Jeder in Großbritannien kennt Banksy, aber ich bin oft überrascht, dass meine US-Freunde noch nichts von ihm gehört haben. Er ist einer der lustigsten Künstler der Welt und hat Graffiti auf ein völlig neues Niveau gebracht. Die Bilder und Installationen tauchen nur an den unwahrscheinlichsten Orten auf. Hier ist einer meiner Favoriten, der eines Morgens an der Wand einer Familienplanungsklinik in Bristol entdeckt wurde. (Beachten Sie den thematisch angemessenen Inhalt). Die örtlichen Behörden wollten es entfernen, aber die Ärzte fragten, ob sie verrückt seien. Eine ursprüngliche Banksy löschen?



Er ist unglaublich gut darin, Sicherheit zu überlisten. Einer seiner größten Staatsstreiche war die folgende Ausstellung, die im British Museum auftauchte. Sie beschlossen auch, es zu behalten!



Dieses Buch sammelt die meisten seiner Arbeiten und ist wunderbar amüsant zu blättern. Das, was ich an ihm am meisten mag, ist seine völlige Weigerung, sich selbst ernst zu nehmen: Was für ein Kontrast zu Damien Hirst und den anderen prätentiösen Idioten, die derzeit absurde Summen für Dinge bekommen, die nicht besser sind als die Stücke, die Banksy kostenlos macht. Und obwohl sein Hauptzweck die Unterhaltung ist, hat er auch eine ernsthafte Seite. Ich werde dem Mann selbst das letzte Wort geben.

Wand und Stück, Banksy

Künstlerisches Genie, politischer Aktivist, Maler und Dekorateur, mythische Legende oder berüchtigter Graffiti-Künstler? Die Identität von Banksy bleibt unbekannt, aber seine Arbeit ist produktiv. Dieser Titel ist das gesammelte Werk des meistgesuchten britischen Künstlers.

2010اریخ نخستین خوانش روز بیست و سوم ماه اکتبر سال XNUMX میلادی

عنوان: بنکسی: دیوار و اثر هنری ؛ مولف: بنکسی ؛ مترجم و ویراستار سانازز - دیوار نوشته‌ ها - از هنرمندان بریتانیایی - سده 1389 م

کتاب ، مشتمل بر ده‌ها نقاشی دیواری و خیابانی ، از هنرمندی بریتانیایی است ، که به یای: در کنار هر تصویر ، چند جمله ی کوتاه از نقاش ، ا ارتباط با موضوع تابلو ، به چاپ رسیده است. "" او مردی ظاهرا سی و شش ساله با نام مستعار, هنرمند فعال گرافیتی و منتقد سیاسی, کارگردان و نقاش انگلستانی است, که سالها فعالیت پنهانی داشته است; با وجود اینکه دیوارنگاری در انگلستان, به دلیل آسیبرسانی به اموال عمومی, جرم به شمار میآید, او از سال 1992 میلادی ، دیوارنگاری را ، به صورت پنهانی آغاز کرد. هنر خیابانی ایشان طعنه آمیز ، و هجویه‌ یشایش جسورانه ، و اا دیوارنگاری را ، از محله های محروم شهر زادگاهش «بریستول» ، پیرامون او دامن می‌زد

شماری از آثار ایشان بین پانصد هزار ، تا یک و نیملیون دلار ، در حراجی ها فروخته شده‌ اند. با اینکه ز از سال ، از فعالیت دیوار حایل بین فلسطین و اسرائیل, تا دیزنی لند, پرداخته است; وی دست مایه ی طراحیهای خود را پلیسها, سربازها, موشها, میمونها و بچه ها, قرار داده است; او در این شکل هنری, انتقادیهایی روشنگرانه و جدی را, در قالبی عموما طنز آمیز ، به دستگاه‌هه‌هی ات مکرر, به کنترلهای دائمی مردمان در شهر, که به وسیله ی دوربینهای مداربسته, اعمال میشود, خود را به شکلی پارادوکسیکال, به عنوان شورشی, معرفی مینماید, که علیرغم اشکال مختلف چنین کنترلهایی, همچنان ناشناس, به فعالیتهای غیرقانونی خویش, ادامه میدهد . Es geht darum,

به دلیل ممنوعیت دیوارنگاری در انگلستان, دراوایل کار, بسیاری از نقاشیهایش, چند روزی بیشتر, روی دیوار دوام نمیآورد, و پاک میشد, ولی در حال حاضر, با وجود منع قانونی کشیدن گرافیتی روی دیوار, رئیس شورای شهر «بریستول», دستور داده ، که نقاشی‌های «بنکسی» ، به عنوان فرزند پرافتخار این شهر ، باید روی دیوارها نگهداری شود! نگاهی به آثار: بارزترین شاخصه ی گرافیتی‌های «بنکسی» نگاه طنزآلود ، و بیان طعنه ا ایشان به سیاست است دارد ؛ آمیخته‌ ای از این تعریف و تکنیک ا استفاده از شابلون ، فضای ویژه ای به کارهایش می‌بخشد. گاهی هم امضای «بنکسی» ، زیر برخی آثارش ، نمایان می‌شود

استنسیل‌هایی جکسون, و جان تراولتا, که به جای اسلحه, موز پرتاب میکنند, مردی چاق در حال نوشتن کلمه ی آشوب بر دیوار; در اماکن دیدنی قدیمی, بنکسی اغلب این عبارت را مینویسد «این جا, جای عکسبرداری نیست»;

اخیرا بنکسی در زمینه‌ یای دیگری همچون حیاحی جلد یکی از آلبوم‌های گروه «بلر» 2005 XNUMX. در ماه مه (می) همانسال ، یکی ا اا نمایش بیش از ده اثر هنری, و تمام آثار چاپی نسخه ی محدود بنکسی, کاملترین نمایش هنری این هنرمند خیابانی را در هلند, برگزار میکند

شاهکار این مجموعه ، نقاشی بزرگی ، با عنوان «گذرمان را بر ما ببخش» خود ، باعنو نادو خروج از مغازه کادو فروشی »، در اا 2010 ایالات متحده, و خاورمیانه, به آمستردام پرواز میکنند, تا از آثار «پیکاسوی مدرن» تجلیل کنند; همانطور که اندی وارهول, به عنوان سلطان هنر پاپ شناخته میشد, بنکسی نیز لقب سلطان هنر خیابانی را, به خود چسبانده است; طی ده ماه گذشته ، ایشان در بزرگترین موتور جستجوی دنیای هنر ، رتبه ی نخست کسبا کسب کرده ، هنرمند نی نیانند هول »، و« ون‌گوگ »را ، پشت سر گذاشته است

جهجهن Es ist ا کنند ، یا هنرمندان درجه یک هالیوودی ، همه در آمستردام ، گرد هم می‌آیند ،ا از این آثار ، تحسین کنند

کیم لاگیز از لیونل‌گالری می‌گوید: «بعضی از هنرمندان خیابانی ، آنقدر بزرگ می‌شوند ، که می‌توان آن‌ها را پیکاسوهای زمان خود خواند. برخی از آنها هم توانسته اند, توجه حراجیهای بزرگ, و گالریهای برتر را, به آثار خود جلب کنند, و این نشان میدهد, که چطور جهان هنر قدیمی, با جهان هنر جدید روبرو میشود ».

