . . . in this perfume of a changed sky and tillage and world there was all the diverse melancholy of regret and absence and youth."
oder die Art und Weise, wie jemand einen bestimmten Buchstaben eines bestimmten Wortes aussprach; und er würde diese Beobachtungen von unglaublichen Details nutzen, um einen langen Diskurs zu beginnen, Einblicke in seine Sicht auf die Welt zu gewähren und dabei auf absolute, fundamentale Wahrheiten zu stoßen.
"She told me that with you one saw things one would never see otherwise, things that no one had ever thought of mentioning before, that you showed her things she'd never dreamed of, and that even in the well known things she was able to appreciate details which without you she might have passed a dozen times without ever noticing."
Und als ich diese las, fühlte ich eine Resonanz, die stärker war als jede andere, die ich jemals erlebt hatte. Ich hatte mit Seneca einige grundlegende Philosophien geteilt; Ich hatte mit Joyce die Wertschätzung geteilt, wie schnell der Geist von einem Thema zum anderen huscht; Aber hier, mit Prousts Erzähler, erlebte ich nicht nur Gedanken und Philosophien, sondern genau so, wie ich es erlebte lifetäglich; Einige dieser Diskurse, die der Erzähler hielt, waren unglaublich nah an der Heimat.
"The writer's work is merely a kind of optical instrument which he offers to the reader to enable him to discern what, without this book, he would perhaps never have perceived in himself."
__________
Beim ersten Lesen gab es eine Passage, keinen langen Diskurs, sondern einen kurzen Satz (der für mich die Romantik des Erzählers apotheisierte), der sich in meinem Kopf festsetzte und niemals vergessen werden sollte.

Der Erzähler spricht mit einer jungen Dame, während er vorgibt, eine Zeitung zu lesen. Sie sagt:
"The only thing is, I'm supposed to be going for a ride on my bike this afternoon. You see, Sunday's the only day we've got."

"But won't you catch cold, going bare-headed like that?

"Oh, I shan't be bare-headed, I'll have my cap, and I could get on without it with all the hair I have."
Und dann:
. . . with all the hair I have."

I raised my eyes to those flavescent, frizzy locks and felt myself caught in their swirl and swept away, with a throbbing heart, amid the lightning and the blasts of a hurricane of beauty.
In diesem einzigen Satz, einem der schönsten und mächtigsten, den ich je gelesen habe, beschleunigt sich der Herzschlag des Erzählers, als er sich inmitten der zarten Kraft, der verführerischen Weiblichkeit, in seiner apuleianischen [4] Liebe zu dieser Frau verliert. wallende Haare.

Für mich ist dies ein Beispiel für die Kraft und Schönheit der Romantik, und Proust tut dies immer und immer wieder Auf der Suche nach der verlorenen Zeit.
__________
Stunden vergingen, Tage wurden zu Wochen, und schließlich beendete ich die Suche.

Ich erinnere mich, wie ich die letzten Seiten mit großer Ehrfurcht und Zeremonie langsam umblätterte und dann das Cover schloss.

Wow.

Ich war beeindruckt.

Ich ließ das Gefühl auf mich wirken. Ich hörte mir das an In unserer Zeit Folge auf Proust.

Ich fand es großartig. Vielleicht wäre es sogar noch besser gewesen, wenn er diese Abendessenszenen verkürzt hätte, aber es war Noch tolle.

Besser als Don Quijote? Wahrscheinlich.

Besser als Ulysses? Vielleicht.

Aber es war nur ein Buch. Nur ein Roman. Zweifellos ein unglaublicher, aber ich hatte andere unglaubliche Romane gelesen, wie die beiden oben genannten, und vielleicht würde ich andere lesen, die ich für genauso gut hielt.

Aber jetzt war es zurück zur Wahrheit, zurück zur Philosophie, und so fuhr ich fort; Als nächstes standen Platon und Aristoteles auf meiner Liste, und die Zeit lief davon. . .
__________
Als mein selbst zugeteiltes "Jahr" zu Ende ging, beschloss ich, Six Feet Under noch einmal anzuschauen. abends eine Folge pro Tag, nachdem ich meine Lesung für diesen Tag beendet hatte.

Es war 3-4 Jahre her, seit ich es das erste Mal gesehen hatte, und ich dachte, es wäre eine passende Show, die mit dem Abschluss eines für mich wirklich lebensverändernden Jahres zusammenfiel.

Stunden vergingen, Tage wurden zu Wochen und das Ende der Show war in Sicht.

(Jetzt wage ich mich in ein Gebiet, das manche für ein mildes Spoiler-Territorium für Six Feet Under halten, aber nachdem ich es mir zweimal angesehen habe, würde ich nichts in Betracht ziehen, was ich als echten Spoiler bezeichnen würde. Aber für diejenigen unter Ihnen, die Um die Ahnung eines Spoilers zu vermeiden, überspringen Sie die nächsten 5 Absätze.)

Das Finale von Six Feet Under wird als Finale gefeiert ne plus ultra.

Besonders die letzten fünf Minuten des Finales. Jetzt, als ich Six Feet Under zum ersten Mal gesehen hatte, war das Finale zwar beeindruckend, und ich war den Tränen nahe.

Aber dieses mal . . .

Als ich diese letzten 5 Minuten mit Tränen im Gesicht sah, blitzten Szenen von Proust vor meinen Augen auf. Die ganze Idee von ISOLT war in meinem Kopf und am stärksten war eine bestimmte Illustration, die die Kopie zierte, die ich las, eine Illustration von (Spoiler anzeigen)[Ein alter, verwelkter, gebrechlicher Baron de Charlus, der von seinem Butler im Rollstuhl geschoben wird, dessen Haare dünner werden und dessen Gesicht nicht von dem des kräftigen Barons aus den ersten Teilen des Romans zu erkennen ist. (Spoiler verstecken)]

Für diese fünf Minuten hatte ich eine der mächtigste Erfahrungen Ich habe jemals gehabt. Die Wahrheit der Zeit und des Todes, hat meine Seele völlig überwunden:

Die Zeit tobt in einem unerbittlichen Marsch und hält für niemanden an. Die Zeit hat keine Rücksicht auf Ihre Hoffnungen oder Ihre Träume oder Ihre wildesten Fantasien.

Die Leute sind vergessen. Lange wertvolle Erinnerungen verblassen. Die Kindheit verschwindet. Die Jugend verschwindet. Das Alter schleicht sich ein, dein Körper verdorrt und zerfranst; und irgendwann stirbst du. Vielleicht allein, auf einem Krankenhausbett, eine lange Zeit in der Zukunft. . .

Oder vielleicht morgen. Oder heute. Oder richtig Jetzt;; Vielleicht bevor Sie mit dem Lesen dieser Rezension fertig sind. . .
__________
Ich weiß nicht, ob es von diesem Zeitpunkt an war, aber Prousts Magnum Opus war ständig in meinen Gedanken. Ich konnte es nicht loslassen. Ich sah Blitze der Erfahrungen des Erzählers in meinem täglichen Leben. Seine Romantik und Philosophie; seine Analogien zur Kunst.

Und ich glaube nicht, dass er es tun wird jemals Lass meine Gedanken. . .

Es ist komisch, Auf der Suche nach der verlorenen Zeit ist die einzige Arbeit, die ich wirklich nur zu schätzen begonnen habe nach es gelesen zu haben.
"As we recall certain days in the summer which we found too hot while they lasted, and from which only after they have passed do we extract their unalloyed essence of pure gold and indestructible azure."
Ich wusste wie gut Ulysses war als ich es lasund ich denke immer noch oft darüber nach.

Aber Auf der Suche nach der verlorenen Zeit hat mich vielleicht mehr betroffen als jede andere Arbeit.
__________
Wenn Sie mich gebeten haben, ein Buch für eine einsame Insel auszuwählen, haben Sie mich gebeten, nur ein einziges Werk auszuwählen, das ich von jetzt an bis zum Ende der Zeit lesen konnte. so sehr ich Livius liebe; verehre Montainge; ehre Seneca; Ehrfurcht Joyce; verehren Platon; bewundere Plutarch; Wertschätzung Emerson; Mein allererster Gedanke ist zu sagen:

Marcel Proust,
"The author of remarkable works of art which were constantly in my thoughts."
und Auf der Suche nach der verlorenen Zeit.
"I felt myself enhanced by this work which I bore within me as by something fragile and precious which had been entrusted to me."
es lesen
". . . teaches us to take a more exalted view of the value of life, a value at the time we did not know how to appreciate and of whose magnitude we have only become aware through the book."
__________
Proust, wenn ich mit dir sprechen könnte, möchte ich dir danken, das möchte ich dir sagen
"You have opened up a world of ideas to me which I never suspected, and whatever I may have become I owe entirely to you."
dass dein Meisterwerk hat
"the power to make me rediscover days that were long past, the Time that was lost."
und dass ich, wie ich lese, Ihren Erzähler mag,
". . . was ready to believe that the supreme truth of life resides in art."
__________
(Gespeichert am 19. Unbegreiflich unvollständig . . .)

Siehe Kommentar unten für Hinweise

Andre Gide, der Anfang des 20. Jahrhunderts für die berühmte Gallimard-Presse arbeitete, lehnte Prousts Manuskript für Swann's Way ab, das die erste Folge des Epos war Erinnerung an vergangene Dinge. Ich frage mich oft, ob er diese Entscheidung jemals bereut hat oder nicht, aber andererseits hatte Gide seine Gründe. Als bekennender Homosexueller warf er Proust die unterdrückte Homosexualität vor, die eine offensichtliche Realität der Arbeit war. Zum Beispiel war das Mädchen Albertine, nach dem der junge Marcel in den frühen Phasen der Arbeit verlangt, tatsächlich Albert, basierend auf einem von Prousts Liebhabern. Gides Kritik war jedoch nicht besonders unangemessen. Wenn man Prousts Biographie liest, bekommt man den Eindruck, ein schamloser Heuchler zu sein. Andererseits wirft dies auch die Frage auf, ob Proust weniger ein Schriftsteller als ein Philosoph / Kulturkritiker / Journalist / etc. War. Es ist lustig, weil er an einer Stelle in der Arbeit auf den Literaturkritiker Saint Beauve verweist, der die Theorie hatte, dass der Leser jedes winzige Detail des Lebens des Schriftstellers kennen sollte, um die Essenz seiner Arbeit vollständig zu erfassen. Die Erinnerung ist voll von kleinen Leckerbissen wie diesen; Er erwähnt auch den deutschen Literaturkritiker August Wolf, der für seine Theorie berühmt war, dass Homer tatsächlich eine Art Pseudonym für die verschiedenen Autoren war, die an der Odyssee und der Ilias gearbeitet hatten.

