Es war 9 Uhr nachts, und ich sitze auf meinem Stuhl und halte Nameless und denke, dass ich das Buch in ungefähr einer Stunde fertig stellen werde, dann einen Film sehen und wie ein verantwortungsbewusster Erwachsener ins Bett gehen werde. Gegen 10.30 Uhr Ich bin verwirrt wie ein Strauß auf dem Mond in meinem Bett und lese die Kritiken meiner guten GR-Freunde und frage mich, was zum Teufel ich vermisst habe. Bei 11, Ich bin in einer Reddit-Thread-Diskussion, die sich der verschlungenen und komplexen Handlung von namenlos widmet. Beim 11.30Ich habe diese sechsteilige Geschichte noch einmal gelesen. bei 12.30Ich bin auf einer Wikipedia-Seite und erforsche die komplexe jüdische Mythologie. Um 1 Uhr morgens, Ich lese die letzten beiden Kapitel von namenlos in einer verrückten Schleife. bei 2Ich bin wieder im Internet und lese Aleister Crowley und Grant. bei 2.30 und ich mache dir nichts vor, ich lese noch einmal namenlos im Rückwärtsgang. bei 3.30. Ich lese Bibelverse, die mit Wermut verbunden sind, während ich mir die LibriVox-Aufnahme von Machens Roman vom schwarzen Siegel anhöre. Und schlussendlich, um 5 Uhr morgensMein kleines Gehirn versteht ungefähr 70% von Morrisons beschissener Geschichte über Götter, Außerirdische, alte Kriege, Killer-Asteroiden und altmodische Gore.

Mein Freund, Nameless ist kein Kuchenlauf.

Honestly, There are some things you wish you'd never live long enough to see.



Ah, die Prämisse: Wir werden unserem Helden vorgestellt, der den Namen "namenlos" trägt. Er ist ein okkulter Spezialist im konstantinischen Stil, der Gelegenheitsarbeiten erledigt, um Geld zu verdienen. Aber sein Weg nimmt eine Kehrtwende, als Sophia und der Milliardär Paul Darius ihn für eine Weltraummission rekrutieren, um einen tödlichen Asteroiden zu stoppen, der mit voller Kraft auf unseren kleinen blauen Planeten zustürmt.

Warten Sie, was macht ein okkulter Spezialist auf einer Weltraummission im Armageddon-Stil?

Weil der Asteroid etwas Lebendiges trägt, etwas Unheimliches.

What is Human?



Nameless als komplexen Wahnsinn zu brandmarken ist eigentlich eine Untertreibung. In einer Ecke ist es Event Horizon (1997) trifft Prometheus (2012) und auf der anderen Seite des Ganges ist es das Bastardkind von Inception (2010) und dem Exorzisten (1973). Darüber hinaus ist die Geschichte mit jüdischer Mythologie und Begriffen aus der Kabbala, Thelema, Mayas, Henochian und anderen okkulten Referenzen gefüllt. Wenn Sie nichts davon wissen, wird Ihnen beim Lesen der Geschichte der Kopf verdreht. Ich wusste, dass es meine war. Ich musste einen Internet-Crashkurs zu all diesen Themen absolvieren, um Morrisons Referenzen zu verstehen.

Obwohl Morrison von seinen Lesern so viel verlangt, dachte ich, dass sich alles gelohnt hat. Morrison bringt viele unkonventionelle Elemente zusammen, um eine Geschichte zu schaffen, die zu gleichen Teilen beängstigend und mysteriös ist. Ich mochte die vielen Themen und Elemente, die die Geschichte enthält, wie das Konzept von Gott, dem geheimen Zwilling (Spoiler anzeigen)[(Diejenigen, die namenlos und Sophia gefangen haben, sind Geschwister, als sie die Geschichte zum ersten Mal lesen, verdienen einen Preis) (Spoiler verstecken)]und die Traummaschine.



Diese Kunst von Chris Burnham ist ein weiterer Grund, diese Geschichte zu lieben. Es ist blutig, wenn es sein muss (was sehr viel ist) und schön in anderen. Die Meisterschaft liegt jedoch in der Gestaltung und Platzierung jedes Panels, wobei die verschwommenen Linien von Realitäten, Halbwahrheiten und Träumen unterschieden werden. Die Farben von Nathan Fairbairn sind fantastisch, besonders auf der blutigen Seite.

Insgesamt mag sich Nameless wie das schrecklichste und sinnloseste Buch anfühlen, aber wenn Sie genau hinschauen, könnte es Sie überraschen.



Bildquelle ----> http://nathanfairbairn.tumblr.com/pos...

Nameless ist ein nichtlineares Gedicht aus Magie, Mythologie und Albtraumlogik. Es ist zerebraler Science-Fiction-Horror, brutal gewalttätig, einfallsreich, trostlos und zum Nachdenken anregend. Für eine ordnungsgemäße Entwicklung muss es jedoch mindestens doppelt so lang sein. Ich weiß immer noch nicht zu 100%, was wann passiert, aber ich komme näher. Und Morrison erklärt die Geschichte und seine Inspiration im Nachwort dieser Ausgabe.

Ich muss der visuellen Gestaltung dieses Buches besondere Anerkennung schenken. Die Typografie, das Design, die organischen Panel-Layouts, die Beschriftung, alles brillant. Das Kunstwerk hier ist geradezu atemberaubend. Chris Burnhams Illustrationen sind phänomenal, intensiv und wunderschön, selbst in ihrer Abneigung. Die Farben von Nathan Fairbairn sind ebenso erstaunlich und ergänzen sich perfekt. Für puren Horror ist dies ein wunderbar visuelles Buch.

Ein kurzer Hinweis zur Deluxe Edition ...

Bewertung: A-

Überraschung, Image hat ein unglaubliches Buch herausgebracht. Dieses übergroße Hardcover ist auffällig und schön ohne Schutzumschlag. Das Papier ist dick seidenmatt. Und die Bindung kann, obwohl sie geklebt ist, fast als genäht gelten und für ein so kurzes Buch mit geringem Rinnenverlust ziemlich flach liegen. Wenn es eine Bindung genäht hätte, wäre es perfekt.

'Nameless', Mimics und Shit nur vage im Zusammenhang mit dem Buch selbst



In Ordung! Grant Morrison hat sich endlich entschlossen, etwas Seltsames und Unkonventionelles zu schreiben! Er hat sich erneut mit dem Künstler Chris Burnham für die kosmische Horrorgeschichte "Nameless" zusammengetan und dabei die gleichen Parsecs wie "Event Horizon" durchlaufen, aber mit Elementen des beschissenen Michael Bay-Films "Armageddon", der in die Mischung geworfen wurde. Oh, wie sind die Morrisons gefallen! Leihideen von Michael Bay ... eine Gruppe fettleibiger Mimes, die den Satan verehren, wird ihn zweifellos im schottischen Hochland dazu bringen, seine Karte "Ich bin ein Avantgarde-Verrückter" zurückzunehmen, wenn sie es noch nicht zum Schreiben getan haben die neueste "Wonder Woman" -Katastrophe.

