Ein Märchen über zwei Städte
A Tale of Two CitiesVon Charles Dickens Richard Maxwell,
Rezensionen: 30 | Gesamtbewertung: Gut
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Nach achtzehn Jahren als politischer Gefangener in der Bastille wird der alternde Doktor Manette schließlich freigelassen und mit seiner Tochter in England wiedervereinigt. Dort wird das Leben von zwei sehr unterschiedlichen Männern, Charles Darnay, einem französischen Aristokraten im Exil, und Sydney Carton, einem verrufenen, aber brillanten englischen Anwalt, durch ihre Liebe zu Lucie Manette verstrickt. Aus der Ruhe
Rezensionen
Es fällt mir schwer, Rezensionen über Bücher zu schreiben, die ich liebe, weil ich sie, wenn ich sie nicht lese, zu eng umarme, um sehr kritisch zu sein. (Übrigens - ich umarme mich häufig Ein Märchen über zwei Städte vor meinen Schülern ... und schreibe Charles Dickens 'Namen mit Herz um ihn herum ... Sie denken, ich bin verrückt, aber es fasziniert einige von ihnen gerade genug, um sie an den spöttischen Kommentaren der Oberschicht zweifeln zu lassen.) Ich gebe widerwillig zu dass Dickens die Ursachen der Französischen Revolution und der Terrorherrschaft zu stark vereinfacht; Auf diese Weise fängt er jedoch erfolgreich den Geist einer turbulenten Zeit ein und hilft den Lesern, mit Charakteren auf allen Seiten des sich entwickelnden Konflikts zu sympathisieren. Ich denke auch, dass die Charaktere von Roger Cly und John Barsad etwas chaotisch werden und möglicherweise als einzelner Charakter besser funktioniert haben. Möglicherweise ist die Verwirrung auf die Umstrukturierung der Serialisierung zurückzuführen. Aber ich lese wirklich Ein Märchen über zwei Städte wie ein Kostüm Herr der Ringe Fan bei einer Filmpremiere. Ich feuere an, wenn meine Lieblingsfiguren Szenen betreten, und ich lache wissentlich, wenn Dickens geschickt zukünftige Ereignisse vorwegnimmt.
Obwohl ich das nicht denke Ein Märchen über zwei Städte ist Dickens 'bester Roman - diesen Titel würde ich mir auch vorbehalten Bleak House or David Copperfield- Ich stimme Dickens zu, der behauptet, es sei seine beste Geschichte gewesen. Es ist kunstvoll geschrieben. Dickens stellt eine Reihe von Charakteren vor, die sich über zwei Nationen erstrecken und sich über verschiedene soziale Schichten und politische Zugehörigkeiten erstrecken, und verwebt dann mühelos ihre Geschichten und Geheimnisse auf meisterhafte Weise miteinander. Die modernistische Bewegung hat die Literatur akribisch gezwungen, die Zweideutigkeiten und Unsicherheiten der realen Welt zu reflektieren, und das ist großartig, aber manchmal ist es eine echte Freude, eine Geschichte zu lesen, die mit solch einem großartigen Abschluss endet. Alle Rätsel sind gelöst und alles macht Sinn. Es ist schön.
(Ich muss zugeben, dass ich überglücklich war, als eine Gruppe meiner Mädchen aus der fünften Periode beharrlich ihre Verachtung für Dickens 'Engel im Haus Lucie zum Ausdruck brachte und Madame Defarge unterstützte. Ich denke, sie haben tatsächlich einen Myame Defarge-MySpace geschaffen. Oh, wie die die Zeiten haben sich geändert.)
"Frau R--, Sie haben mich." "Was?" "Am Anfang dieses Buches hast du gesagt, du würdest einige von uns bekommen. Und dass wir es lieben würden. Du hast mich." Ich habe dich nicht verstanden G--. Charles Dickens tat es. Ich habe dich gerade vorgestellt.
Zitat:
"Eine wunderbare Tatsache, über die man nachdenken kann, dass jedes menschliche Wesen als dieses tiefe Geheimnis und Geheimnis für jedes andere konstituiert ist."
Es kommt selten vor, dass mich ein Zitat aus einem Buch verfolgt, aber dieses hier tut es. ich beendete "Ein Märchen über zwei Städte" vor ungefähr zwei Wochen, aber ich bin immer noch nicht über das Ende. Aber wie könnte ich? Immerhin ist dies eines dieser seltenen Bücher, die Sie zum Nachdenken anregen, selbst nachdem Sie die letzte Seite fertiggestellt und das Cover des Buches bereits geschlossen haben.
Das Faszinierendste an all dem ist jedoch Folgendes: Ich hatte es wirklich sehr, sehr schwer, in „Eine Geschichte von zwei Städten“ einzusteigen, als ich anfing, es zu lesen. XD Die Sätze waren zu lang und kompliziert und Dickens Schreibstil ist lang und so voller überflüssiger Wörter, dass jeder Redakteur, egal in welchem Jahrhundert er / sie lebt, einen Tag vor Ort gehabt hätte, an dem er sie durchgestrichen hätte. * lol *
O Miss Manette, wenn das kleine Bild des Gesichts eines glücklichen Vaters in Ihrem aufblickt, wenn Sie Ihre eigene strahlende Schönheit zu Ihren Füßen neu auftauchen sehen, denken Sie ab und zu, dass es einen Mann gibt, der sein Leben geben würde, um es zu behalten ein Leben, das du neben dir liebst! “
Also was ist passiert? Ich kann es nicht erklären, aber ich denke, Dickens 'Magie ist passiert. Zumindest ist das das einzige, was ich mir einfallen lassen kann, während ich versuche, meine plötzliche Liebe zu diesem Buch zu erklären. Ich meine, wir haben hier ein bisschen Komik, wenn drei verschiedene Bewerber versuchen, nach Lucy Manettes Hand zu fragen, aber gleichzeitig macht Doktor Manettes geistiger Zustand die Situation so ernst, wie es nur sein könnte.
Was kann ich für meinen Freund tun? Kein Mann kann jemals in seinem Herzen mehr danach streben, einem Freund zu dienen, als ich, wenn ich wüsste, wie ich meinem dienen soll. “
Jeder Charakter hier ist entweder ein Engel (Miss Manette) oder eine kostbare Schneeflocke (Mr. Lorry & Charles Darnay) oder es ist blutrünstig und böse. (Madame Defarge & The Marquis) Es gibt keine Grauzone, es sei denn, Sie zählen Sydney Carton, die bei weitem die faszinierendste Figur im gesamten Buch ist! Ich liebte ihn! <3 Ja, er war vielleicht ein Betrunkener (und ich bin mir ziemlich sicher, dass er an Depressionen litt), aber von allen Charakteren, die in „Eine Geschichte von zwei Städten“ auftraten, ist er mit Sicherheit die ehrenwerteste und reinste Seele!
Dafür ist es zu spät. Ich werde niemals besser sein als ich. Ich werde tiefer sinken und schlimmer sein. “
Und das, meine Damen und Herren, ist die wahre Tragödie dieses Buches! Dass Sydney denkt, dass er nichts wert ist, obwohl er DIE FREAKING WORLD VERDIENT !!!! Entschuldigen Sie mein Schreien, aber ADKFASKDFKASDFKSDFKASD! Ich werde sehr emotional, wenn ich nur an diesen liebenswerten Mann denke! Er ist würdig, er ist begehrenswert, zum Teufel damit, ich werde ihn jetzt tatsächlich mit meinem kostbaren Jungen Adam Parrish vergleichen! * LOL * Beide verdienen so viel und sie versuchen immer, sich anzupassen, um ihr Leben besser zu machen, aber es gibt immer etwas, das sie zurückhält. Das macht ihr Leben schwer.
"Sie sind ein guter Mann und ein wahrer Freund", sagte Carton mit veränderter Stimme. „Vergib mir, wenn ich bemerke, dass du betroffen bist. Ich konnte meinen Vater nicht weinen sehen und sorglos daneben sitzen. Und ich könnte deine Trauer nicht mehr respektieren, wenn du mein Vater wärst. Sie sind jedoch frei von diesem Unglück. “
Niemand bemerkt den Kampf, den er durchmacht, und viele Leute beurteilen ihn für seine Handlungen. Nicht direkt in sein Gesicht, sondern hinter seinen Rücken. Um ehrlich zu sein, ich denke, Miss Manette war vielleicht die einzige Person, die jemals einen anständigen Einblick in seinen wahren Charakter und seine Natur bekommen hat. Und das nur, weil er sie es sehen ließ! Weil er sie liebte und weil er wollte, dass sie wusste, dass es einen Teil von ihm gab, den Teil, der sie liebte, der tatsächlich auch ihrer Liebe würdig war. T_T
Ich würde Sie, Liebste, bitten, immer sehr großzügig mit ihm umzugehen und seine Fehler sehr nachsichtig zu behandeln, wenn er nicht dabei ist. Ich möchte Sie bitten zu glauben, dass er ein Herz hat, das er sehr, sehr selten offenbart, und dass es tiefe Wunden enthält. Mein Lieber, ich habe gesehen, wie es blutete. “
Aber wir sind in der Zeit der Guillotine, der Zeit des Wandels, der Freiheit, der Galité und der Brüderlichkeit! Und Vergebung und Mitgefühl, geschweige denn Gerechtigkeit stehen nicht wirklich auf der Tagesordnung. Menschen wie der Marquis hatten kein Erbarmen mit ihren Untertanen und ihre ehemaligen Diener zahlen sie in Form von Sachleistungen zurück. Leider bedeutet dies auch, dass unschuldige Menschen, unabhängig von ihren Handlungen und ihrer mangelnden Beteiligung, ebenfalls zum Tode verurteilt werden. Opfer in einem Krieg, der viel zu schnell an Fahrt gewonnen hat.
Und so kommt es, dass die Handlung zu einem Crescendo anschwillt, das in einem Höhepunkt endet, den ich nicht erwartet hatte!
Junge, hat mich dieses Ende geworfen? O_o
Es war ein schönes Ende, tragisch, aber schön, hoffnungsvoll und traurig. Und es lehrte mich, dass Dickens in der Tat ein großartiger Schriftsteller war. ;-);
(Spoiler anzeigen)["Stirbst du für ihn?" Sie flüsterte.
„Und seine Frau und sein Kind. Stille! Ja."
"O du wirst mich deine tapfere Hand halten lassen, Fremder?"
"Stille! Ja, meine arme Schwester; bis zum letzten."
Ich habe einen Ozean geweint, als ich diese Szene gelesen habe !!! Sydney Carton hat es so viel besser verdient !!! Was für eine edle und sanfte und mitfühlende Seele! Was für ein tapferer Mann, der Trost spendet, während er auch in den Tod geht !!! Ich kann nicht mal !!! T_T Ich kann einfach nicht ... * wieder weinen und ozeanisch * (Spoiler verstecken)]
Fazit:
Ich habe dieses Buch wirklich geliebt! Dickens könnte lange Sätze schreiben, er könnte sich Zeit nehmen, bis alles in Bewegung kommt, aber verdammt, er weiß sicher, wie man eine Pointe liefert! Wenn Sie Klassiker mögen und Bücher mit einem langen Aufbau nicht stören, sollten Sie sich auf jeden Fall dafür entscheiden! Es war es so wert! XD
„Es ist eine weitaus bessere Sache, die ich mache, als ich es jemals getan habe. Es ist eine weitaus bessere Erholung, als ich es jemals gewusst habe. “
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3 Dinge:
1.) Ich mache das endlich und habe mir ein Backup besorgt! XD
Dieses Buch hat mich immer irgendwie eingeschüchtert, aber ich denke mit Hilfe von Dieser großartige Junge Ich werde es irgendwann schaffen, es zu lesen!
Vielen Dank, dass du diesen Kumpel mit mir gelesen hast! =))
2.) Ja !!! Ich kann es kaum erwarten zu wissen, was Will und Tessa gemeint haben, als sie sich mit Charakteren aus verglichen haben "Ein Märchen über zwei Städte"!!! Ich bin mir sicher, dass mein erneutes Lesen von „Clockwork Angel“ später in diesem Jahr nach dem Lesen viel sinnvoller sein wird. * lol *
3.) Es ist Charles Dickens, UND Es ist an der Zeit, endlich eines seiner Bücher zu lesen !!!
