Selbstporträt
AutoportraitVon Édouard Levé Lorin Stein,
Rezensionen: 29 | Gesamtbewertung: Gut
Ausgezeichnet | |
Gut | |
Durchschnitt | |
Schlecht | |
Schrecklich |
In diesem brillanten und ernüchternden Selbstporträt verbirgt Edouard Levé nichts vor seinen Lesern und beschreibt sein ganzes Leben mehr oder weniger zufällig in einer Reihe von aussagekräftigen Sätzen. Autoportrait ist ein physischer, psychischer, sexueller, politischer und philosophischer Triumph. Über "Aufrichtigkeit" hinaus arbeitet Levé auf eine Objektivität hin, die so radikal ist, dass sie als Grobheit, Trivialität,
Rezensionen
Das soll das nicht heißen Selbstporträt ist eine deprimierende Lektüre; mögen SelbstmordEs ist voller makaberem Humor und sehr trockenem Witz. Ich denke, es war für Lorin Stein klug, den Titel im französischen Original und nicht als "Selbstporträt" wiederzugeben: Die schnellen, aussagekräftigen Sätze hier sind in ihrer Monotonie zunächst fast maschinenartig. Es ist fast so, als würde Levé eher mechanisch und automatisch als organisch gestehen, aber während die Geständnisse fortgesetzt werden, sehen wir einige Wiederholungen (wir sehen sogar einige Stellen, an denen Levé sich widerspricht, während er immer noch darauf besteht, nur die Wahrheit zu sagen), und wir gewöhnen uns an Levés Bekenntnis.
Wir lernen ihn von innen und außen durch dieses kurze 120-seitige Buch kennen, fragmentarisch und zufällig. Man kommt weg von Selbstporträt das Gefühl, als hätte man alles gelernt, was man über das Leben dieses Mannes, seine Gedanken, seine Ansichten über Kunst und seine Arbeit, seine obsessiven Windungen über seinen Körper, seine Kindheitserinnerungen, sein Sexualleben, seinen Hass auf die Farbe Grün im Inneren wissen muss Design und eine Vielzahl anderer Wünsche, Sorgen, Freuden und Bedauern, die Levé zu dem machen, was er ist. Man wundert sich auch als Leser, was diese seltsame, aber intime Beziehung zwischen Levé und seinem Leser ist, was dieses dringende Bedürfnis nach Gesellschaft inmitten des Chaos ist.
Selbstporträt ist ein ein Absatz langes Buch.
„Ich freue mich nicht über das Unglück anderer. Ich verneige mich nicht vor einem Metallidol. Ich bin nicht entsetzt über mein Erbe. Ich bebaue nicht die Erde. Ich erwarte nicht, neue Wunder in der klassischen Musik zu entdecken, aber ich bin mir sicher, dass ich Freude daran habe, bis ich in denen sterbe, die ich bereits kenne. “
Das Buch ist eine lange Liste dessen, was der Autor mag und was nicht; was er tut und was nicht; was mit ihm geschah und was nicht; was er ist und was nicht ...
„Ich muss tiefer in mich selbst graben. Ich sehe Kunst, wo andere Dinge sehen. Zwischen der Einsamkeit des Mutterleibs und der Einsamkeit des Grabes werde ich mit vielen Menschen rumhängen. “
Einige Dinge machen Édouard Levé ähneln den anderen und einige Dinge machen ihn einzigartig.
Und so ist es bei jedem von uns: Einige unserer Funktionen machen uns den anderen ähnlich und einige unserer Funktionen machen uns einzigartig.
Edouard Levés frei schreibende I-Statements sind humorlos, farblos, lautlos, sie treten mit einem unhörbaren Seufzer aus, sie sind immateriell.
Die Form ist listenartig, roboterhaft und daher ist es leicht zu vereinbaren, dass es sich um Tatsachen handelt, aber die Tatsachen sind bereits gestorben, wie kalte Sterne, die immer noch ihr Licht werfen.
"Ich ziehe eine Ruine einem Denkmal vor".
Für mich leuchten diese fernen Sterne auf mehreren menschlichen Gesichtern, nicht nur auf Edouard, aber was bewirkt die Wiederholung von Fakten wirklich für uns, außer das Tragen von Masken zu inspirieren?
Dies ist eine interessante Lektüre voller Fragen, die als Antworten getarnt sind.
Es kommt Autoportrait, kurz bevor das Boot an den Ufern von Nod landet.
Alle a priori-Untersuchungen wurden durchgeführt, bevor auf diesen neuen Text eingegangen wurde.