Nah, Morrison und 'Nameless' sind immer noch ziemlich seltsam, und er unternimmt einen mutigen Versuch, den Gipfel seiner besten Arbeit zu erreichen, wo er erfolgreich traditionelle Comic-Stile mit seiner wunderbar beschissenen und ehrgeizigen transmenschlichen Perspektive vereint hat. Dieser Horst blickt auf die Realität herab, sucht nach dünnen Stellen, sammelt subatomare Proben, um seine Enthüllungen des Drogengottes zu ergänzen, und schmiedet sie zu winzigen elfdimensionalen Kugeln, die um seinen Schädel springen und seine Neuronen zum Leuchten bringen sollen, bevor sie in das Mental abgefeuert werden -Morrison Super-Collider. Die Kugeln machen Schaltkreise, bauen Geschwindigkeit auf, um die kinetische Energie vor der unvermeidlichen Kollision mit der Vorhersagephysik zu maximieren, initiieren eine Fusionsreaktion zwischen 'M'-Theorie und Arzneimittelwahrnehmung, verfeinern diese und erzeugen exotische narrative Partikel, die in Iridium-Röhren gesammelt und zuvor stabilisiert werden Sie können vier Dimensionen durchtrennen, um als siebendimensionale Erinnerungsteilchen zu entkommen ... wie ein gefangener Wolf, der seine Pfote abbeißt.

Mit diesen exotischen Erzählpartikeln, 7 von 11 Dimensionen, die sich in der lichtlosen schwarzen Tinte aus dunkler Materie und dunkler Energie verstecken, gelingt es menschlichen Super-Collidern wie Morrison, die Leserschaft für 11-dimensionale Erzählungen neu zu verdrahten. Morrison befindet sich wie Alan Moore am Rande der fiktiven und sachlichen Wissenschaft. und Morrison teilt, obwohl er Moore hasst, auch seine atheistische Herangehensweise an die rituelle Magie von morgen, Technologien, die so weit fortgeschritten sind, dass sie wie Magie wirken. In "Nameless" sind die magisterielle Randwissenschaft, die meta-fiktive Verschwörung und drogenbezogene / inspirierte Elemente, die GMorn-Klassiker wie "The Invisibles", "Flex Mentallo" und "The Filth" definieren, vorhanden ... aber sehr verdünnt. Zeit für Grant, in die nächste Wüste zu fahren und Peyote zu essen oder einen Dschungel zu finden und Yage zu knabbern oder eine schamanische Vision-Droge zu nehmen, mit der alle coolen Künstlertypen 2016 ihre fantasievollen Batterien aufladen. Vielleicht sollte er Ipecac ausprobieren. Ich habe gute Dinge gehört.



Ein John Constantine-Typ von 'Nameless' wird als übernatürliche Sicherheit für ein privates Angebot zur Zerstörung eines massiven Teils der Maya-Hölle rekrutiert - eines dämonischen Stadt-Asteroiden namens 'Xibalba', der mit einem kilometerlangen magischen Symbol (dasselbe) gezeichnet ist mark Gutts wurde übrigens in 'Berserk' gebrandmarkt) - das ist auf einem apokalyptischen Kollisionskurs mit der Erde. Glücklicherweise besitzt sein superreicher Arbeitgeber, der mit kleinen Drohnen kommuniziert, die mit Kristallkugeln ausgestattet sind, die sein verdächtig seliges Bild projizieren, eine geheime Basis auf der dunklen Seite des Mondes.



Von dort aus wird ein Team von typisch diversen Experten mit Mikrofokus das Space Shuttle des exzentrischen Milliardärs nehmen und das gruselige verdammte Stadtsache in die Luft jagen, das von und für Lovecraftian God-Monsters hergestellt wurde… das könnte ein Gefängnis, eine Hölle oder ein Extra sein -dimensionale Gedankenfick. Es ist Morrison, und es wird auf die übliche Weise etwas seltsam. Das erste Team stieß auf einige Probleme der Sorte Manson, nachdem der ursprüngliche übernatürliche Experte beschlossen hatte, die Mondbasis mit enochischem Gobbledygook und dem Blut von Kosmonauten rot zu streichen.



Nameless schafft es, seine Scheiße zusammenzuhalten, indem er eine etwas weniger mörderische Variante des Plans seiner Vorgänger verwendet - ihre Raumanzüge mit okkulten Schutzzauber und Siegeln zu bedecken. Dies liefert ein fantastisches Titelbild, macht aber alles, um Astronauten auf einer Höllenrakete am Leben zu erhalten, die so programmiert ist, dass sie alles tötet, was atmet.

Und dazu gehört sogar die Zeitlupengruppe Glory-Strut von 'Armageddon'. Nett.



Die Drohnen navigieren durch die blau-schwarzen Korridore und Straßen des Stadt-Asteroiden (die Schöpfer haben mit Hubschrauberpropellern geschickt von den Erddrohnen gewechselt - sie würden nicht im harten Vakuum des Weltraums arbeiten und eine Atmosphäre, Oberfläche und Luft benötigen Schwerkraft, um Auftrieb zu bekommen und sich zu stabilisieren - zu Drohnen, die eine Art Manövrier-Triebwerk verwenden (vermutlich gasbetrieben), auf zunehmend störende Strukturen stoßen… und dann dreht sich die Realität seitwärts.




Was folgt, ist ein unglaublich schrecklicher Ausflug in einen Wahnsinn, der jeden Versuch vereitelt, Wahrheit und Lüge zu klären, das Durcheinander von Tentakeln und Zähnen zu entwirren und herauszufinden, wo der Außerirdische endet und der Mensch beginnt. Ist dies ein kosmischer Albtraum, der das Ende der Welt bedeuten wird, oder hat sich ein Mann schließlich in den dunkelsten Regionen seines träumenden Geistes verloren?




Chris Burnham bietet beeindruckende und verstörende Kunst und ist verantwortlich für einige der besten und schlimmsten Momente dieses Buches. Ich habe Burnhams Arbeit einige Zeit verfolgt, von seinen Joe Casey-Kollaborationen wie 'Officer Downe' bis zu seiner Arbeit für Marvel und DC. Er ist einer von mehreren populären Künstlern, die stark von "Ligne Claire" -Meistern wie Geof Darrow und Frank Quitely beeinflusst sind (sein "Ligne" war in letzter Zeit kein echter "Claire"). Rafael Grampá, Langdon Foss und Nick Pitarra haben den Euro-Comic-Einfluss auf "Mesmo Delivery", "The Surface" und "The Manhattan Projects" erfolgreicher angepasst und zu ihrem eigenen gemacht. Mit 'Nameless' sind die Quitely-Vergleiche in einem fast peinlichen Ausmaß nicht zu übersehen. Ich warte immer noch darauf, dass der echte "Chris Burnham" hinter dem geschickten, aber fehlerhaften Nachahmer hervorkommt, der ein Händchen für stilistische Nachahmung hat. Trotzdem zeigt die erste Ausgabe einige schöne Kunstwerke, und es gibt Momente von nahezu Brillanz in 'Nameless'. Je länger es jedoch dauert, desto schlampiger werden die Dinge… sowohl mit der Kunst als auch mit der Geschichte.