I Es wird von ا شربیانی

Nach dem Sehen dieser nächste Beitrag Bei Tumblr musste ich dieses Buch einfach zu meinem TBR hinzufügen.


"Eine Wand war schon immer der beste Ort, um Ihre Arbeit zu veröffentlichen."

Ich suchte nach etwas, um meine Stimmung ein wenig zu heben, und danke den Stars, dass sie dieses Kunstwerk in meine Richtung geschickt haben. Wand und Stück garantiert garantiert auch Ihren trostlosesten Tag.

Banksy, Großbritanniens legendärer Straßenkünstler "Guerilla", hat die Wände, Straßen und Brücken von Städten auf der ganzen Welt gestrichen.

Wand und Stück setzt die Stimmung mit einer phänomenalen Einführung, die mich nicht nur dazu brachte, meine Augen für eine neue Welt zu öffnen, sondern mich auch ernsthaft erzogen hat.

„Die Menschen, die unsere Nachbarschaften wirklich verunstalten, sind die Unternehmen, die ihre riesigen Parolen über Gebäude und Busse kritzeln, um uns das Gefühl zu geben, unangemessen zu sein, wenn wir ihre Sachen nicht kaufen. Sie erwarten, dass sie ihre Botschaft von jeder verfügbaren Oberfläche aus in Ihr Gesicht rufen können, aber Sie dürfen niemals antworten. Nun, sie haben diesen Kampf begonnen und die Mauer ist die Waffe der Wahl, um sie zurückzuschlagen. “

Bansky ist nicht nur ein unglaublicher Künstler, sondern sein Umgang mit Worten hat mein Herz getroffen. Und zum Glück war das nicht der einzige schriftliche Teil, denn wir gehen dann reibungslos zu den Werken von Banksy über, wo er gelegentlich einen Text anfügt, um die Kunst zu beschreiben.

Hier sind einige meiner Favoriten:

























Und schließlich war ich sehr überrascht, als es eine Kurzgeschichte erwähnte, die auch in vorgestellt wurde Fast berühmte Frauen:



Insgesamt war ich unglaublich begeistert von Wall and Piece, insbesondere als ich erfuhr, dass einige der Arbeiten nur wenige Minuten dauerten. PROTOKOLL!!

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Haftungsausschluss: Hasser sind nicht cool. Ich hasse Banksy nicht, weil es die Hipster-Sache ist (schnapp dir einen Kunstschulabschluss, du wirst sehen, was ich meine). Ein Problem bei der Überprüfung des Kunstbuchs für Solokünstler besteht darin, dass Sie es nicht vermeiden können, über den tatsächlichen Künstler zu sprechen. Ich kann mir nicht einmal die Mühe machen, über Grafiken zu schreiben. Ich meine, sicherlich erwägen Sie nur, dieses Buch zu kaufen, weil der Typ nicht das hübsche Layout hat, oder?

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Warum mögen Leute Banksy?

Es scheint, als ob die Leute ihn entweder hassen oder lieben, und nicht die traditionelle Art, dass er so umstritten ist, dass er nicht zwischendurch sein kann. "Ernsthafte" praktizierende Künstler verabscheuen diesen Typen, weil 1) er ein Auktionsbaby ist und 2) nicht ernsthafte Künstler ihn lieben. Seine Kollegen von Graffiti-Künstlern haben ähnlich unterschiedliche Meinungen über ihn, angefangen von Robbo Vs. Banksy hasste es, ihn als Gott der Schablonenkunst zu bewundern. Als er vor ein paar Jahren anfing, diese Galerie-Stunts zu machen, bei denen er seine eigenen Arbeiten in großen Museen (Brooklyn, MoMA usw.) in diesem maskierten Sherlock Holmes-Outfit schlich, dachte ich: „Warum, dieser Typ ist kein beliebter Künstler, was er tut ist eindeutig konzeptionell und mutig für jemanden, der die Grenzen der Performancekunst erweitert! '. Im Laufe der Jahre, als er mehr öffentliche Aufmerksamkeit erhielt, wurde Banksy in den Medien zurückhaltender und zivilisierter. Es gibt einen Trend bei den aufstrebenden Straßenkünstlern, bei dem die stereotype Persönlichkeit der rauen Ich-von-der-Haube-Haltung für eine sichere, weiße Bourgeoisie-Ironie des Aussehens-Ich-spiele-mit-etwas-Coolem verworfen wird -und-gefährlich-aber-denken-daran-Drogen-und-Alkohol-sind-schlecht-für-Sie-Kinder! Merken Dämmerung? Erinnern Sie sich, wie böse Dinge eigentlich böse waren, aber jetzt sind Gossip Girls oder Jersey Shore das Symbol für rebellische, angstvolle Anti-Autoritäts-Ikonen? (ohne ironische Che-Referenzen)

Was Banksy tut, ist wohl für die Kunstszene von Vorteil, da er die traditionelle obskure und anonyme Arbeitsweise von Straßenkünstlern einem breiteren Publikum zugänglich macht. Aber er ist nervös, gefährlich und gefährlich, könnte man sagen, schauen Sie sich an, was er in Palenstine getan hat! Paris Hilton CDs! Sehen Sie, Banksy arbeitet am besten mit einem kontextuellen Fokus anstatt mit technischer Originalität. In Bezug auf Ruhm und Geld macht er ja viele davon, aber er ist keineswegs der erste (Hasser, bitte denken Sie daran, dass Damien Hirst und Jeff Koons immer noch da draußen sind). Andre, Basquiat und eine Reihe anderer Künstler haben von der Popularität der Straßenkunst profitiert, indem sie sie in Sotheby's Haus geboxt haben. Wenn Sie extremer sein wollen, können Sie sogar argumentieren, dass Banksy überhaupt kein Künstler ist. Was er tut, ist Aussagen zu machen und sein Publikum durch bürgerliche Gefühle zu provozieren. Er schafft nicht bewusst Kunst. Sogar traditionelle Graffiti-Tags haben eine narzisstische Qualität, die es nur in der Kunst gibt.

Ähnlich DämmerungBanksy ist ein weiteres Thema, über das ich nicht sprechen möchte. Ja, er ist ein ernsthafter Künstler und ein interessantes Phänomen, aber viele seiner Fans bezeichnen ihn aufgrund dieser politischen Natur und des etwas „unkonventionellen“ Genres als akademischen Künstler. Banksy hat niemals andere "ausverkaufte" Straßen- oder Schockkünstler öffentlich angeprangert, und ich respektiere seine Unprätentiösität. Natürlich sagen die Leute: "Nun, es ist mir egal, ob Sie nur auf diese" ernsthaften "Minimalisten stehen, abstrakte - niemand außer Ihrem Kunstprofessor - versteht oder Installationskunst. Banksy ist zu cool für" Definition " '. Sie können jedoch nicht über den künstlerischen Wert von Banksy sprechen, ohne ihn in den Kreis aufzunehmen, was genau seinem Prinzip widerspricht. Nun, da er in der Kunstmenge weithin akzeptiert ist (ich bin sicher, er hat kein Problem damit, angesichts seiner großzügigen Erhöhung des Gehaltsschecks), wird die Sache nur noch komplizierter. Ist er immer noch ein ernsthafter Straßenkünstler? Sicher, er arbeitet mit demselben Medium und ähnlichen Themen, aber seine Arbeiten werden um der Politik willen sicherer und politischer. Es ist eine Schande, wenn man den künstlerischen Wert seiner Werke berücksichtigt (obwohl dies ebenfalls umstritten ist, halten einige Graffiti-Künstler Schablonenkunst für erfunden. Persönlich glaube ich, dass Effizienz aufgrund der illegalen Natur der Straßenkunst wichtig ist).