Tale of Two Cities, für mich Dickens Meisterwerk, wird von zwei der bekanntesten Zitate in der gesamten englischen Sprache belegt.
Dies ist auch die dunkelste Geschichte, die ich von ihm gelesen habe, und zweifellos handelt es sich um die blutige Französische Revolution, und Dickens schont keinen seiner bitteren Witze, um das zu dämonisieren, was zu Recht dämonisch war. Zu seiner Ehre und Genialität überzieht er jedoch auch nicht die großen sozialen Ungerechtigkeiten, die unschlüssig zum Zusammenbruch der aristokratischen französischen Klasse geführt haben.
Ohne seinen üblichen Humor, wieder verständlich, zeigt dies dennoch wieder seine Beherrschung der Charakterisierung. Kein Charakter ist so vollständig und jetzt archetypisch wie Madame Defarge. Ich dachte, dass Bill Sykes sein größter Bösewicht war, aber Citizeness Defarge war einfach ein Porträt des Bösen.
So viele Geschichten hoffen auf eine denkwürdige Szene und diese hat viele, sehr einflussreiche, da ich an mehrere Werke dachte, die stark von TOTC-Themen entlehnt waren (insbesondere Doktor Schiwago, viele Anspielungen auf TOTC, und das hat mich auch gefragt, ob TOTC der erste dystopische Roman war?) Die Szene zwischen Madame Defarge und Frau Pross war atemberaubend und ließ mich an die spannende Szene zwischen Porfiry und Raskolnikov in Dostojewskis denken Verbrechen und Bestrafung.
Brillant.
Dies ist ein historischer Roman. Dickens erzählt die Geschichte des Sturms der Bastille, etwa fünfzig Jahre nachdem es passiert ist. Im Gegensatz zu den meisten seiner Arbeiten werden alle Spuren von Humor entfernt. Es gibt keine Karikaturen und Eigenheiten in seinem Schreiben. Das ist alles sehr ernstes Material, was es natürlich sein muss. Aber für mich ist es das, was Dickens am besten kann. Seine Fähigkeit, Themen wie menschliches Leid, Armut und Entbehrung mit Ideen des Grotesken, Lächerlichen und manchmal des Verrückten in Einklang zu bringen, ist der Ort, an dem seine wahren Meister der Handschrift zum Tragen kommen.
Das ist es, was ich an Dickens am meisten mag, also wusste ich, dass meine Freude an diesem sehr ernsten Roman sofort behindert werden würde. Was wir jedoch haben, ist eine starke Rachebeschwörung, die sich durch das Buch zieht, und die Revolte, die sich zu zwei Dritteln ereignete. Und wie der Name des Buches andeutet, handelt es sich um eine Geschichte über zwei Städte: London und Paris. Dickens liebte es, die Gesellschaft und all ihre dummen aristokratischen Nuancen zu kritisieren. Hier bemüht er sich sehr zu zeigen, dass London kein Symbol für gesellschaftliche Perfektion ist. Die Folgen der französischen Revolution stellten die Briten zumindest für sich selbst auf ein Podest. Sie konnten nicht glauben, dass ihre eigenen gegenwärtigen Herrschaftssysteme eine solche Travestie in ihrem eigenen Kapital verursachen könnten. Dickens zeigt, dass die Männer an der Macht überall, wo sie sitzen, genauso korrupt und korrupt waren, dass die Revolution wieder stattfinden kann.
„Ich sehe eine wunderschöne Stadt und ein brillantes Volk, das sich aus diesem Abgrund erhebt. Ich sehe das Leben, für das ich mein Leben niederlege, friedlich, nützlich, wohlhabend und glücklich. Ich sehe, dass ich ein Heiligtum in ihren Herzen und in den Herzen ihrer Nachkommen habe, Generationen von nun an. Es ist weitaus besser, als ich es jemals getan habe. Es ist eine weitaus bessere Erholung, als ich es jemals gewusst habe. “
Die Straßen von Paris sind vor und nach dem Blutvergießen zu sehen, und alle Stränge scheinbar nicht verwandter Handlungen sind kunstvoll (vielleicht etwas kraftvoll?) Zusammengewebt. Dickens bringt das Leben einer großen Anzahl von Charakteren, die sich über zwei Städte und zwei Nationen erstrecken und alle eine unterschiedliche Position im Leben und in politischen Überzeugungen haben, zu einem endgültigen Abschluss. Und es ist eine starke Schlussfolgerung, obwohl sie stark vom Zufall abhängt. Dies ist nichts Ungewöhnliches für die Fiktion der viktorianischen Ära, obwohl es sich sehr nach einem Konstrukt anfühlte. Die Modernisten würden sich im nächsten Jahrhundert mit solchen Fragen befassen, hauptsächlich um sie heftig zu kritisieren, weil sie nicht in der Lage sind, die Essenz des Lebens in der Fiktion zu erfassen. Vielleicht haben sie hier einen Punkt?
Dies ist also eine sehr starke Geschichte, die manchmal sehr scharfsinnig und intuitiv ist. Als Leser brauche ich ein gewisses Maß an Unterhaltung beim Lesen. Ich finde, dass die wunderbar komischen Elemente, die in einigen anderen Büchern von Dickens enthalten sind, dazu beitragen, die intensiveren Momente der Handlung aufzubrechen. Sogar Jane Austen würde ihre Erzählung mit Momenten vernichtenden Sarkasmus und Witzes verbinden. Für mich ist dies alles andere als das beste Werk von Dickens, obwohl es sein beliebtestes zu sein scheint.
Ja, die letzte Zeile ist ein Klassiker ("Es ist eine weitaus bessere Sache ..."), der in erstaunlich prägnanter Sprache (für Dickens) den Frieden und die Erlösung des ergreifendsten romantischen Helden der Geschichte abschließt. Aber dieser Roman bietet eine so erfreuliche Erfahrung, denn es gibt tatsächlich viele Charaktere, die auf ihrem Weg, eine Frau so gut wie möglich zu lieben, einen bedeutenden emotionalen Hintergrund haben.
Lucies Vater kämpft sich unter dem sanften Schutz seiner Tochter vom Wahnsinn zurück. Lucies Kindermädchen aus der Kindheit entwickelt sich von einem komischen Stereotyp zu einer umkämpften Kraft, mit der man rechnen muss. Lucies Ehemann ist wohlmeinend (wenn auch langweilig) Adel verpflichtet gipfelt in - nicht seinem erhofften heldenhaften Moment, sondern einem Moment stiller Würde, der für seine Demut am bewegendsten ist. Sogar Lucies Banker erreicht schwindelerregende Höhen heldenhafter Leistung, als Dickens den ruhigen Geschäftsmann zum Fahrzeug für die Flucht einer ganzen Familie vor der Guillotine ernennt.
Es ist wahr, dass Lucie selbst den Leser weniger beschäftigt als ihr brutales Gegenstück - die gebrochene, aber schreckliche Madame Defarge -, da moderne Leser weniger von den ohnmächtigen Heldinnen bewegt sind, die die "Literatur der Sensibilität" der Zeit bevölkern. Aber wir können sicherlich auf Dickens 'kraftvolle und lebendige Behauptung reagieren: Liebe ist nicht nur das, was uns menschlich macht, sondern es ist das, was es uns ermöglicht, manchmal übermenschlich zu sein.
Und wenn Sydney Carton zu gleichen Teilen Liebe und Verzweiflung Lucie sagt, dass "es einen Mann gibt, der sein Leben geben würde, um ein Leben, das du liebst, neben dir zu behalten" ...?
Ich gehe in Stücke. Jedes verdammte Mal.
Ein weiterer Klassiker! Das Exemplar dieses Buches, das ich gelesen habe, besitze ich seit der Mittel- / Oberschule - also seit ungefähr 25 Jahren bei mir! Ich dachte, es wäre an der Zeit, dorthin zu gelangen.
Das Buch ist in drei Teile gegliedert, und als ich am Ende des zweiten Teils angelangt war (das sind etwas mehr als 200 Seiten im Buch), war ich mir sicher, dass ich dem Buch 2 Sterne geben würde. Nicht, dass ich mich selbst veräppelt hätte, dass Dickens leicht zu lesen sein würde, aber ich musste mich jeden Tag wieder in das Buch zwingen, weil ich wusste, dass es eine lästige Pflicht werden würde.
Dann habe ich Teil drei getroffen.
Für den dritten Teil lohnt sich alles! Teil drei alleine hat 5 Sterne - also habe ich meine Gesamtbewertung auf 4 Sterne gemittelt. Wenn Sie wie ich mit dem Anfang zu kämpfen haben - geben Sie nicht auf! Ich hoffe, dass Sie das Ende genauso interessant und einnehmend finden wie ich.
Nochmals vielen Dank an Shmoop, der mir auf dem Weg zu Kapitelzusammenfassungen geholfen hat. Ich musste nicht zu jedem Kapitel eine Zusammenfassung lesen, aber es gab einige, bei denen ich mir am Kopf kratzte, so dass es sehr hilfreich war, einen Ort zu haben, an dem ich Hilfe holen konnte.
Als ich meine Rezension mit einem der berühmtesten Anfangszitate in der Literatur begann, wurde mir nicht klar, dass das berühmte Zitat, das dieses Buch beendet, von Dickens stammt. Ich werde meine Rezension damit beenden - aber ich markiere sie nicht mit einem Spoiler. Wenn Sie also vermeiden möchten, zu wissen, was es ist, schauen Sie nicht nach unten!
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„Es ist viel, viel besser, als ich es jemals getan habe. Es ist eine weitaus bessere Erholung, als ich es jemals gewusst habe. “
A Tale of Two Cities (1859) ist ein historischer Roman von Charles Dickens, der vor und während der Französischen Revolution in London und Paris spielt. Der Roman erzählt die Geschichte des französischen Doktors Manette, seiner 18-jährigen Haft in der Bastille in Paris und seiner Freilassung in London mit seiner Tochter Lucie, die er nie getroffen hatte. Lucies Ehe und die Kollision zwischen ihrem geliebten Ehemann und den Menschen, die die Inhaftierung ihres Vaters verursacht haben; und Monsieur und Madame Defarge, Weinverkäufer in einem armen Vorort von Paris. Die Geschichte spielt mit den Bedingungen, die zur Französischen Revolution und zur Terrorherrschaft geführt haben.
عنوان: داستان دو شهر ؛ نویسنده: چارلز دیکنز ا انتشاراتیها: ( 2003ال XNUMX میلادی
مترجم: گیورگیس آقاسی ؛ تهران ، پیروز ، 1347 ، در 300 ص
مترجم: ابراهیم یونسی ؛ تهران ، جاویدان ، چاپ اول 1346 ، 436 1355 ص ، چاپ دوم 570 ، XNUMX XNUMX ص
مترجم: ابوالفتوح امام ؛ تهران ، گلشایی ، 1362 ، 520 XNUMX ص
مترجم: ناظر نعمتی ؛ تهران ، مجرد 1363 197 ، در XNUMX ص
مترجم: کامران ایراندوست ؛ تهران ، درنا ، 1368 ، در 180 ص
مترجم: امیر اسماعیلی ؛ تهران ، توسن 1368 130 ، در XNUMX ص
مترجم: مینو مشیری ؛ تهران ، علمی فرهنگی 1370 225 ، در XNUMX ص
مترجم: مجید سیف ؛ تهران ، سپیده 1370 171 ، در XNUMX ص
مترجم: مهدی سحابی - متن کوتاه شده ؛ تهران ، مریم ، 1374 ، در 141 ص
مترجم: ابراهیم یونسی ؛ تهران ، نگاه ، 1377 ، 480 XNUMX ص
مترجم: مهرداد نبیلی ؛ تهران ، فرزان روز ، 1381 ، 482 XNUMX ص
مترجم: مهدی علوی ؛ تهران ، دبیر ، 1389 ، در 96 ص
مترجم: نوشین ابراهیمی ؛ تهران ، افق ، 1389 ، در 698 ص
مترجم: وحید سهرابی حسنلویی ؛ خدیجه سهرابی حسنلویی ؛ نقده ، سولدوزبایجان ، 1393 ، در 165 ؛
رمانی نوشته «چارلز دیکنز» است, که داستانش در لندن و پاریس, پیش, و همزمان با انقلاب فرانسه رخ میدهد, داستان جوانی کشاورززاده را با اشرافیگرائیهای فرانسوی, در سالهای منتهی به انقلاب, و خشونتهای انقلابیون را, نسبت به اشراف پیشین, در سالهای نخستتین انقلاب فرانسه ، به به میکشد. در این جریانات ، ماجرای چند تن اا میشود ا از همه «:« چاچلز دارنه » ، زندگی ناخوشایندش را با عشق به «لوسی مانه» همسر «چارلز دارنه» ، نجات دهد. ا. شربیانی
So fängt es an Ein Märchen über zwei Städte, ein mehrjähriger Favorit. Es war ein sofortiger Erfolg, als es zum ersten Mal veröffentlicht wurde, und seine Popularität ist seitdem als einer der meistverkauften Romane aller Zeiten konstant geblieben. Für viele ist es der beliebteste Roman von Charles Dickens.