Unsere einzige Aufgabe ist es jetzt, es zu lesen. Und es ist kurz.
'Autoportrait' (Selbstporträt) ist keine Geschichte, sondern ein inkohärentes Wandern. Obwohl die meisten mir nicht zustimmen würden, so die Literaten.
Das einzige Pro-Leve-Argument, das hier verwendet werden könnte, ist, dass er ein literarischer Kubist ist. Ein Picasso des geschriebenen Wortes.
Aber dieser Leser kauft nicht ein.
Edouard, ich würde dich gerne auf deinen Hintern schlagen, aber du bist tot. Und ich kann meine Hand verletzen.
Wenn ich dich im Jenseits sehe, bleibst du unter deiner Wolke und ich werde auf meiner bleiben.
Französisch und Englisch teilen ein zutreffendes Wort dafür, was auch immer, und es ist "Müll".
Ich frage mich, ob wir zweimal sterben können.
"Je höher die Stockwerkszahl, desto besser fühle ich mich. Manchmal merke ich, dass das, was ich gerade sage, langweilig ist, also höre ich einfach auf zu reden. Früher dachte ich, ich habe nachts besser gearbeitet als tagsüber, bis ich eines Tages kaufte schwarze Vorhänge. Ich benutze die Schale der ersten Muschel, um den Rest herauszulöffeln. Ich kann ohne Fernsehen auskommen. "
Die überwiegende Mehrheit dieser Aussagen erkennt die Anwesenheit von Personen auf beiden Seiten nicht an. Sie lesen von links nach rechts, von oben nach unten auf jeder Seite, aber Autoportrait belohnt diesen Ansatz nicht wirklich gegenüber anderen. Man könnte es von der letzten bis zur ersten Seite lesen und ähnliche Erfahrungen damit machen. Sie könnten es sogar vom letzten bis zum ersten Satz lesen und trotzdem so viel über den Autor wissen wie aus einem konventionell ausgerichteten Ansatz (während Sie nicht das gleiche Bild von beispielsweise Nabokov oder St. Augustine von einem bekommen würden Rückwärtslesen von Sprechen, Gedächtnis oder Geständnissen wie von vorne).
In diesem Sinne ist Autoportait ein Werk von extremem und kompromisslosem Realismus; es weigert sich, dem, was Levé einst in einem Interview als „Fiktion der Identität“ bezeichnete, Glauben zu schenken. Es ist eine Art posthumanistische Version der Selbsterkundung, denn dies ist eine obsessive Arbeit, ein Text, der sich zu präsentieren scheint eine Maschine zur Erzeugung der Wahrheit. Einer seiner auffälligsten Aspekte ist jedoch die Art und Weise, in der seine offensichtlichen Entwürfe auf dem Absoluten - seine Gesten in Richtung der Idee, alles zu sagen, was mit Sicherheit über sich selbst zu sagen ist - seine hoffnungslose Unvollständigkeit unterstreichen.
Je mehr Levé sagt, je mehr Fakten er niederlegt, desto mehr merkt man, dass er nichts gesagt hat. Was nach 112 Seiten Aussagen übrig bleibt, ist eine beunruhigende Verwirrung, ein eindringliches Gefühl, durch Abwesenheit ausführlich angesprochen worden zu sein. Es gibt eine Reihe von Tatsachen, aber der Wahrheit steht nichts mehr im Wege; das steht allein und unbeweglich. Es gibt das Gefühl, dass Sie immer noch nichts über die Person wissen, die so viele Dinge über sich selbst erzählt hat. Wie Levé selbst in dem einzigen Satz formuliert, der die Form einer Frage hat: "Alles, was ich schreibe, ist wahr, aber was nun?"
Ich denke nicht, dass dies als rhetorische Frage oder als langsames gallisches Achselzucken gedacht ist. Es ist der philosophische Kern des Projekts selbst, die Quelle des Stroms von Behauptungen des Buches und die Frage, die nach diesem Strom aufhört. Wenn Levé beim Wort genommen wird (und es gibt keinen Grund, warum man es nicht tun sollte), ist jeder Satz in diesem Buch wahr, aber was summiert sich all diese Wahrheit? Wie Suicide, Levés anderes außergewöhnliches Buch, das nur wenige Tage vor seinem Tod im Jahr 2007 fertiggestellt wurde, ist Autoportrait ein schiefer und stilisierter Versuch, eine Bedeutungslücke anzugehen. So sieht ein Selbstporträt aus, wenn es nichts Vergleichbares wie ein Selbst gibt; Es ist eine Autobiographie, die von der kalten, toten Hand des post-barthesischen Autors geschrieben wurde. Levés obsessiver Blick nach innen liefert schließlich nur den eindringlichen Umriss seiner eigenen Abwesenheit. Aber er fängt diese Abwesenheit und den Blick selbst mit erschreckender Präzision ein.