In Quitelys Post-All-Star-Superman-Arbeit gibt es ein "lockereres", organischeres Gefühl. Er bevorzugt jetzt eine feinere, skizzenhaftere Linie und fügt eine weniger zurückhaltende Schraffur im Gary Gianni-Stil hinzu… anstelle der kühnen Umrisse und engen schwarzen Flecken von 'Flex Mentallo', 'We3', 'JLA: Earth 2'. Wie Möbius und Schuiten war er immer mit einer Vielzahl streng kontrollierter Texturen vertraut, aber bis vor kurzem hatten seine Figuren immer eine sehr solide Abgrenzung. Mutige Umrisse, feine Innenlinien und saubere, vernünftig eingesetzte Schwarzfarben - oft begleitet von gemalten Farben - sind die Essenz des Stils „Ligne Claire“ oder „klare Linie“ * (siehe Nachschrift). Ich denke, Quitelys Versuch, seine Technik anzupassen, war aus Gründen der Geschwindigkeit - er ist notorisch nicht in der Lage, Termine einzuhalten und überschreitet selten 4 monatliche Ausgaben, bevor er einen Fill-In-Künstler für den nächsten Bogen benötigt - und ich sehe darin einen Qualitätsverlust .

Frank Quitelys frühere Arbeit über 'Shimura' und 'Missionary Man' von 2000AD:


Frank Quitelys immer noch brillanter, aber später skizzenhafterer Stil bei 'Batman & Robin' und 'Jupiters Vermächtnis':



Burnham versucht etwas Ähnliches, indem er Quitelys unverwechselbare Formen und Gesichter mit der ebenso erkennbaren Arbeit von Gene Ha an Büchern wie 'Top 10' verbindet. Dies ist weitaus schlechter beraten. Ha's Haut über Quitelys Skelett zu strecken funktioniert nicht. Sie scheinen nicht so weit voneinander entfernt zu sein, aber sie gehören wirklich zu ganz anderen künstlerischen Arten, selbst wenn sie eine Gattung teilen. In der zweiten Ausgabe beginnt es für Burnham auseinander zu gehen. Die kleinen Fehler, die Details, die falsch und schlampig aussehen, nehmen im Verlauf der Geschichte an Häufigkeit und Schwere zu.



Wie Nameless, der Charakter, der sich in einem Labyrinth verliert, das mehrere Realitäten überschneidet, ist 'Nameless' auf vielen Ebenen eine flüchtige und enttäuschende Geschichte. Es beginnt ehrgeizig, als Morrison große magische Konzepte auf seinen Schultern trägt und in einen toten Lauf gerät, nur um sich zu zwei Dritteln des Weges völlig aufgewühlt und müde zu fühlen. Keines der Zeichen ist zugänglich; Sogar Nameless selbst verwendet falsche Vertrautheit und kombiniert die Hintergrundgeschichte und die okkulte Noir-Atmosphäre von Constantine oder Gravel, jedoch mit einem schottischen Akzent. Körperlich sieht er aus wie 'Wolverine'. Verknüpfungen zur Charakterentwicklung funktionieren nie. Es gibt eine unglückliche Symmetrie in der Art und Weise, wie die Geschichte und die Kunst entpackt werden und wichtige Teile verlieren, da die Entropie des Ehrgeizes die Bemühungen von Morrison und Burnham tiefer in die Dunkelheit gescheiterter Ideen hineinführt, mit den unvermeidlichen und tödlichen Zusammenbrüchen in der Comic-Erzählung. Seltsam ist wunderbar, aber Morrisons größter Fehler als Schriftsteller ist seine Tendenz, coole Ideen die Geschichte stören zu lassen.

Ich habe Beispiele des Künstlers von seiner besten Seite geliefert, weil ich dies keineswegs für "schlechte" Kunst halte. Obwohl er jetzt verdammt beliebt ist, möchte ich Burnham nicht verprügeln oder den Eindruck erwecken, dass er ein Hack ist - er ist weit entfernt von einem Hack. Er hat Talent, hat aber noch nicht herausgefunden, wer er als Künstler ist, und verlässt sich auf abgeleitete Stile, die ihn für immer zum "armen Mann" machen. Quitely oder Darrow. Zu diesem Zeitpunkt mache ich mir Sorgen, dass er weiterhin andere Künstler nachahmt, da er dafür mit lukrativen Aufgaben belohnt wurde.



Hier sind einige der schlampigeren Arbeiten, falls jemand neugierig war ... es ist nicht schrecklich, aber es ist nur ... unerklärlich gehetzt. Angesichts des Profils und der Bedeutung ist die verwirrendste Frage in "Nameless", warum Burnham sich nicht die Zeit und Mühe genommen hat, jedes Panel so perfekt wie möglich zu machen.

Die erste Seite unten ist sehr schwach. Wie viele der Panels und Seiten ist es mit jeder Art von Schraffur, Kreuzschraffur und Stipling überfüllt, ein hektisches und verwirrendes Durcheinander. Es ist in diesem winzigen Maßstab nicht so leicht zu bemerken, aber trotzdem ... was ist mit diesen Augenbrauen los?






PS: Geof Darrows 'Hard Boiled' ist das reinste und beeindruckendste Beispiel für klare Kunst. Als in Frankreich lebender amerikanischer Expatriate ist er der perfekte Botschafter für diesen Stil. Während es ein großer Teil der Euro-Comic-Geschichte ist - Der Schweizer Symbolist Carlos Schwabe aus dem 19. Jahrhundert wurde Ende der 30er Jahre von Herge und EP Jacobs für BD angeeignet und von Größen wie Joost Swarte, Möbius, Schuiten, Milo Manara und Vittorio Giardino adaptiert - Es lässt sich auch auf die Tage der amerikanischen Zeitungsstreifen und Animationen zurückführen, insbesondere auf Winsor McCay, das Genie, das mit 'Little Nemo In Slumberland' Zeitungscomics neu gemacht und mit 'Gertie the Dinosaur' Pionierarbeit in der modernen Animation geleistet hat im ersten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts. McCay verwendete Beispiele aus der bildenden Kunst und Illustration, dem späten symbolistischen Trend, der als Jugendstil bekannt ist, und leihte ihn dank Größen des 19. Jahrhunderts wie Carlos Schwabe, Alphonse Mucha und Aubrey Beardsley für seinen vertrauten Stil aus.

Es ist kein Zufall, dass die meisten "Ligne Claire" -Meister Storyboard-, Konzept- und Animationshintergründe haben - Alex Toth (Space Ghost), Geof Darrow (Hanna Barbara, Die Matrix-Trilogie), Juanjo Guarnido (Disney), Mike Mignola (Disney), Asaf Tanuka (Walzer mit Bashir), Möbius (Heavy Metal, Alien, Dune, Das fünfte Element), Ricardo Delgado (Disney), Steve Skroce (Die Matrix-Trilogie). Ob es sich um Zellanimationen, CGI, Konzeptzeichnungen oder Storyboards handelt, der Künstler muss klare und unverwechselbare Bilder erstellen. Bei Animationen müssen die Figuren überzeugend, aber einfach sein, was häufige Wiederholungen und leichte Bewegungen ermöglicht. Das Erstellen vereinfachter Formen erfordert ein Geschenk für die Komposition und ermöglicht so viele oder so wenig Details, wie der Künstler für richtig hält. Die Cheats und Verknüpfungen, die Comiczeichner häufig in Comics verwenden, funktionieren nicht mit Zellanimationen. Wenn Animatoren zu Comics wechseln, überträgt sich dies natürlich auf die klare Ästhetik. Es ist am schwierigsten, es richtig zu machen und am beeindruckendsten, wenn es gut gemacht wird, IMO. Hier ist eine kurze Auswahl von Clean Line-Stylisten, nur zum Teufel:

Carlos Schwabe:


Alphonse Mucha:


Winsor McCay:


Roy Crane:


Herge (George Remi):


EP Jacobs:


Milt Caniff:


Jacques Martin:


Joost Swarte:


Yves Chaland:


Möbius:


Vittorio Giardino:


Geof Darrow, eine Hommage an Herge:


Geof Darrow:


Charles Burns:


Das Pastoras:


Ladronn:


Rafael Grampá


Frank Quitely - Sehen Sie, dies ist ein Beispiel dafür, was Frank Quitely tun kann, wenn er Zeit hat. Dies ist ein Werbestück, das kürzlich für die neuen Star Wars gemacht wurde. Beeindruckend... :


Juanjo Guarnido:


Nick Pitarra:


Langdon Foss:


Chris Burnham:

Ein Asteroid mit einer Länge von 14 Meilen und einer Breite von 6 Meilen rast mit einer Geschwindigkeit von 50,000 Meilen pro Stunde auf die Erde zu - er heißt Xibalba, nachdem die Unterwelt der Maya, der „Ort der Angst“, und die Auswirkungen auf das Aussterben in 33 Tagen eintreten werden. Ein exzentrischer Milliardär namens Paul Darius startet eine Crew ins All, um die Welt zu retten, darunter der okkulte Experte Nameless, dessen Siegel hoffentlich alles Böse aufhalten werden, das in Xibalba enthalten ist. Es ist Armageddon über HP Lovecraft mit einem Schuss Inception und Prometheus!

Ich bin ein großer Fan von Batman Incorporated und freute mich sehr, Grant Morrison, Chris Burnham und Nathan Fairbairn für diese Bilderserie wieder zu sehen. Aber verdammt noch mal, was um alles in der Welt ist in diesem Comic los? !! Wenn Sie zu den Lesern gehören, die es nicht ertragen können, wenn Morrison die Reservierung vollständig verlässt, sollten Sie nicht einmal daran denken, Nameless abzuholen. Wenn nicht, schnall dich an - es ist eine holprige Fahrt!

Xibalba strahlt anscheinend Böses aus, was die Menschheit dazu veranlasst, böse Dinge zu tun. Namenlos ist eine Art Traumdieb, der in die Unterwelt geht oder so, um magische Symbole wie Schlüssel zu irgendwo zu stehlen. Aber als er auf der Mondbasis war, stellte er fest, dass er nicht der erste rekrutierte okkulte Experte war - der letzte war ein bisschen verrückt und hat den ersten Mondmord begangen! Dann landen sie auf Xibalba und wandern um das schwarze Innere herum - von diesem Punkt an kann jeder raten, was passiert!

Die Aktion, von der wir glauben, dass sie in der Gegenwart stattfindet, findet am Silvesterabend / Tag statt. Die einzige andere Handlung mit einer Bildunterschrift besagt, dass sie an Halloween stattfindet, wo Nameless sich mit Charakteren trifft, mit denen er im Weltraum in einem Spukhaus ist, um eine Seance zu veranstalten, die schrecklich schief geht. Dann wirft Morrison verschiedene Geschichten auf den Leser, während die Charaktere von tot zu etwas zerschnitten werden, um irgendwo am Strand zu sein, in einem Psychiaterbüro, in einem Krankenhaus, in einem heißen Haus, einem Rasiermesserhaus, einem dunklen Haus, einem Wermutpalast - was ist? die Zeitleiste, was ist real, was ist ein Traum, was ist wichtig, was ist nicht? Es ist, als würde man durch verschiedene Ebenen der Entstehung rasen und ALLE von ihnen könnten Träume sein!

Burnhams Kunst ist großartig, aber seien Sie gewarnt - dies ist ein äußerst blutiges Buch und die Sequenzen in Xibalba sind Alptraumtreibstoff. Einige der Tafeln haben die Form von Glyphen oder Siegeln, während einige verzerrte Versionen von Tarotkarten überall auftauchen, aber ich mag keine Chaosmagie, kein Tarot oder ähnliches, daher habe ich keine Ahnung, ob sie eine Bedeutung haben. Es sieht aber richtig gut aus, besonders mit Nathan Fairbairns Farben!

Nameless sagt am Ende der ersten Ausgabe „Nichts ist echt“. Vielleicht ist das der Schlüssel - das ist alles eine lange, schreckliche Fantasie? Ich genieße Morrisons Sachen da draußen und bin froh, ihm in jedem Kaninchenbau zu folgen, der ihm gefällt, aber dieser ging mir weit über den Kopf. Die Kunst ist erstaunlich und ich habe die Achterbahnfahrt genossen, um zu erraten, worum es in der Geschichte geht, aber das Ende ist völlig unergründlich und hat mich durch seine Unauffindbarkeit völlig kalt gelassen. Unsichtbare Fans mögen Nameless mögen, aber ich denke, dies ist ein weiterer Fall, in dem Morrison eine herausragende Handlung entwickelte und sie dann entstellte, indem er viel zu abstrakt in der Erzählung war.

Ich habe das am Weihnachtsabend gelesen, als ich an der Grippe erkrankte. Ich fühlte mich schrecklich, und dies verstärkte das Yuck-Gefühl, das das Buch hervorruft. Dies ist nicht weniger als kosmischer Horror. Es ist grotesk und makaber und brutal und sinnlos. Wahrscheinlich alles, was ich in einer Horrorgeschichte nicht mag (mir macht ein bisschen makaber nichts aus, aber ich mag Rätsel mit meinem makabren, ich bin ein klassisches Horrormädchen). Die Geschichte ist auch nicht sehr einfach. Es ist in einer surrealen Art geschrieben, in der man sich nicht sicher ist, ob dies geschieht oder ob es sich um ein schlimmeres Alptraumszenario handelt. Dieses Buch hat mir nicht gefallen. Ich würde es niemandem empfehlen. Aber ich bin sicher, dass es andere geben wird, die es mögen.

Ich werde dieses Buch damit in Verbindung bringen, wie schrecklich ich mich auch an Weihnachten gefühlt habe.

Namenlos ist das, was Grant Morrison auszeichnet. Es ist eine Art "Big Picture" -Geschichte mit viel Verrücktheit, wenn es um GM geht!

Ein Konsortium von Milliardären finanziert eine geheime Mission, um einen massiven Asteroiden namens Xibalba daran zu hindern, die Erde zu treffen. Aber alles ist nicht so, wie es scheint. Es ist etwas viel schändlicheres los. Im Mittelpunkt von Nameless steht eine HP Lovecraftian-Geschichte im Weltraum. Das gut gemachte Kunstwerk hilft, diese verdrehte Geschichte zu festigen. Der Autor schreibt Lovecraft gut, beschloss jedoch, die dahinter stehende Mythologie zu ändern. Anstelle der alten Götter verwendet GM Götter aus den Maya und anderen esoterischen Mythologien.

Wie bei den meisten GM-Dingen ist dies nicht jedermanns Sache. Seine Geschichten neigen dazu, verwirrend zu werden, aber meistens lohnt es sich. Es gibt einige sehr interessante Dinge und die gesamte Geschichte bleibt bis zum Ende geheimnisvoll.

Nach GM-Maßstäben ist dies zwar nichts Erstaunliches, aber dennoch eine unterhaltsame, mysteriöse und gruselige Geschichte im Weltraum. Die Größe der Katastrophe wächst durch die Geschichte. Aber es ist etwas von der Verrücktheit der Geschichte, die die gesamte Handlung verletzt.