Es ist vielleicht unfair, Banksy aus all den oben genannten Gründen zu hassen. Können Sie einen populären Künstler nennen, der in den letzten Jahren nicht als Fälschung bezeichnet wurde? Der Punkt, den ich versuche, ist, dass Banksy, wenn Sie es mit Kunst oder Street Art ernst meinen, nur glaubwürdig und darüber hinaus nichts Ungewöhnliches ist. Banksy ist nicht 1) Neuland betreten oder vielmehr nicht so "neu" im Laufe der Kunstgeschichte 2) technisch / strukturell innovativ 3) authentisch, nur weil er auf der Straße arbeitet und Gesetze und Scheiße bricht. Ich sage nicht, dass er kein guter Künstler ist (wenn es so etwas gibt), aber ich werde nur die nächste Person meiden, die ihn den größten "Künstler" des Jahrhunderts nennt, und nicht, dass es Banksy selbst interessieren würde, wie ich mir vorstellen kann darüber sowieso, warum sollten Sie also?

Im Jahr 2003 schenkte Banksy eines seiner Kunstwerke der Tate Gallery in London. Die Sache ist, die Tate Gallery hatte eigentlich nichts von ihm verlangt. Er kam einfach herein (oder ließ einen Freund hereinkommen oder ein Mitglied des Kollektivs hereinkommen - Banksys wahre Identität ist ungewiss) und klebte es an die Wand. Dies ist genau die Art von entsetzlicher Respektlosigkeit, von der ich denke, dass die Welt mehr braucht.

In den nächsten Jahren spendete er ähnliche Spenden an den Louvre, das Metropolitan Museum of Art in New York, das Brooklyn Museum, das MoMA, das Natural History Museum in New York und das in London sowie das British Museum. Mindestens zwei der Museen haben diese Spenden in ihre ständigen Sammlungen aufgenommen.

Es ist besonders wichtig, den Trafalgar Square mit einem riesigen Schild mit der Aufschrift DESIGNATED RIOT AREA zu versehen. Auch um sich in einem Zoo in das Pinguingehege zu schleichen und die Nachricht "Wir langweilen uns von Fischen" zu hinterlassen. Und die zehn Pfund schweren "Banksy of England" -Noten von Lady Di sind unglaublich. . . Schade, dass er 12 Jahre im Gefängnis verbringen würde, wenn er sie tatsächlich verteilen würde.

Es ist eine Schande, dass Batman und Wonder Woman nicht real sind, aber zumindest haben wir Banksy.

„Stellen Sie sich eine Stadt vor, in der Graffiti nicht illegal war, eine Stadt, in der jeder zeichnen konnte, was er wollte. Wo jede Straße mit einer Million Farben und kleinen Phrasen überflutet war. Wo es nie langweilig war, an einer Bushaltestelle zu stehen. Eine Stadt, die sich wie eine Party anfühlte, zu der alle eingeladen waren, nicht nur die Immobilienmakler und Barone der Großunternehmen. Stellen Sie sich eine solche Stadt vor und lehnen Sie sich nicht mehr an die Wand - sie ist nass. “

Es gibt zwei Arten von Menschen auf dieser Welt: diejenigen, die die Arbeit von Banksy kennen, und diejenigen, die es sollten. Ich empfehle dieses Buch beiden.

Ich denke, dieses Zitat auf der Rückseite sagt viel über Banksy aus:
"Auf keinen Fall wirst du ein Angebot bekommen
von uns auf Ihrem Buchcover "
Sprecher der Stadtpolizei
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Update 6. Oktober 2018

Banksy-Kunstwerke haben einen doppelten Wert, nachdem sie vor fassungslosen Zuschauern geschreddert wurden, nachdem sie bei Sotheby's Auktion für über 1 Mio. GBP verkauft wurden.
Wie getroffen, also zerronnen :)



Diese Arbeit wird unter einer Lizenz Creative Commons Namensnennung-Keine kommerzielle Nutzung-Weitergabe unter gleichen Bedingungen 3.0 Unported-Lizenz.

Zum Nachdenken anregend und kraftvoll - eine Tour de Force der Absurdität, die in unserer modernen Welt institutionalisiert wurde.

(Mein Exemplar hat den roten Aufkleber "Jetzt mit 10% mehr Mist" in der unteren rechten Ecke.)

Dieses Buch enthält Beispiele des Graffiti / Schablonenkünstlers Banksy von 2001 bis 2006, die nicht immer an Wänden hängen und nicht immer nur mit Farbe :) Manchmal ist es nur sein Name. Oft enthalten die Fotos Informationen: Zeit, Ort, wie lange hat es gedauert, wie lange hat es gedauert - mindestens einmal in der letzten wurde die Kunst in einer Sammlung gespeichert!

Oberflächen: Wände, Tiere, auf Gras und Strandsand, Straßen- und Wasserfahrzeuge, Straße selbst, einige Zoos.
Themen: Krieg, Konsumismus, Denken außerhalb der Regeln, Freiheit, Kritik an der Enge der Definition von „Was ist Kunst?“ Usw.
Typen: Polizisten / Wachen des Buckingham-Palastes, bestimmte Tiere (Affen, Ratten, Kühe, Vögel usw.), Kriegsmaschinen, berühmte Personen, Kinder, "ausgewiesenes Gebiet" usw.

Wie gesagt, es ist nicht immer Kunst: Manchmal sind es gefälschte Museumsstücke oder schleichende Kunststücke (Verkehrskegelkunst, Dekorieren von Kameras mit Stofftieren, Anbringen von Haiflossen in Parkseen, Aufklebern usw.). Ich muss zugeben, dass ich es nicht mag, wenn er lebende Tiere sprüht, aber es war amüsant, dass er sich in Zoos schlich. Er macht den größten Teil seiner Arbeit in Südengland, hat es aber auch in den USA und Israel sowie in Städten außerhalb Großbritanniens wie Wien, Berlin und Paris getan.

Dies ist ein guter Einblick in seine Kunst, der zum Nachdenken anregt und oft amüsant ist. Da viele zweifellos jetzt weg sind, ist dies eine gute Möglichkeit, sie jetzt zu sehen.

"Manche Menschen werden Polizisten, weil sie die Welt zu einem besseren Ort machen wollen. Manche Menschen werden zu Vandalen, weil sie die Welt zu einem besser aussehenden Ort machen wollen."