Sobald Sie damit beginnen, ist das Schreiben dieses kurzen literarischen Werks (nicht sicher, ob es sich offiziell um Fiktion oder Memoiren handelt) schwer aufzuhören zu lesen. Selten habe ich jemals ein Buch gelesen, in dem ich gezwungen war, das Ganze in einer Sitzung zu lesen. Ich bin froh, dass ich das getan habe, denn ich denke, wenn man aufhört, "Autoportrait" zu lesen, würde man den Rhythmus der Sprache und der Sätze verlieren. Grundsätzlich ist "Autoportrait" eine Sammlung von Fakten über das Leben und die Gedanken des Schriftstellers. Es gibt Sätze wie "Ich bin begeistert von der Idee, die Biographie eines Autors zu lesen, den ich liebe, und wenn ich es tatsächlich tue, verliere ich Dampf." Das ist in gewissem Sinne vollkommen sachlich, aber ich bin mir nicht sicher, ob er wirklich alle Biografien meint, die er so empfindet, oder nur einige. Vielleicht die, die "nur" von seinen Lieblingsschriftstellern handeln. Das Buch ist tatsächlich voll von Sätzen, die entweder bedeutungsvoll und ziemlich strukturiert sein können, oder nur die Fakten, Sir, im Stil von Jack Webbs Erzählung in der TV-Show "Dragnet".
Für mich als Leser sind die Texturen und das Tempo der Sprache, die er verwendet, ziemlich hypnotisch. Wie ich bereits erwähnte, fiel es mir schwer, dieses Buch niederzulegen, nicht weil ich wissen wollte, was am Ende passieren wird, sondern nur, wohin er mit dieser Art des Schreibens und Formats geht. Das Buch ist den Schriften von George Perec und Joe Brainard sehr ähnlich - zwei Autoren, die er im Vorbeigehen in "Autoportrait" erwähnt. Joe Brainards "Ich erinnere mich" ist sehr subjektiv, weil er sich so an eine bestimmte Zeit in seinem Leben erinnert, aber Levé arbeitet im gleichen Format, aber die Ergebnisse sind unterschiedlich. Perec spielt gerne literarische Spiele, und ich denke, Levé war ein Fan beider Autoren (genau das, was ich aus diesem Buch gelesen habe - allein aufgrund seines Stils), die sich in vielerlei Hinsicht wie eine Hommage an Brainard und Perec lesen. "Autoportrait" hat nicht viel Psychologie, tatsächlich liest es fast die Oberfläche von jemandem. Dennoch nimmt man hier und da kleine Hinweise auf. Gegen Ende des Buches erwähnt er einen Freund, der vor dem Tennisspielen zurück ins Haus ging, um sich selbst zu erschießen. Das beschreibt eine Person, die über ihren Selbstmord nachgedacht hat, aber dann begann ich zu überlegen, warum er Vorkehrungen getroffen hat, um mit seiner Frau Tennis zu spielen. Es gibt eine Kälte im Text, die beunruhigend ist. Ich wusste, dass Levé Selbstmord begangen hat, also dachte er vielleicht über die Natur nach, sich das Leben zu nehmen. Auf der anderen Seite scheint Levé vor seinem Ende ein erfülltes Leben zu haben. Er reiste gut, und es scheint, dass er liebte und Beziehungen hatte, daher ist das Rätsel, warum man so etwas tun würde, auch in diesem Buch immer noch ein Rätsel.
Wenn ich "Ich erinnere mich" lese, bekomme ich ein vollständiges Porträt seines Autors Joe Brainard. Ich fühle mich nicht so, nachdem ich "Autoportrait" gelesen habe. Es ist keine Arbeit der vollständigen Enthüllung eines Menschen, sondern vielleicht nur die Fakten darüber, wie man in seinem Leben lebt. Brainard ist wie Proust, und Levé ist von Natur aus ein Minimalist. Es ist offensichtlich, dass er ein Mann ist, der Strukturen mag oder an die Welt des Systems glaubt. Diese spezifische Struktur sagt jedoch nicht viel aus. Aber was gibt es zu erzählen? "Autoportrait" ist ein bemerkenswertes Stück Literatur, aber ich denke auch, dass es ein gutes Buch über die Kunst oder die Kunstlosigkeit des guten Schreibens ist. Wer schreibt, sollte dieses Buch unbedingt lesen.
