Matsumotos Stil und sein Geschichtenerzählen haben sich im Laufe der Jahre weiterentwickelt, und dies ist eine natürliche Entwicklung - leiser, subtiler, eleganter, aber immer noch die chaotische Energie der Kindheit vermitteln, obwohl jetzt in wunderschönen Gemälden und ruhigen, traurigen Episoden, die allmählich ein Bild und Fleisch bilden aus den Zeichen. Und dies ist erst der Anfang von mindestens 4 Bänden.

Sunny ist ein Manga, der in den siebziger Jahren in Japan aufgewachsen ist. Die Produktionseigenschaften dieses Hardcovers sind beeindruckend, aber auch etwas gedämpft, etwas ätherisch, um einen retrospektiven Effekt zu erzielen. Endlich fällt die Kunst auf. Aber die Geschichte, der Dialog, die Kunst scheinen mir alle gedämpft zu sein; Es ist ein Rückblick, nicht so sehr für Teenager als für Erwachsene, die auf ihre Kindheit zurückblicken. Ich denke, alle außer ruhigen Teenagern würden sich langweilen, aber es hat mir gut gefallen. Es ist subtil, anregend, irgendwie rätselhaft, liebevoll in seiner Art, poetisch von seiner besten Seite.

Eine sehr schöne, sehr menschliche Geschichte eines Waisenhauses und seiner Bewohner. Sehr empfehlenswert.

Meine erste Begegnung mit der Arbeit dieses Autors war eigentlich die Filmversion von Tekkonkinkreet. Da ich diesen Film sehr genossen habe und gesehen habe, dass dieser Manga vom selben Schöpfer stammt, dachte ich mir, ich würde es versuchen.

Leider muss ich zugeben, dass ich nicht sonderlich beeindruckt war. Der Kunststil war einzigartig und ich habe das sehr geschätzt. Die Geschichte selbst fühlte sich jedoch etwas unzusammenhängend an. Ich weiß, dass diese Stimmung eher künstlerisch und abstrakt war, worauf ich mich normalerweise einlassen kann, aber aus irgendeinem Grund hat mich diese besondere Geschichte nicht angesprochen. Ich kann sehen, was es versucht hat, es hat einfach nicht für mich persönlich funktioniert. Das Schreiben ist ungefähr eine 2-Sterne-Lektüre für meinen Geschmack. Meine Bewertung wird auf 3 Sterne erhöht, hauptsächlich für den unverwechselbaren Kunststil.

Ich hatte keine Ahnung, worauf ich mich einließ, als ich anfing, dieses Buch zu lesen. Ich war erschrocken, als ich zunächst ein so attraktiv veröffentlichtes Qualitäts-Hardcover erhielt. (Ich gehe nur davon aus, dass Manga ein Taschenbuch sein wird). Die Zusammenfassung des Herausgebers hat mich angesprochen, weil ich natürlich von Geschichten über die Kindheit angezogen bin (obwohl ich weiblich bin). Ich liebe einfach eine gute Geschichte über Jungen, die aufwachsen, besonders wenn es in der Vergangenheit war und "Sunny" im Japan der 1970er Jahre spielt. Als erstes stellen wir fest, dass Sunny ein verlassenes Auto auf dem Grundstück des Hauses ist und nicht eines der Kinder. Die Kinder gehen hierher, wo keine Erwachsenen erlaubt sind, zu träumen, dass sie fahren und sich in ihren imaginären Geschichten visualisieren. Dies ist ein konsistentes Thema, aber ein kleiner Teil der Geschichte. Jedes Kapitel enthält sechs Kapitel, die eher von den anderen getrennt sind, eher wie Vignetten, und konzentriert sich auf verschiedene Kinder im Heim, hauptsächlich die Jungen, aber auch hier gibt es Mädchen. Jedes Kind hat seine eigenen Umstände, um hier zu sein. Die meisten haben mindestens einen Elternteil, aber aus irgendeinem Grund können sie sich nicht um das Kind kümmern. Jede Vignette stellt ein anderes Kind als Mittelpunkt der Aufmerksamkeit dar und wir erfahren mehr über seinen Hintergrund, während ein alltägliches Ereignis stattfindet. Die Geschichten gehen direkt ins Herz, sind voller Emotionen, fühlen sich manchmal gut an, oft bittersüß, aber niemals traurig.