Ein Märchen über zwei Städte ist Dickens 'zweitkürzester abgeschlossener Roman, möglicherweise sein engster und dramatischster Roman, aber in vielerlei Hinsicht der am wenigsten „Dickensianer“. Es ist einer von nur zwei historischen Romanen, die Dickens jemals geschrieben hat, und er wollte ein paar neue Schreibweisen ausprobieren, um den Start seiner neuen Zeitschrift zu feiern.
Zu dieser Zeit fühlte sich Dickens in Frankreich sehr zu Hause, sprach fließend Französisch und identifizierte sich so sehr mit dem französischen Charakter, dass er sich manchmal als fast ein Franzose im Exil betrachtete. Er verachtete jedes parochiale oder engstirnige Denken, das er bei Engländern sehen könnte, und machte sich in seinem Schreiben häufig über sie lustig. Er reiste viel und wohin er auch ging, trug er seinen Freund Thomas Carlyle "Geschichte der Französischen Revolution", 1837 veröffentlicht, mit ihm, immer wieder lesend. Dickens behauptete scherzhaft, das Buch 500 Mal gelesen zu haben. In Wahrheit bewunderte und verehrte er seinen Freund eher als das Gefühl, erwidert zu werden; Carlyle neigte dazu, Dickens als bloßen "Romanautor" anzusehen. Dickens war jedoch entschlossen, den historischen Hintergrund seiner neuesten Arbeit akribisch zu untersuchen, und verwendete Carlyles Buch als Referenzquelle.
Dickens versuchte, seine neue Schreibweise mit mehr Gravitas zu erfüllen, und versuchte, einige seiner eigenen Gewohnheiten phantasievoller Vorstellungskraft einzudämmen oder zumindest zu unterdrücken. Nach Kritik an seinen früheren schlüpft in "Barnaby Rudge"Er hatte beschlossen, diesen Bericht, obwohl fiktionalisiert, so historisch korrekt wie möglich darzustellen. Neben dem weniger diskursiven Stil vertraute er weniger auf Charakterentwicklung und Humor, beides üblichere Indikatoren für seinen Stil. Einige Leser behaupten, sie assoziieren Dickens nicht mit Humor, und ich persönlich bin der Meinung, dass dies zu einem großen Teil auf ihre Vertrautheit mit seinen späteren Werken zurückzuführen ist, insbesondere mit diesem. Wenn dies der einzige Dickens-Roman ist, den man gelesen hat, kann man einen Großteil seines skurrilen Humors übersehen.
Ein Märchen über zwei Städte wurde unzählige Male dramatisiert, und wie viele andere bin ich von jeder Dramatisierung angezogen. Die Geschichte ist gewalttätig und blutig, mit Heldentaten und Intrigen, Geheimnissen und Lügen, Inhaftierung und Folter, Trauer und Verlust, Terror und Wahnsinn, Panik und Raserei. Es beschreibt detailliert die Tiefe der Verderbtheit, in die ein Mensch sinken kann, und zeigt auch den Höhepunkt einer fast unvorstellbaren Kraft für Mitgefühl und Altruismus. Die Charaktere, über die hier einmal gelesen wurde, bleiben für immer im Gedächtnis; Sie sind zauberhaft, ob gut oder böse. Es gibt viel Rätsel und die Entwicklung der Geschichte ist so eng geplant, dass die Spannung an fast unerträgliche Grenzen steigt. Die beschriebenen Schrecken sind sowohl explizit als auch absolut glaubwürdig. Nach langem Überlegen habe ich es also mit fünf Sternen bewertet. Eine Geschichte, die andauert und immer wieder nacherzählt wird, mit Bildern, die das Bewusstsein jeder neuen Generation durchdringen, die so kraftvoll geschrieben sind und den Leser bei jedem Lesen zu Tränen rühren können, verdient nicht weniger.
Mag ich es Nein nicht wirklich. Ich muss mich jedes Mal stählen, um das zu lesen. Aber dann mag ich Dostojewski auch nicht, und Dickens war einer seiner Lieblingsschriftsteller. Das nimmt also nichts von meiner widerstrebenden Bewunderung für den Roman. Es ist eine zutiefst spirituelle Arbeit, bei der das Hauptthema der Auferstehung sehr fest in einem christlichen Kontext steht. Das „Erinnern an das Leben“ ist ein Hauptthema des Romans. in der Tat erwog Dickens einmal mit "Zurück ins Leben gerufen" als Titel des Buches.
"Wie lange begraben?"
Die Antwort war immer dieselbe: "Fast achtzehn Jahre."
Sie hatten alle Hoffnung aufgegeben, ausgegraben zu werden? “
Vor langer Zeit."
Sie wissen, dass Sie zum Leben erweckt werden? “
Sie sagen es mir. "
Natürlich ist die Geschichte geheimnisvoll. "Recalled to life" bezieht sich auf mehrere Stränge und Episoden in der Geschichte und ist eine Metapher. Es ist möglich, die Geschichte zu genießen, ohne unbedingt zu verstehen, wie eingebettet alle christlichen Referenzen in den Roman sind. Man könnte einen vage spirituellen Faden der Erlösung durchziehen sehen und eine Idee eines besseren zukünftigen Lebens, ohne die unzähligen Hinweise auf Blut, Fluss, Reinigung, Wasser, Leichentücher, Liebe, Licht und goldene Fäden aufzugreifen, die Familien zusammenhalten.
Nehmen Sie ein kleines, aber aussagekräftiges Detail zum Höhepunkt des Buches,
„Das Murmeln vieler Stimmen, das Aufwirbeln vieler Gesichter, das Drücken vieler Schritte am Rande der Menge, so dass es in einer Masse vorwärts schwillt, wie eine große Wassermenge, alles blitzt weg. XNUMX."
Was könnte die Zahl 23 bedeuten, wenn überhaupt? Möglicherweise der 23. Psalm? Ein Psalm, der von Christen oft als Anspielung auf das ewige Leben Christi verstanden wird? In der Geschichte bezieht es sich auf (Spoiler anzeigen)[Sidney Carton, der sich in der letzten Szene der Guillotine opfert. Mit anderen Worten, das 23. Opfer ist eine Christusfigur, die bereitwillig von einer Menschenmenge hingerichtet wird, die im Höhepunkt nach Blut bellt. Sein Tod dient somit dazu, das Leben anderer zu retten und sicherzustellen, dass sein eigenes Leben an Bedeutung und Wert gewinnt. (Spoiler verstecken)] Die zentrale Botschaft des Buches ist, dass Opfer notwendig sind, um Glück zu erlangen, und dies ist ein weiterer Hinweis, der die Idee verstärkt. Dickens machte seine Bedeutungen gern kristallklar.
Ein Märchen über zwei Städte hat 45 Kapitel und wurde in 31 wöchentlichen Abschnitten veröffentlicht, um den Verkauf von Charles Dickens 'neuem Literaturmagazin anzukurbeln. "Das ganze Jahr über". Zwischen April und November 1859 veröffentlichte Dickens es auch als acht monatliche Abschnitte in grünen Umschlägen. Dies war eine Abkehr von seiner üblichen Arbeitsweise, da alle bis auf drei früheren Romane von Dickens nur als monatliche Raten erschienen waren. Er hatte daher noch mehr Zeitbeschränkungen, um jede Episode zu schreiben, und er fühlte dies akut. Er sagte damals, dass er es dachte "Das Beste, was er jemals geschrieben hatte", aber er neigte dazu, dies viel zu sagen! Seine Ehe mit Catherine endete schmerzhaft und sehr öffentlich, und er war in eine geheime Beziehung mit Ellen Ternan verwickelt. Wie gewöhnlich stand er unter einem phänomenalen Druck und spürte mehr denn je das Gewicht seiner Verpflichtungen. Dies spiegelt sich in der nüchterneren Atmosphäre dieses Romans wider.
Obwohl 1859 geschrieben, Ein Märchen über zwei Städte spielt vor dem Hintergrund der Französischen Revolution und beginnt im Jahr 1775. Es hat eine vergleichsweise kleine Besetzung für einen Roman von Dickens, und wir folgen nur wenigen Personen durch die Jahre bis zum Sturm auf die Bastille, ein Symbol der königlichen Tyrannei, 1789, die folgenden dunklen Jahre und die Folgen der Französischen Revolution. Obwohl der Roman katastrophale soziale und politische Ereignisse in Frankreich beschreibt, erweckt er dies zum Leben, indem er sich auf nur wenige Charaktere und die Auswirkungen auf ihr Leben konzentriert.
Die Intimität, mit der wir diese Menschen kennen, steht im Gegensatz zur Massenhysterie der Menge. Wir kennen diese Leute; Wir kennen und erkennen aber auch die Bedrohung unter der Oberfläche, die brodelnden Wellen von Hass und Panik, die Mobmentalität und die bösen Taten, zu denen Menschen durch Jahrhunderte der Unterdrückung und Armut getrieben werden können, den Hass und die Rache, die durch eine gefühllose Gleichgültigkeit hervorgerufen werden zu ihrem Leiden. Ein winziges Detail von Anfang an ist, wenn der grausame Marquis Evrémonde ein Kind tötet, indem er mit seinem Karren über den Jungen fährt, und sich mehr darum kümmert, ob sein Wagen beschädigt wurde. Dies ist eine unglaublich ergreifende Szene, und wir spüren den brütenden Groll und Hass; die herzlose Gleichgültigkeit und gefühllose Grausamkeit der privilegierten Aristokratie. Der Marquis ist ein Archetyp einer bösen und korrupten Gesellschaftsordnung, fast der „jedermann“ der Aristokratie, der jedoch als Individuum sehr überzeugend dargestellt wird.
Für diejenigen, die nicht glauben wollen, dass ein klassischer Roman sie wirklich erschrecken oder empören kann, denken Sie bitte noch einmal darüber nach. Eine frühe Darstellung eines zerbrochenen Weinfasses vor einer Weinhandlung beschreibt anschaulich die wilden und verzweifelten Bemühungen der vorbeiziehenden Bauern, Tropfen des verschütteten Weins zu sammeln.
"Die Zeit sollte kommen, wenn auch dieser Wein auf die Straßensteine verschüttet werden würde und wenn der Fleck davon auf vielen dort rot sein würde".
Eine solche Vorahnung lässt uns schaudern. Wir wissen aus der Geschichte, was kommen wird. Dieses groteske und untermenschliche Verhalten zeigt sowohl die hungernde Armut der französischen Bauern als auch den metaphorischen Hunger nach politischen Freiheiten. Aber hier gibt es keine Rhetorik. Wir lesen einen Bericht über den wilden Tanz des schrecklichen, von Verzweiflung geprägten manischen rituellen Tanzes, die „Carmagnole“, und grausame Details einer Person, die zu Tode gehackt wird. Dickens 'Beschreibungen zwingen uns, der Behauptung des Romans zu glauben, dass Gewalt unter den richtigen Umständen ein natürlicher Bestandteil jedes Menschen ist.
