Zähle Null
Count ZeroVon William Gibson
Rezensionen: 29 | Gesamtbewertung: Durchschnitt
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Ein korporativer Söldner erwacht in einem rekonstruierten Körper, eine schöne Frau an seiner Seite. Dann reaktiviert ihn die Hosaka Corporation für eine Mission, die gefährlicher ist als die, von der er sich erholt: einen defekten F & E-Chef zu bekommen, und der Biochip ist intakt. Dies erweist sich jedoch als äußerst wichtig für bestimmte andere Parteien, von denen einige nicht im entferntesten menschlich sind ...
William Gibson, als Prophet des Cyber-Punks und auch als Herold seiner späteren Blue Ant-Werke, kehrt zu The Sprawl zurück, um die Einstellung fortzusetzen, die er in seinem Meisterwerk begonnen hatte. Neuromancer.
Aber wie viele seiner Bücher ist diese Fortsetzung nur, dass Count Zero im Hinblick auf die Rückkehr zur ursprünglichen Umgebung als eigenständige Einheit arbeitet. The Sprawl, die von den östlichen Vereinigten Staaten von Boston bis Atlanta gebildete Großstadt, ist seine futuristische Überbevölkerung, in der künstliche Intelligenz die Matrix erschreckt, in der Cowboy-Hacker in den Cyberspace eindringen können und in der Söldner von Unternehmen in geheimen Abenteuern gegeneinander antreten.
Gibson zeigt auch seine bemerkenswerte Fähigkeit, Unternehmensspionage in einer von multinationalen Unternehmen dominierten anarcho-kapitalistischen Welt darzustellen. Graf Null untersucht auch die Ergebnisse des ungezügelten individuellen Reichtums in einer globalen Wirtschaft und des Reichtums als Analogon für eine neue Aristokratie, als Unternehmen zu kapitalistischen Clans verschmolzen. Die Superreichen sind nicht einmal Menschen, weit entfernt von gewöhnlichen Umständen und den Zwängen der Sterblichkeit.
Gibsons Sprawl-Trilogie (abgeschlossen 1988 mit Mona Lisa Overdrive) verbindet das Cyberpunk-Genre von der Veröffentlichung von Bladerunner bis zum Beginn der Matrix-Filme und ist der Eckpfeiler dieses Subgenres.
- William Gibson, Graf Null
Ich habe Sprawl # 3 nicht gelesen (Mona Lisa Overdrive), aber nach dem Lesen Neuromancer und jetzt 'Count Zero', ich denke, ich werde anfangen, die Sprawl-Trilogie als Sprawl-Dialektik zu bezeichnen. 'Neuromancer' = These. 'Count Zero' = Antithese, also muss ich wohl abwarten, ob 'Mona Lisa Overdrive' = Synthese ist.
Gibsons Warnungen vor dem Cyberspace, der Matrix, elektronischen Halluzinationen, Unternehmensüberschüssen usw. in "Neuromancer" dienten nur dazu, die Kultur / Zukunft zu kodifizieren / zu benennen, vor der er warnte. Anstatt als Warnung zu dienen, vibrierte Gibson schließlich und machte ein ganzes Webby-Nest von Proto-Cyberbabies zu einer echten Cyberpunk-Gegenkultur. 'Count Zero' scheint er erneut zu versuchen, aber mit einem anderen Takt. Er verbringt weniger Zeit mit der einfachen, „lustigen“, matrixgetriebenen Seite der Zukunft und verbringt stattdessen mehr Zeit damit, die Menschen, die Fragmente und Reste einer dystopischen Zukunft zu untersuchen, in der Unternehmen wie Menschen und Computer und KI wie Götter geworden sind .
Gibson-Marken schwärmen jedoch immer noch überall in 'Count Zero'. Es ist schwer, eine Seite ohne Satz zu lesen, auf der Gibson poetisch über ein Kleidungsstück, einen Stoff, ein Kunstwerk oder eine stilisierte Art, Haare zu tragen, wird. Trotzdem scheint 'Count Zero' Gibson zu sein, der sagt: Ja, das 'Neuromancer'-Buch, über das Sie alle so aufgeregt sind, ist in Ordnung, aber es war eine jugendliche Idee. Lassen Sie mich Ihnen die Geschichte noch einmal erzählen, aber auf eine andere Weise, damit Sie verstehen, dass es nicht sexy, nicht schön und nicht herrlich ist. Die Zukunft ist gefährlich, manipulativ und hat das Potenzial, unsere Beziehungen untereinander, zur Kunst, zu unserer Geschichte und sogar zu unserer Zukunft vollständig zu verändern. Lassen Sie es uns einfach etwas verlangsamen und nachdenken.
Ich bin mir nicht sicher, ob er die Geschwindigkeit von 'Neuromancer' geändert oder seine Meinung geändert hat, und ich bin mir nicht sicher, ob 'Count Zero' ein fast so gutes Buch war (kein 'Pate, Teil II'), aber ich bin es Ich bin froh, dass er es geschrieben hat und es ist für einen Leser interessant zu sehen, wie Gibson ein echtes Vertrauen in seine Kunst und seine Botschaft gewinnt.
Dann wieder, Neuromancer Es ging hauptsächlich um empfindungsfähige KI, und wenn Computer und das Netz allmächtig, allwissend und allgegenwärtig werden, ist das so ziemlich die Definition von Gott. Ich persönlich habe es genossen Neuromancer ein bisschen mehr, einfach weil ich möchte, dass die Frage nach Gott verschwommen bleibt, damit der Glaubensfaktor die Interpretation dessen, was geschieht, verwischt - beide sehen den gleichen Blitz, aber für den Atheisten ist der Blitz nur ein meteorologischer Blitz der Gläubige, es ist ein Zeichen von oben. Im Zähle Null des Konsums loas scheinen tatsächlich das Netz zu verfolgen und tatsächlich die Ereignisse in dem Buch zu formen. Es könnte sein, dass es sich lediglich um hochentwickelte KI handelt, die sich als afrikanische Götter manifestiert, aber Gibson scheint sich hier etwas mehr dem Göttlichen zuzuwenden.
Trotzdem ist Gibson vielleicht einer der besten Stylisten, die Science-Fiction schreiben. Ich liebe das Genre, aber lese weniger davon, als ich vielleicht gerne hätte, nur weil die Prosa in den meisten Science-Fiction-Filmen mittelmäßig, wenn nicht gar schlecht ist. Es gibt diese generische, funktionale "Science-Fiction-Stimme", in die die Mehrheit der "guten" SF-Autoren fällt, in die die Sätze und Absätze lediglich Gerüste sind, um ihre Ideen zu stützen: welche faszinierende Handlung sie auch entworfen haben, eine moralische oder spirituelle Krise durch Technologie oder fremde Arten erforscht. Solange die Ideen gut genug sind, macht es mir normalerweise nichts aus, und darum geht es bei SF, sowohl für die Autoren als auch für ihr Publikum - Ideen. Das spielt keine Rolle Gesang für Lebowitz, Amboss der Sterne, oder Ich Roboter Alle klingen ungefähr gleich, denn die Ideen sind faszinierend und halten Sie in ihren Bann.
Gibson hingegen hat Ideen, die Sie packen und durch Prosa können Sie innehalten und einen Satz erneut lesen. Er kann brillante, sogar zitierfähige Linien erstellen und seinen Stil auf einen Bewusstseinsstrom verlagern, um die überwältigenden Auswirkungen des Schlags auf Glatteis, der Drogenabhängigkeit oder der künstlichen Wiederherstellung des Gedächtnisses zu zeigen. Er wirft Jargon und Slang herum, bis er anmaßend ist, ohne (normalerweise) umzufallen, mit dem Effekt, eine lebendige, atmende Welt zu haben, deren Schmutz und Schmutz vertraut genug sind, um sie unmittelbar und real zu machen, aber gerade fremd genug, um zu sein die exotische Zukunft.
Nun zu Mona Lisa OverdriveDann kann ich die gesamte Sprawl-Trilogie überprüfen.
Nach dem durchschlagenden Erfolg von mir Locus QuestIch stand vor einem Dilemma: Welche Leseliste sollte ich verfolgen? Abwechslung ist das Gewürz des Lebens, deshalb habe ich beschlossen, sechs verschiedene Listen gleichzeitig zu diversifizieren und zu verfolgen. Dieses Buch fällt in meine BEENDEN DER SERIE! Liste.
Ich liebe mich eine gute Serie! Aber ich bin schrecklich, wenn ich eine neue Serie beginne, bevor ich meine letzte beende. In dieser Leseliste geht es darum, die Serien zu schließen, die ich unterwegs habe ...
Ein kurzer Blick auf die Zahlen ...
Warum ist es das Neuromancer , das erste Buch in Gibson's Ausbreitung Trilogie, hat 137,000 Bewertungen auf Goodreads - aber Zähle Null Das zweite Buch hat nur 22,000 - und das dritte Buch Mona Lisa Overdrive nur 17,000?
Das sind ungefähr 16% von Neuromancer Leser folgen dem nächsten Buch und nur 12% schaffen es bis zum Ende der Serie.
Sie müssen sich fragen - warum der große Abfall?
Die Serie punktet ziemlich gut - zwischen 3.8 / 3.9 - es ist also nicht so, als würden alle lesen Neuromancer und zu sagen "das war schrecklich, bitte nicht mehr!" - obwohl ich zugeben werde, dass es eine größere Spaltung zwischen Liebe und Hass auslöst als die meisten Bücher.
Nach den Untersuchungen, für die ich Zeit hatte, scheint die üblichere Einstellung im Sinne von "Wow. Das war schon etwas. Ich bin froh, dass ich sie gelesen habe, aber ich muss nicht mehr lesen." . Job erledigt."
Ein Gedanke an den Charakter ...
Zähle Null ist keine direkte Fortsetzung - es nimmt nicht die gleichen Charaktere auf - aber es spielt in der gleichen Welt und umkreist die gleiche Szene mit einigen gemeinsamen Fäden - aber jeder steht perfekt für sich. Bei den meisten Serien sind es die Charaktere, die als Haken fungieren und Sie anziehen. Sie möchten den nächsten Teil lesen, um herauszufinden, wie es ihnen in ihrem nächsten Abenteuer ergeht. Nicht der Fall hier. Dies erklärt wiederum einen Teil dieser Abbrecherquote.
Aber auch wenn Gibson Ich glaube nicht, dass jeder weitergelesen hätte, weil Charakter-Empathie nicht seine Stärke ist. Gibson ist ein Stylist; ein poetischer, lyrischer, eigenwilliger und einfallsreicher Träumer. Er skizziert seine Antihelden mit dem Minimum an effektiven Pinselstrichen und animiert seine Geschichten mit einer kinetischen Energie und einem Aufbrausen, die ich faszinierend finde.
Warum nicht so gut?
