Ich hasse Drehbuchbücher. Ich verbrachte Jahre auf dem College und außerhalb des College als Hauptfach für Drehbuchschreiben und kreatives Schreiben und versuchte, Bücher zu finden, die mir sagten, wie ich das tun sollte, was ich brauchte, um in das Geschäft einzusteigen. Die 3-Akt-Struktur. Die retten die Katzenmomente. Nach einer Weile fühlen sich alle gleich, weil sie alle die gleichen Dinge sagen. "So habe ich / mein Freund / Spielberg es gemacht, das wollen Führungskräfte und so muss man es machen."

Nach einer Weile begann ich herauszufinden, dass sie alle Bullshit waren. Jeder einzelne ist eine Möglichkeit für einen mäßig erfolgreichen Schriftsteller (normalerweise mit ein oder zwei Drehbüchern), ein wenig mehr Geld zu verdienen. Das soll sie nicht umwerfen. Ich würde das Gleiche tun, aber letztendlich werden Sie feststellen, dass sie alle das Gleiche sagen werden.

Dieses Buch ist nicht so. Dieses Buch behauptet nicht, der Weg zum Erfolg zu sein. Es wird behauptet, Ihnen die Grundregeln geben zu können, die Sie befolgen müssen, um eine dramatische Geschichte auf struktureller und thematischer Ebene zu erstellen. Obwohl er wortreich ist, destilliert FCH viele verschiedene Drehbuchtechniken in leicht verdauliche Teile und nennt mehrere Möglichkeiten, um dasselbe zu erreichen, immer mit dem Haftungsausschluss, dass Sie gegen eine dieser Richtlinien verstoßen können und sollten solange Sie erklären können, wie und warum es funktionieren wird.

Es ist eine wertvolle Ressource und etwas, das ich als Leitfaden verwenden würde, um viele der Lektionen zusammenzufassen, die in allen Medien des Geschichtenerzählens gegeben wurden - Charaktere sind das wichtigste dramatische Zentrum, Antrieb kommt von Entscheidung, Thema und hat einen Sinn für Ihre Geschichte Ein wichtiges Ideal, nach dem man streben sollte. Inkonsistenzen sind in Ordnung, solange man alles andere richtig macht. Es ist eine großartige Möglichkeit, zum natürlichen Prozess des Geschichtenerzählens zu gelangen, die Grundlagen und Dinge zu erklären, die fast alle Geschichten gemeinsam haben, und sich dann von dort zu lösen. Sie können kein Konzept verkaufen, was noch wichtiger ist, Sie sollten es nicht. Jede gute Geschichte hatte jemals das Erbgut, das FCH hier beschreibt - vielleicht nicht in genau demselben Prozess oder derselben Methodik, aber im Allgemeinen. Es ist ohne Zweifel das hilfreichste Buch über das Geschichtenerzählen, das ich gelesen habe - es verstößt gegen die "Richtlinien", die Cookie-Cutter-Geschichten erstellen, und bietet Ihnen die Tools, die Sie auf einer grundlegenden Ebene benötigen, um von vorne zu beginnen. Es lehnt die Gleichheit und Mittelmäßigkeit ab, die ALLE Drehbuchbücher und -klassen durchdringt, und verherrlicht stattdessen die Verwendung dieser Werkzeuge, um Ihre eigene Geschichte zu erstellen.

Die Wichtigkeit davon kann nicht genug angegeben werden. Es ist keine Richtlinie für den Einstieg in das Geschäft, es ist keine Untersuchung darüber, was Führungskräfte dazu bringt, Ihre Arbeit zu lieben, es ist keine Anleitung. Es ist eine Liste der notwendigen Grundlagen. Und ich finde das unglaublich nützlich.

Wenn Sie speziell darüber nachdenken, wie man ein Geschichtenerzähler ist, ist dieses Buch ein Muss.

Dies ist das beste Buch über das Geschichtenerzählen, das ich gelesen habe. Das Buch wurde vom berühmten Filmkritiker The Hulk geschrieben (ernsthaft gelesen, es ist großartig, seine Website enthält beispielsweise eine 72-Wörter-Analyse der James-Bond-Filme) und behandelt den dramatischen Zweck, das Thema und die Bedeutung des Themas für das Ende , die fatalen Mängel im Konzept der Drei-Akt-Struktur und im Grunde alles.