Wie viele Menschen finde ich die Geschichte von Banksy - einer Art Künstler Robin Hood - unglaublich spannend. In meinem Kopf sieht dieser schwer fassbare Graffiti-Künstler aus wie Sean Bean und fährt einen Lotus Elan oder so etwas. Dieses Buch schont die Worte und verschwendet die Fotos, sodass Banksys politische Äußerungen, die hastig und heimlich auf Wände gesprüht werden, für sich selbst sprechen. Wenn Banksy nur ein Anarchist wäre, der vor Unzufriedenheit raschelt, wären dieses Buch und seine Kunst nicht beeindruckend. Aber Banksys Kunst spricht mit einem kantigen, ironischen, stilvollen Akzent. Seine sprühlackierten Kreationen sind keine Verunstaltung. Stattdessen sind sie die grafischen, ungehörten Stimmen derer, die "hier stimmt etwas nicht!" Rufen.

Später hinzugefügt: Ich fand es ziemlich bewegend, seine Beschreibung, von Graffiti außerhalb der Mauern angezogen zu werden, die Palästinenser einsperren und von den Einwohnern ohne Zweifel abgesagt zu werden. Die Wände zu verschönern bedeutet, sie zu beleidigen. Na sicher. Offensichtlich, wenn Sie daran denken.

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Ich liebe das natürlich. Und es ist nicht so, dass ich mit seinen Botschaften nicht einverstanden bin, aber eine dominante ist diese Idee


The people who truly deface our neighbourhoods are the companies that scrawl their giant slogans across buildings and buses trying to make us feel inadequate unless we buy their stuff.


Na gut, aber. Es gibt viele wirklich clevere, lustige, ästhetisch ansprechende Werbung und viele Mistgraffiti.

Ich mag die folgenden Bilder, die kürzlich in der Nähe meines Wohnortes aufgenommen wurden. Ich finde die Werbung nicht unangenehm neben dem Graffiti. Tatsächlich verstehe ich nicht, warum ich das Graffiti entweder absolut oder relativ angenehm finden soll. Banksys Zeug sind Bilder, die entweder Wörter enthalten oder wie Wörter lesen. Ich verstehe nicht, warum es mit den ersten drei dieser Bilder vergleichbar ist, und ich verstehe auch nicht, warum diese drei etwas Akzeptableres als das letzte darstellen sollen.











Ich denke, Leerzeichen sind genauso wichtig wie Stille. Ich verstehe nicht, warum wir sie unbedingt füllen müssen.

Später: und darüber bin ich auch nicht sehr glücklich:


Art is not like other culture because its success is not made by its audience. The public fill concert halls and cinemas every day, we read novels by the millions and buy records by the billions. We the people, affect the making and the quality of most of our culture, but not our art.

The Art we look at is made by only a select few. A small group create, promote, purchase, exhibit and decide the success fo Art. Only a few hundred people in the world have any real say. When you go to an Art gallery you are simply a tourist looking at the trophy cabinet of a few millionaires.


Entschuldigung, Banksy, aber das ist ein Stier. Es gibt einen literarischen Kanon. Es gibt einen Begriff von "klassischer Musik", die beide genauso exklusiv sind, wie Sie sich über Kunst beschweren.

So wie es populäre Musik und populäres Schreiben gibt, werden beide von ihren jeweiligen Kanonen herabgesehen, so auch in der Kunst. Es gibt eine große Menge populärer Kunst, einschließlich Graffiti, einschließlich Cartoons, einschließlich Street Art. Die Leute machen das, sie kaufen Bilder, die am Straßenrand verkauft werden, und sie lieben sie. Sie denken, sie haben Kunst gekauft. Die bloße Tatsache, dass die Gouverneure der Tate dies nicht glauben, ist weder hier noch dort.

Anfang dieser Woche wurde Banksys Devolved Parliament für 9.9 Millionen Pfund verkauft. Ich bin sicher, Banksys Hasser würden sich nicht allzu sehr darüber freuen (fragen Sie ihre Partner, was sie in dieser Nacht getan haben: P), und Banksy würde darüber verdammt lachen.

Mein Freund, ein anderer Banksy-Liebhaber, kommentierte
"Wenn Sie den Leuten eine (exquisite) Bedeutung in dem zeigen, was Sie tun, werden sie sofort darauf zurückgreifen, das Ganze in Bezug auf Geld neu zu bewerten."
Aber diesmal sprach er natürlich über den Strip-Club, in den sie im Sommer gingen.
Das ist die Sache: Wenn du gut gemacht hast, gut genug, ist dann nicht alles Kunst?!

Aber ... aber ... aber Banksy bekommt nichts von dem Geld, damit Sie eine Verschnaufpause einlegen können.

Der Titel wurde zunächst separat als drei verschiedene Bücher veröffentlicht. Und es besteht aus einigen Werken und Worten von Banksy. Es ist großartig, du musst es versuchen. Dieser Typ ist ein Künstler, das haben wir festgestellt, aber er ist ein Genie. Bloßes verdammtes Genie. Und er lebt noch.
Vergessen wir also nicht, dass wir bekanntermaßen nur um einen guten Künstler trauern, nachdem wir sein / ihr Obit gelesen haben. Diesmal lernen wir, sage ich.
Das ist es über das Buch.

Was mich beim Lesen dieses Buches noch faszinierte, war die Auktion. (Mein Verstand ist ein verrückter Ort zum Leben) Er hat die Regierung eindeutig verspottet und ich habe wirklich keine Ahnung, wie der Kunstmarkt funktioniert, aber er wurde mit dem Verkauf öffentlich bekannt. Woher ich komme, ist das verdammt unmöglich. Ich kann es mir nicht leisten, gegen die Regierung zu sprechen - aus Angst, dass meine Familie morgen "vermisst" wird - geschweige denn malen. Oder verkaufen für diese Angelegenheit.
Wenn Sie also kein Fan von Banksy sind und über diesen Verkauf frustriert sind und vor allem Bürger von Großbritannien, den USA und Australien ("entwickelten" Ländern) sind, müssen Sie verstehen, dass es eine Freiheit gibt, die Sie haben, die eine Ich kann nur von hier träumen, Sie haben diese Freiheit für selbstverständlich gehalten.

Wahre Freiheit liegt in trivialen Dingen wie Kommentieren, Diskutieren, sogar Protestieren. Bei meiner Liebe zu Banksy geht es also nicht nur um die Ästhetik, sondern auch um die Politik und Wahrnehmung, die er von der Gesellschaft hat und wofür er steht. Banksy ist für mich ein Gesprächsstarter. "Oh, wusstest du von der Mauer in Palästina?" (Wahre Geschichte: Ich habe es nicht getan. Unsere Medien sind Müll) und alle Wandkünstler stellen eine Revolution dar: still, nicht so still, aber ständig entwurzelt. Banksy hat sicher den verdienten Ruhm bekommen.

Wenn Sie einen Einblick in einige davon benötigen, lesen Sie das Buch.

Ich bin so voreingenommen, aber es ist okay. Ich werde in einer Weile nüchtern sein und all dies löschen, um am Ende ein "gutes Buch. Von mir empfohlen. Ich weiß nichts über dich." Warte darauf.

PS:
Ich weiß nicht, warum ich mir die Mühe gemacht habe, diese Bewertung zu schreiben?!

Das habe ich gestern im Fenster einer Buchhandlung an der Route de Carouge bemerkt. Der Übersetzer hat eine clevere Möglichkeit gefunden, den Titel zu rendern: Krieg und Frieden auf Französisch ist Krieg und Friedenund "paix" klingt ähnlich wie "spray". Das Seltsame ist, dass er es getan hat, indem er das Wortspiel von "Krieg" zu "Frieden" verschoben hat!