Alles was ich liebe Neuromancer ist noch vorhanden in Zähle Null - aber der Story-Typ ist nicht ganz so geeignet, um diese Stärken hervorzuheben. Neuromancer ist eine Überfallgeschichte - und ich habe eine besondere Vorliebe für diese. Überfälle machen Kriminelle sympathisch, daher sind sie eine häufige Linse für Antihelden-Kriminalgeschichten - insbesondere im Kino. Für eine klassische Überfallgeschichte sammeln Sie Ihre Gaunerbande zusammen, von denen jede ihre eigenen Fachkenntnisse mitbringt, und stellen ihnen einen scheinbar unmöglichen Job, der nur durch sorgfältige Zusammenarbeit überwunden werden kann und das Ganze größer wird als die Summe der Teile . Genau die gleiche Formel wie die klassische "Gang on a Quest" -Fantasie - und sie funktioniert für Neuromancer .
Zähle Null ist fast ein Portmanteau. Mehrere nicht verwandte Charaktere, jeder mit seinem eigenen kleineren Abenteuer, sind durch das Ende und eine thematische Resonanz miteinander verbunden. Während ich es las, dachte ich immer wieder, dass es tatsächlich eine einfachere Einführung war Gibson's Ausbreitung als Neuromancer tat. Die Charaktere sind größtenteils "unschuldig" - ein Neuling-Hacker, ein verratener Kunsthändler, eine geniale Tochter auf der Flucht ... sie werden alle in die schmutzige Welt des Unternehmenskrieges, der Internetkriminalität und der gottähnlichen Geister in den Maschinen eingeführt mit der Menge gemütlich werden.
Aber das Portmanteau ist ein künstlerischeres Format und gekoppelt mit GibsonFür mich ist der Ansatz etwas zu verdünnt. Kein Faden hat genug Schlagkraft, um den tödlichen Schlag abzugeben, und die Resonanz zwischen den Fäden ist nicht stark genug, um dies auszugleichen.
Aber immer noch verdammt gut?
Hölle ja! Mein persönliches Highlight war das Mash-up fragmentierter KI-Persönlichkeiten mit Voodoo Loa (wie Baron Samedi)! Ich fragte mich, wie viel Einfluss Simmons hatte Gibson. Ich liebe die Idee von "gottähnlichen" technologischen Einheiten, die sich als spirituelle Vermittler mit Gott interpretieren. Es ist ein Konzept mit weitaus größerem Umfang als Gibson hat die Möglichkeit, hier zu erkunden.
Ich habe gemischte Gefühle in Bezug auf die Bedeutung des Unternehmenssöldners Turner. Er ist die Hauptantriebskraft für die Handlung, aber in seinem Thread ist es die Tochter des Wissenschaftlers, die er rettet, Angie, die wirklich die gemeinsamen Themen aufgreift. Leider wird sie massiv von Turner überschattet, was Teil der Dissonanz zwischen den Fäden ist, auf die ich zuvor angespielt habe. Aber auf der positiven Seite ist Turner ein sehr cooler Charakter für sich und die Hauptinspiration (würde ich annehmen) dahinter Richard Morgan's Takeshi Kovac Bücher. Also - Schaukeln und Kreisverkehre, was?
Keine Auszeichnungen?
Leider nicht. Zähle Null ging gegen Karte's Sprecher für die Toten (die Fortsetzung von Enders Spiel ) und es ist schwer, dagegen zu argumentieren. Sprecher für die Toten ist hervorragend (ich habe es zweifellos mit 5 Sternen bewertet) und es hat sowohl die Hugo als auch die Nebula Awards weggenommen Zähle Null .
Mach weiter?
Nun, ich klickte auf "Kaufen, jetzt kaufen!" für Buch 3 in der Reihe, Mona Lisa Overdrive innerhalb von etwa dreißig Sekunden nach Fertigstellung des Buches ... ich glaube, Sie können mit Sicherheit sagen, dass ich auf die nächste Rate gespannt bin! Aber ich bin heutzutage ziemlich diszipliniert mit meinen Leselisten, also werde ich mich zwingen, endlich ein oder zwei Monate zu warten ... aber ja ... ich freue mich auf jeden Fall darauf.
Danach las ich: Ein Fest für Krähen
Es gibt hier wirklich 3 Geschichten, die alle am Ende zusammenpassen.
Marly, eine Kunstspezialistin, deren Welt von Skandalen heimgesucht wird, wird von einem unglaublich reichen Mann angesprochen und bietet obszöne Geldbeträge an, um die Herkunft einiger Kunstwerke zu verfolgen, an denen er interessiert ist. Aber worauf hat sie sich wirklich eingelassen?
Turner ist ein böser Söldner, der seine Arbeit rücksichtslos und effizient erledigt. Jetzt wurde er von einem Mann namens Mitchell eingestellt. Aber wenn alles nach Süden geht, findet sich Turner als Beschützer von Mitchells Tochter wieder. Und mit ihr stimmt etwas nicht ...
Der junge Bobby Newmark möchte unbedingt als Count Zero bekannt sein, ein Cowboy-Hacker. Aber bei seinem ersten Lauf stößt er auf schlechtes Eis, das ihn fast umbringt. Aber er wird von einem mageren Mädchen gerettet, das er in der Matrix erblickt. Später findet er heraus, dass sie die Jungfrau heißt und für ihre vielen Wunder verehrt wird. Aber niemand weiß wer oder was sie ist ...
...
Dieses Buch war unglaublich und ich habe jede Minute genossen. Gibson hat eine großartige Möglichkeit, harte Cyperpunk-Daten mit realen und menschlichen Geschichten zu kombinieren. Sein Schreiben ist wunderschön.
Ich fand das nicht so gut wie Neuromancer, aber es war immer noch gut.
Eine andere Sache, die ich an Gibson liebe, ist, dass er, obwohl seine Welt schmutzig und düster ist, immer ein gutes Stück Glück und Freude in seine Werke einbindet. Seine Enden lassen mich nie das Gefühl haben, dass das Leben bedeutungslos ist. Viel Science-Fiction ist sehr traurig und düster - aber nicht so bei Gibson. Seine Welt ist sicherlich nicht hell oder glänzend, aber sie behält ihre grundlegende menschliche Güte.
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Es ist jetzt lustig, den „klassischen“ William Gibson zu lesen, weil er sich im Grunde eine Version des Internets vorgestellt hat, die viel weniger lebensverändernd war als das eigentliche Internet.
"Es wird sofort eine vollständige elektronische VR-Kommunikation geben, aber es wird keine Communitys oder Subkulturen geben. Die Leute werden im wirklichen Leben immer noch nur Freunde sein und dann manchmal am (Video-) Telefon sprechen. Das Internet zu benutzen ist wie das Abspielen eines Videos Spiel über Psychedelika, und es wird hauptsächlich als Ersatz für Drogen oder für Verbrechen verwendet. Gut in diesem seltsamen Spiel zu sein, hat die tatsächlichen technischen Fähigkeiten ersetzt, so dass die "technischen" Leute, die an den Verbrechen beteiligt sind, keine Nerds sind, sondern nervöses Adrenalin Junkies, die in einer Banküberfall-Geschichte nicht fehl am Platz wären. Jeder nutzt Informationstechnologie, aber sie funktioniert immer einwandfrei, sodass es keine Umstrukturierung der Gesellschaft gibt, in der Menschen, die langweilige technische Details mögen, jetzt einen neuen wertvollen Service bieten können. Die Geschichte könnte mühelos als urbane Fantasie umgeschrieben werden, in der 'die Matrix' eine Traumzeit ist, auf die durch Magie zugegriffen werden kann, und das Ergebnis könnte zu jedem Zeitpunkt im 20. Jahrhundert festgelegt werden, ohne etwas zu ändern. "
Es ist nicht nur anachronistisch, es ist auch so, dass er sich (größtenteils) keine soziale Veränderung vorgestellt hat.
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Nachdem ich das Buch fertiggestellt habe, fasst das immer noch meine Reaktion darauf zusammen. Es ist im Wesentlichen eine generische Noir-Geschichte mit einigen Fantasy-Elementen, auf die ein Hintergrundbild mit Computerthema aufgepfropft wurde. Die einzige wichtige Änderung in der sozialen Struktur, die Gibson sich vorstellt, ist der zunehmende Einfluss mächtiger Unternehmen, aber dies macht wenig funktionalen Unterschied. Die Charaktere, die gefährliche Jobs für Unternehmen erledigen, könnten diese Jobs genauso gut für Regierungen erledigen, trotz des Unterschieds, den sie machen. Gibson stellt sich eine Welt vor, in der Cybersicherheit wichtig ist, aber seine Welt ist eine, die Edward Snowden nicht aufnehmen kann. Die Leute, die sich hier mit Sicherheit befassen, sind keine Technikfreaks, sondern Macho-Adrenalin-Junkies, Überfall-Wheelmen mit Computer-Makeovers.
Ich denke, an einer generischen Noir-Geschichte ist nichts auszusetzen. Was dieses Buch frustrierend macht, ist die Andeutung, dass es etwas mehr ist. Im Nachhinein ist leicht zu erkennen, dass dies nicht der Fall ist. Gibson vermeidet es fast fleißig, echte Abweichungen von der Noir-Vorlage einzuführen. Computer-Hacking wird so impressionistisch beschrieben, dass es keinerlei Verbindung zum realen Computing hat - es könnte in einer Fantasy-Umgebung mühelos als Magie umgeschrieben werden.
Dies macht eines der Kernelemente der Handlung des Buches weitgehend sinnlos. Entitäten, die sich als haitianische Voodoo-Götter präsentieren, sind in der Matrix aufgetaucht, und es gibt Argumente zwischen denen, die glauben, dass dies "wirklich" die Götter sind, von denen sie sagen, dass sie sie sind, und denen, die glauben, sie seien "nur" künstliche Intelligenzen, die vorgeben, Götter zu sein. Der Begriff "künstliche Intelligenz" des Buches ist jedoch bereits völlig fantastisch und wird durch keine Informationen über das Rechnen in der realen Welt eingeschränkt, sodass der Unterschied aus der Sicht des Lesers umstritten ist. Insgesamt besteht das völlige Gefühl, dass Gibsons Wahl der Szenerie keinerlei Konsequenzen hat. Es macht keinen Unterschied, ob etwas ein "Gott" oder eine "KI" ist, ob ein Charakter "in die Matrix aufbockt" und nicht "einen Zauber wirkt, um in die Traumzeit einzutreten". Es macht keinen Unterschied, dass Gibson einen futuristischen "Look" für seine Noir-Geschichte gewählt hat, denn am Ende ist es nur eine Noir-Geschichte.