Um zusammenzufassen, wenn Sie schreiben oder Filme lieben, lesen Sie dies. Pro-Tipp: Vielleicht möchten Sie in die Mitte springen, in der sich die Satz-Fall-Version befindet. Ich habe mich ziemlich an den ALL CAPS HULK-SCHREIBSTIL gewöhnt, also hat es mich nicht gestört (in der Tat auf seltsame Weise Art der Lieferung im Gegensatz zum Inhalt ist seltsam effektiv).

Hervorragend. Hat sogar ein Vorwort von Edgar Wright, der auch super ist.

Ja, das All-Caps-Ding kann schwer zu lesen sein - zum Glück bekommen Sie beide Versionen des Buches, also ist das kein wirkliches Problem, wenn Sie nicht so daran gewöhnt sind wie ich.

Das ist ein wirklich gutes Buch. Dies versucht nicht, Ihre Hand durch den Prozess des Schreibens zu halten oder Ihnen strenge Strukturen und Ideen zu geben, an die Sie sich halten müssen - der Autor erwähnt sogar, wie schrecklich das Ergebnis eines solchen Schreibens normalerweise ausfällt. Stattdessen gibt es viel mehr Prinzipien und allgemeine Ideen, wie der Schreibprozess ablaufen wird, was Sie sogar versuchen, wenn Sie schreiben, und welche unterschiedlichen Entscheidungen sich auf das auswirken, was Sie schreiben. Am Ende gibt er Ihnen nur die Werkzeuge, die Sie benötigen, und genügend Ratschläge, damit Sie selbst herausfinden können, was Sie damit tun sollen.

Meine einzige Enttäuschung ist, dass es sich sehr nach den Kolumnen zum Drehbuch anfühlt, die er bereits geschrieben hat. Diese sind definitiv eine Lektüre wert und dies wird auch von dort aus erweitert, aber nur etwa die Hälfte des Materials hier ist neu, und es handelt sich hauptsächlich um Punkte, ohne dass zu viele neue Dinge angesprochen werden. Es ist immer noch das Geld wert (es sind 5 US-Dollar). Finden Sie einfach seine alten Screenwriting 101-Spalten und entscheiden Sie, ob Sie mehr davon wollen. Ich denke, dieses Buch fügt genug hinzu, um das Geld wert zu sein, aber machen Sie dieses Urteil für sich.

Film Crit Hulk ist ein Autor, der mich begeistert. Seine Identität ist uns nicht bekannt, sondern nur eine Tarnung. Er ist wie ein Superheld, wie ich nicht weiß ... wie HULK. Das Geheimnis um den Mann gibt dem Buch diese unsichtbare Autorität. Es ist eine Anleitung zum Drehbuchschreiben und enthält daher keine "Regeln", sondern "Richtlinien", wie man alles beim Schreiben von Skripten angeht. Schreiben im Allgemeinen auch. Hulk diskutiert ausführlich über all die überaus wichtigen und minutiösen Details des Schreibens und ein wenig darüber, wie Hollywood funktioniert. Das Beste, was ich zu diesem Thema gelesen habe - wer braucht Robert Mckee?

Alles, was ich über das Geschichtenerzählen weiß, habe ich von FILM CRIT HULK gelernt.
Musste das in alle Kappen eingeben, weil HULK.
Das war großartig. Alles von Film Crit Hulk ist großartig.

Ich denke, was mich an Hulks Schreiben am meisten überrascht, ist, wie empfindlich Hulk für die menschliche Verfassung ist. Es gibt viel Einfühlungsvermögen und Gefühl. Die Einbildung wird fast unsichtbar, nachdem Sie ein paar hundert Wörter gelesen haben. Dies ist ein Schriftsteller, den ich gerne persönlich treffen würde. Ich bin sicher, das Gespräch wäre großartig.

Eines der besten Bücher über das Schreiben, das ich je gelesen habe, besonders wenn Sie Interesse an der Struktur des Geschichtenerzählens haben. Hulks Spielerei mag einige Leute abschrecken, aber wenn Sie offen darauf eingehen, werden Sie eine absolut unschätzbare Ressource finden, auch wenn Sie einigen seiner Meinungen nicht zustimmen.