Ich habe dieses Buch gelesen, nachdem ich das Video gesehen habe "Mach die Wand" das hatte ich schon hervorragend gefunden.
Es ist wunderbar.
Ich mag keine Künstler, die sich mit einem Werk der Form, der Ästhetik zufrieden geben. Für mich muss die Kunst auch sozial sein, ich mag den Satz von René Char "Was auf die Welt kommt, um nichts zu stören, verdient weder Respekt noch Geduld.".
Ehrlich gesagt verdient zeitgenössische Kunst, soweit ich weiß, weder ... noch ... nach dem oben angegebenen Kriterium.
Banksy ist eindeutig eine Ausnahme.
Es ist sowohl in Form als auch in Substanz störend und immer richtig. Wir sagen zu jeder Seite "Es ist toll" und ich benutze dieses Wort selten.
Was für eine Frische!

Provokativ und klug, aber ich würde letztendlich vapid argumentieren. So etwas wie eine unterirdische kulturelle Ikone für die städtische Jugend von heute. Ich sehe nur drei grundlegende Techniken oder Themen in seinen Methoden:

Ironie. Soldaten, die Friedenszeichen malen, Zoo-Affen, die Obdachlosenzeichen halten, Verkehrszeichen, die vor mehr (oder weniger) ernsten Dingen warnen. Sie sind alle klug genug, aber letztendlich nur Artefakte einer stagnierenden, konsumistischen Generation, die sich ihrer Stagnation und ihres Konsums bewusst ist. Wie Fernsehwerbung, die sich über die Tatsache lustig macht, dass sie eine Werbung ist: Sie ist witzig und selbstschützend. Dies führt entweder dazu, dass Menschen den Inhalt hassen und ihn als Bastardisierung der Kunst bezeichnen, oder dass Menschen ihn lieben, weil sie sich auf den Witz einlassen und ihn "verstehen". Es gibt im Grunde keine Nachricht außer "Was ist die Nachricht?"

Kommentar zur politischen Dekadenz. Gültig genug. Aber auch hier gibt es keine Lösung, keine Auseinandersetzung mit der tatsächlichen Komplexität von Problemen. Nur Anarchie, Nicht-Heuchelei, Frieden ausschließlich in Bezug auf Gewaltlosigkeit. Seine Anonymität ist glücklich, denn wenn Banksy ein echtes Aushängeschild wäre, könnte es einige kleine Schauder der Revolution geben, die zu nichts Wirklichem führen.

Streiche / Draufgänger. Bringt ihn mehr zum Lachen als zum Respekt, würde ich sagen, außer unter enttäuschten Jugendlichen. Trotz seines Anspruchs auf Anonymität und unbezahlter, unprätentiöser Kunst ist viel Ego involviert. Warum sollten Sie Ihr Etikett an herausfordernden Orten auf der ganzen Welt sprühen, wenn Sie wirklich anonym sind?

Er ist eine wichtige Figur für die Stadtgeschichte, aber er ist kein Held und kein Vorbild. Er ist voller Talent (er würde nicht so viel Aufmerksamkeit bekommen, wenn seine Kunst und Schablonen hässlich und untrainiert wären) und Potenzial, hat aber letztendlich nichts zu sagen und keine wirkliche Methode, um signifikante Veränderungen herbeizuführen. Er ist auf einer Seifenkiste. Andererseits ist er aufgrund der Art und Weise, wie er die Kunst populär macht, auch ein Beispiel für Empowerment für die Stimmlosen. Ich würde aber auch vermuten, dass sein Beispiel zu ebenso nutzlosen oder vapiden Graffitis geführt hat wie zu intelligenten Graffitis.

Ich liebe Banksys Kunstwerke, und diese Sammlung zeigt es sehr gut. Er ist ein brillanter Mann mit einer Farbdose und auch ein kluger Schriftsteller. Ich würde dieses Buch jedem empfehlen, der mit seiner Arbeit nicht vertraut ist. Ein paar Zitate von ihm, die ich genossen habe, waren:

Manche Menschen repräsentieren Autorität, ohne jemals eine eigene zu besitzen.

Die größten Verbrechen der Welt werden nicht von Menschen begangen, die gegen die Regeln verstoßen, sondern von Menschen, die sich an die Regeln halten - es sind Menschen, die Befehle befolgen, die Bomben abwerfen und Dörfer massakrieren.

Eine kürzlich durchgeführte Umfrage unter nordamerikanischen Männern ergab, dass 42% übergewichtig waren, 34% kritisch fettleibig waren und 8% an der Umfrage teilnahmen.

Wir können nichts tun, um die Welt zu verändern, bis der Kapitalismus zusammenbricht. In der Zwischenzeit sollten wir alle einkaufen gehen, um uns zu trösten.

Wir brauchen keine Helden mehr, wir brauchen nur noch jemanden, der das Recycling erledigt.

Dieses Buch ist eine beeindruckende Sammlung von Bankys Werken und bietet den zusätzlichen Vorteil, dass er seine eigene Kunst kommentiert und nicht jemand anderen. Niemals hat jemand triste Wände mehr unsere volle Aufmerksamkeit erregt als Banksy. Jeder, der sich wirklich für ihn interessiert, sollte es sich ansehen.

Banksy ist klug, ohne tief zu sein, abenteuerlustig, ohne bahnbrechend zu sein, und möglicherweise der bekannteste bildende Künstler der Welt, ohne äußerst talentiert zu sein. Er ist gegen die globale seelenlose Unternehmensmaschine, aber seine Kunst ist von Natur aus ein schneller Erfolg, das künstlerische Äquivalent eines Big Mac. Es ist unglaublich erfrischend und zugänglich und es ist Kunst, die tatsächlich etwas bedeutet.

Bei einem Spaziergang durch ein Museum wie das MoMA oder die Tate Modern sehen Sie einige interessante Designs, das gelegentliche Stück, das in Konzept oder Ausführung ziemlich clever ist, und viel prätentiösen Mist. Banksy als Künstler ist eine Reaktion auf die hohe Richtung der Kunst in den letzten hundert Jahren - er macht Kunst, die für den Durchschnittsmenschen relevant, zugänglich und verständlich ist.

Außerdem ist seine Arbeit verdammt unterhaltsam und zeigt normalerweise einen großartigen frechen Sinn für Humor.

Dieses Buch ist nicht zuletzt eine großartige Einführung in den Mann und seine Arbeit. Ich kann es nur empfehlen, besonders für diejenigen, die Kunst wirklich mögen und für diejenigen, die Kunst wirklich nicht mögen.

Während meines Studiums an der juristischen Fakultät bin ich in einem langweiligen Dokument über die administrative Dezentralisierung in der EU auf diesen poetischen Ausdruck gestoßen: Die Welt ist wie Ihr Zuhause, nur dass sie nur noch wenige Wände hat..
Für mich verkörpert die Essenz von Banksys Kunst dieses Zitat, denn es ist humanistisch und internationalistisch.

Banksy ist ein englischer Künstler aus Bristol und das ist alles, was wir wissen.
Er bleibt anonym und versteckt immer noch seine wahre Identität, wie die großartigen Jungs von der Daft Punk. Er wird international dafür gelobt, dass er die Graffitikunst revolutioniert hat, wie es die DP Mitte der 90er Jahre auch mit dem Musikgenre Electronic Dance getan hat. Die beiden französischen DJs mischten sich jedoch auf Partys mit unbedeckten Gesichtern, während Banksy nie gemalt hat oder in der Öffentlichkeit aufgetreten ist.