Gegen Ende des Buches wird erwähnt, dass eine Figur Widerstände in ihr Haar geflochten hat, was wie eine perfekte Zusammenfassung der Gewichtstechnologie in diesem Buch erscheint (dh nicht). In einem anderen Genre wären diese Widerstände etwas anderes, aber auf jeden Fall sind sie nicht funktionierende Teile, die nur aus ästhetischen Gründen verwendet werden. Die Technologie wird wie diese Widerstände nicht funktional auf dieses Buch "angeheftet".
Ich erinnere mich, dass ich von Gibsons Prosa sehr beeindruckt war, als ich im Alter von 18 Jahren Neuromancer las. Entweder lehnte Gibson zwischen diesem und diesem Buch viel ab, oder ich bin nicht mehr so leicht von kompetenter Prosa in handlungsorientierten Genre-Geschichten beeindruckt (letztere scheint wahrscheinlicher). Die einzige Möglichkeit, festzustellen, was der Fall ist, besteht darin, Neuromancer erneut zu lesen, aber ich bin derzeit nicht bereit, dies zu tun.
Ein Stern ist eine zu harte Bewertung für eine kompetente, wenn auch völlig unauffällige Genre-Geschichte, aber Gibson gibt vor, so viel mehr zu tun, und das ist frustrierend. Er ist protzig, in einem viel direkteren Sinne des Begriffs als die Art von Autoren, die häufiger damit verprügelt werden. Dieses Buch bekommt also einen Stern dafür, dass es so viel weniger ist, als es vorgibt.
"Sie planen mit Männern, meinem anderen Selbst, und Männer stellen sich vor, sie sind Götter."
Mehrere Jahre sind vergangen, seit Molly und Case die KI befreit haben, die sich Neuromancer nennt. Neuromancer war beschäftigt und jetzt haben sich seine Pläne erweitert, um mehrere Leute einzubeziehen, die wir in Count Zero treffen:
Turner ist ein kürzlich rekonstruierter Söldner, der von der Hosaka Corporation angeheuert wurde, um Christopher Mitchell und seine Tochter Angie aus Mitchells Arbeit bei Maas Biolabs herauszuholen. Mitchell ist der Schöpfer des ersten Biochips der Welt und hat sich insgeheim bereit erklärt, nach Hosaka zu ziehen. Das Extrahieren eines indenturierten Wissenschaftlers ist ein tödliches Spiel, aber Turner ist eines der besten.
Bobby "Count Zero" Newmark, der ein Konsolen-Cowboy werden will, hat gerade einen Wilson (das heißt, er hat es größtenteils vermasselt) bei seinem ersten Versuch, einen unbekannten Eisbrecher zu betreiben, gezogen. Er wäre fast in der Matrix gestorben, wurde aber von einem Mädchen gerettet, das er noch nie gesehen hatte. Jetzt ist er auf der Flucht ausgeflippt und Gebäude explodieren hinter ihm, als er von einem mysteriösen Hubschrauber mit einem Raketenwerfer gejagt wird.
Marly Krushkova verlor ihre Kunstgalerie, nachdem ihr Freund versucht hatte, eine Fälschung zu verkaufen. Jetzt wurde sie von Joseph Virek, dem reichsten Mann der Welt, engagiert, um den Künstler zu finden, der einige seltsame Schattenkästen kreiert und verkauft. Diese teuren und rätselhaften Kunstgegenstände scheinen wie Sammlungen zufälliger Schrottstücke zu sein, aber sie sprechen Marly an. Mit ihrer Intuition und Joseph Vireks Geld hofft sie, den unbekannten Künstler zu finden.
Andere denkwürdige Charaktere sind die Voodoo-Priester und Priesterinnen, The Finn, Tally Isham, die Sense / Net-Berühmtheit, der Prophet Wigan Ludgate, der glaubt, Gott lebe in der Matrix, ein Barbesitzer namens Jammer und eine ganze Menge Gothicks und Kasuals. Alle ihre Geschichten kollidieren schließlich, als wir herausfinden, wer den Cyberspace heimgesucht hat.
Count Zero ist die erste Fortsetzung von William Gibsons Cyberpunk-Klassiker Neuromancer. Wenn Sie Neuromancer noch nicht gelesen haben, sind Sie wahrscheinlich verloren, weil Gibson Sie ohne Anweisungen, Erklärungen oder technischen Support in seine Welt entführt. Obwohl du denkst, du warst schon einmal in seiner Welt (es ist schließlich die Erde), hast du es nicht getan, und Gibson erzählt uns nie, was passiert ist, um es unkenntlich zu machen. Es scheint, dass große Biotech-Unternehmen die Kontrolle haben (oder vielleicht sollte ich sagen, dass sie außer Kontrolle sind) und es keine Behörden gibt, die ihr rücksichtsloses Verhalten überprüfen könnten. Was ist mit der US-Regierung passiert? Warum sind so viele Städte ruiniert und verlassen? Was ist „der Krieg“, auf den sich die Leute immer wieder beziehen? Wo ist die Mittelklasse? Es gibt immer noch reiche Leute, die Kunst kaufen, modische Kleidung tragen und Trends für die Massen setzen, aber viele von denen, die versuchen, Schritt zu halten, sind Analphabeten, süchtig und ohne Strom und sauberes Wasser. Sie entkommen ihrem Leben mit Designerdrogen und stecken sich in billige Simstim-Fantasien.
Es sind zum Teil diese Fragen, die nie beantwortet werden, die die Fortsetzung von Neuromancer so gut funktionieren lassen. Viele Fortsetzungen fühlen sich blass an, weil die Welt und die Charaktere nicht mehr neu und aufregend sind, aber Gibson vermeidet die Stagnation von Fortsetzungen, indem er eine farbenfrohe und anstrengende Welt schafft, die wir verstehen sollten, und uns verzweifelt nach mehr Informationen sehnt (aber selten liefert). .
Es hilft auch, dass wir in jedem Buch der Sprawl-Trilogie neue Charaktere kennenlernen müssen. Und du musst Gibsons Charaktere bewundern. Vielleicht nicht als Menschen, sondern als Charaktere. Zum Beispiel ist Bobby (Count Zero) ein totaler Verlierer. Er ist wie dieses widerliche Kind in der High School, das sich immer so sehr bemüht hat, Leute wie ihn zu machen. Gibson versteht das genau richtig, erklärt uns Bobby nie, lässt uns ihn aber allmählich herausfinden, indem wir ihm zuhören, wie er spricht oder Dinge aus seiner Perspektive betrachtet. Dies geschieht sorgfältig und geschickt für jeden Charakter.
Die Handlung von Count Zero ist faszinierend, einzigartig und unvorhersehbar, da Gibson endlich all diese seltsamen und farbenfrohen Ereignisse und Charaktere zusammenbringt. Am Ende gibt es einige Antworten, und die Verbindung der Geschichte zu Neuromancer wird schließlich klargestellt. Es sind jedoch noch viele Fragen zu beantworten. Nachdem Sie Count Zero beendet haben, möchten Sie Mona Lisa Overdrive, den abschließenden Roman der Sprawl-Trilogie, einsatzbereit haben.
Ich habe mir Brilliance Audios Version von Count Zero angehört, die von einem meiner Lieblingsstimmschauspieler, Jonathan Davis, gelesen wurde. Er ist immer wunderbar und seine schmutzigen und abgestumpften Männerstimmen sind perfekt für diese Art von Roman. Mein einziges Problem ist eines, das ich zuvor mit Davis hatte: Er hat im Wesentlichen eine weibliche Stimme. Ich habe so viele Bücher gehört, die Mr. Davis gelesen hat, dass ich tatsächlich das Gefühl habe, dass diese eine Frau in all diesen verschiedenen Romanen auftaucht. (Hey, was machen Thecla und Agia und Vlana und Ivrian in der Ausbreitung?) Count Zero hat nur wenige weibliche Charaktere, die sich nicht viel überschneiden, also macht Davis diese Geschichte gut, aber ich werde auf Angie hören und Marly, wenn ich das nächste Mal in Lankhmar bin.
Es ist eine lange Geschichte und offen für Interpretationen. Jedes Kapitel beginnt mit einem oder zwei Pronomen. Und dann geht es los wie ein Räuberhund. Ich habe dich entschieden und ich könnte die Matrix für einen kleinen Blick treffen. Sie folgten, vergaßen Ihre Ängste, vergaßen die Übelkeit und den ständigen Schwindel. Sie waren dort und haben verstanden, dass dies unser Raum war, unser Konstrukt. Es kam, eine flackernde, nichtlineare Flut von Fakten und sensorischen Daten, eine Art Erzählung, die in surrealen Jumpcuts und Gegenüberstellungen vermittelt wurde. Maschinenträume. Achterbahn. Es war schnell, zu schnell, zu fremd, um es zu begreifen. Sie könnten in der Matrix genauso leicht halluzinieren wie anderswo. Sie haben mich durch das Dickicht der Manipulatoren angesehen. Ich kam gleichzeitig, um zu sehen, dass ich im Mittelpunkt eines riesigen Geräts stand, das von einem obskuren Verlangen angetrieben wurde. Ich küsste deinen Mund, als er sich öffnete, durch Gespräche und die Glühwürmchen und die unterschwelligen Auslöser der Erinnerung in der Zeit losgeschnitten. Als ich mit meinen Handflächen über die Wärme Ihres weißen T-Shirts fuhr, schien es mir, dass die Menschen in meinem Leben keine Perlen waren, die an einem Sequenzdraht aufgereiht waren, sondern sich wie Quanten gruppierten. Irgendwann hatte ich das Gefühl, dass dies eine Situation ist, in der Real nur ein anderes Konzept wird. Es erzählt nicht die ganze Geschichte. Erinnere dich daran. Nichts tut jemals ...
SOUNDTRACK:
(Spoiler anzeigen)[
Rebecka Törnqvist & Sara Isaksson - "Barrytown" [Steely Dan]
https://www.youtube.com/watch?v=QrmSE...
Steely Dan - "Reelin in den Jahren" [Live]
https://vimeo.com/album/2542646/video...
Jetzt mit Bärten, jetzt ohne!
Bobby Quine und Lou Reed - "Sweet Jane" [Live im Capitol Theatre, Passaic, NJ am 9]
https://www.youtube.com/watch?v=mBnio...
Magazin - "My Tulpa"
https://www.youtube.com/watch?v=dFEaT...
(Spoiler verstecken)]
Ich war nicht überwältigt, tatsächlich fand ich es manchmal ziemlich schwierig zu lesen, aber es gelang mir, es zu lesen, was sich überhaupt nicht anfühlte. Diese Art fasst den Widerspruch meiner Erfahrung mit diesem Buch zusammen. Gelangweilt und doch nicht in der Lage aufzuhören zu lesen. Legen Sie das Buch alle 15 Minuten weg, lassen Sie es jedoch nie lange in Ruhe. Ideen zu sehen, die auf neue, interessante und unterhaltsame Weise weiterentwickelt werden sollten, aber von der Weitsicht und dem Erfindungsreichtum des Autors überwältigt sind.