Ehrlich gesagt ist Proust ein überwältigendes Thema im Rahmen einer Überprüfung. Über den Mann und seine Werke wurden viele Bücher geschrieben, deshalb werde ich nicht einmal versuchen, etwas davon zu tun. Ich werde meine Meinung zu seiner Arbeit abgeben.

Zuallererst ist es verrückt, wie Proustian in diese Analyse einfließt. An sich kann meine Erinnerung an Prousts Arbeit durch eine Reihe von Empfindungen, die mich an seine Arbeit erinnern, angemessen hervorgerufen werden. Für Proust weckt ein mit Limetten-Tee getränkter Madelien-Keks (oder Teekuchen) die Erinnerung an eine ganze Lebenszeit. Dies ist im Wesentlichen das, was Proustian ist; Jeder unserer gegebenen Sinne kann eine weite Fläche des psychologischen Gedächtnisses hervorrufen. Wenn ich zum Beispiel im Frühling durch die Wüste in Südnevada fahre, werde ich sofort an die zwei oder drei Monate erinnert, die ich mit dem Lesen von Proust verbracht habe. Natürlich ist dies auch nur eine weitere mysteriöse psychologische Eigenart, die dem menschlichen Gedächtnis innewohnt, aber es ist immer noch die Inspiration für Prousts leidenschaftliche Überlegungen.

Der gleichnamige Charakter von Swann's Way ist ein Beispiel für den Renaissance-Mann der Belle Epoque. Dies ist Prousts Idol in den frühen Kapiteln seines Meisterwerks, einer Person, die sich der kulturellen Mode bewusst ist und gleichzeitig ein Gefühl der Müdigkeit darüber zeigt, wie diese besondere Marke des sozialen Prestiges den Menschen tatsächlich zugute kommen kann. Proust war berüchtigt für seine vernichtenden Parodien der Charaktere, die die Salons seiner kulturellen Realität besuchten. Mit anderen Worten, Proust machte sich gerne über seine Zeitgenossen lustig. Nach dreitausend Seiten beredter Prosa (Allain de Botton hat einmal darauf hingewiesen, dass der längste Satz in Remembrance of Things Past tatsächlich um eine ganze Weinflasche gewickelt werden kann (er zeigt ein typografisches Beispiel dafür, indem er den Satz in einem Rundschreiben darstellt Form, wörtlich)) Ich bin nicht in der Lage, auf die wichtigeren Teile der Arbeit hinzuweisen, aber ich erinnere mich an Kleinigkeiten.

Ein Großteil der Szenen befindet sich auf engstem Raum in den Pariser Literatursalons. Diese Leute diskutieren über Malerei, klassische Musik, Literatur, Philosophie, Theater usw. Es ist Dickens ähnlich, wie Proust jede Figur darstellt. Sie werden alle als hyperbolische Parodien ihrer selbst dargestellt. Die Dreyfus-Affäre ist ein politisches Kernstück für Prousts Meinungen. Er bezeichnete sich einmal als den unerschütterlichsten Dreyfusard (was falsch ist, weil der Schriftsteller Emile Zola viel engagierter war als er, der im Wesentlichen wegen seiner leidenschaftlichen Ansichten zu diesem Thema ins Exil ging, und der Autor, der ein Beschwerdebrief an den Präsidenten verfasst hatte von Frankreich zu der Zeit).

Proust geht während der gesamten Arbeit so weiter (und weiter). Es ist die Geschichte eines neurotischen Konsumenten, der danach strebte, ein großartiger Schriftsteller zu werden (ich habe nichts als Vertrauen in die Tatsache, dass er dies erreicht hat). Es ist eine Geschichte von Herzschmerz, Enttäuschung, verlorener Liebe und gescheiterten Beziehungen. Es ist ein historisch enthaltener Bericht über das intellektuelle Milieau des Paris des späten 19. Jahrhunderts. Es ist im Allgemeinen eine umfassende Autobiographie, die von einer der neugierigsten Figuren geschrieben wurde, die der gesamte Kanon der westlichen Literatur jemals zu bieten hatte. Kurz gesagt, es ist das Leben, wie es durch die Linse eines effeten, bürgerlichen, dandyischen Genies erzählt wird.

Das Ende ist natürlich der tiefste Punkt in der Geschichte sowie der melancholischste. Bei einem der letzten gesellschaftlichen Treffen, an denen Marcel teilnimmt, kann er nicht anders, als zu bemerken, wie schrecklich jeder gealtert ist. Seltsamerweise scheint es gerade jetzt offensichtlicher als je zuvor. Proust sinniert darüber, wie die Literatur die tiefgreifende Fähigkeit besitzt, Momente der Geschichte in der Zeit einzufrieren. Dies trifft für ihn zu, weil er das perfekte Beispiel dafür ist, was Freud als Mann bezeichnen würde, der Liebe und Sex durch Forschung ersetzte. Er ist auch das perfekte Beispiel dafür, wovon die Moderne später besessen sein würde, was Zeit ist und welche Schwierigkeiten ihre philosophische Bedeutung mit sich bringt. Angesichts seines fragilen, physischen Seinszustands erscheint es allzu angemessen, dass sein Lebensziel darin bestand, uns diesen intellektuellen Einblick in einen der reichsten Momente der europäischen Geschichte zu bieten, das heißt, anstatt ihn tatsächlich zu leben.

"Die Idee der Zeit war für mich aus einem weiteren Grund von Wert: Es war ein Ansporn, sie sagte mir, dass es Zeit war zu beginnen, wenn ich in einem kurzen Blitz das erreichen wollte, was ich manchmal im Laufe meines Lebens wahrgenommen hatte -blitze, auf dem Weg von Guermantes und auf meinen Fahrten in der Kutsche von Frau de Villeparisis, in jenen Momenten der Wahrnehmung, die mich denken ließen, dass das Leben lebenswert ist. Wie viel lebenswerter erschien es mir jetzt, jetzt wo ich schien zu sehen, dass dieses Leben, das wir in jedem Moment verzerren, in seine wahre ursprüngliche Form zurückversetzt werden kann, dass ein Leben, kurz gesagt, innerhalb der Grenzen eines Buches verwirklicht werden kann! "

Swanns Weg

Das Tor zu einer vollwertigen Proust-Gewohnheit. Über verschiedene Arten von Liebe: Eros (fleischlich), Agape (bedingungslos / mütterlich), gesellschaftlich (Bewunderung), göttlich (mystisch / ästhetisch). Letzteres ist keine altmodische konfessionelle GOTTESLIEBE, sondern eher eine Anerkennung des Wunders der Existenz / Schönheit, oft mit Wehmut oder Melancholie verbunden, da der Fall der göttlichen Liebe ohne Vorwarnung oder Grund und dann nur dann erlebt wird danach mit abnehmender Intensität erinnert / wieder eingefangen. Wichtig ist, dass diese Art der göttlichen Liebe eine angeborene Fähigkeit erfordert, Momente von unfähiger / lebenserhöhender Schönheit zu erleben. Der Erzähler hat es, Swann auch, andere schlagen auch eine Erfahrung der Entrückung vor. (Andere nicht so sehr - ich sehe dich an, Odette). Jeder kennt die berühmte Madeleine, aber die anderen ähnlichen Motive / Fahrzeuge von ekstatischer Schönheit kommen dem Leser in Passagen ebenso gut / unvergesslich / schön über rosa Weißdorn und eine Phrase in einer Sonate. Leider nicht das Zeug der viszeralen Handlung. Keine Handlung. Es geht natürlich auch um die Erfahrung der ZEIT, und die Länge und Herangehensweise des Buches üben das Gedächtnis des Lesers aus und verstärken das Gefühl, dass die Zeit im Roman wirklich vergangen ist, auch weil es Tage her ist, seit Sie eine Passage oder ein Bild gelesen haben, auf das Sie sich bezogen haben zu später. Manchmal fühlte ich mich von Chrysanthemenstaub durchdrungen. Am besten, wenn Sie über das alleinige Erfassen des Göttlichen sprechen. Am langsamsten, wenn es um fleischliche oberflächliche Liebe und die damit verbundenen Sorgen jugendlicher Tilt-a-Whirl-Jugendlicher (wie das Wenige, das ich über Balzac, Stendhal gelesen habe) und damit verbundene hochkalibrierte gesellschaftliche Empfindlichkeiten geht. Zu den Worten, mit denen ich die Prosa und den Ansatz beschreiben würde, gehören Mixolydian, Serpentin, Rapturous, Velveteen. Manchmal wie ein psychedelischer Stendhal. Guter Aufruf der Übersetzer, den ersten Band Swann's Way anstelle von Meseglise Way zu nennen, den wahren Namen des Pfades, aber bei weitem keinen so eingängigen Titel! 4.5 Sterne für den kanonischen Status und das Gefühl, dass es erneut gelesen werden muss, um es wirklich zu schätzen, wenn das Ganze abgeschlossen ist. Es ist jetzt klar, dass ich 250 Seiten im zweiten Band bin, dass die Prosa im ersten Band weicher, etwas zimperlicher, jugendlicher im Land ist, unschuldiger als es zumindest später ist, wenn sie reichlich Schriftsteller bietet. verwandte Gespräche und Bordelle. Eine gute Jahreszeit, um dieses Zeug zu lesen - etwas daran passt zum Licht im September (dh es ist "strahlend" oder "leuchtend"), obwohl dies möglicherweise auch mit den wunderschön formatierten Taschenbüchern der Modern Library zu tun hat.