Nun, anonym, es sei denn, die jüngste überraschende Enthüllung eines investigativen Journalisten erweist sich als wahr.
Craig Williams hat in der Daily Mail einen Artikel mit einer überraschenden Enthüllung veröffentlicht, der auf einer langen Untersuchung basiert. Williams behauptet das Robert 3D Del Naja, Mitglied der berühmten Band Massive Attackist der Guerilla-Graffiti-Star, weil Kunst in verschiedenen Ländern immer wieder in der Nähe ihrer Auftritte auftaucht.

https://www.google.com.lb/amp/www.dai...

Wenn sich diese Offenbarung als wahr herausstellt, dann füge ich sie zu den vielen anderen Gründen hinzu, die hinter meiner Liebe und Bewunderung für diese Band stehen:

- Ihre avantgardistische Elektromusik
- die bemerkenswerten und erstaunlichen Auftritte von unglaublich schönen und talentierten Schauspielerinnen / Models in den kreativen Musikvideos ihres neuesten Albums:
~ Rosamund Pike (https://www.youtube.com/watch?v=ElvLZ...
~ Kate Moss ( https://www.youtube.com/watch?v=fhI5T...) der übrigens auch von Banksy in einem Warholish-Kunstwerk gemalt wird (https://goo.gl/images/4l2sRh) ... hmm könnte es nur ein weiterer Zufall sein?
~ Und das Göttliche Cate Blanchett (https://www.youtube.com/watch?v=8r31D...)

In jüngerer Zeit scheint ein neuer Artikel von The Independent diese Hypothese zu bestätigen. Es ist alles in der Überschrift:
Banksy Identität "versehentlich von Goldie enthüllt" während des Interviews. Fans und Medien behaupten, der Ausrutscher beweise, dass der Künstler Mitglied der Band Massive Attack ist.
[http://www.independent.co.uk/arts-ent...]

Goldie könnte sich jedoch auch darauf beziehen Robin GunninghamDies war die Behauptung einer «wissenschaftlichen» Studie, die 2016 von Wissenschaftlern der Queen Mary University in London durchgeführt wurde. Diese Studie basiert auf „Geographic Profiling“ (Geotagging), einer Technik, mit der Serienverbrecher gefangen werden:
~ https://www.google.com/amp/s/www.inde...
~ https://www.telegraph.co.uk/news/ukne...

Gunningham wurde bereits am Sonntag von der Mail als schwer fassbarer Künstler im Jahr 2008 festgehalten.
Die meisten Journalisten neigen dazu zu glauben, dass Robin Gunningham wirklich der mysteriöse „Graffiti-Bomber“ ist, außerdem wird angenommen, dass er vor einigen Monaten vor der Kamera gefangen wurde
https://www.google.com/amp/s/metro.co...

Die Versuche, seine Identität zu entlarven, sind zahlreich, aber keine der Behauptungen wird bestätigt und die Saga von Banksys mysteriöser Identität geht weiter.

Was mich irritiert, ist, wie der Spitzname des Künstlers, Banksy, zu einem Oberbegriff geworden ist, der als Label und als Attribut überstrapaziert wird. Es wird von den meisten Journalisten jedes Mal abgeworfen, wenn das Thema mit der Graffiti-Kunst zusammenhängt. Es ist, als würde man jedes Mal, wenn sie gerade Linien zeichnet, eine Analogie zwischen den Gemälden meiner 3-jährigen Nichte und Picassos Kubismus ziehen.

Sehr oft lesen Sie Artikel über die Banksy-Likes:

+ Es gibt die 'Young Banksys', wie die 10-jährige Solveig
http://www.telegraph.co.uk/news/pictu...

+ The 'Rightwing Banksy', wie 'Sabo', ein in LA ansässiger amerikanischer republikanischer Straßenkünstler
https://www.theguardian.com/artanddes...

+ Es gibt die 'weiblichen Banksys':
- Ein Graffiti-Künstler namens Aiku
https://www.google.com.lb/amp/www.ind...

+ Und natürlich Bambi, der berühmteste:
https://www.google.com.lb/amp/s/amp.t...

Auf der anderen Seite hat Banksy viele Künstlerinnen dazu inspiriert, sich auf diese Kunstform einzulassen:
https://www.google.com.lb/amp/s/m.mic...

Natürlich wird in unserer kapitalistischen Massenkonsumgesellschaft alles kommerzialisiert und an seinem Geldwert gemessen. Kunst ist keine Ausnahme, da ihre Schaffung aus autotelischen Gründen durch den Künstler ein fortwährender Mythos zu sein scheint. Natürlich meine ich nicht, dass ein Künstler kostenlos arbeiten muss, wie diejenigen, die Kunst für eine desinteressierte Aktivität halten.
Ich wollte auf das katastrophale Monopol hinweisen, das die Kunstgalerien heute auf dem widerlichen Markt der Künste ausüben, indem sie die Kunstwerke der Künstler bewerten (die Frage von einer Million Dollar: Was sind die Kriterien?) Und als hohe Autorität ernannt werden, die für die Öffentlichkeit entscheidet Was ist gute Kunst und was nicht (Anlage A: dieser Pseudokünstler namens Jeff Koons).
Meistens sind es einige ahnungslose geschmacklose Snobs, die diese Gemälde als sichere langfristige Finanzinvestitionen kaufen und verkaufen (im vergangenen Jahrhundert finanzierten die Aristokraten die größten Künstler (wie die Impressionisten), aber das ist eine lange Geschichte) Sie sollen in den immer finanziell machtloseren Museen für die Öffentlichkeit ausgestellt werden. Wie auch immer, das ist eine weitere lange Debatte.
Die Auktionen in den renommierten Galerien, in denen Banksys Kunstwerke ausgestellt sind, haben zweifellos seinen Ruf als Guerillakünstler beeinträchtigt.
Übrigens, die Buchbeschreibung auf GR muss aktualisiert werden, die Preise seiner Kunstwerke übersteigen bei weitem 45, diesmal https://goo.gl/images/r79ZDM wurde für den bescheidenen Betrag von eineinhalb Millionen Dollar verkauft.

Banksy ist Straßenkünstlerin. Grundsätzlich wird Street Art definiert als visuelle Kunst, die an öffentlichen Orten geschaffen wurde, normalerweise nicht genehmigte Kunstwerke, die außerhalb des Kontextes traditioneller Kunststätten ausgeführt wurden (..) Street Art wird häufig durch die Präferenz des Künstlers motiviert, direkt mit der Öffentlichkeit zu kommunizieren, frei von wahrgenommenen Grenzen der formalen Kunstwelt. Straßenkünstler präsentieren manchmal sozial relevante Inhalte mit ästhetischem Wert, um auf eine Sache aufmerksam zu machen oder als eine Form der "Kunstprovokation".
- [Wikipedia]

2015 hat Banksy einen riesigen dystopischen Park namens Dismaland (der offensichtlich Disneyland verspottet) geschaffen, in dem er riesige gruselige Kunstwerke installiert hat
https://www.youtube.com/watch?v=_wruE....
Banksys Kunst nimmt immer die Form von urbanem Aktivismus an.
Er hat es kürzlich 2017 mit seinem neuen Projekt, dem Walled Off Hotel in Betlehem, erneut bewiesen. Es ist ein Hotel voller Kunstwerke und mit einem schrecklichen Blick auf die Betonplatten der Trennwand
* https://www.facebook.com/ajplusenglis...
* https://www.theguardian.com/world/201...