Ich möchte an William Gibson glauben, ich möchte ein großer Fan all seiner Arbeiten sein, aber ich habe Probleme mit diesen frühen Büchern. Wenn dies kein Gibson wäre, hätte ich es vielleicht noch nicht fertiggestellt, wenn die Sequenz für die Entwicklung des Genres nicht wichtig gewesen wäre, hätte ich diese wahrscheinlich nicht nach Neuromancer gestartet.
So was jetzt? Vielleicht bestätigt die Blue Ant-Sequenz meine Treue zu dem Mann.
Teile des Buches waren gut und ließen mich weiterlesen, aber dann änderte sich ausnahmslos das Kapitel und wir gingen zurück zu Leuten, deren Geschichte mich nicht interessierte.
Und am Ende ist einfach alles durcheinander ... Wenn es so sein soll, möchte ich zumindest, dass es mich zum Nachdenken bringt, wie ein Buch von Philip K Dick, aber dieses Buch hat mich fast nur denken lassen, dass ich froh war, dass es so war vorbei, weil ich es vergessen kann.
Ehrlich gesagt ist es ziemlich überraschend, welchen Einfluss dieser Mangel an Charakterisierung hatte. Ich las ein Kapitel, war beeindruckt von seiner Struktur, und als ich den Charakter, der in dieser Szene vorkam, wieder traf, konnte ich mich nicht erinnern, was mit ihnen passiert war. Dies geschah oft und als ich fortfuhr, wurde mir klar, dass ich von der Erzählung losgelöst war. Dieser Effekt galt auch für die Welt selbst. Während wir aufgrund der vier Perspektiven wohl mehr von The Sprawl sehen, fühlte es sich nicht so lebendig an wie in Neuromancer. Jeder Ort war wie ein Staging-Bereich, in dem die Charaktere ihre Linien aussprechen und die Handlung vorantreiben konnten.
Es ist durchaus möglich, dass ich mich nicht mit diesem Buch verbunden habe, weil ich nicht in der Stimmung oder aus einem anderen subjektiven Grund war. Aber ich weiß, dass es hier eine Verschwörung gab, in die ich eintauchen wollte. Leider wurde ich von den milden Charakteren und der leblosen Welt blockiert.
Die Handlung ist so verwirrend, dass sie nicht mehr existiert, und als ich sie endlich herausgefunden habe, hat sie mich nicht begeistert, gekühlt oder erfüllt.
Dieses Buch ist Gibsons erstes Experiment mit mehreren Protagonisten. Ich LIEBE dieses Modell des Geschichtenerzählens, aber keiner dieser drei tut es wirklich für mich. Turner und Marley langweilen mich meistens; Bobby fühlt sich lebendig, aber ich hatte einige Probleme mit seinem Charakter. Während Case eine dunkle Neuerung des Hacker-Archtyps war, ist Bobby ein Klischee aus den 80ern (lebt mit seiner Mutter zusammen, besitzt Pornos und möchte unbedingt mit der coolen Menge davonlaufen). Darüber hinaus muss Bobby aus irgendeinem Grund in den ersten zwei Dritteln des Buches mindestens einmal pro Kapitel etwas Ekelhaftes tun oder erleben. ABER, um fair zu sein, Bobby wächst an dir und er ist der einzige der Protagonisten, der sich von Anfang bis Ende lebendig fühlt. Er hält auch die lustigste Laudatio in allen Fiktionen: "Er war, er war ein Typ." Auf der anderen Seite sind Turner und Marley fade. Wenn die gleichen Charaktere von einem anderen Autor erscheinen würden, würde ich das vielleicht nicht glauben, aber im Vergleich zu Gibsons normalerweise erstaunlichen Charakteren sind Turner und Marley für den größten Teil des Buches wie Pappplatten. Turners Kapitel beinhalten auch einige ziemlich unangenehme peodphile Momente, wenn er mit Angie Mitchell zusammen ist.
Aber wenn man von Angie Mitchell spricht, ist die Nebenbesetzung von "Count Zero" der Grund, es zu lesen.
Angie Mitchell, das Teenager-Mädchen, dessen wissenschaftlicher Vater ein matrixgebundenes Implantat in ihr Gehirn eingesetzt hat, wird im letzten Buch "Mona Lisa Overdrive" eine großartige Hauptfigur sein. Dann ist da noch Jackie, die Hackerin der Voodoo-Priesterin mit Computerchips in ihren Cornrows; Rez, der Butch-Pilot mit dem Rose Boob Tattoo; Jaylene Slide; und die FINN. Die Szene des Finnen ist der Höhepunkt des Buches und das eine an "Count Zero", das ich wirklich großartig nennen würde. Jaylene Slide und ihr Handlanger Bunny, die in den letzten Kapiteln einfliegen, um den Tag aus dem Nichts zu retten, sind möglicherweise DAS eklatanteste Beispiel für einen Deus ex machina in der gesamten Fiktion, aber sie passen passenderweise komisch und böse, also macht es mir überhaupt nichts aus. Zugegeben, die Tatsache, dass ich zu dem Zeitpunkt, als sie auftauchten, völlig aufgehört hatte, mich zu kümmern, half.
Das bringt mich zu einem der Hauptprobleme mit diesem Buch. Nachdem zwei der drei Protagonisten mich in den ersten zwei Dritteln des Buches zu Tränen gerührt hatten, dauerte es bis zu diesem erneuten Lesen (das muss die Nummer sein, die ich ehrlich gesagt verloren habe), bis ich bemerkte, dass sie beide waren in den letzten Kapiteln lebendiger und sympathischer werden. Marleys letzte Kapitel sind wunderschön surreal. Ich begrüße Gibson dafür, dass er diese Charaktere für den größten Teil des Buches tot im Inneren vermittelt und dann am Ende sozusagen "aufwacht"; aber das problem ist das bei ihnen Sein so lange "tot", dass ich normalerweise aufgegeben hatte, bevor ihre Kapitel gut wurden, bei den meisten Lesungen.
Endlich der Schreibstil. Zum größten Teil ist es immer noch Gibsons übliche fantastische Prosa. Selbst in seiner langweiligsten Form kann "Count Zero" eine ruhige und überzeugende Lektüre sein, nur aufgrund der einzigartigen Art und Weise, wie Gibson Dinge ausdrückt. Seine Beschreibungen von Turners kurzen Träumen bleiben mir wirklich im Gedächtnis (besonders die Zeile darüber, wie er "von fließendem Wasser geträumt hat"; aus irgendeinem Grund liebe ich das). Aber die Atmosphäre von "Neuromancer" fehlt in diesem Buch leider, aber ein bisschen davon ist immer noch da, besonders in den letzten Kapiteln.
Meine letzte Beschwerde ist, dass Gibsons normalerweise kluges Vokabular in diesem Buch einen Treffer erzielt hat. In "Neuromancer" hatten wir "The Sprawl", "Punching Deck", "Joeboys", "Wintermute" und "Freeside". Hier in "Count Zero" haben wir "Gothicks" und "Kasuals" (genau so geschrieben), "Big Playground" und "Hot Dogger". Wenn dies ein anderer Autor wäre, würde ich nicht so viel darüber nachdenken. Aber das ist Gibson, Mann! Zum Glück wirft er den Mais der 80er in "Mona Lisa Overdrive" ab.
Das Buch ist keineswegs schlecht, es ist okay. Aber die Nebenfiguren lassen mich wirklich um das weitaus interessantere Buch trauern, das hätte sein können. Warum nicht Angie und die Voodoo-Hacker im Mittelpunkt der Geschichte stehen lassen? Das wäre ein Buch, aus dem ich den Mist gelesen hätte.
Es ist keine direkte Fortsetzung, sondern ein Buch, das in derselben Welt spielt. Die Prosa ist immer noch sehr dicht und ohne klare "Vorbereitungen" vor jeder großen Handlung / Enthüllung, was es zu einem sehr schlechten Buch für Audio macht - zu oft muss man zurückblicken, um zu verstehen, was los ist.
Die Geschichte beginnt mit der Sprengung eines Söldners, Turner. Er wird buchstäblich in einer Klinik zusammengestellt und beschließt, vom Radar zu fallen, wird aber für den nächsten Job gefunden. Die Aufgabe besteht darin, einem führenden F & E-Mann, der an Bio-Chips arbeitet, zu helfen, seine Unternehmenszugehörigkeit zu ändern. Die parallele Handlung folgt einem 'Hotdogger' (kleiner Fischhacker) aus dem Rustbelt, Bobby Newmark (auch bekannt als Count Zero), der bei seinem ersten Lauf Flatlines macht, aber von einer Entität im Cyberspace gerettet wird. Die dritte Handlung betrifft Marly Krushkhova, eine ehemalige Galeristin, die von Superrich Josef Virek engagiert wird, um eine Person herauszufinden, die seltsame Kunst gemacht hat.
Mit poetischer Kraft mischt der Autor absolut fremde Konzepte wie Cyberspace und Voodoo, um eine einzigartige Verschmelzung zu erzielen. Ich denke, dieses Buch gewinnt durch erneutes Lesen, aber es zum ersten Mal durchzuarbeiten ist eine Herausforderung.
Wenn ich jedoch diese Wahl treffe - positiv oder negativ zu sein - und dann meine Rezension schreibe, versickert meine gewählte Perspektive in Zeit und Erinnerung rückwärts und verändert rückwirkend den Fokus meiner Gedanken auf das Buch. Einfach ausgedrückt: Wenn Sie entscheiden, dass es gut ist, wird es gut, während Sie entscheiden, dass es schlecht ist, wird es schlecht. Um Bruce Lee zu zitieren: Wenn Sie Wasser in eine Tasse gießen, wird es zur Tasse. Wenn Sie Wasser in eine Flasche gießen, wird es zur Flasche.
Was hat ein Leser mit dem riesigen Meer an Literatur zu tun, das zwischen dem zweifellos Erstaunlichen und dem unbestreitbar Schrecklichen liegt? Flasche oder Tasse werden?
Ich bin nicht sicher, was das verursacht hat, aber ich kann raten. Meine mentale Bibliothek nimmt nur zu. Ich füge nur Bücher hinzu und nehme sie nie weg. Nur die Horden von Tod und Krankheit bedrohen meine Bibliothek! Und ich bin bis jetzt standhaft gegen diese unvermeidlichen Fohlen. Als solche haben die Stile und Ideen begonnen, sich zu vermischen, so dass jede Geschichte eine langweilige Version von Déjà Vu hervorruft. Für die Jugend korrelieren Neuheit und Güte. Aber ich bin nicht mehr so jung und muss mich anpassen ...