Ich habe das genossen, aber ich neige dazu, GM zu mögen. Nicht jeder wird das gleiche Gefühl haben. Wenn Sie seltsame wissenschaftliche / okkulte Geschichten mögen und Leute, die seltsame Dinge tun, Raum sind, gepaart mit einer mysteriösen versteckten Agenda, dann schauen Sie sich Nameless an. Jeder Grant Morrison-Fan sollte ihm eine Chance geben.

Dies war gelinde gesagt eine interessante Lektüre. Ich bin seit einiger Zeit ein Fan der Arbeit von Grant Morrison, bin aber nie dazu gekommen, Nameless zu lesen - ein Titel, der immer in seiner Bibliographie auftaucht, den ich aber nie physisch gesehen oder gelesen habe.

Also entschied ich, dass es Zeit war, den Sprung zu wagen. Jetzt wurden in diesem Buch viele Hinweise darauf gegeben - von einem Haustierprojekt bis zu einem Versuch des grafischen Horrors bis zum Ende der Welt mit einem sehr Lovecraft-Einfluss.

Nun, es ist all diese Dinge und mehr und gleichzeitig nicht so extrem, wie Sie denken würden. Ja, ich werde jetzt sagen, dass es einige grafische Szenen und Bilder gibt, die vielleicht nicht jedermanns Geschmack sind, aber ich habe viel Schlimmeres und mit viel schwächerer Rechtfertigung gesehen, als es auch in diesem Buch angegeben ist. Also nichts für schwache Nerven, aber definitiv eine Erkundung wert.

Aber was ist mit der Geschichte - nicht leicht in den begrenzten Worten dieser Rezension zu sagen - und nicht wegen meiner selbst auferlegten Spoiler-Regel, sondern eher wegen der Tatsache, dass so viel los ist und es so subtil und verworren ist, dass man aufhören muss und Denken Sie darüber nach, um einen Sinn daraus zu machen.

Ich denke, die beste Art, dies zu beschreiben, ist, dass es mehrere Realitätsebenen gibt und die Handlung zwischen ihnen springt. Was real ist, liegt meiner Meinung nach an Ihrer persönlichen Interpretation - und das müssen Sie lesen, um das Buch zu finden. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, was los ist, gibt es einige ausgezeichnete Rezensionen, sodass ich nicht versuchen werde, die Veranstaltung zu vervollständigen, aber ich würde sagen, dass dieses Buch langsam gelesen werden muss.

Wie viele Grant Morrisons arbeiten die Tafeln und sind aufwendig gezeichnet und farbig, was bedeutet, dass es viel zu sehen und zu sehen gibt. Dies gepaart mit der Tatsache, dass die Handlung absichtlich schräg ist und manchmal etwas verwirrend ist, über den man sich Gedanken machen muss Du.

Jetzt gebe ich zu, dass es keine preisgekrönte Arbeit ist - Herr Morrison hat einige erstaunliche Arbeiten geschrieben, aber ich muss sagen, dass dies keine schlechte Sache ist, da Sie das Gefühl haben, dass Sie keinen Druck haben, es zu mögen oder zu hassen, es ist in Ordnung durcheinander sein. Und ich denke, das ist es, was ich an dem Buch mag, ohne Vorurteile, dass Sie wirklich der Handlung ausgeliefert sind und dass ich denke, dass es seine wahre Stärke ist.

Ich habe mich entschlossen, meine ursprüngliche N͟a͟m͟e͟l͟e͟s-Rezension zu streichen, da ich mich damit abgefunden habe, dass ich sie negativ bewertet habe, nicht weil sie unbedingt schlecht ist, sondern weil sie einfach nicht wirklich mein Ding ist, und nun, gut. weil ich es nicht verstanden habe. Rückblickend stelle ich fest, dass dies ein wenig unfair von mir gewesen sein könnte.

Also, warum hat es mir nicht gefallen?
Nun, es verwirrte mich, widerte mich an, bedrückte mich und erschreckte mich leicht. Meistens verwirrt mich. Es funktioniert nicht wirklich als traditionelle Geschichte, aber ich nehme an, niemand hat jemals behauptet, dass N͟a͟m͟e͟l͟e͟s͟s eine traditionelle Geschichte ist. Soweit ich weiß, hat Morrison dies in der Hoffnung geschrieben, dass es sich wie ein Albtraum anfühlt, und ich weiß auch, dass er gesagt hat, er habe es eher wie ein Gedicht als wie eine traditionelle Geschichte geschrieben.

Gedichte können als eine Art Rätsel angesehen werden, nehme ich an. Oft hat ein gutes Gedicht seine tiefere Bedeutung unter subtilen Metaphern und Symbolen verborgen, und es ist Sache des Lesers, es zu zerlegen und zu entschlüsseln, was wirklich im Geist und im Leben des Dichters vor sich ging, als er es schrieb. Das Schreiben von Gedichten kann tatsächlich sehr therapeutisch sein. Wenn Sie wütend oder traurig sind, können Sie im Grunde die ersten Zeilen aufschreiben, die Ihnen in den Sinn kommen - auch wenn die Zeilen nicht direkt die Quelle Ihrer negativen Emotionen betreffen - und Sie werden sich danach besser fühlen. Manchmal wissen Sie erst ein Jahr später in der Therapie, was Ihr eigenes Gedicht bedeutet.

Ich werde darauf zurückkommen, aber wahrscheinlich ist die Hauptkritik an N͟a͟m͟e͟l͟e͟s͟s, dass es viel zu verwirrend ist, aber ich glaube, dass der verwirrende Aspekt völlig beabsichtigt war. Warum sollte ein Autor absichtlich versuchen, seine Leser zu verwirren?

Nun, weil dies eine Horrorgeschichte ist. Genauer gesagt ist es eine albtraumhafte Horrorgeschichte. Alpträume sind verwirrend. Sie sind verwirrend und unangenehm und abstoßend. Das macht sie zu Albträumen.

Viele glauben, dass Albträume und Träume unser Unterbewusstsein sind, das zu uns spricht. Sie erwachen aus einem Albtraum, der verwirrt und verstört ist, und Sie können versuchen, darüber nachzudenken, was das alles bedeutete. Welches verinnerlichte Trauma wollte Ihr Gehirn an die Oberfläche bringen? Versuchen Sie es wie Sie wollen, manchmal sind sie einfach unmöglich herauszufinden.

Die häufigste Ausarbeitung der Beschwerden über die verwirrende Natur von N͟a͟m͟e͟l͟e͟s, die ich gehört habe, ist "es ging mir über den Kopf" und nicht "es ergab keinen Sinn". Sie beenden N͟a͟m͟e͟l͟e͟s͟s sicher, dass es wahrscheinlich irgendwie Sinn machte, Sie haben es einfach nicht ganz verstanden. Also irgendwie wie ein Traum.

Aber wie Neil Gaiman einmal sagte, sorgt Traumlogik selten für gute, zusammenhängende Geschichten. Stattdessen verwendete Grant Morrison sozusagen Gedichtlogik. N͟a͟m͟e͟l͟e͟s͟s scheint seine Bedeutung eher unter poetischer Komplexität als unter traumhaftem Unsinn zu verbergen. Es soll eher zu Ihrem Unterbewusstsein als zu Ihrem rationalen Verstand sprechen. Die Ratlosigkeit macht alles nur noch beängstigender.