Eine riesige Menge an Großartigkeit! Ein großartiges Buch zum Lesen, auch wenn Sie kein Schriftsteller sind. Film Crit Hulks Verständnis von Drama, Geschichte und Charakter ist aufschlussreich und erhebend. Muss man lesen!

Zugegeben, ich habe noch kein Drehbuch geschrieben, ABER das ist immer noch ein großartiges Ready mit großartigen Ratschlägen.

Die Art und Weise, wie das Buch strukturiert ist, baut die Dinge von den Grundlagen bis zu differenzierteren Ratschlägen auf. Es wird charmant, prägnant, detailliert und auf eine Weise geliefert, die oft in einem leicht zu merkenden Satz zusammengefasst ist, der jedes erforschte Konzept zusammenfasst:

"SHOW DON'T TELL" / "SCHREIBEN SIE, WAS SIE WISSEN" / "DAHER & ABER statt UND DANN"

Die Formatierung liest sich wie ein Blog, aber wenn Sie mit den Arten von Blogs vertraut sind, die Film Critic Hulk schreibt, wissen Sie, dass dies nichts Abwertendes ist.

Insgesamt hat das Buch wirklich geholfen, einige Grundlagen zu verstehen, mich auf skriptspezifische Details in Filmen zu konzentrieren, mich zu eigenen Arbeiten inspiriert und alles auf eine wirklich zugängliche Weise erledigt. Das Beste ist, dass der Ratschlag - obwohl er überzeugend und informativ ist - rein pragmatisch verknüpft ist: Es mag schrecklich erscheinen, wenn man sagt, dass die Arbeit des Drehbuchschreibens mehr erfordert als die Implementierung vorgefertigter Strukturen oder Vorlagen , aber es ist außerordentlich ehrlich, dies zu tun. Es spricht für die Integrität des Autors.

Das Drehbuch von Film Crit Hulk ist wirklich ein Knaller! Die ersten 10,000 Wörter sind etwas langsam, aber sobald Sie sich mit Strukturierung und Beats befassen, hat Hulk so nuancierte und tiefgreifende Ideen, wie man eine Geschichte bricht. Es ist nicht wie in anderen Drehbuchbüchern, die eine Formel anbieten, sondern ein Nachdenken darüber, was die Geschichte zum Funktionieren bringt. Ich würde dies Leuten empfehlen, die Filme genauso mögen wie Leuten, die Drehbücher / Romane / irgendetwas schreiben wollen. Selbst der unglaublich kurze Abschnitt zur Formatierung ist der beste, den ich je gelesen habe - so logisch! Ich verstehe es jetzt! Ich fand die Caps- und Uncaps-Version des E-Books lustig, aber nervig, so dass sie wahrscheinlich die Caps abhacken konnten und buchstäblich niemand verrückt sein würde. Insgesamt ist dies jedoch ein großartiges Buch über Geschichte und Schöpfung.

wesentlich

Möglicherweise der beste praktische Leitfaden, um eine Geschichte zu brechen, die ich jemals gelesen habe, und einer, der sich unmittelbar und äußerst positiv auf meine Arbeit und vor allem auf meine Einstellung zu meiner Arbeit ausgewirkt hat. Jeder sollte das lesen.

Das beste Buch, das ich zum Thema Geschichtenerzählen gelesen habe. Ich bin kein Schriftsteller und doch war ich von Anfang bis Ende fasziniert. Praktisch für diejenigen, die das Handwerk lernen, und informativ für diejenigen, die es schätzen.

Ein Buch, das das Warum des guten Geschichtenerzählens vor dem Was und Wie priorisiert. Kommt wirklich auf eine Art und Weise ins Herz, die wirklich aufschlussreich und lustig ist

Dies geht gut, wenn er über gute / schlechte spezifische Filme spricht, aber viele der anderen Ratschläge sind zu allgemein und sehr weitläufig.

Dies brachte mir so viel über die richtige Methode bei, eine Geschichte zu machen, die einen guten Film ergibt. Ich schätzte viele weitere Aspekte des Films und des Filmemachens, die ich vorher nicht geschätzt hatte.

Das beste Drehbuch, das ich gelesen habe.