Darüber hinaus hat meine Beschäftigung mit meiner mentalen Bibliothek einen anderen Ton angenommen, weil ich mir mit dem Buchgeschäft die Hände schmutzig gemacht habe. Es überrascht nicht, dass das einst helle Wortreich weniger golden und vergoldet ist. Sie würden zum Beispiel einigen der Antworten nicht glauben, die ich von Redakteuren erhalten habe, die Feedback geben, das grenzwertiger Unsinn ist. Irgendwie erwartete ich mehr als müde Augen. Infolgedessen scheinen Bücher nicht mehr so HEILIG zu sein. Weniger eine Diamantskulptur als vielmehr eine Eisstatue. Veränderlich. Schmelzen, Stumpfen - und so einfach umzuwerfen.
Bücher und die Geschichten in ihnen scheinen keine großen Kräfte der Natur mehr zu sein, die mich - oft ohne es zu merken - in fantastische Bereiche versetzen und mein Unterbewusstsein direkt wie eine Art IV-Tropfen voller Ideen, Landschaften und Charaktere füttern. Sie sind vielmehr zu personalisierten Transportmitteln geworden. Der Autor ist kein Tornado, sondern ein Taxifahrer. Natürlich werde ich von Reich zu Reich transportiert, aber ich bin mir des Transports bewusst. Bücher repräsentieren nun einzelne Werke einzelner Personen. Fehlerhaft und unvollkommen.
Gleichzeitig in meinem Leben habe ich gelernt, dass Liebe auch keine große Kraft der Natur ist. Es ist eine große Wahl der Menschheit. Es überrascht mich zum Beispiel nicht mehr zu erfahren, dass eine Frau ihren missbräuchlichen Ehemann jahrelang lieben kann. Es überrascht mich nicht mehr, wenn ein Elternteil sein verrücktes, verwöhntes Kind liebt, wenn es dies tut. In dem Maße, wie es getan wird, schadet es nur der Zukunft dieses Kindes. Ich bin nicht länger von heißer Wut über solche Dinge erfüllt, sondern von traurigem Mitgefühl. Ich glaube nicht mehr, dass diese offensichtliche Dummheit der Liebe auf eine TIER-Liebe hindeutet. Vielleicht schon. Ich bin nicht sicher. Ich denke jetzt zufällig, dass diese fehlerhaften Lieben nicht bestehen bleiben, weil sie instinktiv und erbärmlich sind, sondern weil der Liebhaber die WAHL getroffen hat, zu lieben, und deshalb dadurch definiert wurde. So definiert konnten sie die Liebe nicht mehr aufgeben, ohne dass ihre Identität zerstört wurde. Solche Gedanken werfen mehr Zweifel und Fragen auf. Ist es besser, deine Liebe zu kontrollieren oder von ihr kontrolliert zu werden? Oder gibt es einen Unterschied zwischen den beiden?
Gut. Irgendwie habe ich es geschafft, viele Absätze in einer Buchbesprechung zu schreiben, ohne ein Wort über das Buch zu sagen. Sie fragen sich vielleicht sogar, was dies alles damit zu tun hat. Ich hoffe nicht, aber erlaube mir, direkter zu sein:
Ich kämpfe ebenfalls mit der Entscheidung, meine Lesart von Count Zero als Gewinn oder Verlust zu betrachten. Es enthält Elemente, die ich liebe: noir! Voodoo! das aufsteigende Gespenst der Korpotokratie! Cyberpunk! Ich werde Sie wissen lassen, dass ich das neueste Shadowrun-Spiel von Harebrained Games gestartet habe. Sie können sich also vorstellen, dass "Street Samurai" und "Cyberdecks" genau in meiner Gasse sind. Und KI. Mann, ich liebe KI. Ich liebe es, wie KI die Menschheit von einer solchen Belastung auf unseren Schultern befreit. Count Zero hat sehr viele KI, einschließlich KI, die sich für Voodoo-Götter halten. Also, ja, ich träume von dem Freund, der bei mir sitzen und über die Zukunft der Roboter streiten wird. Vorbehaltlich der tatsächlichen Existenz eines solchen Freundes werden dieses und andere Bücher jedoch ausreichen.
Und der Stil, scharf und absichtlich dunkel, mit dem Beinahe-Tod von Hauptfiguren, die vom Bildschirm verschwinden und im Nachhinein erzählt werden, und Jargon und Terminologie, die wie Ninja-Sterne herumgeworfen werden: schwierig, aber interessant.
UND NOCH ... obwohl der Umfang der Handlung oberflächlich groß und großartig ist, fühlte sich der tatsächliche Sinn des Umfangs alles andere als an. Einer der drei PoVs war beispielsweise ein Kunsthändler namens Marly, dessen Zusammenhang mit der Geschichte am besten als „zufällig“ bezeichnet werden kann. Ein anderer der PoVs, ein gemieteter Unternehmenssamurai namens Turner, war an keinem der Verfahren persönlich beteiligt. Und das Buch schien selbstverständlich zu sein, dass ich den mega-reichen CEO-Kerl, der im Mittelpunkt der Machenschaften der Handlung steht, automatisch nicht mögen würde, wenn ich so etwas überhaupt nicht fühlte. Sein letztes Schicksal schien oberflächlich, abrupt und antiklimaktisch. In der Tat haben sich die Fäden, die die drei PoVs miteinander verbanden, nie auf die gleiche zwingende Weise zusammengezogen, wie es beispielsweise die Fäden in Game of Thrones tun. Vielmehr war ihre Verbindung bestenfalls zufällig. Tatsächlich ist dies das beste Wort, mit dem ich meinen allgemeinen Sinn für die Schnittstelle zu diesem Buch beschreiben kann: zufällig. Mein Genuss des Buches fühlte sich zufällig an, als wäre ich zufällig in der richtigen Stimmung, mit der richtigen Zeit, um mich damit zu beschäftigen. Die Handlung und alles, was passiert, fühlt sich wie ein einziger großer Unfall an.
Und doch kann ich nicht behaupten, dass dies das Buch weniger gut macht. Weniger überzeugend, ja. Aber ich bin ziemlich misstrauisch gegenüber der Vorstellung, dass zwingend mit Gut gleichgesetzt werden kann oder sollte.
Also kehren wir zurück, werde ich die Flasche oder die Tasse? Sage ich, dass dieses Buch gut oder schlecht ist? Kann ich es empfehlen
In Zeiten wie diesen kehre ich zu einem Zitat zurück, das mich in vielerlei Hinsicht sowohl als Person als auch als Schriftsteller aus Walt Whitmans Song of Myself definiert hat. Er schrieb,
Do I contradict myself?
Very well then I contradict myself.
(I am large, I contain multitudes.)
Da ich jetzt weiß, was es braucht, um ein Buch zu schreiben, dass es in einem sehr realen Sinne einen Bruchteil des Lebens eines Autors darstellt, so stark wie ein Horkrux, bin ich nicht bereit, die Sterne, die ich geben könnte oder nicht, sehr ernst zu nehmen geben. Darüber hinaus fühlt es sich beleidigend und entmenschlichend an. Hier ist ein Mensch: eine komplexe DNA-Spirale, eine unter vielen Permutationen, die es gewesen sein könnte, mit guten und schlechten Erinnerungen und Handlungen von hoher und niedriger Qualität. Wer wird dieses erbärmliche Wesen beurteilen und es Engel oder Dämon nennen? Hier ist also Count Zero: ein komplexes Geflecht von Wörtern, eine unter vielen Permutationen, die es hätte sein können, einige gut und einige schlecht. Sie können entweder darin finden und welche Seite der Medaille, auf die Sie sich konzentrieren möchten, von Ihnen abhängt.
Ich schätze einfach eine gute Noir-Cyberpunk-Geschichte, gebe ihre Fehler zu und gehe zum nächsten Buch über wie eine Art leserlicher Ninja, der seine Formen übt. Sicher ein Polizist, aber dann glaube ich, dass das mein Punkt war.
3 Sterne
Nun, genau wie bei Neurmonancer war William Gibsons erstaunliche Beherrschung der englischen Sprache, gepaart mit seinem unglaublichen Schreibstil, nicht genug für mich, um Count Zero zu lieben. Es ist sehr gut geschrieben, schnelllebig, voller cooler Science-Fiction-Action-Szenen und Spielereien und nicht übermäßig lang.
Das Problem mit diesem Buch ist, dass ich mich wirklich nie ein bisschen um die Charaktere in diesem Buch oder in Buch eins gekümmert habe. Infolgedessen geht mir das ganze Bauen der Welt, die Wissenschaft und die coolen Spielereien verloren, da mein Interesse daran niemals so ist, wie es sein könnte.
William Gibson ist ein begabter Schriftsteller. Hier einige typische Szenen von ihm:
"Ja, Marly. Und aus dieser eher unendlichen Perspektive sollte ich Ihnen raten, sich zu bemühen, stündlich in Ihrem eigenen Fleisch zu leben. Nicht in der Vergangenheit, wenn Sie mich verstehen. Ich spreche als einer, der diesen einfachen Zustand nicht länger tolerieren kann." Die Zellen meines Körpers haben sich für das quixotische Streben nach individuellen Karrieren entschieden. Ich stelle mir vor, dass ein glücklicherer oder ein ärmerer Mann endlich hätte sterben oder im Kern einer Hardware codiert werden können. Aber Ich scheine durch ein byzantinisches Netz von Umständen eingeschränkt zu sein, das, wie ich verstehe, etwa ein Zehntel meines Jahreseinkommens erfordert. Ich bin wohl der teuerste Invalide der Welt. Ich war berührt, Marly, über Ihre Herzensangelegenheiten. Ich beneide dich um das geordnete Fleisch, aus dem sie sich entfalten. ""
Und:
„Der Mann öffnete den Mund, begann mit dem Ding zu gestikulieren, das er unter dem Poncho hielt, und sein Kopf explodierte. Turner kam es fast so vor, als würde es passieren, bevor die rote Lichtlinie nach unten schoss und ihn berührte. Der bleistiftdicke Strahl schwang beiläufig, als würde jemand mit einer Taschenlampe spielen. Eine rote Blüte, die vom Regen niedergeschlagen wurde, als die Gestalt auf die Knie ging und nach vorne stürzte. Ein mit Draht bestückter Savage 410 rutschte unter dem Poncho hervor. «
Ich wollte dieses Buch wirklich lieben, aber am Ende hat es mich einfach nie wirklich interessiert ...
Ich las es noch einmal und wie Neuromancer dachte ich, ich hätte damals (1986/87) gelesen, und was ich noch einmal las, waren zwei verschiedene Dinge. Ich werde als nächstes Mona Lisa Overdrive lesen und hoffe, dass meine Erinnerung an das, was ich in diesem Buch gelesen habe, mehr mit meinem nächsten Nachlesen übereinstimmt.