Banksys Kreationen und Epigramme sind zielgerichtet, transgressiv, provokativ und subversiv.
Die politischen Botschaften und Symbole, die seine Zeichnungen und Wandbilder liefern, sind mächtig, insbesondere die auf palästinensischer Seite. Er hat sich 2015 sogar verdeckt in den vom Krieg heimgesuchten Gazastreifen geschlichen und eine Serie auf die Trümmer und Ruinen der zerstörten Gebäude in den zerstörten Gebieten gemalt.
~ Einige seiner Arbeiten in Gaza während der israelischen Streiks im Jahr 2008. Leider sind sie heute noch relevant:
https://goo.gl/images/mWZAd3
https://goo.gl/images/WyeJnJ

Wieder was macht Bambi Farbe?
Brad Pitt zum Beispiel soll Bambis Hochzeitsporträt des Herzogs und der Herzogin von Cambridge für 60,000 Pfund als Geschenk für Angelina Jolie gekauft haben, bevor er Porträts seiner eigenen Familie in Auftrag gab. Andere Werke des Straßenkünstlers haben über 100,000 Pfund erzielt.
- [Der Wächter]

Das sagt alles, sie ist eine prominente Künstlerin, die Banksys Vermächtnis verdient, weil Brad Pitt denkt so. Oder ist es umgekehrt, er hat ihre 'erstaunlichen' Werke gekauft, weil eine Kunstgalerie gesagt hat, dass sie es sind?
Wie auch immer, ich bin nicht an der Bewertung ihrer Kunstwerke interessiert, mein Punkt ist zu zeigen, wie lächerlich ich diese Analogie finde.

Ein Kunstbuch, das es wahrscheinlich hasst, dass es ein Kunstbuch ist. Bemerkenswert:

"Es gibt keine Möglichkeit, ein Angebot von uns zu erhalten, das Sie auf Ihrem Buchcover verwenden können" - Sprecher der Metropolitan Police, zitiert auf der Rückseite

"Copyright ist für Verlierer" - Copyright-Seite

"Trotz allem, was sie sagen, ist Graffiti nicht die niedrigste Kunstform. Obwohl Sie sich nachts herumschleichen und Ihre Mutter anlügen müssen, ist es tatsächlich eine der ehrlicheren Kunstformen, die es gibt. Es gibt keinen Elitismus oder Hype, es zeigt sich auf der Die besten Mauern, die eine Stadt zu bieten hat, und niemand lässt sich vom Eintrittspreis abschrecken.

Eine Wand war schon immer der beste Ort, um Ihre Arbeit zu veröffentlichen. "

"Es gibt keine Ausnahmen von der Regel, die jeder für eine Ausnahme von den Regeln hält."

"Die Menschheit ist die dümmste und unfairste Art von Rasse. Viele Läufer bekommen nicht einmal anständige Turnschuhe oder sauberes Trinkwasser.

Einige Läufer werden mit einem massiven Vorsprung geboren, jede mögliche Hilfe auf dem Weg und dennoch scheinen die Schiedsrichter auf ihrer Seite zu sein.

Es ist nicht verwunderlich, dass viele Leute den Wettbewerb ganz aufgegeben haben und auf der Tribüne sitzen, Müll essen und Missbrauch schreien.

Was die Menschheit braucht, sind viel mehr Streaker. "

"Kunst ist nicht wie andere Kultur, weil ihr Erfolg nicht vom Publikum gemacht wird. Die Öffentlichkeit füllt jeden Tag Konzertsäle und Kinos, wir lesen Romane in Millionenhöhe und kaufen Schallplatten in Milliardenhöhe. Wir Menschen beeinflussen die Herstellung und die Qualität des größten Teils unserer Kultur, aber nicht unserer Kunst.

Die Kunst, die wir betrachten, wird nur von wenigen Auserwählten gemacht. Eine kleine Gruppe kreiert, fördert, kauft, stellt aus und entscheidet über den Erfolg von Kunst. Nur ein paar hundert Menschen auf der Welt haben ein echtes Mitspracherecht. Wenn Sie in eine Kunstgalerie gehen, sind Sie einfach ein Tourist, der sich den Trophäenschrank einiger Millionäre ansieht. "

"Das Fernsehen hat es sinnlos erscheinen lassen, ins Theater zu gehen, die Fotografie hat die Malerei so gut wie getötet, aber Graffiti bleiben vom Fortschritt herrlich unberührt."

"Brandalismus: Jede Werbung im öffentlichen Raum, bei der Sie keine Wahl haben, ob Sie sie sehen oder nicht, gehört Ihnen. Sie gehört Ihnen. Sie können sie nehmen, neu arrangieren und wiederverwenden. Um Erlaubnis zu bitten, ist wie um einen Stein zu bitten jemand hat dich nur an den Kopf geworfen. "

"Nichts auf der Welt ist häufiger als erfolglose Menschen mit Talent. Verlassen Sie das Haus, bevor Sie etwas finden, für das es sich zu bleiben lohnt."

"Die Zeit, allein für Ihren Namen berühmt zu werden, ist vorbei. Kunstwerke, bei denen es nur darum geht, berühmt zu werden, werden Sie niemals berühmt machen. Ruhm ist ein Nebenprodukt, wenn Sie etwas anderes tun. Sie gehen nicht in ein Restaurant und bestelle eine Mahlzeit, weil du eine Scheiße haben willst. "

Es gibt viele großartige Stencilisten auf dieser Welt (Orion und Fairey kommen in den Sinn), aber Banksy ist mit den besten von ihnen da oben. Einige Leute hassen ihn gerne, weil er heutzutage viel Geld mit Schablonen verdient und seine Botschaften manchmal vage gegen das Establishment sind. Ich erinnere mich, dass Charlie Brooker einmal einen ganzen Artikel darüber gewidmet hat, wie sehr Banksy seiner Meinung nach verrückt ist, und es ist das einzige Mal, dass ich mit meinem persönlichen Jesus nicht einverstanden bin.

Dies liegt daran, dass, wenn wir uns eher auf die Kunst als auf die Persönlichkeit konzentrieren, das Ausmaß seiner Arbeit und wie öffentlich sie im Laufe der Jahre war, phänomenal ist. Jeder, der eine Schablone größer als A4 gemacht oder versucht hat, Graffiti an öffentlichen Orten anzubringen, wird Ihnen sagen, dass die technischen Aspekte seiner Arbeit umwerfend sind. Selbst wenn er eine Baugenehmigung erhält (und ich bin mir ziemlich sicher, dass er den Inhalt seiner Angaben nicht angibt), ist der Umfang allein unglaublich.