Ich war ein bisschen verwirrt, als ich zum ersten Mal las, als ich dachte, ich würde ein Kinderbuch lesen. Die Bewertung ist T ab 13 Jahren, aber mir war bald klar, dass dies falsch war. Die Jungen schauen sich oft Pornografiemagazine an, aber darüber hinaus richten sich diese Geschichten offensichtlich an ein älteres Publikum, das die Kindheit durchlaufen hat, das die tiefen Nuancen in diesen Geschichten spürt und ihre Schärfe spürt. Ehrlich gesagt denke ich, dass selbst ältere Teenager sich mit diesem Material langweilen würden, wenn sie den offensichtlichen Reiz für erwachsene Emotionen nicht verstehen würden. Dieser Manga wird im IKKI-Magazin serialisiert und als ich merkte, dass sich meine ganze Wertschätzung für das Buch verbesserte. IKKI ist ein Manga für Männer zwischen 18 und 30 Jahren, sogar für Geschäftsleute in den Vierzigern! Deshalb fühlte ich mich als Jugendbuch damit unwohl! Nur weil ein Buch über Kinder handelt, heißt das nicht immer, dass es für Kinder ist. Weißt du was ich meine? Seinen ist dafür bekannt, charakter- und handlungsorientiert zu sein, und Sunny ist ein vielversprechender Start in eine interessante Serie. Während jede Geschichte nichts miteinander zu tun hat, enthält jede die gleiche Besetzung von Charakteren und bringt den Beginn einer Geschichte mit einem erwarteten bevorstehenden Ereignis auf den Tisch, was mich sehr daran interessiert, zu sehen, wohin die Serie mit dem nächsten Band gehen wird.

Ich habe die Kunst mehr genossen als die Geschichte, besonders die farbigen Seiten. Sie waren absolut großartig! (Ich möchte wirklich, dass eines seiner Kunstwerke an meiner Wand hängt.)

Die Kunst darin ist greeeaaaaaat, aber ich habe die Geschichte nicht wirklich aufgegriffen, was ich nicht gegen die Geschichte halte. Ich würde es gerne noch einmal versuchen und mindestens drei Mal hintereinander lesen, um ein besseres Gefühl dafür zu bekommen, was ich denke.

Wehmütiges Manga-Stück Leben in einem Kinderheim. Einige mögen von der mäandrierenden Verschwörung abgeschreckt sein, aber ich fand es charmant. Es hilft, dass sich Matsumotos Kunst erst seit den Tagen von verbessert hat TekkonkinkreetDie Farbseiten sind besonders schön und die Fantasy-Sequenzen sind eine bittersüße Freude.

Ich war versucht, diese vier Sterne zu vergeben, aber der Grund, warum ich es nicht getan habe, ist, dass ich nicht sicher bin, ob ich mich nur besser an das Buch erinnere als an Nostalgie oder etwas xD

Dieses Buch war wirklich eine Überraschung. Ich hatte nicht erwartet, dass es mir so gut gefallen würde wie mir. Der Anfang war nicht so vielversprechend. Tatsächlich fühlte ich mich durch den zufälligen Porno, der hineingeworfen wurde, ziemlich verstört und verwirrt. Abscheulich, beunruhigend und unnötig. Sobald Sie das ganze Buch gelesen haben, werden Sie sich wirklich damit abfinden, wie irrelevant es war. Vielleicht fühlte sich der Autor nur geil oder befürchtete, dass das Buch ohne ein bisschen Nacktheit nicht so viel verkaufen würde.
Jedenfalls war die Geschichte sehr interessant, als ich diesen Unsinn überwunden hatte! Es geht um ein Pflegeheim in Japan, worüber ich noch nie gelesen habe. Die Betreuer, die Kinder, es ist alles ziemlich aufregend zu sehen, was sie als nächstes tun werden. Es ist interessant zu sehen, wie sich jedes Kind in Pflege fühlt. Einige Teile sind eigentlich ziemlich traurig und andere Teile berühren sich. Ich denke, dieses Buch hat eine schöne Art, das Haus wie eine echte Familie erscheinen zu lassen. Tatsächlich dachte ich, dass es zunächst nur eine wirklich große Familie war. Viele dieser Teile fühlen sich gut an und sind zuordenbar. Es gab viele Dinge, die mich auch verrückt machten, nämlich das Treffen über die Toilette ... erinnerte mich an meine eigenen Familientreffen xD
Ein weiterer Bonus ist der Kunststil. Es ist ganz anders als andere Manga, die ich gelesen habe! sehr "Defreshing". Ich fühle mich wie ein Veteren Manga Reader xD

Ich würde diese Serie wirklich gerne zu Ende lesen, sie fasziniert mich! Ich hoffe, zukünftige Bände enttäuschen nicht! = D.