N͟a͟m͟e͟l͟e͟s verwechselt mit seiner poetisch alptraumhaften Schrift, stößt mit seinem übertriebenen Blut ab und erschreckt mit seinen Lovecraft-Themen und erschreckenden Ideen über die Menschheit, Gott und das Universum. Es ist das Zeug zu einem perfekten Albtraum.

Ein bestimmter Teil des Buches rief sogar ein Gefühl spiritueller und religiöser Angst in mir hervor, das sich sehr anfühlte, als ich eines Nachts aus einem Albtraum erwachte, in dem ich starb und in die Hölle ging. Es ist so gut geschrieben als Horrorgeschichte und Albtraum, aber etwas Unangenehmes ist nicht gerade angenehm zu lesen. Insbesondere der Gore hält mich davon ab, es noch einmal zu lesen und zu versuchen, es besser zu verstehen. Vielleicht bin ich nur zimperlich, aber ich mag es einfach nicht, Bilder von Menschen zu betrachten, die lebendig verbrannt, erstochen, vergewaltigt oder eines der anderen im Buch enthaltenen Dinge sind, egal wie gut gezeichnet (und es ist) zugegebenermaßen unglaublich gut gezeichnet).

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Also, zum Abschluss, ist N͟a͟m͟e͟l͟e͟s͟s gut?
Nun ja, ich denke. An sich ist es verdammt nahe an einem Meisterwerk.

... aber mag ich N͟a͟m͟e͟l͟e͟s͟s?
Nein, aber ich habe es auch nie gemocht, Albträume zu haben.

- K ཛ ʆ

In unserem Sonnensystem, zwischen Mars und Jupitar, gibt es einen Asteroidengürtel, den manche Menschen als Anomalie anstelle eines 5. Planeten ansehen, der hätte sein sollen. Dieser hypothetische Planet heißt Phaeton von Wissenschaftlern und die dahinter stehenden Pseudowissenschaften werden zusammenfassend als "Störungstheorie" bezeichnet. Dieser Comic verbiegt diese Theorie und verwendet sie in seiner vielschichtigen Erzählung mit einem völlig unpassenden Element - dem Okkultismus.

Namenlos ist ein Name. Es ist der Name unseres Protagonisten, der sich als Experte für Okkultismus identifiziert (wie Constantine). Die Geschichte beginnt mit einer Seance von kosmischen Ausmaßen, in der Nameless beauftragt wird, einen archaischen Schlüssel aus dem Traum eines Menschen zu erhalten, indem er Träume in Träumen hervorruft. Ziemlich ähnlich wie Cobbs aus Beginn, aber mit einem Lovecraftianer berühren und Legion (X-Men) Psychologie.

Ein riesiger Asteroid- Xibalba (Maya Unterwelt Referenz) mit einem seltsamen Enochian Symbol auf seiner Oberfläche, befindet sich auf einem Kollisionskurs mit der Erde, mit einem Abstand von 33 Tagen. Eine Gruppe von Wissenschaftlern ist auf der dunklen Seite des Mondes stationiert, um als Planeten zu fungieren Michael Bay-ish 'Armageddon' Crew. Die Dinge werden seltsam und trippig, wenn Nameless angeworben wird, um das Asteroiden-Symbol zu entziffern und den ersten Mord auf dem Mond aufzuklären, der sich als mehr oder weniger ein Mord herausstellt Event Horizon Szenario. Es ist immer noch ein fortlaufender Prozess, meinen Kopf um diesen Comic zu wickeln. Es ist eine nichtlineare Säurereise mit miteinander verflochtenen „unzuverlässigen Erzählungen“, die Realitätsbereiche entlehnt Kaballisch Baum des Lebens für die Handlung. Aus Comic-eigenen Panels, Namenlos ist das Treffen der Exorzisten mit Apollo 13 im Dantes Inferno.

Es gibt Fischmenschen, Tür zu einem Anti-Universum und Exposition gegenüber Ältere. Außerdem sieht man ernsthafte Menschen in Raumanzügen mit Gravity-Fälle Symbole überall gemalt, dabei Randezvous mit Rama und Berg des Wahnsinns. Durch spätere Ausgaben erinnerte es mich an Warren Ellis Spritze in Qualität und umwerfenden WTF-Inhalten.

Ich muss Sie an die reife Natur des Comics erinnern, mit grausamenomen in Ebenen mit Martyrs Film, wenn es ein Comic war. Zu den Schrecken kommt Morrisons spinnendes Schreiben hinzu - obskur und verrückt (und großartig), ähnlich wie seine Science-Fiction-Prämisse. Nameless wird außerdem durch Burhams wunderschönes Kunstwerk gesegnet - richtig eingefärbt und akribisch detailliert, wie ein Jodorowsky Panel. Außerdem ist das Leseerlebnis möglicherweise nicht für jeden Körper geeignet (definitiv nicht für mich, wenn es jemals filmisch angepasst wurde), insbesondere aufgrund seiner lebhaft wiedergegebenen körperlichen Gewalt und seiner existenziellen (und wohl ketzerischen) Philosophie.

Obwohl intellektuell anspruchsvoll (oder verwirrend) und tief (oder anmaßend), war diese limitierte Serie eine solide, umwerfende Lektüre; und komischer Spaß, wie alle 6 Ausgaben im Einzelsitzspaß. Für mich hatte Nameless in seiner Gesamtheit Lust zuzuhören Werkzeug, während relativ hoch.

Bullet Review:

Ich bin mir nicht 100% sicher, 1) was ich gelesen habe oder 2) was los ist, aber hey, ich habe es genossen. Aber meine Güte Louise, gibt es jede Menge Gore! Viele Seiten, auf die ich kaum einen Blick werfen musste, sonst würde ich mein Mittagessen verlieren!

Bewegen Sie sich über den Ereignishorizont! Bewegen Sie sich über den toten Raum! Es gibt einen neuen Sheriff in der Leere. Mutter Gottes, war das SCHRECKLICH oder was?!? Im Nachwort des Buches erklärt Grant Morrison, er wolle einen von Lovecraft unabhängigen Mythos schaffen, der auf der Mythologie der Mayas und Polynesiens basiert, und weißt du was? MISSION ERFÜLLT, SIR! Ich schwanke immer noch von der völligen Gewalt und Kühnheit dessen, was ich gerade gelesen habe, aber noch nie in der Fiktion bin ich so nahe gekommen, wie sich die Hölle anfühlen muss. Morrison schreibt kosmischen Horror so, wie er existieren soll: fatalistisch, nihilistisch und quälend albtraumhaft. Es gibt keine Hoffnung und keine Erlösung für Nameless, den okkulten Spezialisten, der zu weit in seine Erforschung der Unterwelt gegangen ist und auf das größte Geheimnis der Galaxis gestoßen ist. Es gibt noch keine Hoffnung für jemanden. Ich bin mir nicht sicher, ob es jemanden gibt, auf den es sich zu hoffen lohnt. Sowohl großartig als auch erschreckend. Ich muss mich abkühlen, bevor ich meine Dead End Follies-Rezension schreibe, denn dieses Buch SET ME ON FIRE!

Es scheint eine Wahrheit über mich zu sein, dass Dinge, die so nicht linear und abstrakt sind, egal wie viel Fleisch den Knochen hinzugefügt wird, mir niemals klar sein werden, und vielleicht ist das der Punkt dieses Buches sowieso. Nameless ist herausfordernd, faszinierend, furchterregend, mit fantastischer, angemessener Kunst und mag für mich nie einen Sinn ergeben, aber ich bin froh, dass ich es erlebt habe.