Drei verschiedene Hauptgeschichten, die zu einem großen Finale führen. Es gibt die Geschichte von Bobby (Count Zero). Bei dieser Lektüre wurde mir klar, dass Count Zero im Gegensatz zu dem Charakterfall von Neuromancer ein Möchtegern-Dummkopf war. Turner war der Söldner, und Turner war der Handlungsteil, an den ich mich aus der ersten Lesung dieses Buches erinnere. Schließlich gibt es Marly, die Kunsthändlerin, Sammlerin und formelle Galeristin. Sie ist klug, weise, schafft es aber kaum, ihrem Arbeitgeber einen Schritt voraus zu sein. Marlys Handlungsstrang ist auch der Handlungsstrang, an den ich mich beim ersten Lesen richtig erinnere. Alle drei Fäden laufen zu einem großartigen Ende zusammen.
Das Buch für diejenigen, die mit Gibsons Schreibstil nicht vertraut sind, kann zunächst schwer zu befolgen sein. Ich musste hier und da eine Passage noch einmal lesen, um zu verstehen, was Gibson zu sagen versucht. Das Buch in MHO ist gut. Ich erinnere mich, als ich anfing, Gibson zu lesen, verbrachte ich Zeit und Geld damit, Werke von Gibson zu suchen und zu kaufen. Mein einziges Bedauern wäre, mich falsch daran zu erinnern, was ich zu meiner zweiten Lesung und meinem viel besseren Verständnis gelesen habe.
Turner, ein Söldner, der schwer verletzt worden war, ließ seinen Körper rekonstruieren. Er darf sich etwas ausruhen, bevor ihn ein neuer Arbeitgeber zu einer noch tödlicheren Mission einlädt. Seine Mission ist es, einen Wissenschaftler zu schmuggeln, der seine Beschäftigung von Maas Biolabs zu Hosaka (zwei multinationalen Unternehmen) wechseln möchte. Natürlich ist nichts jemals einfach. Seine Rekrutierung war zunächst zurückhaltend, er vertraut seinen Teamkollegen nicht und es gibt keine Garantie dafür, ob der Wissenschaftler es erfolgreich schafft.
Bobby Newmark, ein Einwohner von Barrytown und ein Möchtegern-Cyber-Cowboy, hat gerade mehr gekaut, als er schlucken kann. Mit einer unbekannten Software, die er gerade erhalten hatte, griff er eine Basis an, deren Standort ebenfalls von derselben Person angegeben wurde. In seinen verzweifelten Versuchen, etwas aus seinem Leben zu machen - weil hier nichts passiert - tritt er in eine Falle, die ihn genauso gut töten könnte. Bobby wird durch wundersame und unbekannte Methoden gerettet, durch eine ihm unbekannte Entität. Aber er wurde auch für den Tod markiert, und es scheint, dass es ihm folgen wird, was auch immer er geht.
Marly Krushkhova war Inhaberin einer Kunstgalerie, bis sie zum Verkauf einer Fälschung verleitet wurde und seitdem - dank der Medien - entehrt worden war. Der eigentliche Schuldige war ihr damaliger Freund Alain, der ihre Gefühle ausnutzte, um einen einfachen Weg zu eröffnen. Ihr Leben ist seitdem bergab gegangen. Das heißt, bis die ultra-reiche Kunstpatronin Josep Virek sie beauftragt, den Künstler eines bestimmten Kunstwerks zu finden - eine einzigartige Schachtel. Virek ist jedoch weniger als ein Mensch, und schließlich erkennt Marly, dass er ein Mann ist, dem nicht gedient werden sollte. Aber man überquert leicht einen wie Virek und entkommt. Besonders wenn er das Spiel die ganze Zeit unter seiner Kontrolle hatte.
Sieben Jahre sind nach den Ereignissen von Neuromancer weggespült worden. Man würde hoffen, dass mehr Licht auf das Geschehene geworfen wird, aber wir haben kein solches Glück. Die neuen Themen sind zwar interessant, aber voller Ärger.
Ein interessanter Teil ist, dass ein Kult entstanden ist, der glaubt, dass Gott (e) im Cyberspace zu finden sind. Es gibt einige Interaktionen mit ihnen, und es ist ziemlich offensichtlich, dass es sich um KI mit Persönlichkeit handelt. Es gibt uns einen interessanten Standpunkt und eine andere Möglichkeit, künstliche Intelligenz zu fürchten. Was wäre, wenn sie sich uns als Götter aufzwingen würden? Und es ist keine schöne Sehenswürdigkeit. Diese KIs sind so widersprüchlich wie die griechischen Götter.
Ein Konzept, das eingeführt wird, ist, dass diese Götter Menschen "reiten" können, was auch immer das bedeutet. Das Buch schweigt darüber, wie dies erreicht wird. Ist es mit 'simstim' (simulierte Reize)? Microsofts (Schlitze hinter den Ohren, in denen Chips gepflanzt werden). Oder beobachten sie nur, wie diese Menschen ihren Willen ausführen?
Gibsons Prosa in Count Zero ist tatsächlich schlimmer als Neuromancer. Während der vorherige genau die richtige Anzahl von Wörtern verwendete, um eine Cyberpunk-Stimmung und einen dunklen Ton zu erzeugen, gepaart mit knappen Beschreibungen, die alles rechtzeitig erklärten, ist Count Zero an einigen Stellen (wo weniger besser gewesen sein könnte) mit Beschreibungen gefüllt, während an anderen es enthält Sätze, die auf seltsame und fast unverständliche Weise beginnen und enden.
Die Fäden passen gut zusammen, lassen aber viel zu verlangen. Es gibt kaum eine Erklärung dafür, wie diese Götter entstanden sind, außer dass sie es sind. (Spoiler anzeigen)[Marly trifft etwas, von dem ich annehme, dass es Wintermute ist, und er erklärt, dass er die Kontrolle verloren hat ... oder so. Für jemanden, der sich große Mühe gegeben hat, um die umwerfenden Ereignisse von Neuromancer zu arrangieren, scheint Wintermute ziemlich ausgereift zu sein. (Spoiler verstecken)]
Charaktere sind nichts Besonderes, außer den drei. Selbst dann ist die Charakterisierung vorhanden, aber ziemlich schwach. Andere Charaktere, die Sie kaum interessieren (aber das ist in jedem klassischen Science-Fiction-Buch vorhanden. Vielleicht vergebe ich das.) Angela Mitchell, Tochter des zu rettenden Wissenschaftlers, ist ein sehr wichtiger, aber nutzloser und langweiliger Charakter. Sie ist eine Auserwählte und eine Frau in Not. Sie soll schlauer als normal sein, aber sie steht Turner meistens im Weg, wird krank und weint.
Apropos Turner! Er ist ein wahrer Damenmann. Er geht sogar zum Haus seines Bruders und schläft mit seiner Ex unter dem Dach seines Bruders. Sie kümmern sich sicher um Ihren Bruder! Die einzigen zwei Frauen, mit denen er nicht schläft, sind Webber (homosexuelle Frau, die ursprünglich in seinem Team war) und Angela (die jung genug ist, um seine Tochter zu sein). Aber der Autor versäumt nicht zu erwähnen, wie Angela versehentlich streichelt und kuschelt ihn, während sie schliefen.
Dem Ende von Neuromancer fehlten Details, aber es war trotzdem ein gutes Ende. Das Ende von Count Zero und zahlreiche Szenen, in denen angeblich Cyber-Kämpfe stattfinden, ergeben - zumindest für mich - überhaupt keinen Sinn. Angela wird von den Göttern ausgewählt und sie können sie manchmal außer Kraft setzen, aber es wird nie erklärt, wie - obwohl erwähnt wird, dass in ihrem Kopf etwas installiert ist. Es wird erwähnt, dass ihr Vater es dort abgelegt hat ("weil sie nicht klug genug war", oder so wurde ihr gesagt). Wir können nur annehmen, dass ihr Vater es dort unter der Anweisung der KI abgelegt hat, der er gehorcht hat. Das ist nicht so schlimm, aber eine kleine Auflösung hätte es mir ermöglicht, mich einfach auszuruhen.
Diese Überprüfung konzentriert sich eher auf die Nachteile als auf die Vorteile. Für das Buch werde ich sagen, dass es Momente gab, in denen ich mich so süchtig fühlte, dass es so schien, als würde mein Leben davon abhängen. Natürlich waren sie in den Momenten, in denen ich mich "meh" fühlte, zahlenmäßig unterlegen. Aber da Angela eine Hauptfigur in Mona Lisa Overdrive ist und Count Zero einige coole Konzepte hat, würde es nicht schaden, sie zu lesen - es sei denn, Sie haben etwas Besseres zu tun.
"Sie ist weg und das Geschenk ist eine Kleinigkeit." Diese Zeile von Memento kritzelte in meiner Handschrift auf der Rückseite Zähle Null. Es fängt die Hyperrealität von Count Zero ein.
Ich grabe Turner, den Extraktor, in dieser Geschichte. Fern, kalt, wieder aufgebaut, wird Turner zum traditionell romantischsten von Gibsons Sprawl-Charakteren. [Ich muss betrunken gewesen sein, als ich das geschrieben habe. Was für eine bizarre Bewertung. Es ist mroe wie eine Liste.]
Mein Favorit ist der junge Bobby, der Graf selbst. Er ist nicht erbärmlich. Er ist nie weinerlich. Und er hat große Messingkugeln. Geh Bobby. Um alles abzurunden, holt er das Mädchen. Was ich in Count Zero vermisst habe, war Neuromancer / Wintermute. Sicher, es gab Referenzen, aber seine Macht war so groß, dass er sich nicht mehr als Charakter engagieren konnte. Schade.
Trotzdem habe ich dieses Buch ausgegraben. Spaß, zum Nachdenken anregend, voller Verzweiflung. Es ist eine Zukunft, die ich kommen sehe, und so deprimierend es auch ist, ich würde gerne leben, um sie zu sehen. Ich könnte ein Teil davon sein. Eine Welt des Handelns. Der alte Westen überall.
Zähle Null ist viel spiritueller und emotionaler als sein Vorgänger, Neuromancer. Es gibt drei Hauptfiguren und drei miteinander verflochtene Handlungen. Turner ist ein Söldner, der angeheuert wurde, um die Abwanderung eines Wissenschaftlers von einem transnationalen zum anderen zu bewältigen. Stattdessen landet er bei der Tochter des Wissenschaftlers. Bobby, der versucht, sich als Konsolen-Cowboy mit dem Namen „Count Zero“ zu etablieren, befindet sich in einer Situation, die weitaus ernster ist, als er es jemals wollte. Und Marly ist eine Kuratorin, die auf Geheiß eines zurückgezogen lebenden Sammlers nach der Herkunft eines Intrigenkunstobjekts sucht. Auf die Gefahr hin, reduktionistisch zu klingen, symbolisieren die drei Handlungsstränge bequemerweise drei der Hauptthemen in Zähle Null: ein müder Söldner, der sich der Leere seines Berufes stellt; ein neuer, ungetesteter Jugendlicher, der mit seinem Erwachsenwerden zu kämpfen hat; und eine junge Frau zog unaufhaltsam tiefer in die grauen und schwarzen Bereiche der Kunstwelt ein, gezogen von einem Mann, der nicht mehr ganz menschlich ist.