In einem aufstrebenden Hain

Kurz nach seiner Jugend verbringt unser namenloser kleiner Erzählerfreund Zeit am Strand von Balbec und sonnt sich im Umfeld einiger feiner junger Mädchen, nachdem er sich mit einem freundlichen Botschafter und einem berühmten (wenn auch brutal gekleideten und artigen!) Schriftsteller unterhalten hat, den er bewundert. Die Stücke mit Bergotte, dem großen Schriftsteller, haben Spaß gemacht - ich liebe großartige Schriftsteller, wie sie sich großartige Schriftsteller vorgestellt haben (der einzige andere, an den ich denken kann, ist Arnheim in Musils The Man Without Qualities, Vol. XNUMX, No. 1). Ich habe Probleme, alles, was in diesem Artikel behandelt wird, wiederzuerlangen, besonders früh, da ich es vor ungefähr sechs Wochen irgendwie angefangen habe. Es ist gut, Swann und Odette Jahre später zu sehen, die sich vergleichsweise beruhigt haben, das Gefühl zu haben, ihre leidenschaftlichsten Episoden erlebt zu haben und sie jetzt gut zu kennen, die Welt durch ihre Augen zu sehen und Veränderungen im Charakter zu schätzen. Der kleine Erzähler spielt auf die Zeit an, die er in einem Bordell verbracht hat, plaudert natürlich nur und scheint im Allgemeinen viel weniger von rosa Weißdornbäumen fasziniert zu sein. Sobald er an den Strand reist, erkennt er junge sehnsüchtige Damen, hat aber eine geringe Einschätzung seines kranken Selbst und hält seinen Schwanz zwischen seinen Beinen und spricht davon, nicht an ihrer Sehnsucht teilzuhaben, sondern junge Damen dafür zu schätzen, wie interessant sie sein könnten, etwas Dies schien auf den ersten Blick ein Hinweis auf die Sexualität des Autors / Erzählers zu sein, aber auch nach Hunderten von Seiten eine gute Änderung der Melodie (von schüchternem Pfeifen bis hin zum Aufsetzen). Der Erzähler hängt mit einigen männlichen Leuten in seinem Alter zusammen, insbesondere mit Saint-Loup, der zunächst wirklich auffällt und als silberner Bischof auf dem wirbelnden gesellschaftlichen Schachbrett steht, ein verwandtes aristokratisches Kind, über das Marcel staunen und sich anfreunden kann. Zum größten Teil, auf über 730 Seiten, ist alles, was wirklich passiert (dh in Bezug auf eine konzentrierte Aktion), dass er versucht, eine heiße kleine Dame zu verprügeln, die ihn gebeten hat, sich an ihr Bett zu setzen, nachdem er auf seine Hand gedrückt hat. Ihm bedeutungsvolle Blicke zu geben und "die Sprache der Zuneigung" mit ihm zu sprechen, und so, wenn er sich vorbeugt, um sie zu küssen. . . Ich werde es nicht verraten, da es eine relativ angenehme Auszahlung auf Seite 701 ist. Diese lange zweite Folge scheint ein wenig solider zu sein, wenn der Erzähler auf seine eigene Seite tritt, im Wesentlichen mit dem Schreiben über eine Botschafterkarriere, und dann sein Auge für Schönheit in Kunst, Natur und blassen kleinen dunkelhaarigen Damen entwickelt, die dazu verdrahtet sind, ganz in der Nähe zu gefallen das Meer mit seinen Wellen so flüssig und leuchtend lapidar wie die Prosa, wie immer. Eine Kathedrale ist mit felsigen Klippen entlang des Meeres verbunden, während sie mit einem coolen Maler spricht, der die Komplexität von allem sieht und als Vorbild und Botschafter für die Mädchen dient. Etwas, das ständig von Interesse ist, ist der Mangel an christlicher religiöser Bedeutung / Einfluss und der Hinweis, dass eine Art mystische künstlerische Wahrnehmung (alle Elemente des Lebens sind von Schönheit geprägt!) Die Welt in eine Kathedrale verwandelt. Das Ende dreht sich sehr um die ersten Regungen jugendlicher Eros, deren Unschuld durch die hysterische Tilt-a-Whirl-Romanze zwischen Swann und Odette im Abschnitt "Swann in Love" von Swann's Way unterstrichen wird. Dieser endet mit der Anerkennung seiner Reserve der Leidenschaft im Innern, so wie der erste mit der Anerkennung seiner Reserve der göttlichen Liebe / künstlerischen Wahrnehmung endete. Es ist nicht so sehr ein "Fünf-Sterne" -Buch an sich - einige Strecken sind wirklich schleppend und andere sind in die Höhe geschossen -, aber das Gesamtprojekt (seine Themen, Charaktere, Einstellungen, Ausführung, Einsichten und insbesondere natürlich seine Sprache) ist ohne Zweifel mindestens sieben Sterne. Monumental, ohne monströs zu sein.

Der Guermantes Weg

Fünf Sterne für das Projekt, vier Sterne für den Großteil dieser Ausgabe, obwohl es hin und wieder über die Sterne hinaus springt, was mich dazu bringt, es mit fünf Sternen zu lesen / zu bewerten. Es ist schwierig, Hunderte von Seiten flacher Gespräche in superreichen Salons des vergangenen Paris zu führen, aber MP tut es. Szenen von Gesprächen zwischen manchmal unzureichend charakterisierten künstlerischen Charakteren sind genau die Art von stereotypen alten kanonischen Romanen, auf die man stößt, wenn man sich über diejenigen lustig macht, die sie noch nie gelesen haben. Fragen, die Leser häufig stellen, sind: 1) wovon zum Teufel reden sie und 2) wer zum Teufel redet überhaupt? In diesen Szenen befinden sich Nuggets, Bissen, leckere Bonmots, die der aufmerksame Leser genießen kann, aber ich habe mich oft stromaufwärts durch diese langen Passagen gekämpft, um zu den guten Sachen für mich in Proust zu gelangen: Marcel, der Dinge alleine aufwärmt, sich selbst analysiert, nimmt auf essayistische Bender. Wie in Der magische Berg, ein weiterer wichtiger Prüfstein der Moderne, bei dem Hans in einen Schneesturm gerät und der Roman einen Achtzehn-Sterne-Höhepunkt erreicht, in diesem, zu Beginn des zweiten Abschnitts, mehr als in der Mitte, glaube ich, der in sich geschlossenen ~ 30 Seiten Marcel's Oma ist ungefähr so ​​gut wie es nur geht. Die Art von Dingen, die so gut, so ergreifend, so sanft wiedergegeben und so ergreifend sind, wie sie sagen, dass das Licht der Vor- und Rückströme durch das Prisma gebrochen wird (ich hoffe, Sie stellen sich das Cover von "The Dark Side" vor of Moon ") - wie diese ~ 30 Seiten mit ernsthafter Sinnhaftigkeit fokussieren und färben sie die grauen sozialen Ambitionen, emotionalen Sehnsüchte und die Ernüchterung des Erzählers.


Sodom und Gomorrha

Nehmen wir an, drei Sterne für endlose Partyszenen und sieben Sterne für Solo-Marcel, die über Oma und Träume sprechen und zum ersten Mal ein Flugzeug sehen (vielleicht meine Lieblingsseite / Absatz bisher - das Ende von 581 und die meisten von 582). Oh, Ortsnamen, die auf ihre historische Stammesableitung reduziert sind, und Orte, die auf schicke Häuser reduziert sind, in denen man immer willkommen ist. Das ist so etwas wie das Gegenteil der Madeline-induzierten Assoziation - anstatt etwas Kleines, das auf mysteriöse Weise reiche, weitreichende Erinnerungen eröffnet, verwandelt die Erfahrung die weit geöffneten, endlosen Geheimnisse eines Mädchens am Strand, den Namen einer Stadt entlang eines Zuges Route, und die hohen aristokratischen Salons von Paris zu etwas weniger / bekannt, wenn nicht ganz quotidian. Oh Marcel, du Liebhaber des Mysteriums, du Mystiker (rosa Weißdorn, Vinteuils kleiner Satz, Elstirs strahlende Klippen), der immer zwischen Beschwörungen der Anbetung und Gleichgültigkeit hin und her wechselt (was auch immer nötig ist, um das Mädchen zu gewinnen). Meistens gefiel es nicht, wie sich der Erzähler zu seinen Figuren herablässt, aber gegen Ende sah ich den Punkt, dass er zuerst von Pariser Adelskreisen und dann von Balbecs ausgefallenen / prätentiösen Leuten ohne Titel desillusioniert worden war. Spoiler: Jeder ist ein Invert. Liebte den Eröffnungsessay über Invertierungen. (Ich liebe das Wort invertieren.) Albertine walzt mit einer Freundin auf gegenseitig erregende Weise, wobei Tah-Tahs sich berühren - schockierend! Ich habe nicht zu viel darüber zu sagen, wie Marcel mit Inversion umgeht. Ich nehme an, es ist veraltet, aber als Leser konnte ich auch nicht anders, als ein Typ zu sein. Der Grund, warum Sie sich über die Heirat mit Albertine lustig machen und sich Sorgen um ihre liebende Frau machen, ist, dass Sie, die Autorin, eindeutig auf Ihre Brust drücken wollen an die Brust von jemandem namens Albert. Ich habe den Freakout des Erzählers über Albertine gegen Ende nicht ganz gekauft - schien histrionisch / gezwungen -, aber ich liebte den Cliffhanger. Im Allgemeinen froh, dass dies vorbei ist und froh, dass ich es geschafft habe. Die Prosa zieht Sie durch, auch wenn die Charaktere vom Autor nicht so sehr geliebt zu sein scheinen wie die Künstler Bergotte und Elstir oder verehrte Freunde wie Saint-Loup. M. de Charlus (außerordentlich gut charakterisiert nach Hunderten von Seiten, die dem variabelsten stacheligen Invert des Buches gewidmet sind) und Morel (zu diesem Zeitpunkt nicht viel mehr als ein ausgeschnittener Steinbruch eines gutaussehenden virtuosen Geigers) sind nicht die charmantesten Leute. Trotzdem haben Dutzende von Seiten mit Eselsohren, besonders gegen Ende, von Proust-y-Exzellenz. Fließende Einsichten gewinnen den Tag und machen die doppelten Strudel von nicht immer so funkelndem Geplauder lohnenswert. Bisher fünf Sterne für Auf der Suche nach der verlorenen Zeit - vier Sterne für diesen Band.