Also, ughh ... 3.5 Sterne vielleicht?

Wie auch immer, dies ist ein weiteres Buch von Grant Morrison, das in Bezug auf die Handlung keinen Sinn ergibt. Es beginnt ziemlich einfach mit einem Mann vom Typ Indiana Jones, der in den Weltraum geschickt wird, um die Welt vor einer Apokalypse zu retten. Was als nächstes passiert, kann jedoch nicht mit Worten und Sätzen nacherzählt werden. Aber es ist brutal und blutig und was zum Teufel habe ich gerade gelesen?

Und weiterhin. Ich mochte es. Ich weiß ehrlich gesagt nicht warum. Es ist die wütende, bittere Emotion im ganzen Buch. Es hat mich irgendwie erwischt. Nameless hat einen sehr starken Subtext von "Die Welt ist Scheiße, verdammt noch mal", und er stimmte in letzter Zeit mit meinen persönlichen emotionalen Kämpfen überein.

Das Kunstwerk von Chris Burnham, obwohl viele Leute es nicht zu mögen scheinen, sieht in diesem Buch großartig aus. Ich hatte nie Probleme mit dem Typen, ich persönlich mag seinen Stil viel mehr als den von Frank Quitely (einem Künstler, der eindeutig eine große Inspiration für Burnham war). Seine Panel-Layouts sind einfach unglaublich. Und die Farben von Nathan Fairbairn sind absolut erstaunlich. Optisch ist es ein unglaubliches Buch.

Was die Handlung betrifft, ja. Es ist Ihr klassischer Grant Morrison. Wahrscheinlich gibt es viele Jump-Cuts, Flashbacks und Flashforwards (wer weiß). Und das Ende lässt Sie viel mehr Fragen als Antworten. Es gibt viele übliche Morrison-Themen, die er in seinen anderen Büchern frei und reichlich verwendet, wie Außerirdische und außerirdische Entführungen, Besessene und / oder Verrückte, zwielichtige Militärorganisationen, Massenmorde, Zerstückelungen und Folter, Tierquälerei und keines davon es verbindet sich zu einer zusammenhängenden Geschichte.

Das ist also wahrscheinlich kein so gutes Buch, wie ich es bewertet habe. Die meisten Leute, es sei denn, sie sind ein eingefleischter Morrison-Fan, werden es wahrscheinlich nicht so sehr genießen wie ich. Zur Hölle, ich bin mir ziemlich sicher, dass ich es wahrscheinlich nicht mögen würde, wenn ich beim Lesen in einer anderen Stimmung wäre, da ich normalerweise kein Fan von Morrisons dokumentierten Pilzreisen bin, die er Comics nennt. Aber ich denke, es lohnt sich, einen Versuch zu machen. Vor allem, wenn Sie auf seltsame Dinge und Weltraumhorror stehen. Und wer weiß, vielleicht verstehen Sie, worum es ging.

Normalerweise bin ich der Typ, der meinen Freunden obskure Teile okkulter Trivia und bizarrer Geschichtenstruktur erklärt, und ich bin mir nicht sicher, was zum Teufel ich gerade gelesen habe.

Und ich lese Der Dreck.

Tolle Konzepte. Erstaunliche und erschreckende Gedanken über Gott. Geniale Kunst. Ich weiß immer noch nicht, welche Teile echt waren, was nicht und wie die Dinge zusammen gingen.

Ist das der Punkt?

Ich mag die Anmerkungen; mehr Grant Morrison Dinge sollten die haben.

Ich wollte mich fast einer Sternabstimmung enthalten, aber ich fühlte Entsetzen, Ekel, Unruhe und Nervenkitzel. Ich kann nicht über das Gefühl hinwegkommen, dass Morrison genau das möchte, was ich fühlen soll.

Nach ein paar Nachlesungen könnte ich weitere Sterne hinzufügen.

Ich habe eine Kopie davon für eine faire und ehrliche Bewertung erhalten. Zunächst muss ich sagen, dass dies definitiv nicht sicher für Kinder ist, da es ein blutiger und sehr grausamer Science-Fiction / Horror-Comic ist. Dies war also eine interessante Version von Lovecrafts Überlieferungen über Cthulu und die dunklen älteren Götter. Es erinnerte mich oft an den Film Event Horizon mit dem Wahnsinn und dem bloßen Blut. Ich werde nicht zu viel mehr sagen, damit ich es nicht verderbe. Aber das war die Lektüre wert und ich bin mir nicht sicher, ob es sich um eine laufende Serie oder nur um eine einmalige Serie handelt.

HP Lovecraft trifft Arthur C. Clarke? Oder eher wie Crowley trifft Sagan? Wenn Sie ein Fan von Grant Morrison sind, wissen Sie, was Sie erwartet. Trotzdem ist dies eine verdammt gute Reise. Business as usual für Morrison. Wunderschön gezeichnet von Chris Burnham.

Es war für einen weiteren Grant Morrison Mindfuck fällig. Das zweimalige Lesen hat einige Dinge geklärt, aber ich bin immer noch nicht in der Lage, mich mit einigen Ereignissen im Buch zu beschäftigen. Chris Burnham hat mit der Kunst einen fantastischen Job gemacht und Nathan Fairburns Farben ergänzen sie perfekt.

Das war also ein überwältigender Science-Fiction-Horror, eingebettet in die Mythologie der Mayas und Polynesiens, Tarot, Qabal, Träume, Monster, Magie und Okkultismus. Morrison sagt, dass es als "Gedicht oder Musikstück" gelesen werden sollte, und es gelingt als solches, wenn auch eher als sehr albtraumhaft. Namenlos ist definitiv seine eigene Sache, wenn es tatsächlich von HP Lovecrafts kosmologischer Atmosphäre inspiriert ist. Die Kunst von Chris Turnham ist erstaunlich, und die detaillierten Endnoten von Morrison erklären dankbar viel von dieser wahnsinnig beängstigenden Geschichte. Viel Spaß beim Lesen.

Es gibt einen Punkt, an dem philosophische Überlegungen in drogengetränkten Unsinn übergehen. Dies ist weit über diesen Punkt hinaus.

Es ist eine Woche her, seit ich den Graphic Novel „Nameless“ (eine sechsteilige Comic-Serie, die in einem Band veröffentlicht wurde) gelesen habe, und ich bin überrascht, dass mich die Bilder und Ideen des Buches immer noch verfolgen. Es ist selten, dass ich wirklich Angst vor einem Buch oder Film habe, aber „Nameless“ war überraschenderweise (für ein Comic) höllisch gruselig.

Grant Morrison ist wahrscheinlich ein bekannter Schriftsteller in der Comic-Branche (zu seinen Credits gehört die beliebte Serie „Batman: Arkham Asylum“, aber er hat für „Superman“, „The X-Men“, „JLA“ und „ Wonder Woman “, um nur einige zu nennen), aber dies ist ehrlich gesagt der erste Graphic Novel von ihm, den ich gelesen habe.

Morrisons Schreiben ist eindeutig von den Werken von HP Lovecraft und Filmen wie „Alien“, „Lifeforce“, „Hellraiser“ und „Event Horizon“ inspiriert und eine clevere und meisterhafte Mischung aus Maya- und polynesischen Mythologien, nihilistischer Philosophie und okkulten Ansichten wie von bekannten Okkultisten wie Aleister Crowley vertreten. Fast jede Seite, jedes Panel ist ein Verweis auf etwas Paranormales oder Okkultes.