„Rache und Vergeltung erfordern eine lange Zeit. das ist die Regel. “
„Wenn es soweit ist, lass einen Tiger und einen Teufel los. aber warte auf die Zeit mit dem Tiger und dem gefesselten Teufel - nicht gezeigt - und doch immer bereit. “
Die "Terrorherrschaft" ist gut benannt. Eine wachsende Menge von "Schreckliche und grausame Gesichter ... die wildesten Wilden in ihrer barbarischsten Verkleidung ... schrecklich ... alles blutig und verschwitzt ... heulend ... starrend und grell vor tierischer Aufregung." Dickens kannte die Leute in- und auswendig. Nicht nur einer seiner Charaktere heißt "Die Rache"Sie verengt und konzentriert ihre Persönlichkeit auf einen verheerenden Aspekt, aber ein Gegenstück dazu ist sein Genie bei der Personifizierung. "Die scharfe Frau namens 'La Guillotine'"Mit ihrem unablässigen Durst nach Blut ist sie die beeindruckendste Figur in der gesamten Geschichte. Sie ist von einer übermenschlichen Kraft durchdrungen. (Dieses Bild ist so stark in meinem Kopf, dass ich automatisch "sie" und nicht "es" eingegeben habe.)
„Freiheit, Gleichheit, Brüderlichkeit oder Tod; - die letzte, die am einfachsten zu verleihen ist, oh Guillotine! "
„Es war das beliebte Thema für Scherze. Es war das beste Heilmittel gegen Kopfschmerzen, es verhinderte unfehlbar, dass Haare grau wurden, es verlieh dem Teint eine besondere Zartheit, es war das National Razor, das sich eng rasierte: Wer La Guillotine küsste, schaute durch das kleine Fenster und nieste in den Sack. “
Solch wildes sardonisches Schreiben lässt Sie schaudern!
Objektpersönlichkeiten zu verleihen, ist ein Markenzeichen von Dickens 'Schreiben. Seine Romane enthalten auch viele Symbole und Doppelbedeutungen. Es ist möglich zu lesen Ein Märchen über zwei Städte als spannende Abenteuergeschichte, verstärkt durch das Wissen, dass viele davon tatsächliche Ereignisse waren und dennoch Metaphern und Symbole im Überfluss vorhanden sind. Wir haben doppelte Charaktere, Parallelen und Kontraste. Wir haben Schatten und Dunkelheit, sowohl wörtlich als auch metaphorisch. Die Geschichte beginnt in Trübsinn und Nebel, und die Besorgnis geht weiter.
Auch von Anfang an haben wir das Thema Auferstehung. Dies kann als das Hauptthema und der Hauptzweck des Romans angesehen werden, und es kann auch Episode für Episode verfolgt werden, bis hin zum Scherz des Romans, dem „Auferstehungsmann“ Jerry Cruncher. "Ein ehrlicher Händler" tagsüber, aber wer verbringt seine Abende als Grabräuber oder Body-Snatcher.
"Auferstehungsmenschen" waren Realität. Bis zum 18. Jahrhundert brauchten die medizinischen Berufe dringend frische Leichen für die medizinische Ausbildung. Diese konnten nur legal von entschuldigten Mördern erhalten werden. Daher begann ein gruseliger Handel. Chirurgen und Anatomen haben ihre Herkunft ignoriert und sich an „Auferstehungsmenschen“ gewandt, um ihre Nachfrage zu befriedigen.
Der Roman ist gespickt mit anderen skurrilen Bonmots,
"Herr. Cruncher ... sprach immer vom Jahr unseres Herrn als Anna Dominoes: anscheinend unter dem Eindruck, dass die christliche Ära von der Erfindung eines beliebten Spiels durch eine Dame datiert wurde, die ihr ihren Namen verliehen hatte. “
aber sie sind leider seltener als gewöhnlich. Dickens hatte eine große öffentliche Anhängerschaft, wollte aber unbedingt Teil des literarischen Elite-Establishments sein und ärgerte sich über das Etikett "Herr. Volksstimmung ” höhnisch gegeben von einem Mitautor, Anthony Trollope.
Aber Dickens konnte seiner Natur nicht ganz widerstehen und kontrollierte seinen schelmischen und grotesken Sinn für Humor nicht. Immer wenn Blut, Blut und Entsetzen zu viel werden, werden wir mit gruseligen Episoden unterhalten, die Jerry Crunchers haarsträubende Heldentaten oder Geschichten von Jerry und seiner Frau beinhalten, die als eine Art Punch and Judy-Nebenschauplatz fungieren. Selbst in solch einer düsteren Geschichte gibt es Slapstick-Teile, obwohl der größte Teil des Humors tatsächlich schwarz ist. Dickens hatte eine Vorliebe für Ghule und Geister und schwelgte positiv in blutgeronnenen Szenen.
Zum Beispiel hatte er 1845 in Rom eine Enthauptung durch eine Guillotine miterlebt und ein Jahr später beschrieben "Bilder aus Italien". Es ist eine sorgfältige Studie; eine detaillierte und genaue Beschreibung. Dickens speicherte alles in seinem Kopf und wartete auf den richtigen Zeitpunkt, um diese grotesken Bilder wiederzubeleben, und tat dies mit Kraft und Brutalität in seinen Szenen über die Hinrichtungen.
Wir sehen die Schrecken der Guillotine, die Wellen der Hysterie und Brutalität der Menge. Wir sehen Menschen, die durch ihre Leidenschaften für die Vernunft blind sind und aus einer Laune heraus die Treue halten. Wir sind Zeugen der Hoffnungslosigkeit und Verzweiflung derer, die sowohl metaphorisch als auch wörtlich in die Fäden verstrickt sind. (Spoiler anzeigen)[im Code von Madame Defarges Stricken. Madame Defarges Stricken symbolisiert das Schicksal ihrer Opfer - den Tod durch eine zornige Bauernschaft. (Spoiler verstecken)] Dies spiegelt stark die griechische Mythologie wider und verbindet Rache mit Schicksal. "The Fates" sind drei Schwestern, die das menschliche Leben kontrollieren, weben und nähen. Eine Schwester spinnt das Netz des Lebens, eine andere misst es und die letzte schneidet es. Unabhängig davon, ob wir uns beim Lesen an die direkte Referenz erinnern oder nicht, sind die Zeiger vorhanden. Eine Fülle von Bedeutungen wartet darauf, durchzusickern oder uns wie ein Lichtstrahl zu treffen.
Und selbst inmitten des unerträglichen Grauens, wenn wir uns fürchten, die nächste Seite umzublättern und in einem Sumpf aus Dunkelheit und Verzweiflung versinken, finden wir einen lächerlichen Tod. Die Begegnung bis zum Tod zwischen (Spoiler anzeigen)[Miss Pross, mit ihrem unerschütterlichen lächerlichen Glauben an ihre englische Überlegenheit,
und die schreckliche, furchterregende Madame Defarge, (Spoiler verstecken)] ist sowohl unerwartet als auch lustig. Ein früherer, weniger erfahrener Dickens hätte den ersteren als eindimensionale Comicfigur geschrieben, doch beide haben viel Tiefe und Mehrdeutigkeit.
Bitten Sie zwei beliebige Leser, einschließlich aller Dickens 'vielen Illustratoren dieses Romans, Madame Defarge zu beschreiben, und Sie werden wahrscheinlich zwei völlig unterschiedliche Antworten erhalten. Doch diese beeindruckende Persönlichkeit ist eine der Top-Kreationen von Dickens.
"Sag Wind und Feuer, wo sie aufhören sollen ... aber sag es mir nicht."
"Thérèse" Defarge "erntet" Körper; eine verbreitete Redewendung auch von La Guillotine. Im Gegensatz dazu der Engel "Lucie" Manettes Name bedeutet "Licht"; Sie strahlt während des gesamten Romans ein Leuchtfeuer der Hoffnung aus.
Ein Thema der Inhaftierung bezieht sich sowohl auf den Geist als auch auf inhaftierte Körper. Goldene Fäden können drei Strähnen schönen Haares oder metaphorisch des Lebens sein, ebenso wie das Ausbessern von Straßen. Es gibt die dunklen Regionen sowohl in Gefängnissen als auch im Kopf. Und da sind die dunklen, muffigen, urigen Annalen von Tellsons Bank. Tellsons Bank basierte übrigens auf der „Child & Co Bank“, die in Temple Bar an der Stelle gegründet wurde, die Dickens in den 1660er Jahren beschrieb.
Dickens benutzte immer reale Orte, wo immer dies möglich war. Die Manettes lebten auf dem Soho Square, Clerkenwell war das Gebiet von Mr. Lorry, in Whitefriars lebten die Crunchers. All dies und der Old Bailey sind den Londonern von heute vertraute Orte. Die Pariser kennen die Orte des Place de la Révolution, heute Place de la Concorde, des Gefängnisses La Conciergerie, das heute hauptsächlich für Gerichte genutzt wird, Notre Dame, des Gefängnisses La Force und des Place de la Bastille. Saint-Antoine, wo sich die Weinhandlung des Defarge befand, existiert ebenfalls. Zum Zeitpunkt von Ein Märchen über zwei StädteDas Bastille-Gefängnis stand am westlichen Rand, aber Saint-Antoine wurde tatsächlich 1702 Teil von Paris.
Manchmal ist es sogar möglich, bestimmte Geschäfte oder Gasthäuser zu identifizieren. An einem Punkt gehen zwei der Charaktere, Charles Darnay und Sydney Carton, den Ludgate-Hügel hinunter zur Fleet Street, einen überdachten Weg hinauf, in eine Taverne. Hier haben sie "Ein gutes einfaches Abendessen und guter Wein." Sehr wahrscheinlich war dies ein Gasthaus namens "Ye Old Cheshire Cheese", ein Lieblingsrestaurant von Dickens selbst, das nach dem großen Brand von 1666 wieder aufgebaut worden war.
Die drei Teile, "Recalled to Life", "Der goldene Faden" und "Die Spur eines Sturms" Jedes enthält mehrere Kapitel, und jede Kapitelüberschrift ist prägnant, vielleicht nur zwei Wörter, die genau beschreiben, was folgen soll, ohne es zu enthüllen. Allein die Kapitelüberschriften sind Miniatur-Meisterwerke und eine Welt fern von seinen früheren Sätzen, die eine ganze Seite einnimmt. Ich habe hier weder die Geschichte noch viel über die Charaktere erzählt, aber beide sind leicht zu finden.
Ein Märchen über zwei Städte bleibt ein Roman, über den ich ambivalent bin. Mir gefällt nicht, was der Autor zu mir sagt, und das färbt meine Sicht darauf. Schon zu Beginn dieses erneuten Lesens war ich versucht, es als einen kleineren Roman anzusehen. Je mehr ich darüber nachdenke, desto höher bin ich jedoch verpflichtet, es zu bewerten. Wenn ich meine Liebe zu Dickens und meine Hoffnungen auf einen anderen, unterhaltsameren Roman meines Lieblingsautors beiseite lege, muss ich dies als Meisterwerk bewerten.
Wenn Sie noch nie etwas von Charles Dickens gelesen haben, tun Sie dies bitte nicht fang mit diesem an! Ja, Sie könnten versucht sein. Es ist kurz und hat eine unwiderstehliche Handlung. Es ist wahrscheinlich auch das, an das Sie in der Schule verwiesen wurden. Ja, es bekommt sogar von mir 5 Sterne. Aber wenn Sie dies zuerst lesen, werden Sie so viel von seinem Humor und seiner puren Lebensfreude vermissen. Er wollte, dass dies ein geschichtsträchtiger Roman ist, in dem die Vorfälle und die Geschichte die Handlung befeuern, und nicht seine übliche Art von Buch, in dem die Handlung von den Charakteren und den Situationen bestimmt wurde, in denen sie sich befanden Un-Dickens wie fühlen. Lesen Sie es, wenn Sie ein paar andere unter Ihrem Gürtel haben. Versuchen "David Copperfield" stattdessen. Das war sein persönlicher Favorit.
Aber wenn Sie mit Dickens 'Stil vertraut sind und diesen noch nicht gelesen haben, sollten Sie sich auf eine atemberaubende Fahrt vorbereiten. Möglicherweise müssen Sie sich für eine grimmige Lektüre stählen und finden befehlende, leistungsstarke Beschreibungen, die Sie bis ins Mark erschrecken. Sie werden eine Vergangenheit voller Zerstörung finden, aber vielleicht eine Zukunft voller Hoffnung und Potenzial. Und nur gelegentlich werden Sie unerwartete, skurrile Momente sehen, die nur von „dem unnachahmlichen“ Mr. Dickens geschrieben werden konnten.