Die meisten Drehbuchbücher werden von Leuten geschrieben, die arbeitslos sind und am Ende ein Buch schreiben, um die Zeit zu vertreiben, und sie zehn, um zu schreiben. Dies ist, was ich dafür getan habe. Dies ist der beste Weg, dies zu tun, und dies sind die wie du es machst. In der Realität gibt es so viele Möglichkeiten, ein Skript zu schreiben, dass es unmöglich ist, einen genauen Weg zu finden, um ein Skript zum Erfolg zu führen.

Die meisten Menschen sind entweder auf zwei Extremen. 1. weil sie entweder aus früheren Erfahrungen mit dem Schreiben von Büchern oder einer anderen Form von Medium denken, dass sie einfach das perfekte Skript schreiben können. 2. Versucht, die Regeln von Büchern oder Lehrern oder jede Art von Richtlinien zu befolgen, die Ihnen sagen, dass Sie auf diese Weise Drehbücher schreiben, und wenn Sie es auf diese Weise schreiben, werden Sie Erfolg haben.

Ich habe auch Leute getroffen, die denken, sie müssen keine Filme / Fernseher oder ähnliches sehen und sie müssen sich darauf konzentrieren, nur zu schreiben. Was wie ein Widerspruch ist, warum interessiert es Sie überhaupt, Schriftsteller zu sein ... in einem visuellen Medium, wenn Sie sich nicht für das Medium selbst interessieren. Wenn Sie sich in einer solchen Branche in eine Kiste stecken, werden die Leute nur darüber informiert, dass Sie es nicht ernst meinen, weil es Ihnen egal ist.

Der größte Teil dieses Buches befasst sich mit den grundlegendsten Themen, mit denen sich Menschen beim Schreiben befassen, oder weil sie sich diese Art von Filmen ansehen und so etwas machen möchten, ohne zu verstehen, was es überhaupt wirklich gut war. Sie müssen ein guter Schriftsteller sein, damit jemand Sie höher stellen kann, aber das spiegelt natürlich nicht das Endprodukt wider, unabhängig davon, ob der Schriftsteller dafür verantwortlich gemacht wird oder nicht.

Weil Film Crit Hulk ein Crit ist, der Blogs über Filme schreibt. In seinen Blogs geht es jedoch um das Verständnis von Geschichtenerzählen und -struktur sowie um die Verwendung von Kamerabewegungen usw. und darum, jemand zu sein, der Skripte geschrieben hat und viele Skripte als Teil davon liest sein Job ... Er ist jemand, der über die Verwendung von Dingen kommentieren kann und wie viele Autoren nicht wirklich verstehen können, warum manche Filmemacher als großartig bekannt sind, hat eine Botschaft hinter ihren Filmen, auch wenn es nur ein Actionfilm ist. Ein Filmkritiker, der Drehbuchautor ist, ist ein Filmstudent, aber auch ein Lehrer, der in der Lage ist, über sich selbst hinauszuschauen, um dieses Buch schreiben zu können. Das Größte ist auch, würde er immer sagen, dass Sie keinen seiner Ratschläge befolgen müssen ...

Aber für mich gibt es hier so viele Dinge und Beispiele von guten Filmemachern (ob Sie sie mögen oder nicht) und auch einige schlechte Filmemacher, die Ihnen einen Überblick über die Filmindustrie geben und wie die Leute wirklich ihre Drehbücher schreiben .. eher dann nur ein paar Regeln.

Er verlässt seinen Punkt, um zu zeigen, wie man etwas schreibt, das man am Ende in den meisten anderen Büchern bekommen kann. Denn das Wichtigste ist, wenn Sie wissen, wie man eine Geschichte erzählt und warum.

Ich kann jedem empfehlen, der Drehbücher schreiben möchte, oder sogar einem Liebhaber von Film und Fernsehen, der etwas mehr über das Making of wissen möchte.

Ich habe ein paar Tage gebraucht, um dieses Buch durchzuarbeiten, ich habe mir Zeit genommen und alle Tipps zum Ständchen gebracht und sogar ein paar Notizen gemacht (okay, ich habe eine Menge Notizen gemacht).

Dieses Buch ist informativ und direkt auf den Punkt gebracht. Ich habe viele Bücher gelesen, die dazu gedacht sind, Ihr Schreiben zu „entwickeln“, aber alles, was sie tun, ist, auf Schreibstrukturen zu verweisen und niemals wirklich Informationen darüber zu geben, wie man es schriftlich umsetzt. Hulk bricht jeden Punkt zusammen und rammt ihn dir in den Hals.