Mein Wort, das Kunstwerk in diesem Manga ist für mich so nostalgisch. Ich weiß, dass jeder Manga schwarz-weiß ist (mit Ausnahme der seltsamen "Farbseiten", die im englischen Druck noch seltener sind), aber dieser fühlt sich wirklich schwarz-weiß an, in einer sehr befriedigenden, skurrilen Schwarz-Weiß-Fotoshooting Art und Weise. Es hat auch eine Art ungepflegte, statische Anziehungskraft, und ich weiß, dass es beim Schreiben nicht vielversprechend klingt, aber es ist wirklich eine Freude, es anzuschauen. Ich bin sowieso ein Teil der weniger klaren, impressionistischeren Seite der Kunst.

Die Geschichte und Erzählung, wie auch das Kunstwerk, erinnert mich an einen altmodischen Schwarz-Weiß-Film (naja, die extrem nummerierten, die ich sowieso gesehen habe. Gelegentlich muss man sich mit seinen begrenzten Erfahrungen Freiheiten nehmen) gut ausgeführte und selbstbewusste Einfachheit. Es ist alles angenehm geerdet und erinnert an jene Kindheitstage, die einem wie ein getöntes Polaroidbild in Erinnerung bleiben, die guten Teile selig hervorheben und die dunklen Ränder vage dunkel lassen, obwohl alles da ist, um zu sehen, ob Sie es wirklich wollen.
Wenn ein Manga in einer spontanen Rezension so viel Poesie aus der Person ziehen kann, wissen Sie, dass es sich gelohnt hat, sie zu lesen.
Obwohl ich Sie nicht darüber informiert habe, worum es in dieser Geschichte eigentlich geht, vertraue ich darauf, dass ich ein verlockendes Bild von dem, was Ihnen angeboten wird, heraufbeschworen habe, um es vielleicht zu verbessern. Wofür sind Klappentexte?

Schwarz und weiß Wortzahl: 1

Dieser Comic ist ein echtes Original. Sowohl Freude als auch Melancholie ziehen sich durch jede Seite dieser Geschichte und schaffen eine luftige, lockere Erzählung, die sich um die Kinder eines japanischen Waisenhauses dreht (obwohl dies nicht ganz der richtige Begriff ist, da viele von ihnen noch lebende Eltern haben, aber wer kann kümmert sich nicht um sie). Die Geschichte lässt sich am besten als eine Reihe von Vignetten lesen, die ihre Tagträume, Hoffnungen, Ängste, Schwärme und täglichen Enttäuschungen aufzeichnen, aber sie erfüllt und bereichert sie auch.

Was auch auffällt, ist Matsumotos hervorragende Pinselarbeit und Tintenwaschung, die jedem Charakter vollen Ausdruck verleiht und eine einzigartige Atmosphäre innerhalb des Comics schafft.

Wenn Sie mit japanischem Manga nicht vertraut sind, wird dieser Comic meiner Meinung nach eine echte Überraschung sein und die Tiefen und Fähigkeiten des Mediums zeigen. Und wenn Sie bereits Manga lesen, kann dies Ihren Horizont erweitern. So oder so, ein wahres Juwel.

Sunny ist eine schöne und ungewöhnliche neue Manga-Serie. Sunny ist auch eine Art Auto, das die Fantasie der Kinder des Star Kids-Waisenhauses erweckt hat. Der heruntergekommene Sunny sitzt im Hof ​​des Waisenhauses und dient den Kindern als Treffpunkt, um Zuflucht zu suchen und sich ihr ideales Leben vorzustellen. Die Erzählung wechselt von Bewohner zu Bewohner und gibt dem Leser nicht nur ein Stück Leben, sondern auch einen Einblick in die Hoffnungen und Träume der Kinder, die zu Hause leben. Es ist kein schlechtes Waisenhaus; Die Erwachsenen, die es leiten, sind freundlich und tun alles, um ein Zuhause für ihre Schützlinge zu schaffen. Die Kinder sind wie Kinder, die man überall treffen würde; Sie haben gute und schlechte Tage, aber sie müssen alles untereinander regeln.
Süß, traurig und lustig - dieser Manga trifft die richtigen Noten, ohne es jemals zu übertreiben.