Das Ende des Romans, das Millionen kennen und lieben, ist wie der Anfang, ein beliebtes klassisches Zitat. In beiden Fällen nutzt Dickens ein cleveres literarisches Mittel: „Anaphora“. Er wiederholt ein Wort oder eine Phrase über viele Zeilen, und dies macht es für uns rhythmischer und einprägsamer. Wir haben sowohl das Gefühl, dass es eine seltene Wahrheit verkörpert, als auch, dass es sich musikalisch anfühlt.
Doch unsere Erinnerungen verraten uns. Niemand sagt jemals diese schönen und edlen Zeilen in Ein Märchen über zwei Städte. Sie werden in der Stimme des Autors gesagt - nicht von der Figur, an die wir uns erinnern, als wir sie sagten. Der Autor träumt und tritt einen Schritt zurück aus dem Buch. Er setzt diese Worte ganz bewusst in eine imaginäre Phantasie und nicht in seinen Charakter. Sicherlich hätte nur Dickens dies mit einer solchen Überzeugung - und einem solchen Stil - durchziehen können.
„Es ist viel, viel besser, als ich es jemals getan habe. Es ist eine weitaus bessere Erholung, als ich es jemals gewusst habe. “
Es ist schon einige Zeit her, dass ich Charles Dickens gelesen habe, außer natürlich Ein Weihnachtslied, der ein absoluter Favorit von mir ist, und eine Handvoll seiner anderen Weihnachtskurzgeschichten. Als ich vor acht Jahren zu Goodreads kam, Ein Märchen über zwei Städte war das allererste Buch, das ich als "lesen wollen" eingegeben habe. Nun, die Zeit vergeht wie im Fluge und hier habe ich endlich mein Exemplar abgeholt und lese tatsächlich diesen von vielen geliebten Klassiker. Obwohl dieser nicht den Preis für die am meisten geschätzten Romane auf meiner persönlichen Liste erhält, habe ich dieses Meisterwerk absolut bewundert. Tatsächlich ist es eine Arbeit, die für mich als Ganzes mehr geschätzt wurde als für ihre einzelnen Teile. Ich musste dies vervollständigen, um die Handlung und den Gesamtnutzen des Romans vollständig zu erfassen. Der letzte Teil war absolut überzeugend und in der Tat ziemlich brillant.
Dies ist ein Roman, wie der Titel schon sagt, von zwei Städten… der von London und der von Paris. Es ist ein historisches Fiktionswerk, das 1775 beginnt und uns dann weiter in die Tiefen und Schrecken der Französischen Revolution führt. Es gibt eine Fülle von Rätseln, die ich nicht erwartet, aber sehr genossen habe. Neben dem Nebeneinander der beiden Städte sehen wir auch die Kontraste zwischen Gut und Böse, Hoffnung und Verzweiflung, Tod und Wiedergeburt. Wie in meinem Eröffnungszitat angedeutet, gibt es viele Geheimnisse, die langsam enthüllt werden. Charaktere sind gut gezeichnet, wie man es natürlich von Dickens erwarten würde, obwohl ich den emotionalen Zug zu keinem von ihnen bis zum Ende ganz gespürt habe. Aber als ich diesen Punkt erreicht habe, meine Güte, es hat sich gelohnt! Sydney Carton… ein unvergesslicher Mann… seufz. "Ich hatte die Schwäche und habe immer noch die Schwäche, zu wünschen, dass Sie wissen, mit welcher plötzlichen Meisterschaft Sie mich entzündet haben, Aschehaufen, die ich bin, in Feuer - ein Feuer, das jedoch seiner Natur nach untrennbar mit mir selbst verbunden ist und sich beschleunigt nichts, nichts anzünden, keinen Dienst tun, müßig wegbrennen. " Dies ist eine Liebesgeschichte, eine Geschichte von Ungerechtigkeit, menschlichem Leiden und Opfer.
Wenn der Leser durch die Tore von Paris tritt, kann man die Spannung spüren und den Schatten dessen spüren, was kommen wird. Die Atmosphäre ist so voller Unsicherheit, Misstrauen und Angst. "Die Zeit sollte kommen, wenn auch dieser Wein auf den Straßensteinen verschüttet werden würde und wenn der Fleck davon auf vielen dort rot sein würde." Der Wahnsinn der Massen ist erschreckend - es gibt keine Entschuldigungen und keine Ausnahmen. Wenn Sie mit dem falschen Blut geboren werden, zur falschen Zeit am falschen Ort landen oder mit den Angeklagten und Verurteilten sympathisieren, ist Ihr Leben in Gefahr. Die Bedrohung durch die Guillotine droht wie ein Monster über den Menschen der Stadt. "Jeden Tag, durch die steinigen Straßen, ruckelten die Tumbrils jetzt schwer, gefüllt mit Verurteilten. Schöne Mädchen; helle Frauen, braunhaarig, schwarzhaarig und grau; Jugendliche; standhafte Männer und alte; sanftgeborene und bäuerlich geboren; alle Rotwein für La Guillotine, der täglich aus den dunklen Kellern der abscheulichen Gefängnisse ans Licht gebracht und durch die Straße zu ihr getragen wurde, um ihren verschlingenden Durst zu stillen. Freiheit, Gleichheit, Brüderlichkeit oder Tod; - der letzte, viel der einfachste schenke, oh Guillotine! " Es ist herzlos und bedauert niemanden, ähnlich wie Madame Defarge.
Ich habe das Gefühl, ich sollte einen "wissenschaftlicheren" Rückblick auf diese enorme Arbeit geben, aber ich bin der Aufgabe nicht ganz gewachsen. und Sie können eine Fülle von ausgezeichneten und gelehrten Bewertungen überall in Goodreads finden! Ich bin wirklich nur hier, um meine persönliche Reaktion und meine Gefühle gegenüber diesem auszudrücken. Ganz einfach, das Schreiben ist ausgezeichnet, aber die Geschichte selbst hat mich anfangs nicht gepackt. Letztes Jahr zur gleichen Zeit las ich Les Misérables - ohne Zweifel ein außergewöhnliches Stück Literatur. Ich konnte nicht anders, als diesen Dickens Roman mit dem von Hugo zu vergleichen. Was mir in Two Cities fehlte, war die Existenz einer Figur wie Jean Valjean, einer Figur, die so lebendig und scharf gezeichnet ist, dass ich buchstäblich Wochen im Kopf dieser gequälten Seele verbracht habe. Wahrscheinlich ist es nicht fair, diesen Vergleich anzustellen, aber da haben Sie es. Ich fühlte mich ein bisschen mehr von Dickens 'Charakteren distanziert… zumindest für einen guten Teil des Buches. Ich freue mich sehr, dass ich durchgehalten habe, da ich nach Abschluss der letzten Worte die Vorteile meines Engagements nutzen konnte. Die Entwicklung von Sydney Carton hat sich gelohnt und das Ende dieser Geschichte war atemberaubend. Ich lese Romane nicht oft noch einmal, aber dieser wird sicherlich in die Kategorie "beim zweiten Mal noch besser" fallen - da bin ich mir sicher. Meine Bewertung liegt bei festen 4 Sternen, mit der Hoffnung, dass das erneute Lesen eines Tages die vollen 5 erreicht.
"Zerquetsche die Menschheit unter ähnlichen Hämmern wieder aus ihrer Form, und sie wird sich in die gleichen gequälten Formen verwandeln. Säe immer wieder den gleichen Samen von räuberischer Lizenz und Unterdrückung, und es wird sicherlich die gleiche Frucht je nach Art hervorbringen."
Es ist der ultimative Krimi: Charaktere handeln seltsam, aber immer aus einem Grund. Verschiedene Leute driften ein und aus, aber sie sind nicht wirklich verschieden - man muss nur warten, um zu sehen, wie sie verbunden sind. Und wie bei jedem guten Rätsel ist die Auszahlung am Ende die Zeit wert, die es braucht, um dorthin zu gelangen ... und was für eine Auszahlung! Dickens ist ein Meister der Art von Erzählung, die sich gleichzeitig in der Zeit vorwärts und rückwärts bewegt. Mit anderen Worten, strategisch platzierte Enthüllungen aus der Vergangenheit informieren die Gegenwart und gestalten die Zukunft. Das brillante Timing sowohl seiner Hinweise als auch der tatsächlichen Enthüllungen ist ein Bonus-Studienfeld. Lediglich das Drama der dunklen Vergangenheit und seine Auswirkungen auf die „Hier und Jetzt“ -Geschichte sind aufregend genug. Plus, Ein Märchen über zwei Städte ist eine zutiefst moralische Geschichte mit Themen wie Rache versus Vergebung, Sünden der Väter, die von den Kindern besucht werden, Auferstehung und Wiedergeburt und der Möglichkeit der Erlösung.
A KNIT OF TWO TALES
Als ich Dickens 'Herangehensweise an historische Fiktion las, konnte ich mich zunächst nur erinnern Romola, die ich kürzlich gelesen habe. Und selbst wenn Romola eher einen viktorianischen als einen florentinischen Renaissance-Ton zu haben schien, waren die Geschichte und der Kontext sehr gut miteinander verwoben.
Während mit Eine Geschichte Ich hatte das Gefühl, zwei verschiedene Geschichten zu lesen. Eines war das Ergebnis gewissenhafter Forschung, und Dickens erkennt in seinem Vorwort Carlyles an wundervolles Buchund die andere war eine melodramatischere Geschichte mit gotischen Obertönen. Die zwei Bedeutungen des Wortes Geschichte getrennt: Geschichte und Geschichte.
Vielleicht lag es daran, dass Dickens mit einer Krampfphase zu tun hatte, die ihm und seinen Zeitgenossen immer noch zu nahe stand. Ihre Bedrohungen müssen nach den Revolutionen von 1848, die erneut Frankreich und andere europäische Länder erfassten, ein größeres Echo gefunden haben. Als er seinen Roman schrieb, war seit dieser letzten Welle von Gewalt und politischen Unruhen nur ein Jahrzehnt vergangen. Diese neueren Revolutionen müssen die Wirkung einer Lupe gehabt haben, als Dickens Carlyles Studie las und erneut las, eine Studie, die jedoch bereits 1837 geschrieben worden war. Man kann Dickens Alarm über die Gefahren spüren, die über der Menschheit drohen. Sein Entsetzen kam zuerst, und dann versuchte er, seine Leser zu entsetzen.
Und doch begann ich beim Lesen zu spüren, wie diese beiden Achsen oder Nadeln etwas zusammenzogen. Und ich denke, es ist Dickens ausgezeichnetes Schreiben mit seinen Verwendungen von Wiederholungen oder Anaphoren; seine komplexen Symbole - und ich fange an, mich mit der Dickens-Ikonographie vertraut zu machen; seine eigenwillige Mischung aus Humor und Drama; seine Verwendung von Alliteration und Onomatopoeia; seine außergewöhnliche Entwicklung der Bilder - und ich denke, dieser Roman hat einige der besten, die ich von ihm gelesen habe; und seine Fähigkeit, einen positiven Kern in viel Eintönigkeit aufrechtzuerhalten, der es schafft, diese beiden Nadeln zu etwas Kohärentem und Konsistentem zu machen.
Und in der Tat war mein Lieblingsbild das Stricken, das Dickens im Laufe des Romans mit all seinem mythologischen Gewicht entwickelt - das die Fäden des Schicksals und des Willens, der Geduld und der Unruhe, der Liebe und des Hasses verbindet -, das für mich auch das wurde Stricken des Schriftstellers. Der periodische und gleichmäßige Rhythmus von Knit and Purl, der mit Wortfäden erzeugt wird, die in das Melodram und die Emotionen eingreifen, die unterschiedlichen Farben mit ihren Lichtern und Schatten, die Episoden mit literarischen Tricks wie dem Hinzufügen eines neuen Fadens oder Charakters oder dem Stricken vergrößern oder verkleinern Zwei Stiche auf einmal lösen ein Rätsel. Und dies erreichte er, indem er seine beiden Nadeln "Geschichte" und "Geschichte", seine beiden Geschichten, mit kluger Geschicklichkeit behandelte.