Ich werde dies jedem aufstrebenden Schriftsteller oder sogar dem Fachmann empfehlen - da dies einige Techniken enthält, die beim kreativen Schreiben nur sehr hilfreich sind.

Dies ist eine informative, gründliche Anleitung zum Schreiben eines Drehbuchs. Anstatt sich auf reduktive, stark vereinfachte Methoden zu konzentrieren oder alles auf technische Probleme zu reduzieren, untersucht Hulk die Ideen hinter der Form, die Anforderungen und Bedürfnisse aller Geschichtenerzählungen und geht gegen den Strich, um einige gut durchdachte Alternativen zu gängigen Klischees anzubieten (wie z als Überbeanspruchung des Monomythos Hero's Journey als Blaupause für das Plotten oder als Drei-Akt-Modellstruktur, die er zugunsten eines Fünf-Akt-Ansatzes ablehnt).

In diesem Buch gibt es zwei wunderbare Dinge:

1) Hulk wünscht sich meistens einen Dialog. Er rechtfertigt jede Regel, die er anbietet - und das ist der Schlüssel: Sie werden angeboten, nicht verankert oder verlangt. Jede Regel ist nur ein Werkzeug. Nützlich wie sie für Anfänger sind, können sie entlassen oder untergraben werden ... wenn Sie geschickt genug sind. Hulk bietet sogar Beispiele dafür an.
Und als Ergebnis…

2) Hulk wirkt wie eine mitfühlende, nachdenkliche Figur, die Drehbücher wirklich liebt. Der Ton erinnert mich an Scott McCloud, Tony Zhou (aus "Every Frame a Painting") oder TVTropes: klug, informiert, bewusst, dass ihre Rolle die eines erfahreneren Mitmenschen ist und nicht durch das Streben nach Autorität des akademischen Respekts motiviert aber ihre Freude, dass das Handwerk und Medium inspirieren.

Warten:

3) Ja, das Buch wurde von A GREEN, MEAN, ARTICULATE HULK geschrieben und Sie können wählen, ob Sie es in Großbuchstaben lesen möchten, was es lustiger macht, oder in der normalen Version „Bruce Banner“. HULK SMASH, HULK CRUSH, HULK BIETEN GÜNSTIGE RATSCHLÄGE ZU DEN EINFÜHRUNGEN DER KINEMATISCHEN FORM.

Film Crit Hulk ist zweifellos mein Lieblings-Blogger / Kritiker / Kolumnist. Seine Schriften sind nachdenklich, wohlüberlegt und haben keine Angst davor, Zehntausende von Wörtern zu schreiben, wenn dies die Tiefe ist, die ein bestimmtes Thema verdient. Wenn Sie noch keine seiner Internet-Schriften gelesen haben, würde ich dieses Buch jedem empfehlen, der sich für Geschichten und Geschichten im Allgemeinen interessiert, nicht nur angehenden Drehbuchautoren (was ich sicherlich nicht bin). Sie können es auch in Satzbuchstaben anstelle von ALL-CAPS lesen, wenn Sie nur zu Seite 200 oder so springen (und ein Weichei sind: p).

Wenn Sie jedoch wie ich bereits seine Artikel über Drehbuchschreiben, die Drei-Akt-Struktur und die Heldenreise gelesen haben, dann gibt es hier ehrlich gesagt nicht viel Neues, und ich bin mir nicht sicher, ob es nicht so ist Alles besser für das Web geeignet als ein E-Book. Die Art und Weise, wie Hulks Rants über die Drei-Akt-Struktur und die Hero's Journey in die Mitte eines Abschnitts seines Drehbuchartikels gedrängt werden, gibt dem Ganzen ein etwas ungleichmäßiges Gefühl - beide sind brillante Rants, die es wert sind, gelesen zu werden, aber im Kontext von das Buch fühlen sie sich eher wie lange Tangenten an, die in keinem Verhältnis zu den anderen Abschnitten stehen.

Aber dann ist das ganze Buch voll von der Art von gesundem Menschenverstand, die man lesen und dann von Zeit zu Zeit neu lesen sollte (weil es nichts Ungewöhnliches gibt als "gesunden Menschenverstand"), selbst wenn Sie alle Artikel von Hulk gelesen haben Das Buch zu lesen ist eine gute Ausrede, um es noch einmal zu tun.