Und nenn mich einen Idioten, aber ich schätze die Bilder wirklich. Er hat den historischen Geist des politischen Schablonierens als eine Form des Protests beibehalten. Im Gegensatz zu Wikipedia gab es während des Zweiten Weltkriegs politische Schablonen - oft von Faschisten und Widerstandsbewegungen eingesetzt, um Propagandabotschaften zu verbreiten. Nach dem, was ich im Laufe der Jahre gelesen und gesehen habe, waren politische Schablonen immer vage, weil sie provokativ sein sollen. Es sollen keine akademischen Aufsätze mit Fußnoten und Bibliographien sein.

Also ja, ich mag diesen Kerl. Es gibt bessere Bücher über Graffiti und Schablonen, aber dies ist eine wertvolle Lektüre, wenn Sie wissen, was dieser Kerl tut - entweder technisch oder durch seine vagen Anti-Establishment-Botschaften.

"Niemand hat mir jemals zugehört, bis sie nicht wussten, wer ich war."

Als ich vor einigen Jahren in LA lebte, ging ich in ein Lagerhaus in der Innenstadt, nachdem ich eine SMS mit der Adresse erhalten hatte. Banksy war in der Stadt, und im wahrsten Sinne des Wortes war der Ort seiner Show bis wenige Stunden vor ihrer Eröffnung ein Geheimnis. Ich war beeindruckt. Ich hatte noch nie von Banksy gehört, aber sein äußerst erfolgreiches, heimliches Guerilla-Marketing faszinierte mich. Ich habe eine Google-Suche bei ihm durchgeführt und war noch beeindruckter von den Bildern seiner Arbeit. Er war ein berühmter Graffiti-Künstler aus Großbritannien, aber die Arbeit, die ich fand, beinhaltete auch wunderschön veränderte Ölgemälde aus dem vorigen Jahrhundert - Arbeiten, die Intelligenz, Humor und politische Absichten vermittelten. Wer war dieser Typ?

Die LA Show wurde von einem Elefanten in einem Raum dominiert. Ein lebender Elefant, kunstvoll in Pink bemalt, in einem inszenierten Wohnzimmer. Brillant!

"Ich denke gern, ich habe den Mut, mich in einer westlichen Demokratie anonym zu behaupten und Dinge zu fordern, an die niemand sonst glaubt - wie Frieden, Gerechtigkeit und Freiheit."

Ich habe jede Seite von Wall and Piece geliebt. Banksys Arbeit umfasst verschiedene Stile und Techniken, aber alle erfassen den Geist eines engagierten und leidenschaftlichen Künstlers. Jedes Bild ruft eine Reaktion von mir hervor. Manche lachen laut lustig, manche stören, alle sind schlau und regen zum Nachdenken an. Seine Worte sind genauso effektiv.

Banksy beendet dieses Buch, "Die Leute lieben mich entweder oder sie hassen mich oder sie kümmern sich nicht wirklich darum." Ich bin Teil der ersten Kategorie und weiß ehrlich gesagt nicht, wie jemand dieses Buch durchgehen kann und keine Meinung dazu hat. Welches ist deins? Schauen Sie sich dieses Buch an und erfahren Sie mehr über sich.

Banksy ist der originellste Künstler (oder möglicherweise "Künstler" ...), der heute lebt. Scheiß auf Matthew Barneys "Cremaster" -Serie und all den Unsinn von Rothko und Rauschenberg, den einige der effektiveren Kuratoren dir in den Rachen schieben. Dies ist Kunst in ihrer emotionalsten und provokantesten Form und in Buchform (von der ich annehme, dass sie ihn bis zum Äußersten verärgert).

Anti-Establishment, Anti-Consumer, Anti-Intelligencia und so ziemlich jedes andere "Anti-Fill-in-the-Blank", das man auf ihn werfen kann. Seine Werke sind unergründlich kreativ, tragen eine Reihe von Emotionen und sind konkurrenzlos. Seien wir ehrlich ... die Arbeit dieses Mannes bringt uns alle dazu, eine Dose Sprühfarbe zu nehmen und ein wenig Magie an den Wänden zu zaubern.

* * *

Ich bin gerade zum dritten Mal durchgekommen. Der Versuch zu lernen, wie er die Schnitte für seine Schablonen macht, und Mann ... sie sind schwieriger als sie aussehen. Sie sollten die Pappausschnitte dieser Dinge in Museen aufhängen. Verdammt schwierig oder ich mache etwas ernsthaft falsch.

Ich liebe alles Banksy. Seine Anarchie, sein Talent, seine tiefgreifende Nutzung des gefundenen Raums.

Britisches Graffiti, Guerilla-Installation usw. Künstlerbuch mit dokumentierten Werken und Zitaten. Es macht großen Spaß für alle, die ein bisschen anarchistisch auf ihre Persönlichkeit eingestellt sind. Selbst wenn Sie aus irgendeinem Grund Graffiti stark ablehnen, müssen Sie zugeben, dass Banksys Sachen ziemlich cool sind (ich denke, Sie tun es trotzdem, aber wer bin ich, der Ihnen sagt, was Sie denken sollen). Er ist vielleicht zu bekannt und hip, als dass seine politische Botschaft jetzt gehört werden könnte, leider ... Ich bin mir nicht sicher, aber ich habe das Gefühl, dass man es vielen Leuten gefallen kann, wenn es "cool" ist, ohne darauf zu achten Was wird gesagt, wie Rage Against the Machine? Glauben Sie wirklich, dass die ganze Menge Baseballmützen, die im Publikum von Lollapalooza Menschlichkeit tragen, die Notlage der Ureinwohner in Mexiko kennt? Oder hören sie die Band auf der Hardrock-Station, wie die zerreißenden Gitarren und den pochenden Bass und die Wut, und denken nur an Señor Frogs und illegale Einwanderer, wenn Sie Mexiko erwähnen?

Dies ist ein Kunstbuch, aber hier einige meiner Lieblingszitate:

"Trotz allem, was sie sagen, ist Graffiti nicht die niedrigste Kunstform ... es ist tatsächlich eine der ehrlicheren Formen, die es gibt.

Eine Wand war schon immer der beste Ort, um Ihre Arbeit zu veröffentlichen.

Viele Menschen nutzen ihre Initiative nie, weil ihnen niemand etwas gesagt hat.

Warum sollte jemand nur Bilder eines Revolutionärs malen, wenn man sich stattdessen tatsächlich wie einer verhalten kann?

Manchmal fühle ich mich im Zustand der Welt so krank, dass ich meinen zweiten Apfelkuchen nicht fertig machen kann.

Die Leute lieben mich entweder oder sie hassen mich oder sie kümmern sich nicht wirklich darum. "


Hol dir eine Kopie! :) :)

Dies war ein Couchtisch-ähnliches Buch. Es waren hauptsächlich Bilder von Banksys Stücken. Einige hatte ich schon gesehen, andere nicht.

Trotzdem liebe ich die Arbeit von Banksy und habe dieses Buch sehr genossen. Am Ende las ich es, während ich neben meiner Mutter saß, und sie sah mir immer wieder über die Schulter, wenn ich lachte oder den Kopf schüttelte. Es ist eine Sache, jemandem ein Bild zu zeigen, das Sie online mögen. Es ist eine andere Sache, ihm ein Bild in einem Buch zu zeigen und ihn dazu zu bringen, es zu lesen, nachdem Sie fertig sind.

Update: Mama hat es gelesen und geliebt = P.