Als ich zum Ende kam, musste ich zugeben, dass die Geschichte von zwei Geschichten für mich einen großartigen Roman gewebt hat. Auch in meiner Lektüre gab es eine Art „Auferstehung“.
Von den ersten unsterblichen Worten:It was the best of times,
It was the worst of times,
It was the age of wisdom,
It was the age of foolishness,
it was the epoch of belief,
it was the epoch of incredulity ... Bis zu den letzten war es eine spannende Geschichte, die viele Themen verbindet, darunter Liebe, Loyalität, Krieg, revolutionäre Leidenschaft, Gerechtigkeit und Opfer für eine größere Sache.
Dieser lange viktorianische Roman spielt in den Jahren 1775 - 1790 vor und während der Französischen Revolution und folgt der liebenswürdigen, gutherzigen Lucie Manette und den Menschen, deren Leben sie berührt, insbesondere ihrem Vater Dr. Alexandre Manette, der seit 18 Jahren in der Bastille inhaftiert ist fast verrückt gefahren; Charles Darney, ein Emigrant aus Frankreich; Sidney Carlton, ein zynischer englischer Rechtsanwalt. Wir treffen die berüchtigten Defarges, einen Ehemann und eine Ehefrau, die sich der revolutionären Sache annehmen und (insbesondere Madame Defarge) zu blutrünstigen Befürwortern von Madame Guillotine werden.
Ich werde nie vergessen, die letzten Seiten im Flugzeug zu lesen und (wahrscheinlich vergebens) zu versuchen, meine Tränen vor den Fremden zu verbergen, die im Flugzeug um mich herum sitzen.“It is a far, far better thing that I do, than I have ever done ..."
Nun, ich kann nicht glauben, dass ich einen Roman von Charles Dickens aufgeben werde, aber ich möchte nicht weitermachen. Es ist so anders als die beiden anderen Werke, dass ich von ihm gelesen und geliebt habe. Ich weiß nicht, ich mag den Ton der Geschichte nicht (es könnte die Übersetzung sein), kann mich nicht mit den Charakteren verbinden und ich mag es einfach nicht. Ich dachte, dass etwas mit mir nicht stimmt, aber meine Mutter sah das Buch heute in meinem Regal und sie gestand, dass es der einzige Dickens war, den sie nicht lesen konnte ... und meine Mutter beendete alles. Erst kürzlich bat ich sie erfolglos um einen Roman bei DNF, den sie wiederholt erzählte, wie sehr sie hasste.
Ich könnte es später versuchen, aber im Moment habe ich andere Bücher in der Schlange. Ich habe mir selbst versprochen, mich nicht mehr mit Büchern zu quälen, die ich als nächstes nicht mag, bitte.
"Eine Geschichte von zwei Städten" ist wieder eines dieser Bücher, die ich gelesen habe, als ich zu jung war, um sie zu verstehen. Ich habe immer noch Schwierigkeiten, dieses Buch zu lesen, aber dieses Mal hat es mehr Empathie bei mir erzeugt. Charles Dickens schrieb diesen Roman lange nach der Französischen Revolution, aber er war immer noch aktuell. Jahrhunderte später, im Hier und Jetzt, gelten die Hauptthemen immer noch. Meiner Meinung nach könnte jede Generation ihre Geschichte mit "Es war die beste Zeit, es war die schlechteste Zeit ..." beginnen.
Dickens untersucht menschliche Emotionen und Reaktionen, die für kein historisches Ereignis spezifisch sind. Menschliches Leiden ist nicht einfach ein französisches Problem des 18. Jahrhunderts. Der Roman mit all der Armut und Ungerechtigkeit, die er zeigt, ist eine Erforschung von Bedingungen, die so lange bestehen bleiben, wie Gewalt und Ungleichheit weiter gedeihen.
Obwohl dieses Buch eine wichtige Gesellschaftskritik ist, untersucht es auch die Grenzen der menschlichen Gerechtigkeit. Was ist Gerechtigkeit wirklich? Wann wird Gerechtigkeit zur Ungerechtigkeit? Es wirft große Fragen auf und sie sind auch heute noch ziemlich relevant. Können Sie sich ein Land vorstellen, in dem unschuldige Menschen wegen ihrer politischen Sichtweise verfolgt werden? Je genauer ich hinschaue, desto mehr wird die falsche Inhaftierung von Dr. Manette oder Charles Darnay zu etwas, mit dem wir uns sowohl in der realen als auch in der fiktiven Welt befassen.
"Eine Geschichte von zwei Städten" ist auch eine Meditation über einige der dringlichsten existenziellen Fragen, die die Menschheit beunruhigen. Wissen wir überhaupt etwas über die Menschen um uns herum, sogar über die Menschen, die wir lieben? Kann ein einziges Leben in einer Welt voller Hass, Wut und Gewalt etwas bewirken? In Zeiten des Streits sind diese Fragen umso dringlicher zu beantworten, aber wie Dickens uns erinnert, bedeutet dies nicht, dass die Antworten leicht zu finden sind.
Das war schwer zu lesen, aber es hat mich trotzdem gefesselt und auf den Abwasch verzichtet. Ich bin sehr glücklich, diesem Buch eine weitere Chance zu geben. Bücher, die mich zuvor enttäuscht haben, könnten meine Meinung irgendwann in meinem Leben ändern. Wie immer verwechsle ich meinen eigenen Mangel an Sympathie nicht mit der Annahme, dass das Buch notwendigerweise fehlerhaft ist, wenn ich es nicht verstehe. Ich denke, deshalb halten Klassiker aus.
Die Französische Revolution muss für Dickens zu groß gewesen sein, um sie angesichts seiner Proteste gegen Klassendiskriminierung und seiner ständigen Bemühungen, die Stimme des Gewissens für die englischen Reichen zu sein, zu verpassen. Tatsächlich gelang es ihm, das Paris der Zeit gut genug darzustellen, IMO, trotz seiner karikaturartigen Charaktere und des langweiligen Tons, den er oft annahm.
Und alles was gut ist, aber die Wahrheit ist, dass drei von vier Sternen hier zu Sydney Carton gehören. Charles ist ein langweiliger Mr. Goody Two Shoes; Lucie und ihr Vater sind nicht besser - zu perfekt, um sympathisch zu sein. Und doch gibt Dickens ihnen lieber Filmmaterial als einen der denkwürdigsten Charaktere, die er machen würde. Sydney würde für mehrere Kapitel weg sein. Oft blätterte ich durch die Seiten, um zu sehen, wie lange ich noch lesen muss, bevor ich ihn zurück habe.
Die Geschichte ist langweilig und zu melodramatisch - Charles wurde beschuldigt, Dinge beschuldigt zu haben, die er nicht dreimal getan hat (oder war es viermal?) Und jedes Mal gerettet - zweimal von Sydney. Auch zweimal würde er Frankreich unter vermuteten Identitäten verlassen. Sydney ist in Paris, um Charles zu retten, der dorthin gegangen war, um jemand anderen zu verteidigen.
Sydney ist das einzig Erlösende an dem Roman.
“O Miss Manette, when the little picture of a happy father's face looks up in yours, when you see your own bright beauty springing up anew at your feet, think now and then that there is a man who would give his life, to keep a life you love beside you!”
Er sagte tatsächlich den besten Monolog, den ich je über Liebe gehört habe:
“I wish you to know that you have been the last dream of my soul. In my degradation I have not been so degraded but that the sight of you with your father, and of this home made such a home by you, has stirred old shadows that I thought had died out of me. Since I knew you, I have been troubled by a remorse that I thought would never reproach me again, and have heard whispers from old voices impelling me upward, that I thought were silent for ever. I have had unformed ideas of striving afresh, beginning anew, shaking off sloth and sensuality, and fighting out the abandoned fight. A dream, all a dream, that ends in nothing, and leaves the sleeper where he lay down, but I wish you to know that you inspired it.”
Und es sind nicht nur diese großen Dialoge, sondern auch die kleinsten seiner Handlungen, die nichts mit seiner Liebe zu tun haben. Ich habe alles geliebt, was DIckens über ihn zu sagen hatte:
“At one of the theatre doors, there was a little girl with a mother, looking for a way across the street through the mud. He carried the child over, and before the timid arm was loosed from his neck asked her for a kiss.”
Florentino, Myschkin, Fredrick, Fredo und jetzt Sydney - ich mag diese Verlierer irgendwie. Ich liebte alles, was Dickens über ihn zu sagen hatte, auch wenn ich das Ende nicht kannte. Er leidet an einem Minderwertigkeitskomplex, wahrscheinlich aufgrund der menschlichen Tendenz, den Wert eines Lebens in Geld zu messen. Ich weiß nicht, warum er nicht versuchen sollte, im Leben voranzukommen, er ist definitiv schlau auf der Straße.
Ich mochte das Ende nicht, das durch Sydneys Dummheit ruiniert wurde. Hier ist, was ein vernünftigerer Mann getan hätte - er hätte Charles sterben lassen; dann verlasse Paris mit Lucie. Und wenn sie emotional verletzlich ist und damit beschäftigt ist, über den Tod ihres Mannes in Ohnmacht zu fallen; er hätte sie vorschlagen können. Aber nein, dafür war er zu kurzsichtig. Einige Leute können das einfach nicht richtig machen.
Drei Zigaretten und ein Lied
Eine Hommage an Charles Dickens und Damien Rice
Wie immer hatte sie ihr schönes Lächeln auf, als sie die Tür öffnete und sie begrüßte ihn mit ihrer täglichen Frage und sprach ihn wie immer mit seinem Nachnamen an: "Wie geht es dir heute, Karton?" Er begrüßte sie zurück - beantwortete die Frage nie, fragte sie nach ihrem Ehemann und ging ihren Kindern entgegen. Die Kinder warteten auf seine Ankunft, da er ihr Spielkamerad war, und spielten das Spiel mit der gleichen Aufregung wie sie - nur absichtlich gegen seine jüngeren Rivalen. "Du wirst nie Karton lernen", sagte das junge Mädchen kopfschüttelnd und benutzte seinen Nachnamen ähnlich wie ihre Mutter. "Sie warten nur ab und sehen zu, ich werde Sie morgen sicher schlagen." Er würde sagen, er würde die Herausforderung annehmen.
Bald nahmen sie alle ihr Abendessen ein und dann war es Zeit, die Kinder in ihr Bett zu legen. Gemäß dem Ritual erzählte er ihnen eine Gutenachtgeschichte - eine neue jeden Tag, wenn ihre Eltern zuschauten und sobald die Kinder schliefen, verneigte er sich vor den Eltern, um sich zu verabschieden. Heute brachte ein Lächeln in ihren Augen, als er sich verabschiedete, den Kummer in Form dieser lang vertrauten Schwere in seinem Hals zurück. Er konnte diesen plötzlichen Drang, nur zu weinen, kaum unterdrücken, solange er in ihren Augen war - aber sobald Lucy die Tür hinter sich schloss, brach er zusammen, fiel auf die Knie und fing an zu weinen. Lucy und ihr Mann, die zufällig am Fenster ihres Zimmers standen und ihn gehen sahen, wie sie es manchmal taten, bemerkten, dass er sich so verlor und Lucy forderte ihn auf, zurückzukommen. Er war schockiert, ihre Stimme zu hören und zu bemerken, dass sie so gesehen hatte. Ohne sich umzudrehen, antwortete er, dass es ihm gut gehe. Aber sie flehte in ihrer sanften Stimme, die einen dazu bringt, sein ganzes Leben ihren Wünschen zu unterwerfen. Und ihr Mann war bereits heruntergerannt und hatte die Tür geöffnet.
Er wusste, was als nächstes passieren würde. Seine Liebe zu ihr war kein Geheimnis in der Familie und selbst die Kinder wussten es. Und sie alle wussten, wie er es vorzog, seinen Kummer in Einsamkeit zu stillen, und kamen nur dorthin, wenn er für sie lächeln konnte. Doch manchmal fand sein Herz seinen Weg zu schreien, wenn er es noch nicht geschafft hatte, sich aus den Augen zu verlieren, und in solchen Fällen ließ sie ihn nicht gehen, bis sein übliches ... Nicht gerade fröhlich, aber dennoch der lächelnde Blick das schmückte normalerweise sein Gesicht. Und durch Experimente hatte sie den sichersten Weg gefunden, es zurückzubringen.