Ich bin ein bisschen am Zaun über dieses Buch. Einerseits finde ich einige der Kunstwerke - insbesondere die Farbseiten - reizend, und die sentimentalen Teile - obwohl sie sicherlich weitgehend gespielt wurden - haben für mich funktioniert. Aber ein Großteil des Buches ist zufällig und wiederholt sich, eine Art Manga-Version des wackeligen "Realismus", den ich überhaupt nicht mochte.

Dies ist die Art von Geschichte, die im Steuerhaus von Gilbert Hernandez sehr verbreitet ist. Die Unterschiede liegen hauptsächlich in der Stil- und Erzählmechanik. Für mein Geld bevorzuge ich Hernandez.

BEWERTUNG: 4,5 Sterne

Sunny spielt in den 70er Jahren in einem japanischen Pflegeheim und jedes Kapitel folgt einem der Kinder, die im Pflegeheim leben. Die Serie handelt von ihren Kämpfen und ihrer Lebensweise und davon, wie sie damit umgehen, getrennt von ihren Eltern zu leben oder in einigen Fällen mit dem Trauma, missbraucht worden zu sein.

Ich hatte das Gefühl, dass der erste Band einige wirklich schwere Themen wirklich gut angegangen ist, ohne die Hoffnung zu verlieren.
Ich mochte den Kunststil von Matsumoto und fand, dass sein skizzenhafter Mixed-Media-Stil sehr gut mit seinen Kinderprotagonisten zusammenarbeitete.
Seine Zeichnungen sind gleichzeitig fast grotesk realistisch, aber sie haben auch eine skurrile Qualität, wie ein Kind einige von ihnen gezeichnet hat.
Wirklich beeindruckt von diesem ersten Band und wird in Zukunft den zweiten aufgreifen.

Ich liebe es, wie Taiyo Matsumoto zeichnet. Ich liebe es, wie er Architektur so einfach und mühelos darstellt und dabei alles im Blick behält.



Auch super inspiriert von Matsumotos Stimulationstechniken, besonders wenn er aus der Handlung einer Szene herauszoomt, um die Umgebung zu zeigen. Es erzeugt diese sehr reale Pause in der ansonsten rasanten Aktion, so dass der Betrachter plötzlich gezwungen ist, alle Details zu verlangsamen, zu betrachten und zu beobachten.

3.5 Sterne. Ich bin neu in der Graphic Novel-Szene, daher bin ich mir nicht sicher, ob ich sie deshalb bewertet habe, aber ich mochte die Geschichte wirklich und habe vor, die nächsten paar in der Serie zu lesen, die überall bessere Kritiken haben.

4.5
Ich war wirklich begeistert von diesen Kindern! Ich habe diesen ersten Band viel mehr genossen als Taiyo Matsumotos anderes Werk, Takemitsu Zamurai, aus dem ich die ersten drei Bände bisher gelesen habe. Der Kunststil ist immer noch einer meiner Favoriten. Ich kann es kaum erwarten, bald mehr in Sunny einzutauchen.

Ich mag den Kunststil wirklich sehr. Ich möchte mehr über alle Charaktere wissen und warum sie dort sind!

Eine überzeugende Reihe von Kurzgeschichten aus dem Leben, die sich um ein Auto drehen, das vor einem Waisenhaus geparkt ist. Dieses Hardcover war extrem schwer zu widerstehen, wenn man bedenkt, wie schön der raue Stil und die Farbpalette sind. Es ist schwer genau zu bestimmen, wie ich mich zu diesem Comic fühle oder warum, aber ich habe das Gefühl, dass dies eine Serie sein wird, die ich verschlinge.

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In Sunny (dem Auto, das als Treffpunkt und imaginärer Transport dient) können wir die Abenteuer sehen, die er in seiner Fantasie konstruiert.