Das Selbstporträt ist ein Projekt für bildende Künstler. Geeignete und aussagekräftige Zeichen ergeben ein Bild, in dem wir glauben, die Essenz seines Herstellers zu sehen. Literarische Künstler schreiben Autobiografien, je länger desto besser, oder Memoiren, vorzugsweise so aufregend wie möglich.
Eduoard Levé, der auch Fotograf war, fand das literarische Äquivalent zum Ansatz des Malers. Er sagt schon früh: "Mein Leben vollständig zu beschreiben würde länger dauern, als es zu leben." Was er anbietet, sind 117 kurze Seiten mit aussagekräftigen Sätzen, die seine Meinungen, Beobachtungen und Fakten über sich selbst, seine Gewohnheiten, Interessen und Macken enthalten. Ein detaillierter Speicher kann eine halbe Seite dauern. Er neigt eher zu Aussagen, die sich auf der Seite so spontan zu befinden scheinen, wie er sie denkt. Er beschreibt sein Gedächtnis als Disco-Kugel und schreibt: „Ich habe gleichzeitig gedacht:„ Ich sollte wirklich lernen, Posaune zu spielen “und„ Es gibt eine tote Ratte. “ Einiges von dem, was er schreibt, mag im Kopf bleiben; aber wenn er Epigramme anstrebt, sind sie die unscheinbarsten, die man sich vorstellen kann.
Jemand irgendwo könnte in diesen Text bohren, um seine tiefe, subtile Struktur zu extrahieren, aber das scheint im Widerspruch zu Levés Methode zu stehen. Ich fuhr auf der Oberfläche, die er hinlegte, und folgte der Trittfrequenz, die er von Anfang bis Ende beibehält. Zu sagen "von Anfang bis Ende" klingt zu dramatisch. Das Buch ist kurz genug, um vorzuschlagen, es in einer einzigen Sitzung zu lesen, aber wenn Sie einmal drin sind, gibt es wirklich keinen Haltepunkt. Selbstporträt ist ein zerebraler Seitenwender.
"Ich bemühe mich, mich auf mich zu spezialisieren"
Vielleicht fängt Edouard Leves Versuche mehr als alles andere ein. Es ist ein knausgardischer Impuls, der mit einem dringenden Bedürfnis nach Kürze vermischt ist. Er ist kein Nörgler in der Erzählkunst, wie unten erklärt:
"Ich mag den Roman nicht" bedeutet nicht, dass ich keine Literatur mag, "Ich mag keine Erzählfilme" bedeutet nicht, dass ich keine Filme mag.
Seine Werke sind anders als alle anderen, denen ich begegnet bin.
(Muss es mit einem Textmarker in der Hand erneut lesen.)
Das Buch hat keine offensichtliche narrative Richtung und ist angeblich zu 100% sachlich, aber es hängt mit der Fiktion zusammen - evokative Sprache, lebendige Szenen, starke Emotionen (obwohl einige dieser Emotionen schwer in ihrer Langeweile / Stummheit / Weltlichkeit sind) und kluge Assoziationen. Es ist massiv nebeneinander und parallel. Kurz gesagt, leicht zu lesen, aber schwer zu erreichen. Das schleichende Gefühl, dass etwas verschwendet wird, Leben, Zeit oder Talent oder sogar Glück, ist überwältigend. Am Ende des Buches bekam ich nicht das Gefühl, dass ich Edouard Leve mehr kannte als zuvor, aber ich bekam das Gefühl, dass er irgendwie eine intimere Präsenz in meinem Leben war als zuvor.
Eine gute Ergänzung zu jedem Bücherregal.
Snippets:
"Ich wünschte, es gäbe Regionen, in denen jeder Tag der gleiche Wochentag war. Ich könnte mich entscheiden, fünf Montage in einer Stadt und acht Samstage in einer anderen zu verbringen."
"Auf Reisen überrasche ich mich selbst, zum Beispiel entscheide ich mich in einem Moment, in dem ich nicht damit gerechnet habe, dass die Reise vorbei ist."
"Ich bin überrascht, dass es kein Wort für ein falsches Gefühl von Deja Vu gibt."
"Ich habe manchmal mehrmals dieselbe Frage an jemanden gestellt. Wenn mich die Antwort nicht genug interessierte, um mich daran zu erinnern, erinnere ich mich, dass ich sie erst im Moment des Hörens der Antwort bereits gestellt habe."