Der Gefangene und der Flüchtling

Das längste Buch, das ich je gelesen habe, länger als das mit viel mehr Seiten. Ich meine nicht das Ganze Suche - Ich beziehe mich auf diesen Band, nur 936 Seiten, die mich für immer gekostet haben. Wenn ich mit diesem Eindruck ehrlich bin, sollte ich zugeben, dass ich Proust die meiste Zeit irgendwie betäubend finde. Ich kann jeweils nur 15 Seiten lesen, ohne zu dosieren oder nach meinem Telefon zu greifen. Aber hin und wieder gibt es ein Bild oder eine Einsicht, die alles lohnenswert macht. Ich meine, das Buch ist regelmäßig mit den besten Dingen übersät, nach denen ich in Büchern suche. Mein Exemplar ist regelmäßig hartnäckig, aber diese Ausgabe ist dicht und verrückt. Zum größten Teil ist Marcel bei Albertine, will aber nicht bei ihr sein ("The Captive"), aber sobald sie weg ist ("The Fugitive"), ist er wieder besessen von ihr, wahnsinnig verliebt, bis er von ihr erfährt plötzlicher Spoiler Alarm. Das meiste Nachdenken scheint darüber zu sein, ob Albertine es mit Frauen versteht. Der schönste Abschnitt dort oben mit der Beschreibung des Todes der Großmutter beschreibt Albertine schlafend. Es ist nicht fesselnd, aber es ist sicherlich wirklich gut und vielleicht sogar das beste überhaupt. Andere Dinge heben ab, besonders was Musik und Venedig betrifft, aber sie sind nicht so klar wie die, dass Albertine schläft. Wenn Prousts Prosa ein Bild verdeutlicht, sei es eine kleine Phrase in einem Konzert, rosa Weißdorn, ein Flugzeug, das in den Himmel steigt, oder sein schlafender Geliebter, ist er der Beste. Wenn er die Aristokratie auf die Bühne bringt, gerät er für mich überhaupt nicht ins Wanken, aber ich schlafe ein. Zu den denkwürdigen Dingen gehört die Frage von Andree, ob er zusehen kann, wie sie es mit einer anderen Frau anzieht - oder zumindest sanft den Arm einer Frau streichelt. Auch die Offenbarung über M. de Charlus und Odette und über St. Loup am Ende. Im Allgemeinen zeigt dies, wie in Stendhals "The Red and the Black" (mehr zusammenfassend als in der Szene), die Spieldynamik des Endes einer intensiven Beziehung. Das Wesentliche ist: Sagen oder tun Sie genau das Gegenteil von dem, was Sie wirklich sagen oder tun möchten - unaufrichtige Verschleierung ist für eine erfolgreiche Manipulation eines Liebhabers unerlässlich. Als Nichtleser hasse ich diese Scheiße so sehr, aber auf der Seite ist sie weniger frustrierend / kindisch, obwohl Marcel mir immer mehr wie ein manipulativer obsessiver Soziopath erscheint. Ich meine, er kann eine junge Dame nicht ansehen, ohne sich zu fragen, ob sie eine Lesbe ist. Am Ende scheint es, als hätte er mehr als 900 Seiten dieses Bandes geschrieben, damit er diese unkomplizierte Redaktion einbetten konnte: "Ich persönlich fand es aus moralischer Sicht absolut unerheblich, ob man sich mit einem Mann oder einer Frau vergnügte, und nur zu natürlich und menschlich, als dass man es dorthin bringen könnte, wo man es finden könnte "(S. 934). Der Geiger unterschreibt seine Briefe an männliche Liebhaber "Bobette" - ähnlich glaube ich nicht, dass ich jemals wirklich völlig geglaubt habe, dass Albertine (die irgendwann will, dass ihr "Topf gebrochen" wird, ein Euphemismus für Buggery) eigentlich kein Albert ist - Gilberte ist ein dünn verschleierter Gilbert und Andree ist wirklich ein Andre. Außerdem sagt Marcel irgendwann, dass er der einfachen Albertine eine Yacht und einen Rolls Royce besorgen wird - das Klassenmaterial macht mich vielleicht weniger zu einem vollwertigen Liebhaber davon? Die Prosa ist manchmal fantastisch, die Einsicht einwandfrei, aber alles ist so hochfalutin und ein bisschen unglaublich, besonders das gesellschaftliche Zeug. Mehr später - es ist schwer zusammenzufassen, da ich bereits so viel vergessen habe, was ein Teil des Punktes von Mr. Prousts großes Projekt - im Laufe der Zeit vergisst Marcel Albertine; Ich habe die ersten Seiten vergessen, als ich das Ende erreicht habe. Noch ein Band im Herbst, bevor ich in 10 Jahren alles noch einmal lese. Auch der nackte Oberschenkel auf dem Cover dieses Exemplars wurde möglicherweise so weit photoshoppt, dass er ungesund dünn erscheint?


Zeit wiedererlangt

Zu sagen, dass ich jetzt den kompletten siebenbändigen Roman gelesen habe, ist Wahrheit und Lüge, da es noch ein paar Reisen dauern wird, bis ich das "Lesen" wirklich als "Lesen" bezeichnen kann. Vielleicht mein Lieblingsband für den fünfzigseitigen Abschnitt, in dem M. die kommende Arbeit ausdrücklich anspricht. Einige der besten Schriften über das Schreiben, die ich gelesen habe. Ansonsten sind die Fäden zusammengebunden - und es gibt buchstäbliche Bindungen (Bondage), Pädophilie (nur eine Erwähnung), den Ersten Weltkrieg in Paris, Zeppeline und Flugzeugkämpfer in der Nacht (die Prosa startet während der Kriegsabschnitte). Gegen Ende wird alles durch Alter, Krieg, Perversion - Entropie über alles verschlechtert. Der kürzeste und am leichtesten zugängliche Band - ich würde vielleicht sogar vorschlagen, dass unerschrockene Leser dies zuerst vor Swann's Way lesen möchten? Jede fünfte Seite war dogeared. Proust hat mit diesem Band seine epigrammatischen Fähigkeiten sicher perfektioniert. Jetzt am Ende habe ich einen besseren Überblick über alle in der Welt von Paris, Combray, Balbec und ich werde es beim nächsten Mal mehr zu schätzen wissen - ein Band pro Jahr jedes Jahr für immer. In diesem Fall gab es eine gewisse Befriedigung darüber, dass Ms erklärte Absichten in Bezug auf Einsamkeit und Gesellschaft und die Momente der Wahrnehmung, die das Leben lebenswert machen, mit meinen Eindrücken des Romans übereinstimmten - es funktionierte für mich genau so, wie M. es sich erhofft hatte . Ich erlebte, was erlebt worden war, als die Sprache geschärft wurde, als M. die Wichtigkeit eines Eindrucks betonte - die vielleicht zu berühmte Madeleine, die blühenden rosa Weißdorn, die kleine Phrase in der Sonate, das Flugzeug, das den Himmel erklimmt, den Tod seiner Großmutter, Albertine schläft, rutscht auf unebenen Pflastersteinen aus und sitzt in einem Bibliotheksraum, in dem sie dieses Kathedralenkleid eines Meisterwerks wie Arabian Nights vorstellt - dh all diese denkwürdigen ekstastischen Solo-Momente von sensorischer Intensität, die in fesselnder und superklarer Sprache wiedergegeben werden, verglichen mit langen Szenen in Gesellschaft von immer wahrnehmbaren, aber oft einschläfernden Charakterkalibrierungen. Liebte es, dass die Kirche in Combray während des Krieges ruiniert wurde; das Bild der alten Odette; Charlus war letztendlich eine verdorbene Übertreibung dessen, was er gewesen war; die tragische Auflösung von Saint-Loup und der flache Nasenboden seiner Tochter, genau wie die ihrer Mutter und Großmutter; M. der Erzähler, der sich in Marcel, den Autor, auflöst. Wie bei den meisten dieser Bände gab es Strecken, auf denen ich dachte, werde ich diesen vier Sternen wirklich geben? Aber dann würde Proustian Expository Overdrive einschalten und den Tag retten. Auch dies war wirklich nur eine Einführung in einen Text, zu dem ich dank seiner Weisheit und Einsicht, seiner Struktur und beispielhaften Sprache, seiner Welt und seines Reichtums sicher ein Leben lang zurückkehren werde.

Dieses Buch ist eine gute Lektüre, wenn Sie viel Freizeit in Gefangenschaft haben (wie mein 50-minütiger Zugverkehr). Wenn Sie nicht mindestens 1.5 Stunden am Tag, 4-5 Tage die Woche, dem Lesen widmen können, lohnt es sich wahrscheinlich nicht, damit zu beginnen. In diesem Tempo beendete ich den Roman in ungefähr 4 Monaten mit einer Woche Pause zwischen jedem Band und ein paar Tagen verzweifelter Zeitschrift mitten auf dem Guermantes Way.