In der Schule ist er rebellisch und verlässt ständig den Unterricht

Zwischen Schule und Zuhause verteidigt er seinen Star Kid vor Mobbing und landet am Ende

Sunny ist ein Auto ---- ein Auto, in dem keine Erwachsenen erlaubt sind. Die Kunst zeigt die 70er Jahre ziemlich gut und ich liebe die Song-Inkorporation. Dies ist ein Stück Lebensroman, der eine interessante Sicht auf das Pflegeleben in Japan zeigt. Während das Buch eine Vielzahl von harten Realitäten abdeckt, unter denen verlassene Kinder leiden müssen, ist das Buch bezaubernd sonnig. Sie folgen einer Vielzahl von Kindern und einigen, mit denen Sie sich sofort verbunden haben, während andere sicherlich ihren Weg in Ihr Herz finden (wenn Sie ihre Geschichte in nachfolgenden Bänden weiter verfolgen). Ich werde eifrig auf alle Fortsetzungen warten, da ihre sich langsam bewegende Geschichte hoffentlich zu einem besseren Verständnis der Geheimnisse führen wird, die einige der Kinder umgeben, wenn sie erwachsen werden. Ich bin zuversichtlich, dass ich, wo immer das Leben sie hinführt, und wer auch immer das Leben sie hinführt - es wird eine Fahrt sein, ich werde kein Ende sehen wollen.

Ziemlich gut. Erinnert mich in gewisser Weise an den Film Beasts of the Southern Wild. Die Umgebung ist ein Waisenhaus oder zumindest ein Ort vom Typ Ozone House - viele Kinder leben unter einem Dach, deren Eltern entweder abwesend sind oder sich aus irgendeinem Grund nicht um sie kümmern können. Ihre Spielsachen und Kleidung sind aus zweiter Hand, was sie dazu bringt, sich von den anderen Kindern in der Schule zu ärgern. Aber anstatt sich auf die negativen Aspekte ihrer Existenz zu konzentrieren, zeigt dieser Manga ihre Triumphe, die Art und Weise, wie sie miteinander und mit den wenigen Erwachsenen, die für das Heim verantwortlich sind, in Beziehung stehen. Es ist letztendlich eine Feier des menschlichen Geistes. Es entwickelt sich kein langfristiger Handlungsbogen, sondern nur die Herstellung von Charakteren und Beziehungen. Ich freue mich auf Band 2.

Ich war mit Matsumotos Arbeit in erster Linie durch Tekkon Kinkreet vertraut. Als ich dieses Buch vor einigen Jahren las, war ich sehr beeindruckt und dachte, er habe die Erfahrungen der Jungen so gut festgehalten. Nachdem ich nun den ersten Band von Sunny gelesen habe - und weiß, dass GoGo Monster sich auch auf die Jugend konzentriert -, sehe ich, wo die Stärke des Autors liegt. Diese Arbeit ist wirklich herausragend, vor allem für Matsumotos Art des Geschichtenerzählens. Jedes der Kapitel in diesem Band und die folgenden fünf sind eine kurze narrative Facette eines größeren Wandteppichs, die Erfahrungen derjenigen im Star Kids Home. Zusammengenommen hat das Buch das Gefühl eines zusammengesetzten Romans oder einer Zykluserzählung.

Ich habe diesen ersten Band geliebt. Matsumoto greift die bekannten Themen der schwierigen Kindheit und Jugend in Form von ereignislosen Kurzgeschichten auf, die Blue Spring am ähnlichsten sind, aber Matsumotos Kunst ist hier noch besser als in jedem seiner anderen Werke. Sein Schreiben kann nur aufgrund des Vorschlags oder der Implikation einer Szene äußerst herzzerreißend sein, egal was an der Oberfläche passiert. Ich freue mich auf weitere Bände.

Ich liebe den unglaublich detaillierten, expressionistischen Zeichenstil dieses Typen. Wie bei den anderen Werken, die ich gelesen habe, handelt es sich um eine Gruppe ausgestoßener Kinder, die in einer Welt zu leben scheinen, die an Fantasie und Realität grenzt. Es gibt nicht wirklich eine Handlung, aber es machte mir nichts aus.

Wunderschöne Bilder und ergreifendes Geschichtenerzählen, das selten predigt oder übermäßig sentimental ist, obwohl es sich um Kinder handelt, die sich mit Verlassenheit auseinandersetzen.

Wunderbare Kunst, genau das richtige Tempo, interessante Charaktere. Ernüchternd und traurig und schön.