Morrisons Schreiben ist phänomenal, aber es ist die Verbindung von Morrisons Worten und Chris Burnhams Kunstwerken, die diesen Graphic Novel zu etwas Großartigem erhebt. Burnham (der anscheinend eine Menge Batman-Comics gezeichnet hat, viele davon mit Morrison) hat eine einzigartig faszinierende und schreckliche künstlerische Vision. Viel Blut und Eingeweide, viel seltsames, schleimiges Alien-Zeug. Es ist großartig, wenn Sie so etwas mögen. Was ich bin.

Die Handlung ist seltsam, hauptsächlich weil die Geschichte in einem sehr nichtlinearen Erzählstil erzählt wird. Es gibt auch die Tatsache, dass Morrison viel über Traumwelten und Albtraumlandschaften schreibt, so dass der Leser nie ganz sicher ist, ob das, was sie lesen, Realität ist oder nicht.

Kurz gesagt, der Protagonist (der keinen Namen hat, daher der Titel) ist ein okkulter Experte, der von einem Team von Milliardären angeheuert wurde, um die Welt vor einem Kometen auf einem Kollisionskurs für die Erde zu retten. Es stellt sich heraus, dass der Komet ein Überrest eines Planeten ist, der einst am Rande unseres Sonnensystems existierte. Vor Milliarden von Jahren tobte auf diesem Planeten ein Krieg, der ursprüngliche Krieg zwischen Gut und Böse. Keine Seite hat wirklich „gewonnen“, aber der Komet hat anscheinend die letzten lebenden Überlebenden des Krieges. Wenn es die Erde erreicht, wird schlimme Scheiße passieren.

Ein Großteil der Geschichte ist absichtlich unklar und mehrdeutig, sogar das Ende. Lesen Sie dies also nicht und erwarten Sie eindeutige Antworten und einen Abschluss. Es soll in seiner Verwirrung erschüttern und desorientieren.

Ich würde es lieben, wenn Morrison und Burnham eines Tages die Welt von „Nameless“ erneut besuchen würden, aber ich verstehe es irgendwie, wenn sie es nicht tun würden.

Im Ernst, dieser Comic gab mir tatsächlich Albträume. Ich kann mir nur vorstellen, wie sehr es Morrison und Burnham in den Sinn gebracht hat.

ähm ... ja ... das war so weit da draußen. Ich kann dieses Buch in wenigen Worten zusammenfassen: Außerirdische, Gott, Weltraum, Mord. Das ist es, was ich von dieser sauren Reise mitnehme, die von einem Buch schlecht geworden ist. Die Geschichte (wenn es wirklich passiert oder nur ein seltsamer Weltraumtraum) handelt von einem 5. Planeten und einem Krieg und Gott? Es gibt einen Asteroiden, der auf die Erde zusteuert, aber ein Gefängnis ist? Gibt es einen Mann, der einen Schlüssel gefunden hat, der das Gefängnis öffnet? Aber dieser Typ scheint zu träumen? In seinem Traum reisen sie zum Asteroiden, aber er ermordet wirklich nur Menschen? ... im Ernst, ich glaube, ich bin mit Grant Morrison fertig. Ich dachte, die Ewigkeit eines Kindes sei nur eine Phase ... nein

Die Geschichte begann großartig mit einem Charakter vom Typ John Constantine, der dazu gebracht wird, einen Asteroiden aufzuhalten, der auf die Erde schleudert. Die Wendung hier ist, dass die Außenseiter von Lovecraft auf diesem Meteor sind. Ein Team von Individuen muss zum Asteroiden gehen und ihn daran hindern, die Erde zu zerstören. Sobald sie auf den Asteroiden steigen und sich der Schrecken entfaltet, hat Morrison mich total verloren. Ich bin mir immer noch nicht sicher, was im Rest der Geschichte tatsächlich passiert ist und was Halluzinationen waren. Ein enttäuschender Abschluss dessen, was zu einer fantastischen Geschichte wurde.

Trotz seines Gnostizismus oder "was auch immer" war es umwerfend, sogar mehr als gewöhnlich.
Was wäre, wenn Phillip K. Dick Pilze, die aus dem Schädel von HP Lovecraft gewachsen waren, nahm und dann zu einer Mitternachtsvorführung von Alien ging? Was würde er träumen?

Ich hatte das Gefühl, diesen Science-Fiction- / Horror-Comic zu lesen, ohne vorher Vorkenntnisse in Mythologie, alten Religionen, Okkultismus, Symbologie usw. zu erhalten. So viel davon ging mir einfach über den Kopf.

Ein Asteroid rast auf die Erde zu und ein Team wurde zusammengestellt, um etwas dagegen zu unternehmen. Es gibt einige interessante Handlungspunkte, aber die Art und Weise, wie sich die Geschichte in ihrer ganzen Pracht dreht, und ich meine, dass ich mich buchstäblich aufgrund von Details am Kopf kratzte. Die Kunst ist wirklich großartig, aber dies ist keine für den nicht eingeweihten Leser.

Wenn ich diese Art von Geschichte lese, fühle ich mich irgendwie dumm, etwas über die Handlung nicht zu verstehen, also lese ich andere Kritiken, um zu sehen, ob es irgendeine Erklärung gibt. Und was sehe ich? 3 und 4 Sterne Bewertungen sagen, wie wunderbar es ist, dass sie auch nichts verstanden haben ... WOW.

Es gibt so viele falsche Dinge an der Handlung, dass ich sie nicht auflisten werde. Es ist einfach zu viel Chaos. Die Kunst ist in Ordnung, hat mich an einen "Raum" denken lassen, der von Zeit zu Zeit gekreuzt wird

Bleary wie verdammt, aber immer noch eine angenehme Lektüre. Ich mochte die Ideen und Konzepte, aber die Ausführung war gehetzt und es fehlte an Stellen. Das Kunstwerk selbst war dunkel und blutig, aber wie in der Geschichte fehlte es manchmal an Schlagkraft. Ich denke, Morrison hätte die Geschichte mit ein paar weiteren Problemen ausdehnen und sowohl ihr als auch dem Kunstwerk eine Ebene Tiefe verleihen können.

Immer noch einen Besuch wert.

3.5 von 5 Sternen.

Ich denke ich sollte etwas sagen ...

Da ich versuche, keine Spoiler zu geben, kann ich nur so viel darüber sagen, warum es mir nicht gefallen hat. Ich denke, was ich sagen kann, ist, dass sich dies wie ein Haufen "nervöser" Tropen anfühlte, die zu einem verwirrenden Durcheinander miteinander verbundener Handlungsstränge zusammengefügt wurden, für das ich letztendlich zu uninteressiert war, um es zu klären. Dies schien auch weniger Horror und ekelhafter. Pseudo-Lovecraft-Wesen, Zerstückelung, arkane Symbole und viel sexuelle Gewalt sorgen nicht für sich allein für eine Gruselgeschichte. Die Handlung, die irgendwo zwischen "Lost" und "Inception" zu schweben schien - unvollständig -, reicht nicht aus, um die Lücke zwischen Gore und Terror zu schließen.

Und ich fühle mich JEDERZEIT so gesegnet, dass es mit einem Abschnitt des Autors endet, der erklärt, wie tief und klug und wundersam diese Geschichte wirklich war.