"Ausleihen ist eine Tortur."
"Ich möchte die Idee der Liebe ohne Leidenschaft akzeptieren."
"Ich habe es nie bereut, alleine gereist zu sein, aber ich habe es manchmal bereut, mit jemand anderem gereist zu sein."
"Am Strand fange ich gelangweilt an, dann gewöhne ich mich daran, dann hasse ich es zu gehen."
"Liebe unterscheidet mich nicht."
Eine der ehrlichsten Schriften, die ich je gelesen habe.
Dieser ist zeitlos.
Ich habe es sehr genossen zu lesen. Ich musste nachdenken, mein Leben vergleichen und mir eine neue Perspektive auf das Leben geben. Es mag nicht praktisch sein, aber seine Perspektive kennenzulernen war wirklich großartig.
Eines meiner absoluten Lieblingsbücher. Ich werde es in Zukunft viele Male neu lesen und werde es bei mir haben, wo immer ich mich bewege.
Aber ich bin unsympathisch. Die farblose Melancholie seiner Phrasen zeigt das Leben als endloses Weinen, gefangen in einem Kreislauf, der nicht aus nihilistischer Verzweiflung, Tragödie oder blasiger Verwirrung besteht, sondern aus kostbarer Humorlosigkeit, einem Erzindividualisten, der unbeschriebenes Selbstmitleid schreibt. Es ist kaum merkwürdig, dass Leve Tage nach der Abgabe seines endgültigen Manuskripts mit dem Titel "Suicide" Selbstmord begangen hat - ein dramatischer Ausgang, der durch die Tatsache verwässert wird, dass Selbstmord die häufigste Todesursache bei erwachsenen Männern unter 55 Jahren in Frankreich ist - eine einzigartige Statistik im Westen .
Vielleicht war das Leben in Frankreich als Außenseiter eine Art Immersions- / Abneigungstherapie. Meine eigene gewaltsame Ablehnung der Herdenmentalität hat mich dazu gebracht, eine unsympathische Haltung gegenüber dieser Art von Individuum einzunehmen. Es liegt sicherlich nicht an der Unkenntnis der absoluten Tiefen der menschlichen Dunkelheit oder an der Blindheit gegenüber der (möglichen) Sinnlosigkeit von (a) menschlichem Leben. Aber der Mangel an Kampf ... stößt mich ab. In einer ehrlichen emotionalen Reaktion stimme ich einfach nicht mit so viel überein, dass er sagt, und kann nicht anders, als alles als Symptom und Faktor zu lesen, der zu einem unnötig kurzen Leben und einer Bestätigung der vielen anderen beiträgt, die - mit oder ohne Leve - zweifellos das Ende haben werden gleicher Weg.
Es ist seltsam, dies als Zwischenspiel während eines Henry-Miller-Binge zu lesen. Ich bin sicher, er hätte es gehasst, brutal, dass er es ist - aber mit Grund. Henry Miller fordert jeden in seiner Welt und alle, die ihn lesen, auf, den Beweis zu erbringen, dass sie des Individualismus würdig sind, und zwar auf gewalttätige Weise. Er will den Beweis, dass Sie nicht nur ein Stück Fleisch, ein Genital oder ein Tier sind, und Sexus fühlt sich wie das Gegenteil davon.
Außerhalb Frankreichs mag Leve wie eine Stimme klingen, die ein universelles menschliches Leiden und eine Depression darstellt, aber aus dem Inneren des am meisten deprimierten Landes in Europa heraus sehe ich es als kulturelle Selbstaufnahme, abscheulich und an der Grenze zu gefährlich.