Ich habe die Hälfte in der Ausgabe der modernen Bibliotheksklassiker und die andere Hälfte in der neueren Pinguin-Übersetzung gelesen. Ich hatte eine leichtere Zeit mit Moncrieff (moderne Bibliothek). Moncrieffs Übersetzungsstil scheint jedoch nicht wirklich zum zeitlichen Rahmen des Buches sowie zu den neueren Übersetzerversionen zu passen. In Moncrieff schien es überraschend, dass Mädchen Tennis spielten und bereit waren, ihre Knöchel zu zeigen. Ich denke, es ist eine Art Zeichnung, für welche Übersetzung man sich entscheiden soll.

Prousts Erkenntnisse lesen sich manchmal wie gut formulierte Prosadichtungen aus dem Tagebuch eines Highschool-Mädchens. Ich denke, vielleicht waren alle außer Time Regained und Teile von Swann's Way wie ein super komplizierter YA-Roman. Es gibt definitiv viel aus dem Buch herauszuholen, es ist nur seltsam zu versuchen, etwas zu beschreiben, das so lang ist und eine Mystik von Großartigkeit und Unmöglichkeit umgibt. Es ist ziemlich erstaunlich, dass alle Verweise auf dieses Buch in modernem Licht herumschwirren - ich habe alle außer den Madelines verpasst, bis ich es gelesen habe.

Also ja, es war echt, es hat Spaß gemacht, es hat echt Spaß gemacht.

Jede Seite dieses Buches ist voll von wunderschönen, poetischen Schriften und atemberaubenden, oft komischen psychologischen Beobachtungen. Proust stützt sich nicht auf überkomplexe Strukturen, ist nicht verwirrend, nicht unentgeltlich seltsam. Er verstand das Leben übernatürlich gut und schrieb übernatürlich gut darüber. Dies ist der Roman aller Romane. Aber lesen Sie vorsichtig: Proust werden Zerlegen Sie Ihre intimsten Gedanken und Motivationen, und er wird so genau sein wie ein Scharfschütze.

"Alle unsere endgültigen Entscheidungen werden in einem Geisteszustand getroffen, der nicht von Dauer sein wird."

Dies ist eine physisch schöne Sammlung von sieben Büchern, die ich besitze und von denen ich weiß, dass ich sie niemals lesen werde. Ich bin bis Seite 50 im ersten Band gekommen, bevor mir klar wurde, dass es in der ganzen Serie darum geht, dass Proust Poetik über sich selbst entwickelt - es ist eigentlich nicht so schrecklich oder schrecklich langweilig. Er kann gut mit Worten umgehen, aber er ist nichts für mich, besonders jetzt, wo ich muss nicht Lesen Sie nicht mehr gigantische Klassiker.

Das ist aber nicht das Problem. Das Problem ist, dass ich diese Bücher scheinbar nicht loslassen kann und sollte. Sie verdienen ein schönes, liebevolles Zuhause und jemanden, der Proust liebt. Aber ... sie sind einfach so schön und auch wunderschön gemacht. Glattes Papier (jede Seite fühlt sich fast butterartig an), fester Druck, liegt gut in der Hand, insgesamt schönes Design. Ich liebe es einfach, diese Bücher in meinem Regal zu haben und so posiert und klug auszusehen. Unterrichtet wirklich meine gesamte Bibliothek.

„Lasst uns den Menschen dankbar sein, die uns glücklich machen; Sie sind die charmanten Gärtner, die unsere Seelen zum Blühen bringen. “

Der französische Schriftsteller Marcel Proust (1871-1922) ist wahrscheinlich der größte und einflussreichste Schriftsteller der letzten 100 Jahre in jeder Sprache. Proust verbrachte die letzten 14 Jahre seines Lebens auf einem schmalen Bett und schrieb einen ungewöhnlich langen Roman mit dem Titel "La recherché du temps perdu" oder "Auf der Suche nach verlorener Zeit". Seit der Veröffentlichung des ersten der sieben Bände im Jahr 7 wurde "Auf der Suche nach verlorener Zeit" als Meisterwerk gefeiert und von Kritikern und Öffentlichkeit konsequent als der größte Roman des 1913. Jahrhunderts ausgewählt.

"Auf der Suche nach verlorener Zeit" (auch bekannt unter dem vorherigen Titel "Erinnerung an vergangene Dinge") enthält über dreitausend Seiten, eineinhalb Millionen Wörter und mehr als vierhundert einzelne Zeichen. Es ist der längste Roman der Weltliteratur und zweifellos eine entmutigende Aufgabe. Wenn der Leser jedoch hineingezogen wird, endet das entmutigende Stückchen endgültig. Man muss sich bewusst sein, dass es umso besser ist, je mehr man über sein Leben weiß, um Prousts Arbeit in vollen Zügen genießen zu können. Dies ist bis zu einem gewissen Grad bei allen Schriftstellern der Fall, bei Proust jedoch in beispiellosem Maße. Auf der Suche nach verlorener Zeit dreht sich alles um die Vergangenheit des Erzählers, die Erfahrung, die er gemacht hat, oft bis ins kleinste Detail; die vielen Menschen, die er gekannt hat, ihre Charaktere, Aussehen und Gewohnheiten. Fast autobiografisch spiegelt das Leben des Erzählers des Romans fast das von Marcel Proust wider.

Prousts Biographen haben eine großartige Zeit damit, die Modelle für seine Charaktere unter den Leuten zu identifizieren, die ihn kannten. Trotz dieses autobiografischen Obertons ist keiner der Charaktere einer Person nachempfunden. Zum Beispiel ist die schöne Albertine, die der Erzähler liebt, aus den vielen Mädchen hervorgegangen, die Proust in seinen frühen Jahren in Paris kannte und liebte. Sie sind eine Mischung aus mehreren Menschen, verschiedenen körperlichen Merkmalen, persönlichen Merkmalen und Situationen, und es ist diese Überarbeitung des Gedächtnisses, die Gegenstand des Romans "Auf der Suche nach verlorener Zeit" ist. Bis zu einem gewissen Grad haben alle Schriftsteller die Erinnerung vor Proust wiedererlangt, und alle Schriftsteller haben es sicherlich getan, da es jedoch niemand mit so viel Charme, Witz, Intelligenz und Wahrnehmung getan hat und kein Schriftsteller Werke hervorgebracht hat, die so tiefgreifende Auswirkungen auf seine hatten Leser.

Was Proust beim Schreiben von "Auf der Suche nach verlorener Zeit" interessierte, waren die menschlichen Beziehungen in realen Situationen. Seine privilegierte Geburt und seine Verbindungen führten ihn in die Gesellschaft der Reichen und Müßigen, die von einigen als die Spitze der französischen Gesellschaft angesehen wurde. Die imaginäre Welt, die Proust aus dieser einzigartigen Erfahrung erschaffen hat, ist das Herzstück von 'Auf der Suche nach der verlorenen Zeit'. Darüber hinaus hat Proust mühelos viele radikale und weltbewegende Ideen in seinen Roman aufgenommen. In "Auf der Suche nach der verlorenen Zeit" gibt es viele unterschiedliche philosophische Themen. Zwei der wichtigsten wiederkehrenden Themen sind jedoch Zeit und unfreiwilliges Gedächtnis. Der Geschmack einer in Tee getauchten Madeleine erinnert den Erzähler an seinen Kindheitsbesuch in Combray, einer fiktiven Landstadt. In diesem Roman zeigt uns Proust, dass, obwohl die Zeit alles erobert, die Zeit auch durch die Kunst besiegt werden kann und somit die Vergangenheit zurückerobert und neu erlebt werden kann.

In diesem monumentalen Roman zeigt Proust auch die Ursachen für den Zeitverlust auf und ermutigt seine Leser, keine Zeit mehr zu verschwenden und ihr Leben zu schätzen. Nach Prousts Ansicht gehen Menschen die meiste Zeit an faszinierenden Erfahrungen vorbei, ohne sie wirklich anzusehen und zu studieren - und genau das möchte Proust von seinen Lesern. Er möchte, dass sich seine Leser Zeit nehmen, um zu schätzen, wie reich und interessant die Welt ist. Der Vorteil von Prousts Vorschlag, nicht zu schnell zu fahren, besteht darin, dass die Welt dabei plötzlich interessanter wird.

Prousts letzte Jahre waren so von Asthmaanfällen und seiner Entschlossenheit geplagt, das zu beenden, was er begonnen hat, dass es den meisten Menschen so vorkommt, als ob dieser Einsiedler, der tagsüber schlief und nachts arbeitete, eine düstere Existenz führte. Seine Wände waren mit Kork ausgekleidet, um den Lärm der Welt der Tageszeit fernzuhalten. Er konnte kaum ausgehen, ohne Anfälle von Atemnot zu bekommen. Seine Freunde konnten ihn nur sehen, wenn sie sich an ungeselligen Mitternachtsstunden trafen. Er hat nie jemanden gefunden, der auf stabiler Basis liebt oder von dem er geliebt wird.

Seine Arbeit war jedoch sein Leben, durch das Proust lebte, und dass die Welt aufgrund seiner bemerkenswerten Arbeit „Auf der Suche nach verlorener Zeit“ ein reicherer und menschlicherer Ort ist, steht außer Zweifel. Wer dieses hoch aufragende literarische Werk liest, wird nie wieder ganz derselbe sein. Eine besondere Wärme und Humor durchdringt diesen riesigen Roman. Proust stellt so viele philosophische Fragen, untersucht so viele Ecken des menschlichen Lebens und deckt gnadenlos Heuchelei und Böses sowie Charme und Intelligenz auf, aber er tut dies mit Witz und Sensibilität und vor allem mit Großzügigkeit des Geistes. Nach dem Aufschreiben von "Auf der Suche nach verlorener Zeit" würden die Leser wissen, dass Marcel Prousts Leben so reich und voll war wie jedes andere Leben, und die Weltliteratur ist die bessere dafür.

Proust, Marcel. Auf der Suche nach verlorener Zeit, New York: Everyman's Library, 2001.