Obwohl er sich dafür entschuldigte, dass er so ein Ärgernis war, wusste er, dass er die übliche Zeremonie durchlaufen musste, jetzt wo Lucy wusste, wie sie sich fühlte. In diesen Zeiten wollte er sie oft nach sich fragen - wer bin ich? Wer bin ich für Dich? als ob seine ganze Existenz durch die Position definiert wäre, die sie ihm in seiner Welt gab. Aber er zeigt große Selbstbeherrschung und stellt diese Frage nicht. Tatsächlich hat er in solchen Zeiten oft nicht viel gesagt. Er wusste, dass alles, was er in diesen Zeiten gesagt hätte, Vorwürfe für eine Frau sein würde, die er sein sollte und die er jemals war so dankbar - für den Traum.
Ohne gefragt zu werden, nahm er am Kamin Platz und nahm die üblichen drei Zigaretten (aus irgendeinem Grund mussten es immer drei sein), die der Ehemann auf Lucys Vorschlag anbot, der selbst zum Klavier ging und anfing, das Lied zu spielen und zu singen. Es war immer das gleiche Lied. Und er hörte es sich an, beobachtete das Feuer, als es eine geheime Kommunikation mit sich zu führen schien, und rauchte seinen Kummer zu den Reizen ihrer schönen Stimme. Und es funktionierte immer, sie bot sehr wenig als Trost an, den er anstelle von ihr haben musste - drei Zigaretten und ein Lied, aber es war genug, immer genug. Als er die letzte Zigarette abstellte und sich verabschiedete, um ihnen zu versichern, dass er sich jetzt besser fühlte, war sein Gesicht mit demselben alten, müden Lächeln beleuchtet.
Ich erinnere mich immer wieder daran, dass dies kein typischer Tarif für ihn ist. Viel kürzer, wöchentlich geschrieben, voller Handlung, eng an der Charakterentwicklung, kurz an der Waffel. Ist es damit eines seiner besten oder eines seiner schlechtesten?
Ich muss zugeben, dass ich die meiste Zeit, in der ich mir das im Hörbuch angehört habe, immer wieder vergessen habe, um welchen Roman es sich handelt. Ich habe kürzlich den Grafen von Monte Cristo gelesen, also verwandelte sich Manette in meinem Kopf in den Grafen, aber eine kleinere Version. Dann wurde ich immer wieder an Les Mis erinnert, aber wieder mit minderwertigen Charakteren.
Das Hauptproblem bei A Tale of Two Cities ist, dass ich mich nie um jemanden in dem Buch gekümmert habe. Ich hatte das Gefühl, dass sie nur oberflächlich gezeichnete Charaktere waren und mehr Entwicklung brauchten, um sie kennenzulernen, aber das passierte nie wirklich. Obwohl mir Aspekte der Handlung gefallen haben, insbesondere die Action in den letzten Kapiteln, war dies nicht genug.
Letztendlich ist die Jury immer noch für mich und Dickens offen, aber ich werde durchhalten und noch ein paar Beispiele lesen.
Ich weiß, dass das lahm ist, aber ich habe keine Ideen für einen ersten Absatz.
Dies ist meine zweite Lesung von Ein Märchen über zwei Städte und ich bezweifle, dass es mein letzter sein wird. Viele Leute, die gewöhnlich zum Vergnügen lesen, würden dieses Buch wahrscheinlich nicht in Betracht ziehen, da es in vielen Schulen gelesen werden muss und es wie ein Gräuel für einen guten Zeitpunkt erscheint, es zu lesen, wenn Sie es nicht müssen. Das ist bedauerlich, weil ich denke, dass dies - wie alle Dickens-Romane - am besten funktioniert, wenn Sie es einfach auf natürliche Weise lesen, ohne zu versuchen, es auf jeder Seite zu analysieren. Ich bezweifle, dass das Dickens 'Absicht war.
Ich habe darüber nachgedacht, eine kleine Zusammenfassung zu schreiben, die Teil der Standard-Überprüfungsstruktur für mich ist, aber es fühlt sich an, als würde ich so etwas zusammenfassen Frankensteinüberflüssig. Die Charaktere sind jedoch einen Blick wert, da Dickens seine Romane immer mit farbenfrohen, unvergesslichen Charakteren bevölkert; sowie ein paar flache, die normalerweise die "Guten" sind. Ein Märchen über zwei Städte hat mindestens zwei Charaktere, die praktisch Legenden der Fiktion sind.
In erster Linie ist der arme Sydney Carton, der trotz eines kastenförmigen Namens der wahre Held der Geschichte ist. Während des gesamten Romans scheint er eine Nebenfigur zu sein, er sieht sich sogar als überzählige Person unter seinen „Freunden“, die eher Menschen ähneln, die er gerne besucht, obwohl sie nicht wirklich wissen, warum er oft auftaucht oder was zu tun ist mit ihm.
"Gut! Auf jeden Fall kennen Sie mich als einen entschlossenen Hund, der nie etwas Gutes getan hat und es niemals tun wird. “
Sydney hat keine Selbstachtung oder Selbstwertgefühl, sondern erlöst sich bis zum Ende des Buches auf epische Weise. Er ist faszinierend, wenn auch ein wenig unglaublich, wie weit er gehen würde, um der Liebe seines Lebens, Lucie Manette, zu dienen.
Lucie kommt direkt aus Dickens 'Bestand an unglaublich engelhaften hübschen Frauen, die lieber sterben würden, als einer Gans Boo zu sagen (was auf jeden Fall ein verrückter Zeitvertreib ist). Sie hat sehr wenig Persönlichkeit oder Entscheidungsfreiheit und scheint für den viel tieferen Karton ungeeignet zu sein (ich fühle ein weiteres Wortspiel). Charles Darnay - die langweilige „romantische Hauptrolle“ des Romans - passt viel besser zu ihr, aber zumindest bringt er die Geschichte auf den Punkt, wenn er sich entscheidet, für jemanden seines Hintergrunds zum schlechtesten Zeitpunkt und ohne Vorsichtsmaßnahme nach Paris zu gehen. Lucies Vater, Doktor Manette, ist etwas interessanter als ihre Tochter, denn wenn er sehr verärgert ist, schlägt er niemanden, sondern schlurft in sein Zimmer und fängt an, Schuhe zu pflastern! Das macht für mich Sinn, wenn jeder so sein könnte, anstelle von Kriegen und Terrorismus hätten wir Berge von Schuhen. Was bevorzugen Sie?
Dies bringt mich (irgendwie) zu Madame Therese Defarge, Dickens 'schlechtester Antagonistin.
(Vielen Dank Video Spark Notes für die Kunst).
Ich zögere, hier das Wort „Bösewicht“ zu verwenden, weil sie an sich nicht böse ist. Sie hat ihre Gründe, mörderisch zu toben und die Köpfe der Menschen mit einem Messer abzuhacken. Für sie geschieht alles im Namen der Französischen Republik.
"Das Schicksal ihres Mannes", sagte Madame Defarge mit ihrer üblichen Gelassenheit, "wird ihn dahin bringen, wohin er gehen soll, und ihn zu dem Ende führen, das ihn beenden soll. Das ist alles, was ich weiß."
Das Beste an ihr ist, dass sie - wenn sie nicht gerade Aristokraten ausrottet - immer gruselig strickt. ** Ich habe zu lange über die Charaktere nachgedacht, die ich denke, ich möchte nur Miss Pross, Lucies Gouvernante, erwähnen Wer ist fast so schlecht wie Madame Defarge, und ist eine tolle Folie für sie.
Diese farbenfrohen Charaktere machen den Roman für mich, die Handlung ist nur spannend, weil uns die Charaktere wichtig sind. Im Ein Märchen über zwei Städte Dickens schuf während der Französischen Revolution einen Mikrokosmos des Lebens und zeigt, dass selbst mit dem Herzen am richtigen Ort noch viel Böses im Namen des Guten begangen wird. Das stimmt leider heute noch. Dickens 'Prosa ist natürlich beeindruckend. Er wechselt mühelos von sardonisch zu komisch zu lyrisch von Absatz zu Absatz. Es gibt zahlreiche witzige oder markige Zeilen, aus denen Sie auf praktisch jeder Seite zitieren können. Trotzdem ist die Sprache nicht besonders schwer zu lesen. Wenn Sie regelmäßig zeitgenössische Belletristik lesen, kann ich mir nicht vorstellen, warum Sie Schwierigkeiten haben würden, Dickens zu lesen. Die englische Sprache hat sich seit viktorianischen Zeiten nicht so stark verändert.
Ein Märchen über zwei Städte ist ein Buch, das ich jedem empfehlen kann, vor allem aber Menschen, die es ablehnen, es zu lesen, weil sie es in der Schule lesen mussten. Das ist kein Grund, sich eines so erfreulichen Buches zu berauben.
* Ich darf das Verb synopsize nicht verwenden (hi Cecily!)
** Ich habe viele Frauen getroffen, die eigentlich ein bisschen wie Madame Defarge sind. Nun, sie stricken gern, aber sie toben meines Wissens nicht mörderisch. ich sagte ein bisschen.
Wichtige Informationen
Manche Leute sagen Ein Märchen über zwei Städte Es fehlt der Humor von Dickens 'anderen Romanen. Ich bin anderer Meinung, Miss Pross ist immer gut zum Lachen und Madame Defarges Stricken und die geheimen Signale, die sie durch ihren Hut sendet, sind ziemlich fröhlich. (͡ ° ͜ʖ ͡ °)
Dieses Nachlesen wurde größtenteils durch durchgeführt Das kostenlose Hörbuch von Librivox, gelesen von Paul Adams, manchmal etwas zu dramatisch, aber eine gute und unterhaltsame Wiedergabe. Vielen Dank!
(Danke, Cecily !?)
In der Summe zwischen zwei der berühmtesten ersten und letzten Zeilen eines englischen Romans (dh "Es war die beste Zeit ..." und "Es ist eine weitaus bessere Sache, die ich mache ..."). ist eine unglaublich unterhaltsame und bewegende Geschichte. HÖCHSTE MÖGLICHE EMPFEHLUNG !!!
Ich frage mich: Gibt es jemals andere Zeiten? Ist nicht jede Ära voll von allem, was am besten und am schlechtesten ist, voller Hoffnung und Verzweiflung, voller Verbesserung und Zerstörung?
Was gibt mir Hoffnung?
Dickens lesen!
Also an die Welt, in ihrem üblichen Zustand der Verzweiflung, ein Gruß aus dem literarischen Bereich der Hoffnung. Ich werde jetzt wieder stricken!
"Es war die beste Zeit, es war die schlechteste Zeit ..."
Wohl die beste Eröffnungszeile eines Buches, das jemals geschrieben wurde ... aber warte!
'Es ist eine weitaus bessere Sache, die ich mache, als ich es jemals getan habe; Es ist eine weitaus bessere Erholung, als ich jemals gewusst habe ... '
Auf jeden Fall die besten Schlusszeilen aller Romane, die jemals geschrieben wurden, und ich werde keine verdammten Argumente in diesem Fall dulden!
Beide diese Zitate? Aus diesem Buch. 'Nuff sagte, Mitleser; 'Nuff sagte ...
Der einzige historische Roman, den ich über Charles Dickens gelesen habe, Ein Märchen über zwei Städte bewegte mich wie kein anderer. Ich kann den Effekt der Spannung und Spannung immer noch spüren, selbst wenn ich einige Tage später die Rezension schreibe.