Das lässt sich also nicht leugnen Zähle Null ist ein komplexes Buch, wenn man wirklich innehält, um alles zu betrachten, was darin passiert. Die Sprache, die Gibson verwendet, kann diese Tatsache oft verbergen, weil es manchmal schwierig ist, dem Zug der Geschichte zu folgen (oder zumindest fand ich, dass dies der Fall ist). Seine Prosa hat eine lyrische, fast traumhafte Qualität; Ich habe dies in einigen seiner anderen Romane erlebt, aber es scheint in diesem besonders auffällig zu sein. Manchmal ist diese Unbestimmtheit vorteilhaft. Zum Beispiel geht Gibson nicht ins Detail, wenn er erklärt, wie die einvernehmliche Illusion des Cyberspace erzeugt wird oder wie die „Decks“, die Konsolen-Cowboys verwenden, funktionieren. Dies verleiht der Umgebung eine zeitlose Qualität (obwohl er den Begriff verwendet Bänder fällt als Ausnahme auf).
In diesem Sinne sehe ich also nicht Zähle Null als der beste oder einfachste von Gibsons Romanen. Aber das ist fast so, als würde man sagen The Tempest ist weder das beste noch das einfachste von Shakespeares Stücken - dies ist immer noch ein schönes Buch. Insbesondere mag ich die Hinweise und das Flüstern des Post- / Transhumanismus, die die Geschichte durchdringen. Sie überwältigen die Erzählung nie ganz (Gibsons Unbestimmtheit kann auch eine Folge der Tatsache sein, dass er so verdammt subtil ist). Dennoch tauchen sie in den interessantesten Momenten auf. Im Neuromancer Gibson warf Fragen auf, wie eine KI, die im Wesentlichen ein fremdes Wesen ist, mit der Menschheit koexistieren würde. Er besucht das Schicksal des Neuromancer / Wintermute-Konstrukts nie wieder, aber er lässt all diese verlockenden Hinweise auf seltsame Dinge im Cyberspace fallen, ganz zu schweigen von dem seltsamen Gott, der den Weltraumschrott im Orbit bewohnt.
Auf der anderen Seite der Kluft gibt es Menschen wie Turner oder Angela oder sogar Bobby, Leute mit Buchsen, mit denen sie Daten direkt in ihr Gehirn herunterladen können. Ich weiß ehrlich gesagt nicht, warum N. Katherine Hayles mich so beeinflusst hat, da ich bisher nur einen einzigen Artikel von ihr gelesen habe - aber ich sehe immer wieder das Motiv von Verkörperung tauche die ganze Zeit in meiner posthumanen Fiktion auf. Turner könnte ein Cyborg sein, und sein Körper könnte sich kürzlich einer dramatischen rekonstruktiven Operation unterzogen haben. Aber er hat immer noch eine Körper. Und so ist Turner im Gegensatz zu dem zwielichtigen Josef Virek, der mehr ein Konstrukt als ein Mensch ist, immer noch ein Mensch - oder scheint zumindest als Mensch auf eine Weise aufzutreten, die den Rest von uns zufriedenstellt. Gibson ist gut darin, diese Fragen zu stellen, ohne sie uns über den Kopf zu schlagen. Es gibt einen erfrischenden Mangel an Anmaßung für Bücher wie Zähle Null, auch wenn sie uns zwingen, über schwierige Ideen nachzudenken.
Der zweite Teil der Sprawl-Trilogie erinnert auch an Gibsons postnationale Unternehmensvision der Zukunft. In diesem Fall konkurrieren die Technologiegiganten Hosaka und Maas Industries um einen brillanten Forscher namens Mitchell. Er hat eine revolutionäre Biochip-Technologie für Maas entwickelt, aber jetzt will er offenbar nach Hosaka übergehen. Dieses kleine Spiel der industriellen Brinksmanier hat natürlich seinen Präzedenzfall in der heutigen Industrie, aber ich vermute, dass nur wenige Unternehmen die Anstrengungen von Hosaka unternehmen und Söldner und ein medizinisches Team einstellen, um zerstörerische Implantate zu extrahieren, die Maas möglicherweise installiert hat, um Mitchell davon abzubringen vom Gehen. In dieser Zukunft werden die Unternehmen Sie möglicherweise nicht vollständig besitzen, aber sie besitzen Sie mit ziemlicher Sicherheit in jeder wichtigen Weise. Und diese Vision war noch nie so überzeugend, denn wie Gibson selbst berühmt gesagt hat: "Die Zukunft ist bereits da - sie ist einfach nicht gleichmäßig verteilt." Ich kann nicht mit dem sprechen, was Gibson vorhatte, als er schrieb Zähle Null oder was sich zeitgenössische Leser vielleicht vorgestellt haben, aber es stimmt sicherlich mit einigen der Ereignisse überein, die heute weltweit stattfinden, wie der Occupy Wall Street-Bewegung und im Allgemeinen dem wachsenden Bewusstsein, dass Unternehmen einen großen Einfluss auf den politischen Prozess haben .
Obwohl nicht mein Lieblingsaspekt von Zähle NullAuch seine spirituelle Komponente verdient Beachtung. Wissenschaft und Säkularismus scheinen heutzutage Hand in Hand zu gehen. Sicherlich betrachte ich die Grundlage der Wissenschaft auf rationalen Prinzipien als einen der Einflüsse auf meinen Übergang zum Agnostizismus und schließlich zum Atheismus, als ich erwachsen wurde. Historisch gesehen war diese Partnerschaft jedoch nicht immer der Fall. Wissenschaft und Spiritualität haben eine viel längere Geschichte, und viele Science-Fiction-Autoren erkennen diese Tatsache an. In diesem Buch sind einige der Nebenfiguren an einer Techno-Voodoo-Verehrung von Loa beteiligt, die im Cyberspace leben. Diese Loa manifestieren sich in unvorhersehbaren Momenten und „reiten“ einen ausgewählten menschlichen Körper, ein Punkt, der am Höhepunkt des Romans wichtig wird. Gibson lehnt es ab, den Vorhang zurückzuziehen und die wahre Natur des Loa zu erklären (es gibt sicherlich Hinweise darauf, dass sie mit einer KI oder sogar mit Neuromancer / Wintermute selbst zusammenhängen). Es ist also eine lohnende Frage: Was werden wir unabhängig von der Existenz einer tatsächlichen Gottheit erleben, wenn wir weiterhin digitale Räume schaffen und bewohnen? Was wird passieren, wenn wir es Programmen erlauben, wild zu werden, sich zu bewegen und Code auf unvorhersehbare Weise zu mischen?
Ich liebe Gibsons Romane nicht immer, aber ich immer schätzen Sie. Qualität triumphiert über Quantität, und während Gibson nicht so produktiv war wie einige seiner Zeitgenossen, sind es seine Romane immer lesenswert. Er hat ein Verständnis dafür, wie Technologie unsere Gesellschaft herausfordert und verändert, wie wir auf diese Veränderungen reagieren und unsere eigene initiieren. Seine Charaktere fühlen sich echt an und haben immer interessante, vielfältige Stimmen, egal ob Turner, Bobby oder sogar eine Nebenfigur wie der Finne. Gibson bietet ein allgemeines Vokabular und einen Dialekt, aber Beugung und Redewendung sind immer die eigenen des Charakters. Solche Aufmerksamkeit! Solch ein Stil! Zähle Null ist interessant und cool, und es ist ein gut geschriebenes Stück Science-Fiction. Obwohl es nicht ganz gelungen ist, meine Aufmerksamkeit wie zu erfassen und zu halten Pattern Recognition tat, ich habe es immer noch sehr genossen.
Meine Bewertungen der Ausbreitung Trilogie:
← Neuromancer | Mona Lisa Overdrive →
Die Ereignisse nehmen ungefähr sieben Jahre nach dem Ende von Neuromancer mit einer völlig neuen Besetzung von Charakteren zu (obwohl es einige Neuromancer-Kameen und / oder Verweise auf Ereignisse aus dem ersten Buch gibt). Diesmal haben wir mehrere Erzählstränge - ein ausgebildeter Fachmann, der an einem Unternehmensdefekt arbeitet (die Megacorps nehmen ihre Wettbewerbsverbote auf sehr ernsthaft in der Zukunft), ein beschämter Kunsthändler, der angeworben wurde, um die Quelle einiger einzigartiger Kunstwerke aufzuspüren, und der Titel Count Zero selbst, ein Junge aus den Projekten, der bis zu diesem ... Mann, der einige kennt, noch nie einen Lauf im Cyberspace gemacht hat Leute, die einige Leute kennen ... geben ihm ein Deck und ein brandneues Programm zum Ausprobieren. Unnötig zu sagen, dass die Dinge für alle schrecklich, schrecklich schief gehen und dann halten Es geht schief, wenn die verschiedenen Stränge langsam zusammenziehen und spitz ungelöste Stränge aus dem ersten Buch einbringen.
Update 14. Oktober 2019: Anscheinend habe ich das bereits gelesen und es scheint mir nicht so gut gefallen zu haben, aber vielleicht hatte ich nur eine schlechte Woche oder was auch immer, weil ich dachte, dass dies bei einem zweiten Durchgang tatsächlich eine Menge Spaß war . Abgesehen von der Tatsache, dass Gibson wirklich ein Subgenre erfand (und eines, das im Laufe der Zeit zunehmend vorausschauend erscheint), ist die Erzählung treibend und gemein, aber nicht zu gemein. Es hat mir gefallen, ich freue mich darauf, die Serie zu beenden. (weniger)
Das habe ich zum ersten Mal in meiner Studienzeit bemerkt, als ich ziemlich viel von John Steinbeck gelesen habe. Ich mochte die früheren Werke, die ich las, sehr, aber als ich anfing, seine späteren Werke zu lesen, stellte ich fest, dass etwas fehlte. Im Laufe der Zeit habe ich das gleiche mit Stephen King erlebt. Nach einer Weile werden Kanten, die einst rau waren, rund. Die Geschichten sind zu glatt.
Wie bei Lehrern gibt es Ausnahmen von dieser Regel. Margaret Atwood (70) ist immer noch eine fantastische Schriftstellerin - meiner Meinung nach besser als je zuvor. Cormac McCarthy (77) hat mich verdammt erschreckt Die StraßeAlso würde ich sagen, dass er immer noch Homeruns schlägt.