Ich besitze keine 20 Blue Jeans. Ich habe keine Probleme damit, Männern zu glauben, die sagen, sie hätten noch nie mit einer Prostituierten geschlafen. Die Durutti Column, The Doors, Portishead und (die meisten) Jazz gefallen mir nicht. Ich habe keine Probleme beim Urinieren vor anderen Männern. Ich beobachte nicht in Nachtclubs, ich tanze. Ich wünschte nicht, ich hätte weniger gelächelt, sondern mehr. Ich stelle mir meine eigene Beerdigung nicht als etwas Schönes vor. Ich habe keine Angst davor, es schlechter zu machen, wenn ich versuche, es besser zu machen. Ich kann nicht ohne Musik leben, ich könnte ohne Literatur leben. Ich liebe Hunde. Ich würde niemals für die Grünen stimmen. Ich bin nicht fasziniert von "einfachen" Menschen, Übergewichtigen und Amerikanern. Ich frage mich nicht, wo ich sterben werde. Niemand hält mich für besessen. Ich habe Prozac, Lysanxia, Athymil, Lexomil und Temesta nicht mit Erfolg eingenommen. Ich trinke Bier. Ich habe seit meiner Kindheit einen besten Freund. Meine Eltern ließen sich scheiden, und ich log darüber, um Mitleid zu vermeiden, und nicht umgekehrt. Ich fühle keinen Schmerz von Angelegenheiten, die nie stattgefunden haben. Frauen haben mich mehr verletzt als Männer. Das Objekt von Mitleid zu sein, macht mich wütend. Ich lebe jetzt lieber als in den 1960ern. Ich kann sagen, was in mir angeboren ist. Ich bin sicher, ich werde mit dem Alter nicht reaktionär - ich bin froh, dass ich ein radikaler Teenager war. Ich werde niemals einen lila Samtanzug tragen.
Oft reicht einfach 'Nein' aus, um sich vom Leben zu erholen.
Das Buch ist voll von einfachen deklarativen Sätzen, die Aussagen über Tatsachen, Erinnerungen oder Zwecke machen. Die Sätze sind oft spärlich und nicht vollständig mit den vorhergehenden Gedanken oder Ideen verbunden, die zuvor vorgestellt wurden. Die Kraft davon ist jedoch völlig unvorhersehbar, da Bilder verschmelzen und komplizierte Triptychen aus Emotionen, Bildern, Tönen und Erinnerungen erzeugen, die Sie ebenfalls erlebt haben. Die Aussagen können langweilig, aber aphoristisch, zitierbar, aber hohl und liebevoll sein, aber auch verzweifelt. Es ist auch an einigen Stellen lehrreich: Er erwähnt unter anderem Lieblingsmusik, Autoren, Tees, Filme und Biografien. Diese Elemente sind im gesamten Buch miteinander verbunden und lassen erkennen, dass das Leben sehr kompliziert, niemals linear, ziemlich zufällig und aus Momenten zusammengestellt ist, die wie Kaugummi an anderen haften. Dieses Spleißen des Gedächtnisses bedeutet, dass es manchmal unangenehm werden kann und es eine Weile dauern kann, bis es sich wirklich an den Stil gewöhnt hat. Der Stil ist so einfach, dass es manchmal schwierig ist, ihm zu folgen. Die Schwierigkeit ist paradox. Als Leser gewöhnen Sie sich daran, komplizierten Erzählungen und Ideen zu folgen, die sich durch verschiedene Kapitel, Einstellungen und Charaktere ziehen. Es ist nicht die Norm, nacheinander über 100 Seiten einfacher Sätze zu lesen, die keine einheitliche Erzählung versuchen. Diese Konstruktion ist auch für eine autobiografische Schrift insofern etwas interessant, als die Sätze nicht als Ganzes gedacht sind, sondern als Tatsachenaussagen, die isoliert sind, aber dennoch ein Ganzes bilden, weil dies Edouard Leve ist, das ist, wer er ist und was er ist. Sie haben das Gefühl, ihn am Ende des Buches genau zu kennen. Nicht nur das, sondern
Sie lesen seinen Alltag und sehen Fotos von sich selbst, Sie sehen Ihre Freunde aus Kindertagen, Sie sehen die Menschen, die Sie geliebt haben, verschwunden, Sie sehen die Städte, die Sie besucht haben, die Tage der Traurigkeit und die Tage des Lebens oft auf einer einzigen Seite, wie Sie richtig sehen in die Seele dieses Mannes. Es ist eine Leseerfahrung, die kurz, süß, traurig und neuartig ist.
kev
Ich las dieses schlanke Buch, ohne Levés Schicksal zu kennen, und entdeckte das Ende erst, nachdem ich die letzte Seite umgedreht hatte, um die Biografie zu enthüllen. Ich denke, ich hätte es wissen müssen, wenn ich den Titel eines seiner anderen Bücher gegeben hätte. Ändert das, was ich ursprünglich schreiben wollte? ("Ein Fest des Lebens in all seinen Eigenheiten.") Ich glaube nicht, aber ich möchte es noch einmal lesen, um zu sehen, ob sich etwas ändert. Ich mochte das. Ich mag die Art und Weise, wie sein Verstand auf den Seiten arbeitet. Weil es die Ansammlung der kleinen Dinge ist, nicht wahr?