Interessieren Sie sich für etwas zu schreiben? Hören Sie dann auf, diese Rezension zu lesen, und lesen Sie stattdessen das Buch.

Ich kann die Lehren aus diesem E-Book nicht auf eine Weise destillieren, die Film Crit HULK keinen schlechten Dienst leistet. Beachten Sie nur, dass es in diesem Buch nicht nur um Filme geht. Es wird die Art und Weise ändern, wie Sie Medien in fast allen Formen betrachten (zum Teufel, ich werde Videospiele jetzt wahrscheinlich sogar anders betrachten).

Hast du das schon bestellt? Warum nicht? Was, Sie möchten zuerst das Lesen von HULK SPEECH üben? Fein. Gehen Sie zu badassdigest.com und suchen Sie nach Filmkritiker HULK. Lesen Sie einige Artikel. Sie werden lernen, in Großbuchstaben zu lesen und - wie im Lego-Film - feststellen, dass die Diamantenmine unter der Oberfläche eines "Sie können es nicht ernst meinen" platzt.

Oder holen Sie sich einfach das Buch und lesen Sie die "Bruce Banner" -Version (die nicht in Feststelltaste geschrieben ist). In beiden Fällen ist dies DAS Buch für jeden aufstrebenden Künstler, Schriftsteller, Drehbuchautor, Kritiker, Rezensenten oder einfach begeisterten Medienliebhaber.

Lernen Sie die Irrtümer der Drei-Akt-Struktur kennen.

Lesen Sie mehr über echte Agentur (nicht als solche bezeichnet) für Charaktere.

Finden Sie heraus, was Matt Stone und Trey Parker für jede South Park-Episode tun, die Blockbuster-Filme nicht tun (und warum es wichtig ist).

Hol dir einfach das verdammte Buch!

Ich liebe die Bewertungen von FILM CRIT HULK. Sein ständiges Eintreten für Charakter, Geschichte und Struktur hat mich neugierig gemacht Drehbuchschreiben 101. Es hat uns nicht enttäuscht. Anstelle des üblichen Ansatzes "Mach dies, dies und das, und dann wird dein Schreiben wie ein Drehbuch aussehen" gibt er Einblick, wie man eine Geschichte macht, die einem Publikum wichtig ist und die auch ein motiviertes Tempo hat.

Die hilfreichsten Hinweise in den Gräben beziehen sich auf die nützlichen Techniken anderer, wie Shakespeares Fünf-Akt-Struktur und Trey Parker und Matt Stones "daher" - und "aber" -Szenenmotivationstechnik.

Das persönlich Resonanzvollste für mich war der Teil, in dem es darum ging, die Aktionslinien spärlich zu halten. In den letzten Jahren wollte ich sie prosaähnlicher machen, in der Hoffnung, die Leser durch mehr Textur und Details zu motivieren. NEE! Halten Sie es einfach kurz, damit ein Leser, der es durch einen Stapel von Skripten schaffen muss, durch Ihre Geschichte gleiten kann. Super hilfreich. Das habe ich beim Durchschauen bemerkt Häuschen im Wald und Shaun of the Dead Skripte. Die Aktionslinien sind so nützlich. Sie halten dich so schnell wie möglich in Bewegung.

Danke FILM CRIT HULK!

Umwerfend. Solche Wärme und Wissen. Eine wirklich wertvolle Ressource. Eine Art Denkstein, auf dem man sitzen und über die Struktur der Geschichte nachdenken kann und warum manche Filme funktionieren und manche Filme nicht und was der Prozess, um sie zum Laufen zu bringen, wirklich erfordert.

Meine einzige Beschwerde wäre, dass es nicht genügend konkrete Beispiele gibt. Ich wollte Tonnen und Tonnen mehr Beispiele, nicht nur von Filmen, die gerufen oder gelobt wurden, sondern die auseinander genommen wurden. Ich würde gerne sehen, wie Hulk ein wirklich gutes Skript nimmt und auseinanderbricht, warum es funktioniert, oder dasselbe tun, aber umgekehrt für ein schlechtes Skript. Natürlich verstehe ich: Er ist ein arbeitender Schriftsteller, und man kann nicht sehen, dass er auf irgendjemanden scheißt.