Wild chaotisch und subtil poetisch zugleich, genau wie die Kindheit selbst. Ähnlich in der Herangehensweise an Marmorsaison von Gilbert Hernandez, obwohl es aus irgendeinem Grund nicht in gleichem Maße bei mir ankommt.

Wie Taiyo Matsumotos frühere Arbeiten, Tekkon Kinkreet und GoGo Monster, Sonnig konzentriert sich auf Kinder, die in einer Welt existieren, die die Grenze zwischen Fantasie und Realität überspannt.

Wieder einmal die Kinder rein Sonnig sind spunkige, traurige, nachdenkliche, schüchterne und exzentrische Kinder, die auf die eine oder andere Weise von Erwachsenen verlassen oder missverstanden werden. Aber nicht wie Tekkon Kinkreet, die manischer und energischer ist, und GoGo Monster, was dunkler und spannender ist, Sonnig ist ein bisschen mehr in der Realität geerdet, und das macht es irgendwie ergreifender.

Es gibt keine Zusammenfassung der Geschichte auf der Rückseite und keinen Erzähler, der erklärt, wo und wann Sonnig eingestellt ist und worum es geht. Stattdessen lässt Matsumoto die Geschichte so entfalten, wie sie will, ausschließlich durch Bilder und Dialoge.

Das "Sunny" des Titels bezieht sich auf einen alten Datsun Sunny (auch bekannt als Nissan Sentra), der im Hof ​​des Star Children's Home zurückgelassen wurde. Einige der Kinder im Star Children's Home nutzen das Auto als Spielhaus, wo sie sich vorstellen, dorthin zu fahren, wo ihre Fantasien sie hinführen. Für weißhaarige Rebellen ohne Grund Haruo lässt dieses verlassene Auto ihn sich als Gesetzlosen auf der Flucht vorstellen. Für den Neuling Sei stellt er sich vor, zurück nach Yokohama zu fahren, zum Haus seiner Mutter, die ihn verlassen hat.

Während wir tiefer in die Geschichte einsteigen, bleiben unbeantwortete Fragen in der Luft: Warum haben die Eltern dieser Kinder sie verlassen? Sind sie Waisen oder nur Kinder, die sich in einer vorübergehenden Pflegesituation befinden? Und sind sie sich der düsteren Zukunft, die vor ihnen liegt, voll bewusst, und wird ihr Leben eines Tages irgendwie „sonniger“ sein als ihre gegenwärtigen Umstände?

Mit seiner Mischung aus ausdrucksstarken Tinten- / Waschstrichen und organischen Aquarellwaschungen auf flachen Farbhintergründen Sonnig zeigt eine neue Phase von Matsumotos Entwicklung als grafischer Geschichtenerzähler. Die Charaktere sind stilisiert, die Perspektive, mit der er seine Charaktere einrahmt, ist etwas verzerrt, und die Farbpalette ist größtenteils verwaschen, düstere Erdtöne, als würde er Ereignisse vergangener Jahre durch eine gebogene, vergilbte Linse aufzeichnen. Es sorgt für ein verträumtes, faszinierendes Leseerlebnis.

Was Sunny davon abhält, ein Prediger und Wermutstropfen eines Buches zu sein, sind Matsumotos üppige Zeichnungen und wie er die Unschuld, Unvollkommenheit und Energie seiner jungen Protagonisten darstellt. Sie lesen weiter, weil Sie sehen möchten, wie er den starken Lebenswillen seiner Charaktere zum Ausdruck bringt. zu ihren eigenen Bedingungen leben.

Auch ein Wort zu den Produktionswerten dieser Ausgabe - VIZ hat wirklich alles daran gesetzt, ein schönes Hardcover-Buch mit taktilen Freuden und nachdenklichen Details zu produzieren. Vom cremigen, strukturierten Papier des Covers bis zur nahtlosen Interpretation der originalen japanischen Soundeffekte in englischen Text überstrahlt die Ausgabe von VIZ fast die japanische Originalausgabe.

Es ist schwer zu sagen, wohin Matsumoto diese Geschichte führt, da es nicht außerhalb des Bereichs der Möglichkeiten liegt, dass die Geschichte später in der Serie in ein surrealeres, dunkleres Gebiet übergeht. Aber dieser erste Band ist eine faszinierende Einführung in eine eindringliche Geschichte über die Kindheit, die nichts für Kinder ist.