Ich bin irgendwie bis zu meinem letzten Auf der Suche nach der verlorenen Zeit Rezension. Ich bin mir nicht sicher, wie das passiert ist, da es nicht so aussieht, als hätte ich vor fast einem Jahr zum ersten Mal bestellt Swanns Weg und die ersten paar Seiten lesen. Ich las über Schlaf, Einschlafen und über Minztee vor heftigen Grippeepisoden. Jetzt, fast ein Jahr später, habe ich eine Reihe von zerknitterten, missbrauchten, von Bussitzen heruntergefallenen, aus den Händen gefallenen Auffahrten-Ausgaben von Proust, von denen einige mit den angegebenen Daten versehen sind, an denen die Messwerte für jede Proust 2013-Woche endeten.

Ich habe gebracht Auf der Suche nach der verlorenen Zeit zusammen mit mir zu allen möglichen Orten, und es war ein Abenteuer, wenn Leute fragen, was ich lese und ich Proust sage. Ich war eine Weile auf Partys sehr interessant.

Von den Kirchen von Combray und dem Tee und den Madeleines bis zu den unerkennbaren Gesichtern früherer Freunde ist die Reise, die der Erzähler unternimmt, unglaublich. Er wächst auf, verliebt sich in verschiedene Arten von Liebe und schreibt fast seitenlange Sätze, weil Proust ein erstaunlicher literarischer Geist ist und seine Übersetzer seinen eigenen Stil bewahrt haben.

Es war ein Jahr lang eine Verpflichtung zum Lesen Auf der Suche nach dem letzten Mal und an diesem kommenden Sonntag, wenn ich mich nicht mit der Proust-Lesung der Woche hinsetze, erinnere ich mich an vergangene Lesezeiten.

In meinen 20ern habe ich Proust Swanns Way versucht. Ich erinnere mich, dass ich das Buch frustriert durch mein Zimmer geworfen habe. Ich habe nicht verstanden, wie es möglich sein kann, Sätze zu lesen, die niemals mit Themen enden, die so trivial erscheinen. In meinen Vierzigern kehrte ich nach Proust zurück und verbrachte die besten drei Monate meines Lebens damit, sein Meisterwerk zu konsumieren. Vielleicht musste ich erwachsen werden und mehr leben, bevor ich mich der monumentalen Aufgabe stellte, in eine Welt einzutreten, die so sorgfältig und weise gestaltet war. Ich glaube nicht, dass irgendjemand in jedem Alter zu schätzen wissen könnte, was Proust hier erreicht hat, aber ich wünschte, die ganze Welt könnte es, wir könnten bessere Menschen sein, wenn wir uns auf den Weg gemacht haben, der nur Proust ist. Ich kann jetzt einfach stundenlang sitzen und etwas so Gemeinsames wie eine Blume erforschen und dank Proust mit einem neuen Verständnis des Lebens selbst davonlaufen. Das Alltägliche und unsere Routinen und unser inneres Geschwätz sind alles, was es gibt, und es ist Leben und es ist wunderschön, und ich danke Proust (und Woolf), dass sie mich bewusst gemacht haben und hoffentlich ein bisschen weiser sind.

Ich weiß es: Niemand braucht eine weitere Rezension von Auf der Suche nach der verlorenen Zeit. Aber bei einem so großen Buch reicht es nicht aus, eine Sternebewertung darauf zu geben und FERTIG zu sagen!

Es gibt wirklich nur eine Frage in Bezug auf dieses Monster, oder? Ist es das wert?

Ähm, wahrscheinlich?

Was kann ich dir sagen? Es ist eine große Versuchung, eine fertige Reflexion zu komponieren, etwas Markiges und leicht auf Dinnerpartys einzusetzen. Doch was für ein schlechter Dienst für das Buch! Die trostloseste Antwort, die ein Schriftsteller erhalten kann, ist ein einfaches "Es ist großartig!" Es ist fast so abweisend wie "Es ist scheiße", hat aber den zusätzlichen oberflächlichen Glanz von jemandem, der sagt, es sei großartig, nur freundlich zu sein oder aus Mangel an echter Aufmerksamkeit auf das gerade Gelesene. Plus die markige Bewertung ist ein schlechter Dienst für sich. Die Meinung verkalkt, es wird das, was Sie immer über das Buch sagen, das, was Sie immer fühlen werden.

Also werde ich dich sowieso nicht mit einer Zusammenfassung langweilen; das hier ist was ich fühlte.

Es gab Zeiten, in denen ich Seiten so gezählt habe, wie man am ewigen Nachmittag eines staubigen Klassenzimmers Minuten zählt. Und es gab Zeiten, in denen ich so fasziniert war, dass das Schließen des Buches wie das Erwachen aus einem Traum war.

Manchmal war ich entsetzt - über den offenen Sexismus, über die Machenschaften und Manipulationen des Erzählers - oder über die Beschäftigung mit allen schönen Dingen, die ruckartige Entlassung von etwas "Hässlichem". Manchmal bewunderte ich seine Offenheit, seine Fähigkeit, seine eigene Bosheit zuzugeben. Er gibt zu, dass es verabscheuungswürdig ist, wie er versucht, sie für sich zu behalten, wenn er seine düsteren Lust auf Liebling Albertine hat, indem er sich an ihr reibt, während sie schläft. "Mein Vergnügen, Albertine bei mir zu haben, war viel weniger ein positives Vergnügen als das Das Vergnügen, sich von der Welt zurückgezogen zu haben, in der jeder die Freiheit hatte, sie der Reihe nach zu genießen, das blühende Mädchen, das, wenn es mir keine große Freude brachte, zumindest anderen die Freude vorenthielt. " Oder dies, wo ihm diese Eifersucht gehört, ist sein stärkster Wunsch: "Ehrgeiz und Ruhm hätten mich ungerührt gelassen. Noch mehr war ich unfähig, Hass zu empfinden. Und doch fleischlich zu lieben war für mich dennoch ein Triumph über unzählige Rivalen. Ich kann es nie oft genug wiederholen: Es war mehr als alles andere eine Beschwichtigung. "

Und natürlich gibt es diese berühmten Beobachtungen: "Es ist die schreckliche Täuschung der Liebe, die damit beginnt, dass wir nicht mit einer Frau der Außenwelt, sondern mit einer Puppe in unserem Gehirn spielen ..."; oder: "In kriminellen Angelegenheiten, in denen eine Gefahr für den Täter besteht, ist es das Eigeninteresse, das Geständnisse diktiert. Wenn die Straftat keine Strafe nach sich zieht, ist es das Selbstwertgefühl." Diese Edelsteine ​​erscheinen ungefähr auf jeder dritten Seite.

Aber was soll's? Wirklich, ist es das wert?

Sicher. Warum nicht? Am Ende fühle ich mich sowohl melancholisch als auch jubelnd. Melancholie, weil ich in den letzten zwei Monaten nur diesen Roman gelesen habe, und jubelnd, weil ich in den letzten zwei Monaten nur diesen Roman gelesen habe.

Eine Empfehlung: Wenn Sie es tun, tun Sie alles auf einmal. Sonst dauert es zehn Jahre. Öffnen Sie Swann's Way eine Woche vor Thanksgiving oder wenn Ihr Teil des Landes bitterkalt wird und Sie sich auf die Abwechslung durch die Ferienhölle einstellen müssen, die Sie erwartet. Bleib dabei und bis Ende Januar wirst du auf den letzten Seiten das Gefühl haben, dass Rocky diese kühlen Philly-Schritte auflädt.

Eine weitere Empfehlung: Gehen Sie nicht in eine La Madeleine und fragen Sie nach dem Rabatt "Ich lese Proust". Du schämst dich nur.

Noch eine Empfehlung: Wenn Sie es überprüfen und Ihre Bewertung auf Englisch ist, ist es einfach prätentiös, es "À la recherche du temps perdu" zu nennen. Du hast schon Anerkennung dafür, dass du das verdammte Ding gelesen hast. Sie gehen nicht herum und sagen, Sie hätten "Cien años de soledad" gelesen, oder?

Aber im Moment genug Stillstand: Lohnt es sich?

Nun, es hat meine Aufmerksamkeit über einen Zeitraum von zwei Monaten und 1.5 Millionen Wörtern gehalten. Und ich kann selten für einen 90-Sekunden-Vimeo still sitzen.

Marcel Prousts monumentales Werk Auf der Suche nach der verlorenen Zeit ist mehr als ein Kommentar zu Swanns Eifersucht oder M. Charlus 'Homosexualität oder der Frivolität der Einsätze der Guermantes würde mit der aufgehenden Sonne verblassen. Der Erzähler Marcel, der sich nach einer Vergangenheit sehnte, die es nicht gab, die aber geschaffen werden musste, versuchte, Bergsons ununterbrochene Zeit und nicht die fragmentierten und immer noch gerahmten augenblicklichen Momente zu erleben, indem er versuchte, die Grenzen zwischen Cambray und Paris, Kindheit und Jugend, und zu verwischen Swann und er und integrieren sich hier und da, vorher und nachher, und er und ich durch Erinnerungsfragmente früherer Objekte, Menschen und Empfindungen. Wie in einem neuronalen Netzwerk oder einer Mind-Map verband die Madeleine seine Tante mit seiner Mutter, die wiederum durch Eifersucht mit Albertine verbunden war, was Marcel auch mit Saint Loop und Swann verband, die wie mit seiner (Marcel's) Großmutter verband seine Kindheit und Jugend. Und durch Erinnerung würde Marcel versuchen, die begrabenen Jahre noch einmal zu erleben und seine Großmutter und Albertine wiederzubeleben.

Aber auch während seiner Erzählung erkannte Marcel die Willenskraft der Erinnerung und die Variation von Farbtönen, Formen, Tonhöhe und Klangfarbe zwischen dem eigentlichen Objekt und seiner mentalen Rekonstruktion. Als er einem alten Freund begegnete, unterschieden sich die Gesichtszüge so sehr von seiner Erinnerung und Rekonstruktion, dass er mit all den Emotionen, Sorgen und Vorurteilen schwanger war, dass er Gesicht und Stimme nicht in Einklang bringen konnte.