Wie auch immer, ich habe es wirklich geliebt und würde es absolut empfehlen, nicht nur Filmfreaks wie mich oder Schriftsteller zu filmen, sondern jedem, der sich für die Struktur von Geschichten für Filme interessiert (und tatsächlich darüber hinaus).

Ich mag viele Kolumnen des Hulk, besonders wenn er über Geschlechter- und Rassenprobleme schreibt oder wenn er sich auf die Probleme eines bestimmten Films konzentriert. In diesen Fällen schreibt er normalerweise mit viel Einsicht und Witz.

Dieses Buch ist jedoch eine ziemlich banale Sammlung von harten und schnellen Regeln, die jeder, der über das Schreiben nachgedacht hat, wahrscheinlich sowieso in der Praxis entdecken würde. Darin spricht er über langweilig offensichtliche Ideen wie das Schreiben über "Was zwingt dich", das Publikum kennt die Charaktere nur durch das, was sie präsentiert haben, und verlässt sich nicht auf die "Heldenreise" oder "3-Akt" -Strukturen (die in meiner erfahrung nach scheinen sowieso nur abiturienten und nichtschreiber zu respektieren).

Persönlich hätte ich mir einige einzigartigere Beobachtungen, eine eindringlichere Diskussion über Drehbuchschreiben oder zumindest einen Teil seines Web-Artikel-Bisses gewünscht.

Während es hier einige interessante Sachen gibt, muss viel davon mit einem Körnchen Salz genommen werden. HULK macht großartige Vermutungen, unterstützt sie aber nie, außer zu sagen: "Ich habe Recht, weil ich Recht habe." Oder noch besser, wenn man sich auf das mystische "Sie" bezieht. Zusätzlich sagt er in 50 Worten, was manchmal in 5 Worten gesagt werden kann (oder oft gar nicht gesagt wird, weil er nur etwas wiederholt, was er bereits gesagt hat)

Wie bei allen Drehbuchbüchern gibt es viele nützliche Informationen und sicherlich einige Ideen zum Nachdenken, aber wenn das FADE OUT kommt, ist es nur in Ordnung.

Trotzdem erhält das eBook Bonuspunkte für eine "Bruce Banner" -Version, die keine Kopfschmerzen verursacht und ALL CAPS auslöst, das Markenzeichen von FILM CRIT HULK.

Was für ein fantastisch großzügiges, praktisches und weises Buch das ist. Und wie nötig auch. Ich fand es dank eines Tweets des großen (IT Crowd, Pater Ted) Graham Linehan, dessen Rezension hier für sich selbst spricht (& liebe den 'Kommentar'!) .... Vergiss Hosen gegen Plotter; vergiss die Reise des Helden (als Filmbesucher oh ja bitte); vergiss die 3 Akte! - Dies kam genau zum richtigen Zeitpunkt für mich, Post-Pantser-First-Draft-Roman und mit 2. Draft-Plotkarten an der Wand. Ich bin dabei, diese abzureißen und THAT BIT erneut zu starten. Das Ende (die alles entscheidende Einbildung) hat mich umgehauen. DANKE HULK. Wenn Sie auf dem Kindle lesen und die Kappen zu viel werden, gibt es eine GANZE VERSION IM UNTEREN FALL IN DER 2. HÄLFTE DES BUCHES!

Eines der besten Bücher, die ich über das Handwerk des Geschichtenerzählers gelesen habe, und zweifellos das beste, um die Frage der Struktur und des Tempos anzugehen. Dieses Buch ist ein Grabstein auf dem Grab der Drei-Akt-Struktur und eine gute Befreiung. Obwohl dieses Buch in erster Linie für Drehbuchautoren gedacht ist, ist es eine große Bereicherung für Autoren aller Medien.

Ich habe das Schreiben von Film Crit Hulk schon seit einiger Zeit genossen und obwohl viele dieser Themen bereits in seiner Kolumne behandelt wurden, wurden sie nie als so zusammenhängendes Ganzes verpackt. Er ist hier in Topform. Wenn Sie mit dem Schreiben dieses sanften grünen Monsters noch nicht vertraut sind, geben Sie den Kappen eine Chance. Hier wirkt ein subtiler psychologischer Effekt, der die Augenbelastung wert ist.