Vor dem Hintergrund Frankreichs vor und nach der Französischen Revolution erzählt Dickens allen Betroffenen eine sensible und sympathische Geschichte, während er die Gründe für die Raserei festlegt. Dickens 'historische Darstellung ist ausgewogen und unparteiisch. Er zeigt, was zum Aufstand der Bauern so brutal gegen den König und die Aristokratie geführt hat. Sie wurden unterdrückt und nicht besser behandelt als Tiere. Wenn Menschen lange Zeit so wie Bestien behandelt werden, ist es kein Wunder, dass sie irgendwann Bestien werden. Das ist mit ihnen passiert und Dickens ist voller Sympathie und Empathie. Aber die darauf folgende Terrorherrschaft übte mehr als nur Vergeltungsmaßnahmen aus. Wie die blutrünstigen Vampire jagte es die Unschuldigen, deren einziges Verbrechen darin bestand, aristokratisches Blut zu haben. Dickens enthüllt mutig auch diese monströse Seite. Er beurteilt die rasende Republik nicht und verurteilt sie auch nicht, aber er vergleicht die Aktion mit einer Zeit der Pest, in der einige eine geheime Anziehungskraft auf die Krankheit haben werden. Kurz gesagt, Dickens zeigt den Machtmissbrauch sowohl durch Aristokraten als auch durch Republikaner gleichermaßen.
Die Geschichte ist eine der wärmsten von Charles Dickens. Witzig und mutig wäre meine Beschreibung von Dickens 'Schreiben, und es könnte sich auf Sympathie erstrecken. Aber ich hätte Wärme nicht mit seinem Schreiben in Verbindung gebracht. Es scheint also, dass ich ihn immer noch nicht vollständig verstanden habe. Die Geschichte zog mich von Anfang an an. Obwohl es eine etwas unorganisierte Struktur und einige sich wiederholende Schriften hatte, war es für mich ein solides Vier-Sterne-Hotel. Die Handlung war wunderschön, unabhängig von der Brutalität, die berührt wird, und unabhängig von meiner nervösen Anspannung.
Da es nur wenige Charaktere gab (eine weitere Überraschung für ein Dickens-Buch), war es einfach, enge Kontakte zu ihnen allen zu halten. Ich habe viele Rezensionen des Buches gelesen, in denen gesagt wurde, dass sie Lucy Manette nicht mochten, also ging ich mit Vorurteilen in die Lektüre. Aber zu meiner Überraschung mochte ich sie von Anfang an. Ich mochte auch Charles Evremond, Dr. Manette und Sydney Carton. Ich fühlte, dass sie alle Opfer waren und war voller Sympathie. Letzteres stieg jedoch am Ende auf die Höhe eines Helden, und ohne Vorurteile glaube ich, dass Sydney Carton der edelste Held ist, der jemals die klassische Literatur zierte, weil er sein Leben gab, um der Frau, die er liebt, ein Leben zu kosten, das ihm lieb ist. Während ich bei den Charakteren bin, muss ich ein Wort über den Bösewicht der Geschichte sagen. Es ist keine andere als Madame Defarge - eine finstere Frau - eine vereidigte Feindin der aristokratischen Evremond-Familie (natürlich mit Gründen), die jedoch eine unverhältnismäßige Neigung zur Rache zeigte. Charles Dickens scheint Dumas dort übertroffen zu haben, denn Madam Defarge hat Milady de Winter von übertroffen Die drei Musketiere in ihrer Schurkerei.
Das Buch war ein solides Vier-Sterne-Buch, wie ich bereits erwähnte, bis ich die letzten Kapitel erreicht hatte. Diese wenigen Kapitel führten mich durch eine so bittersüße Reise, dass meine Bewertung um einen weiteren Stern stieg und das Buch mit einem festen Fünf-Sterne-Stern ergänzte.
während dieser erneut lesen (mit der Dickens Fellowship von New Orleans - kein Teenager in der Gruppe) brachte mir vielleicht etwas von der Nicht-Perfektion dieser Arbeit ans Licht, den ersten Absatz (nicht nur den berühmten ersten Satz); das unerträgliche Herzklopfen der Kutschfahrten; und das gesamte letzte Kapitel (nicht nur der berühmte letzte Satz) behielt jedes Stück ihrer Macht. Ich hatte das endgültige Schicksal eines Charakters vergessen und als es ankam, erschreckte es mich mit der Kraft eines einsamen Donnerschlags, so unerwartet, dass ich es noch einmal lesen musste, um sicherzugehen, dass es passiert war.
Von dort geht es bergab. Schauen Sie sich einfach meine Rezensionen an, in denen ich beiläufig zugebe, ungelesene Klassiker wegzuwerfen. Ein Licht im August, Lolita, Die Eleganz des Igels usw. usw.
Wenn Sie die kleinen Dinge mögen, wie gesund zu sein und das Leben nicht zu hassen, dann empfehle ich Ihnen, dies niemals aufzugreifen.
Ich erinnere mich noch daran, dass Herr Stahler beauftragt wurde, dieses Buch in der 11. Klasse zu lesen. Ich kann ihn immer noch dort oben vor dem Raum sehen, wie er sich auf das Rednerpult stützt und über Dickens und dieses spezielle Buch spricht. Wenn ich an diese Zeit zurückdenke, kann ich sagen, dass dies das erste klassische Buch ist, das ich geliebt habe. Ich liebte die Romantik, den Heldentum, den Mut, das Opfer. Als junges Mädchen wirkte dieses Buch so traurig und doch so romantisch. Wenn ich an Dickens denke, denke ich an Herrn Stahler und die Diskussionen über dieses Buch in seinem Klassenzimmer.
"Es war die beste Zeit, es war die schlechteste Zeit." Wirklich, es war die Zeit der Französischen Revolution. Eine Zeit der Intrigen, des Blutvergießens, der Gefahr, der Liebe, der Romantik, des Terrors, des Verrats, des Hungers und der Rache. Die sozialen Schichten in Frankreich befinden sich im Krieg. Die Armen, die Rache an der Aristokratie suchen. Dickens erklärt dies auf einfache Weise. Sein Geschenk gibt uns Menschen auf beiden Seiten der Schlacht. Wir können mit den einzelnen Charakteren sympathisch sein. Wer ist unschuldig? Wer ist schuldig? Und am Ende des Tages spielt es überhaupt eine Rolle?
Herr Mancette wird aus dem Gefängnis entlassen. Er ist seit 18 Jahren zu Unrecht inhaftiert und kann sich nun mit seiner Tochter Lucie vereinen. Sie gehen nach England, wo sie hoffen zu leben und frei von der Vergangenheit zu sein. Aber ihr Plan ist nicht, dass das Paar nach Paris zurückgerufen wird, wo sie gegen Charles Darnay aussagen müssen. Darnay wurde wie Mancette zu Unrecht des Verrats beschuldigt. Es sei gesagt, dass Darney auch fast genau wie ein anderer Mann im Verfahren aussieht, Sydney Carton.
Heute könnten wir sagen "wirklich genau wie eine andere Person aussehen? Wie erfunden? Wie kitschig!" Aber es funktioniert in diesem Buch. Junge macht es funktioniert.
Es stimmt, das wurde vor Jahren und Jahren geschrieben. Ja, ein Teil der Sprache und des Schreibens scheint schwer zu verdauen zu sein. Aber vielleicht, wenn Sie es versuchen, bleiben Sie dabei, werden Sie die Schönheit dieses Buches sehen. Geniale Geschichte mit brillantem Geschichtenerzählen. Ein Vergnügen. Ich habe das dreimal gelesen und jedes Mal mehr und mehr genossen. Jedes Mal etwas anderes zu finden, um es zu lieben. Jedes Mal bin ich voller Ehrfurcht.
Ein Favorit!
Ich habe gerade A Tale of Two Cities beendet und bin voller Ehrfurcht vor der Geschichte und dem Mann, der sie geschrieben hat.
Dies gilt heute in zweifacher Hinsicht, nachdem ich meine erste Lektüre nach 6 Jahren beendet habe.
Diesmal konnte ich all die brillanten Vorboten in jedem Kapitel sehen.
Ich wusste, wohin wir diesmal gingen, und auch die packende Geschichte, die schrecklich und beschreibend für Schrecken ist, die Sie in Ihren schlimmsten Albträumen nicht wollen würden, die aber auf Tatsachenereignissen wie dem Sturm auf die Bastille und den Angeklagten beruhten von anderen Bürgern wie Madame Defarge, basierend auf Beobachtungen und sehr wenig Beweisen.
Die Strickfrauen waren echt.
Bevor die Trikoteuse zu zurückgewiesenen Schlägern wurde, waren sie angesehene Schwestern des Widerstands
Es war bekannt, dass die Frauen an der Guillotine herumhingen und darauf warteten, dass die Köpfe rollten. Sie lernten die Henker kennen, es gab so viele Todesurteile. Zwischen den Scheiben strickten sie. Es war automatisch - etwas, das ihre Hände beschäftigt.
Weitere Informationen unter diesem Link. https://www.geriwalton.com/tricoteuse...
Zitate;
Für mein Geld ist dies der beste Opener aller Bücher.
„Es war die beste Zeit, es war die schlechteste Zeit, es war das Zeitalter der Weisheit, es war das Zeitalter der Dummheit, es war die Epoche des Glaubens, es war die Epoche des Unglaubens, es war die Zeit des Lichts, Es war die Zeit der Dunkelheit, es war der Frühling der Hoffnung, es war der Winter der Verzweiflung. “
Mit den besten Schlusszeilen aller Zeiten gebucht.
„Es ist viel, viel besser, als ich es jemals getan habe. Es ist eine weitaus bessere Erholung, als ich es jemals gewusst habe. “
Was für eine fantastische Erfahrung, dies zum zweiten Mal zu lesen. Ich weiß, dass ich es in ein paar Jahren noch einmal lesen werde und noch einmal Ehrfurcht vor der Geschichte und dem Mann haben werde, der sie geschrieben hat.
5 ***
Dickens ist ein Problem für mich. Ich gebe es frei zu.
Es gab eine Zeit vor vielen Jahren, als ich ein Fan war. ich lese Große Erwartungen Zum ersten Mal in der vierten Klasse, und ich war in das Buch und Dickens verliebt. Und ich stelle mir vor, dass ein Teil meines sozialen Bewusstseins, der kein Geschenk meiner Eltern war, mit den Samen von Dickens bepflanzt wurde.
Im Laufe der Jahre sind Dickens und ich jedoch auseinander gewachsen.
Ich meine nicht, dass ich ihm auf irgendeine herablassende Weise "entwachsen" bin. Ich erwarte nicht, dass es jemand anderes tut, und ich beschuldige Dickens auch nicht voll und ganz. Nein, wir sind auseinander gewachsen wie viele Paare, wenn sich eine Person durch Leben und Erfahrung verändert und die andere konstant bleibt.
Ich bin im Laufe der Jahre ein Radikaler geworden, und Dickens ... nun, er ist immer noch so bürgerlich wie immer und wir sind nicht mehr kompatibel. Er verehrt den Komfort der Mittelklasse; er erklärt die Tugenden von Recht und Ordnung und Nächstenliebe; er greift die Empörung des Machtmissbrauchs an, bietet aber nur imaginäre Methoden an, um sie zu überwinden, und mythologisiert die Fähigkeit der Bourgeoisie, die Dinge zu stürzen, die uns krank machen; er verleumdet diejenigen, die radikalere Lösungen suchen; und ob er es zugibt oder nicht, er glaubt immer noch an die Überlegenheit von Adel und edlem Blut.
Wenn er also anfängt, die Revolutionäre in Paris anzugreifen und damit die "Überlegenheit" des zivilisierten englischen Verhaltens zu veranschaulichen, wenn Dickens 'moralische Seifenkiste schwerer wiegt als seine Verschwörung, beginne ich, seinen Vortrag abzubrechen, und Ein Märchen über zwei Städte macht mich von Seite zu Seite immer wütender.
Ich erkenne Dickens 'Talent. Ich liebe immer noch seine Prosa. Und ich verstehe, warum die Leute dieses Buch lieben und vielleicht sogar, warum Sie es tun, freundlicher Leser, aber ich kann es nicht ertragen (und es fällt mir immer schwerer, seine Arbeiten mehr zu mögen).
Ich könnte das eines Tages verbrennen. Aber ich habe die Version, die ich besitze, vollständig kommentiert und während ich die Worte anderer verbrennen kann (es ist das Radikale in mir), kann mein liebenswerter innerer Narzisst einfach keine eigenen Worte verbrennen (es sei denn, es ist für Katharsis). So Ein Märchen über zwei Städte wird wahrscheinlich in meinem Regal überleben, bis ich sterbe, mich von seinem hohen Platz in meinem Büro verspotten und flüstern, dass eine Katharsis, die niemals kommen könnte, notwendig sein könnte.