Da erinnerte Erinnerungen niemals mit der tatsächlichen Erfahrung und Zeit gleichgesetzt werden können, wie ein geduldiger Dieb Erinnerungen ein Stück für Stück stiehlt, bis der Besitzer eines Tages merkt, dass er ruiniert ist, würde Marcel es letztendlich nicht schaffen, gestohlene Empfindungen und verfallene Sekunden wiederzuerlangen und zusammenzusetzen Am Ende müssen neue Momente, neue Empfindungen und letztendlich eine neue Biografie durch die Synergie zwischen vergangenen Erfahrungen und kreativer Vorstellungskraft geschaffen werden. Aus diesen verstorbenen Stunden und verfallenen Erinnerungen entstanden auf der Suche nach der verlorenen Zeit nicht nur Prousts Roman, sondern auch der des Erzählers.

Ob wir Marcel's Gebrechlichkeit, Swanns Verliebtheit, Charlus 'Pomposität, Franscoises Unabhängigkeit, die Frivolität der Einsätze oder die soziale Offenbarung der Dreyfuss-Affäre genießen, wir können Prousts Klassiker genießen, ohne auf marxistische, freudianische oder feministische Kritik zurückzugreifen. Und die Sätze schienen wie der Serpentinen-Amazonas unaufhörlich in den fernen Horizont zu fließen und das funkelnde Sonnenlicht mit sich zu führen. Obwohl das Aufsteigen auf die dreitausend Seiten des Romans steil erscheint, lohnt sich die Mühe, und am Ende des Abenteuers kann sich der Leser auf der klaren Spitze ausruhen und die Vergänglichkeit der Zeit und die Verspieltheit der Erinnerung genießen, als wären sie alpine Zephyrs.

“Every reader, as he reads, is actually the reader of himself. The writer's work is only a kind of optical instrument he provides the reader so he can discern what he might never have seen in himself without this book. The reader's recognition in himself of what the book says is the proof of the book's truth.”
Vollständige Bewertung wird eines Tages kommen. Vielleicht. Im Moment kann ich nur das sagen Auf der Suche nach der verlorenen Zeit war ein verdammt optisches Instrument. Lies es, Schlampen.


Aufschlüsselung der Bewertungen:

Swann's Way: 5 Sterne
Im Schatten junger Mädchen in Blüte: 5 Sterne
Der Guermantes-Weg: 3.5 Sterne
Sodom und Gomorra: 5 Sterne
Der Gefangene: 5 Sterne
Der Flüchtling: 5 Sterne
Wiedererlangte Zeit: 4 Sterne

Nun ja. Ich glaube nicht, dass ich lange genug leben werde, um das Ganze zu lesen. Aber es muss im zu lesenden Regal sein.

„Wie viel lebenswerter erschien mir jetzt [das Leben], jetzt, wo ich zu sehen schien, dass dieses Leben, das wir in halber Dunkelheit leben, erleuchtet werden kann, dieses Leben, das wir in jedem Moment verzerren, kann zu seiner wahren Ursprünglichkeit zurückgeführt werden Form, dass ein Leben, kurz gesagt, innerhalb der Grenzen eines Buches verwirklicht werden kann! Wie glücklich wäre er, dachte ich, der Mann, der die Macht hatte, ein solches Buch zu schreiben! Was für eine Aufgabe erwartete ihn! "

Ich schrieb Rezensionen zu jedem der sieben Bände von Prousts Klassiker, À la recherche du temps perdu, mit einer kombinierten Überprüfung von Der Gefangene und Auf der Flucht einfach, weil die Moderne Bibliothek die beiden Werke zusammen als einen Band veröffentlichte, und verständlicherweise, weil die Themen und die Handlung zwischen den beiden Werken weitgehend miteinander verwoben waren. Warum entscheide ich mich, nachdem ich Rezensionen zu jedem dieser Werke geschrieben habe, eine über das gesamte siebenbändige Werk zu schreiben? Nun, ein Teil davon kann eine Art masochistische Tendenz sein. Ich verbringe meine Arbeitswochen damit, Themen zu lesen, zu recherchieren und zu schreiben, die mich langweilen, nur um meine „Freizeit“ damit zu verbringen, über Themen zu recherchieren, zu lesen und zu schreiben, die mich interessieren, wie Kunst, Literatur und Film. Vielleicht liegt ein Teil davon darin, dass ich mich ein bisschen betrogen fühle von dem einen Buch, das ich gelesen habe und das nicht zu meinem Goodreads-Leseziel gezählt wurde (siehe Anfang des Absatzes). Aber mehr als jeder dieser Gründe möchte ich eine Rezension der gesamten Arbeit mit 3,000 bis 4,000 Seiten (je nach Quelle) schreiben, da es sich um eine Arbeit handelt und sie häufig in Werken großer Literatur als solcher aufgeführt ist ist eine Arbeit, die mich sehr beeindruckt hat. Zu jedem einzelnen Band gibt es viele wunderbare Dinge zu sagen, aber um die Arbeit wirklich zu würdigen, muss sie als Ganzes betrachtet werden, denn so viele der Ideen sind wie Teile eines großen Puzzles (eine Analogie, die ich oft gemacht habe in meinen Rezensionen zu den verschiedenen Bänden, die für mich nach dem erneuten Anschauen eines meiner Lieblingsfilme eine größere Bedeutung erlangten, Citizen Kane, zweimal zum ersten Mal seit fast einem Jahrzehnt): Sie können eine Szene des Strandes von Balbec zusammenstellen, Szenen mit eifersüchtigen Liebhabern, Bilder des Guermantes Way oder des Verdurin-Salons, und diese Bilder könnten für sich genommen reizend oder interessant sein Wege, aber sie nehmen eine größere Tiefe und Komplexität an, wenn sie als Ganzes betrachtet werden, ähnlich wie ein großartiges Kunstwerk, das man zurücktreten muss, um es wirklich zu schätzen.

Ein weiterer Hauptgrund, über den ich eine Rezension schreiben wollte Auf der Suche nach der verlorenen Zeit Das liegt daran, dass es einige Ideen zu der gesamten Arbeit gab, die ich in keiner meiner anderen Überlegungen zu diesen sieben Bänden angemessen angesprochen habe, hauptsächlich einige Gedanken zu Inkonsistenzen in der Arbeit und zur Idee, Stücke der Vergangenheit durch zu bewahren Kunst oder „das Leben innerhalb der Grenzen eines Buches verwirklichen“. Übersetzt ursprünglich von CK Scott Moncrieff als Erinnerung an vergangene Dinge, Aus Shakespeares Sonett 30 entnommen, war es angeblich kein Titel, den Proust sich vorgestellt hatte, und Jahre später (lange nach Prousts Tod) wurde das Werk von DJ Enright in seiner überarbeiteten Übersetzung von CK Scott Moncrieff und Terence Kilmartin als übersetzt Auf der Suche nach der verlorenen Zeit.

An einem Punkt in Zeit zurückgewonnen, Im letzten dieser sieben Bände schreibt Proust: „In langen Büchern dieser Art gibt es Teile, für die nur Zeit zum Skizzieren blieb, Teile, die aufgrund der Ausdehnung des Architektenplans zweifellos jemals fertiggestellt werden. Wie viele Kathedralen bleiben unvollendet! “

Einerseits gibt es einen Anfang, eine Mitte und ein Ende von Prousts Klassiker, andererseits wurde die Arbeit nie beendet. Proust fügte im Laufe der Jahre weitere Details zur Beziehung des Erzählers zu Albertine und zum Ersten Weltkrieg hinzu. Ähnlich wie bei Balzac ist es wahrscheinlich, dass Proust, selbst wenn er noch zehn oder zwanzig Jahre gelebt hätte, einige der geringfügigen Inkonsistenzen ausgebügelt hätte, auf die in den Endnotizen der Modern Library-Übersetzungen dieser Bände hingewiesen wurde, aber neue Inkonsistenzen könnten aufgetreten sein Proust fügte dem gesamten Manuskript Einzelheiten hinzu oder änderte es auf andere Weise. Aus diesen Gründen finde ich ein paar kleine Details einen entschuldbaren Schluckauf in einem ansonsten außergewöhnlichen Kunstwerk. Wenn es irgendwelche Fehler in dieser Kathedrale oder in diesem Kleid gibt (ein viel bescheidenerer Vergleich, den Proust später macht), trägt dies nur zum Charakter der Arbeit bei und erinnert uns daran, dass selbst die scheinbar Perfekten ihre Unvollkommenheiten haben, die leicht übersehen werden können und wenn bemerkt leicht vergeben im Vergleich zu den weitaus größeren Verdiensten der Arbeit.

Was nun die Langlebigkeit der Kunst im Vergleich zur Kürze des Lebens und die Fähigkeit der Kunst betrifft, zumindest für einige Zeit die Wahrheiten im Leben, die wir entdecken, und unsere reichen Erinnerungen an unser früheres Selbst zu bewahren. Dies ist ein Thema, mit dem sich Shakespeare in vielen seiner Sonette befasst (Sonett 18 für nur ein Beispiel; Virginia Woolf würde sich später auch damit befassen Der Leuchtturm). Die Zeit vergeht, aber die Kunst bleibt erhalten (zumindest für eine viel längere Dauer). In der folgenden Passage befasst sich Proust mit der Art und Weise, wie die Zeit unseren Körper zum Verfall bringt, und auch mit der Art und Weise, wie sich Kunstwerke im Laufe der Zeit verschlechtern können:

„[Der Herzog von Guermantes] war jetzt nicht mehr als eine Ruine, eine prächtige Ruine - oder vielleicht nicht einmal eine Ruine, sondern ein wunderschönes und romantisches Naturobjekt, ein Felsen in einem Sturm. Von allen Seiten von den umgebenden Wellen gepeitscht - Wellen des Leidens, des Zorns, leiden zu müssen, der steigenden Flut des Todes -, bewahrte sein Gesicht wie ein zerfallender Marmorblock den Stil und die Haltung, die ich immer bewundert hatte; Es könnte einer dieser antiken Köpfe gewesen sein, die weggefressen und hoffnungslos beschädigt wurden und auf die Sie dennoch stolz sind, als Schmuck für Ihr Studium zu haben. “

Aber während wir im Leben diesen Verfall im Laufe von ungefähr 80 Jahren erleben können (wie im Fall des Herzogs), kann es Hunderte oder sogar Tausende von Jahren dauern, bis Marmorbüsten zerfallen.