Es ist schwer, das über William Gibson zu glauben, aber er wird älter (62, laut Wiki). Und wenn ich Gibson lese, fällt es mir sehr schwer, nicht mehr darüber nachzudenken, wie er sich als Schriftsteller entwickelt hat. Ich nehme an, die Reihenfolge, in der ich Gibsons Werke gelesen habe, hat nicht geholfen:
1. Spukland, 2007
2. Neuromancer, 1984
3. Pattern Recognition, 2003
4. Brennen von Chrome, sammelt Werke von 1977 - 1985
5. Zähle Null, 1986
Ich habe sein Werk nicht genau in chronologischer Reihenfolge verfolgt.
So sehr dieser "Autorenbogen" mich von der Handlung von Gibsons Romanen ablenkt, habe ich es immer noch genossen, ihn beim Lesen der Sprawl- und Bigend-Trilogie zu betrachten (Bisher habe ich die Bridge-Trilogie übersprungen, die vielleicht eine Brücke ist zwischen diesen beiden Perioden in Gibsons Schreiben). Eigentlich denke ich, dass Gibson ein Autor ist, von dem ich denke, dass er von diesem Ansatz profitiert.
Viele Rezensenten erwähnen, dass Gibson unter Science-Fiction-Autoren einen einzigartigen Schreibstil hat. Genau. Ich habe einmal gelesen, dass Gibson William S. Burroughs als Einfluss zitiert hat. Es zeigt. Sein frühes Werk ist fragmentiert. Aber diese rohe, distanzierte Prosa macht aufregend Neuromancer und Zähle Null, eine, die genauso wichtig ist wie der "Cyberspace".
(Da dies eine Überprüfung von ist Zähle NullIch sollte darauf hinweisen, dass Gibson einige neue Ideen mit Handlungsstruktur und Sichtweise ausprobiert, während er seine Ideen zur KI erweitert. Für mich, Neuromancer bleibt die wesentliche Lektüre, aber Zähle Null sagt viel mehr darüber aus, wohin Gibson als Schriftsteller geht.)
Ich habe gelesen, dass Gibson seine Sprawl-Trilogie als jugendlich ansieht. Obwohl die Sprawl-Romane ziemlich komplex sind, lässt sich nicht leugnen, dass Gibsons spätere Arbeit reifer ist. Gibson hält nie die Hand seines Lesers, aber wir fühlen uns beim Lesen in guten Händen Pattern Recognition.
Es gibt andere Aspekte von Gibsons Schreiben, auf die ich hinweisen könnte (Handlung, Charakterentwicklung, Einsatz von Technologie ...), aber ich denke, jeder, der dies liest, wird den Punkt verstehen.
Unabhängig davon gibt es etwas zu sagen, um Autoren in ihrer Jugend zu fangen und ihre Karriere zu verfolgen. Aber bei Gibsons Werken habe ich festgestellt, dass es auch interessant ist, nach dem Goldrausch aufzutauchen und zu sehen, wie sich die Autoren über Jahrzehnte von Wörtern entwickelt haben.
***
Was sind Ihre Lieblingsautoren, die nach Jahrzehnten immer noch großartige Geschichten produzieren? Oder für Hasser, wer sind Ihre Autoren, die Sie im Laufe der Zeit im Stich lassen?
"Bobby hatte seit dem Tag seiner Geburt versucht, einen Ausweg aus dieser Landschaft zu finden, oder es fühlte sich sowieso so an."
"Während ich mich an der Entdeckung erfreue, dass ich kein besonderer Schwamm für Trauer bin, sondern nur ein weiteres fehlbares Tier in diesem steinernen Labyrinth einer Stadt, sehe ich gleichzeitig, dass ich im Mittelpunkt eines riesigen Geräts stehe, das von einem obskuren Verlangen angetrieben wird."
"Throne und Herrschaften", sagte der Finne dunkel. "Ja, da draußen gibt es Dinge. Geister, Stimmen. Warum nicht? Ozeane hatten Meerjungfrauen, all diese Scheiße, und wir hatten ein Meer aus Silizium, sehen Sie? Sicher, es ist nur ein maßgeschneidertes." Halluzination, auf die wir uns alle geeinigt haben, Cyberspace, aber jeder, der sich einmischt, weiß, verdammt noch mal, dass es ein ganzes Universum ist. Und jedes Jahr wird es ein bisschen voller. '"
"Das Unheimliche an einem Simstim-Konstrukt war wirklich, dass es den Vorschlag enthielt, dass jede Umgebung unwirklich sein könnte, dass die Fenster der Ladenfronten, an denen sie jetzt mit Andrea vorbeiging, Erfindungen sein könnten."
"Sprawltown ist ein kurviger Ort, mein Mann. Dinge sind selten so, wie sie scheinen."
"Meine Lieder sind von Zeit und Distanz. Die Traurigkeit bist du. Pass auf meine Arme auf. Es gibt nur den Tanz. Diese Dinge, die du schätzt, sind Muscheln."
Full Review
Ich habe dieses Buch gehabt und Mona Lisa Overdrive viel zu lange ungelesen in meinen Regalen sitzen. Ich fand immer wieder andere Bücher, um meine Aufmerksamkeit zu erregen.
Ich habe es endlich gelesen und wünschte, ich hätte es früher getan. Ich wollte etwas Kurzes und Lustiges und das passte gut zur Rechnung.
Das Buch beginnt mit Turner, einem Söldner, der sich auf aggressive Art der Rekrutierung von Unternehmen spezialisiert hat. Seine Aufgabe besteht darin, hochwertige Mitarbeiter von einem Unternehmen in ein anderes zu holen.
Wir treffen dann Marly, die beschämte ehemalige Betreiberin einer kleinen Kunstgalerie in Paris. Sie wird von Herrn Josef Virek angeheuert, einem enorm reichen Sammler, um den Schöpfer einiger seltener Kisten aufzuspüren.
Schließlich treffen wir Bobby, einen jungen Cyber-Cowboy, der versucht, sich einen Namen zu machen.
In welcher Beziehung stehen diese drei Geschichten zueinander? Ich habe mir die gleiche Frage gestellt. Die Antwort war in einem lustigen und einfachen Cyberpunk-Thriller.
Ich freue mich darauf, mich anzupassen Mona Lisa Overdrive irgendwann bald.
Gibsons Charaktere sind genauso tief in ihr digitales Ökosystem eingebettet wie wir, aber zu Präsentationszwecken begegnen sie ihm als echte virtuelle Realität (und tatsächlich wird ein Großteil ihrer Freizeit damit verbracht, darin zu leben) Matrix als monolithische hoch aufragende Strukturen (denken Sie an Tron), umgeben von "Eis", dem Slang für Datenschutzstrukturen - die Firewalls und Hacker-Abschreckungsmittel, die wir alle von unseren Desktop-PCs kennen. Ich denke, das fühlt sich veraltet an, weil die Idee von Daten als Struktur so aus den 1980er Jahren stammt. Ich kann einfach nicht anders, als an Tron und etwas später an Lawnmower Man zu denken. Es mag gut sein, dass wir in den kommenden Jahren durch diese virtuellen Welten fahren werden, die vom Gehirn aufgebockt werden, aber im Moment wird dieser Traum durch das Erbe der jüngsten Begeisterung verdorben, die sich als verfrüht erwiesen hat. (Jaron Lanier hat eine Menge zu verantworten und hat dies kürzlich zugegeben.)
Aber zurück zu Count Zero: Ich näherte mich offen, ich liebte Neuromancer sehr, als ich es zum ersten Mal las, aber C-Zero, das vier Jahre später veröffentlicht wurde, fühlt sich Gibsons ganze Ästhetik müde an. Dieses Gefühl hat einige Elemente. Ein Teil der Prosa, so schlank und reduziert, klingt absurd. Man kann sich Sax-on-Synth-Pad-Hintergrundmusik a la Bladerunner vorstellen, die unter einigen der spiegelschattierten Äußerungen der Charaktere spielt. Alles fühlt sich selbststereotyp und ehrfürchtig an. Schlimmer noch, ein Teil des Dialogs ist so voll mit Neologismen, Akronymen und Münzen, dass er wie Kauderwelsch liest. Jetzt bin ich ziemlich tolerant, ich verstehe, was Gibsons Charaktere sagen (hauptsächlich, normalerweise fast), aber das Problem, das ich habe, ist Gibsons totale Investition von Neologismus mit Kraft der Bedeutung. Dies ist ein notwendiges Übel: Um sein Universum mit etwas wie Wahrhaftigkeit und Glaubwürdigkeit auszustatten, muss Gibson sein Volk dazu bringen, wie Menschen der Zeit zu sprechen, und Slang ist ein wesentlicher Bestandteil dafür, wie Menschen sich in ihren Welten unterhalten und Transaktionen durchführen. Wenn wir dies mit voller Kraft tun, fühlen wir uns eingetaucht, aber da Slang spezifisch für einen Handel oder eine Untergruppe ist (nirgendwo mehr als Techspeak-Slang), fühlen wir uns auch durch die Seltsamkeit davon geschlagen - ein wesentlicher Bestandteil von Gibsons Technik. Die Wiederholungscharakteristik, das Streben nach mimetischem Gewicht macht den Jargon / Slang jedoch tragbar, es zeigt seine Dünnheit der Realität durch seine Überanwendung.
Leider hatte ich auch Probleme mit einigen Handlungspunkten. Die Aneignung der "Voodoo" -Praxis ist ein bewusster Versuch, Fragen der kulturellen Konvergenz anzugehen, und ein ästhetisches Mittel, das überraschen soll. Als ästhetische Idee: Die Welt der Mystik trifft auf die Welt der Technologie (abgeleitet aus dem Aufeinandertreffen von Gegensätzen - Inkongruenz als Handlungsschub). Ich stelle mir auch vor, dass Gibson erkannte, dass die Welt zunehmend zu einem „globalen Dorf“ wurde und sich schnell relativierte: kulturelles Kreuz Gibsons zwielichtige multinationale Unternehmen sind eine Facette davon.
Und schließlich, und hier ist ein Spoiler, als sich herausstellt, dass der Hersteller des komplizierten Kunstwerks, das die Heldin finden soll, tatsächlich ein Roboter auf dem Mond ist, seufzte ich ein wenig. Stellen Sie sich das vor, eine KI-Maschine mit künstlerischem Gefühl! damit wir uns mit Fragen der Persönlichkeit, des Selbst, der Kunst usw. befassen können. Was Gibson wirklich nicht tut, was sich fehl am Platz anfühlen würde, also lässt er es hängen und hofft, dass wir es tiefgreifend denken lassen. Trotzdem fühlte sich die ganze Handlung (finde eine Kiste, finde, dass der Hersteller eine KI ist) für mich ein bisschen flach an. Entschuldigung William! Aber nur um es noch einmal zu wiederholen: Gutes Schreiben im Allgemeinen, abgestanden. Schande!
* Das Schiff hatte einen Wert von 309 Milliarden ISK.
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