Prousts Erzähler (wahrscheinlich ein Spiegelbild der eigenen Ängste des Autors) macht sich mehr als einmal gegen Ende Sorgen um die Langlebigkeit seiner Kunst Zeit zurückgewonnen, insbesondere wenn der Autor schreibt:

„Zweifellos würden auch meine Bücher, wie mein fleischliches Wesen, eines Tages sterben. Aber der Tod ist eine Sache, mit der wir uns abfinden müssen. Wir akzeptieren den Gedanken, dass wir selbst in zehn Jahren, in hundert Jahren unsere Bücher, aufgehört haben zu existieren. Die ewige Dauer wird den Werken der Männer nicht mehr versprochen als den Männern. “

Aber so wie manche Menschen länger leben als andere, so sind auch einige großartige Werke im Vergleich zu ihren Kollegen fast ewig. Wir wissen wenig über das, was vor unserer frühesten Kenntnis der geschriebenen Geschichte um 3,200 v. Chr. Geschah, aber wir wissen, dass die Erde und die Menschen lange vorher existierten, mindestens Zehntausende von Jahren, und vielleicht, wenn sie Kunst oder Schrift hatten Fähigkeiten, dies ist gerade für die vorantike Geschichte verloren gegangen. Was unsere „Alten“, die Griechen und frühen Römer, betrifft, so können wir immer noch sagen, dass ein Teil ihrer Kunst noch mehr als 2,000 Jahre später überlebt. Andere Kunstwerke sind in viel kürzerer Zeit verschwunden, einige wurden wiederentdeckt und andere starben. Und obwohl erst weniger als ein Jahrhundert vergangen ist, seit das letzte Werk von Proust zu seinen Lebzeiten veröffentlicht wurde, kann man mit Sicherheit sagen, dass seine Kunst noch Jahrhunderte leben wird, zumindest weil er wegweisende Wahrheiten im Leben und in seinem Werk entdeckt hat wird den Test der Zeit bestehen.

Bevor ich das abschließe, bewundere ich Proust vor allem für den Respekt, den er seinen Lesern entgegenbringt. Er behandelt sie nicht als zu füllende Gefäße, sondern als aktive Teilnehmer am Lese- und Entdeckungsprozess (wenn wir die Ansichten des Erzählers für Prousts eigene übernehmen können, was meiner Meinung nach eine faire Annahme wäre, insbesondere in diesem Fall):

„Ich dachte bescheidener über mein Buch nach und es wäre ungenau zu sagen, dass ich an diejenigen dachte, die es als‚ meine 'Leser lesen würden. Denn es schien mir, dass sie nicht "meine" Leser sein würden, sondern die Leser ihrer selbst. Mein Buch war lediglich eine Art Lupe, wie sie der Optiker von Combray seinen Kunden anbot - es wäre mein Buch, aber mit seiner Hilfe würde ich ihnen die Mittel geben, um zu lesen, was in sich selbst lag. “

Dadurch fühlt sich der Leser mehr geschätzt. Und wenn ich dem Leser eine Linse gebe, durch die er tief in sich hineinschauen kann, gelingt es Proust meiner Meinung nach, denn er spricht von fast universellen Dingen wie Liebe, Eifersucht, gewalttätigen Tendenzen (Sadismus und Masochismus), Snobismus, Idealisierung, Enttäuschung über die Realität , und so weiter. Wenn nicht alle, können wir einige dieser Dinge sicherlich in uns selbst erkennen.
Virginia Woolf schmeichelte Prousts Schreibstil. Graham Greene nannte Proust den "größten Schriftsteller des 20. Jahrhunderts". Und auch Walter Benjamin und W. Somerset Maugham waren von Prousts Meisterwerk ziemlich angetan. Und es gibt gute Gründe, warum Proust so hoch verehrt wird. Sein Roman mag zu Beginn der Reise lang und manchmal etwas windig erscheinen, aber am Ende passt alles so schön zusammen und die Reise lohnt sich, auch wenn wir manchmal die viel längere landschaftliche Route nehmen .

Ich begann Proust am Neujahrstag 2014 zu lesen und endete am 1. Juni. In fünf Monaten haben wir die bitterkalten Wintertage, die Wiedergeburt des Frühlings, durchlebt und sogar begonnen, etwas von der extremen Hitze zu erleben, die der Sommer vor sich hin drückt. Ich bin mit diesem Roman auf halber Strecke durch das Land und wieder zurück geflogen (in einem dieser großartigen "Flugzeuge", über die sich der Erzähler von Prousts Roman zu Recht wunderte). Ich habe ihn zu Hause, in Cafés, auf einem Bauernhof, in der Stadt, nachts und tagsüber gelesen. Und auf seinen vielen Seiten hat er mir Seiten des Lebens gezeigt, die ich noch nie gesehen habe, und Seiten von mir, die ich mir seit vielen Jahren nicht mehr angesehen habe. Es war eine lange Reise, die aber nicht so schnell vergessen wird.

Ein Freund, der Priester ist, sagte mir, dass ich meine verlorene Zeit nicht finden würde, wenn ich Marcel Prousts berühmtes Buch lese. Natürlich hatte er recht. Ich muss sagen, dass ich kein Exemplar gekauft und gelesen habe - in meinem Alter bin ich sehr wählerisch in dem, was ich lese, und ich hatte dieses Buch als junger Student nicht gemocht, weil ich das Gefühl hatte, es sei verantwortlich für die Auslösung einer Depression bei einem Freund von mir dort. Ich stieß jedoch auf eine Audioversion in englischer Sprache und beschloss, sie während meiner Arbeit auszuprobieren - damit ich keine Zeit damit verschwenden würde, sie zu lesen!
Die BBC-Audioversion wurde in zehn Teilen serialisiert. Wenn Sie La Belle Epoque nicht wirklich mögen (ich kenne jemanden auf GR, der es ist) und trotz der hervorragenden Leistungen von Derek Jacobi als Proust und Joanna David als seine Großmutter, könnten Sie die ersten neun Folgen verpassen. Ich hatte beim Anhören gedacht, dass ich in meiner GR-Rezension wirklich sagen müsste, dass mir jemand leid tut, der sich mit Marcel Proust abfinden muss. Er schien fast Freude daran zu haben, seine egoistischsten psychologischen Motive bloßzulegen, als wären sie etwas, auf das er stolz sein könnte, weil sie ihm (dem wunderbaren Individuum) gehörten und jeder andere nur in Bezug auf ihn existierte. Er ist ehrlich, aber gibt es eine Tugend darin, wenn es kein Element der Selbstverurteilung gibt? Der Wert dieser Reise durch den größten Teil seines Lebens ist vielleicht ein Spiegel unseres eigenen. Haben auch wir Karriere gemacht, indem wir uns an die erste Stelle gesetzt haben, entweder durch die Unfähigkeit, andere Menschen zu schätzen, außer wenn sie sich auf uns beziehen, oder durch Faulheit, die Proust sich vorwirft - obwohl selbst das nach einer akzeptablen sozialen Modeerscheinung klingt?
Ich frage mich, ob ich vielleicht so hart an dem bin, was als Meisterwerk angesehen wird, weil ich mich in der gleichen (späten) Lebensphase befinde, in der Proust war, als er am Ende seines Buches erschien. Ich hätte vielleicht ganz anders reagiert, wenn ich es gelesen hätte, als ich jung war. In Episode 10 ist hier Proust, der viel älter geworden ist. Ich werde die Episode nicht verderben, indem ich enthülle, wie seine Offenbarung beginnt - aber ich liebte die Passage, in der sich plötzlich alles für ihn ändert. Er erreicht Höhen des persönlichen Bewusstseins und der Philosophie, gefolgt von einem schnellen Kontakt mit der Realität in Form der sozialen Szene, in der er seit mehreren Jahren abwesend ist. Die Leute, die er kannte, sehen plötzlich alt aus. Erschreckender Gedanke - er muss auch für sie alt aussehen!
Proust betrachtet einen Mann, den er früher kannte, und stellt sich vor, dass Menschen zu Insekten werden können. Wer hat zuerst darüber geschrieben? Ich habe nach Veröffentlichungsdaten gesucht und es scheint, dass Kafkas Geschichte „Metamorphosis“ früher geschrieben wurde - aber ich kann nicht sagen, ob Proust davon wusste oder nicht. Auf jeden Fall berührt er die Idee nur als Teil der größeren Offenbarung, die er über die Zeit erfährt. Ich fand seine Beschreibung einer jungen Frau sehr bewegend. Das heißt nicht, dass ich dem zustimme oder alles akzeptiere; Aber nach neun Folgen von Trivia war es wirklich gut, den letzten Teil der Geschichte anzuhören - die Rechtfertigung und die Begründung dafür, die seltsamerweise in dieser sehr persönlichen Form präsentiert wurde. Die interessanteste Idee für mich (vielleicht weil ich selbst schon dort angekommen war!) War, dass ein Schriftsteller nicht erfinden muss; Das Buch ist dort, innerhalb des Schriftstellers, also, wie Proust sagt, "ist die wahre Pflicht des Schriftstellers als Übersetzer".
Ich kann das Schreiben nicht wirklich kommentieren, da ich mir eine gekürzte Audioversion angehört habe. Wahrscheinlich aber ziemlich gut!
Am Ende des Tages können wir nur jemandem einen Ort in der Zeit zuweisen. Hut ab vor Proust, weil er es überhaupt versucht hat.